Festival ELAS+

O ELAS+ é um festival cultural de vivências artísticas e de economia criativa dedicado a mulheres com mais de 40 anos que reconhece e celebra a potência criativa, sensível e transformadora dessa fase da vida. O festival se estrutura como uma experiência plural e integrada, reunindo diversas linguagens artísticas em um mesmo espaço-tempo: artes visuais, música, dança, teatro, expressão corporal e cultura alimentar. As artistas selecionadas a se apresentarem nas múltiplas linguagens serão mulheres com mais de 40 anos para valorização das artistas nesta faixa etária.

O Festival ELAS+ é uma ação cultural de vivências artísticas dedicada a mulheres com mais de 40 anos que reconhece e celebra a potência criativa, sensível e transformadora dessa fase da vida. O festival se estrutura como uma experiência plural e integrada, reunindo diversas linguagens artísticas em um mesmo espaço-tempo: artes visuais, música, dança, teatro, expressão corporal e cultura alimentar.Ao longo de sua programação, o festival oferecerá oficinas práticas nas áreas de corpo e voz, cerâmica, aquarela, dança, canto, música, gastronomia, entre outras modalidades artísticas. Haverá também apresentações musicais protagonizadas por mulheres, performances cênicas e uma experiência gastronômica concebida e realizada por mulheres — valorizando o fazer manual, o conhecimento tradicional e as práticas criativas ligadas ao alimento.Em um contexto em que o olhar social e cultural ainda privilegia a juventude como centro da produção artística e da visibilidade, o Festival ELAS+ surge como um movimento afirmativo de celebração das mulheres maduras, oferecendo um ambiente de encontro, troca e expressão, onde a arte, a cultura e o afeto se entrelaçam em múltiplas formas.

OBJETIVO GERALPromover um festival cultural multidisciplinar voltado para mulheres com mais de 40 anos, por meio da realização de vivências artísticas, apresentações e experiências sensoriais nas áreas da economia criativa: artes visuais, música, dança, teatro, expressão corporal e cultura alimentar, fomentando o protagonismo feminino, a diversidade etária na cultura e o acesso a práticas artísticas como instrumento de expressão, bem-estar e pertencimento. OBJETIVOS ESPECÍFICOS. Oferecer vivências artísticas nas áreas do empreendedorismo, corpo e voz, cerâmica, aquarela, dança, canto, música e outras linguagens, estimulando a criatividade e o protagonismo cultural de mulheres artistas com mais de 40 anos;. Valorizar a produção artística feminina, por meio da realização de apresentações musicais e performances cênicas protagonizadas por mulheres, ampliando sua visibilidade no cenário cultural mineiro;. Promover experiências gastronômicas assinadas por mulheres, integrando cultura alimentar, memória afetiva e práticas criativas como parte da vivência estética e simbólica do festival;. Contribuir para a quebra de estereótipos relacionados à idade e ao papel social da mulher, afirmando novas narrativas de potência, criatividade e participação ativa na vida cultural;. Valorizar o papel das mulheres maduras na cena cultural, ampliando sua presença, representação e visibilidade por meio de ações afirmativas e intergeracionais.CONCEITO DO PROJETO ELAS+O Festival ELAS+ é uma ação cultural de vivências artísticas dedicada a mulheres com mais de 40 anos que reconhece e celebra a potência criativa, sensível e transformadora dessa fase da vida. O festival se estrutura como uma experiência plural e integrada, reunindo diversas linguagens artísticas em um mesmo espaço-tempo: artes visuais, música, dança, teatro, expressão corporal e cultura alimentar.Ao longo de sua programação, o festival oferecerá oficinas práticas nas áreas de corpo e voz, cerâmica, aquarela, dança, canto, música, gastronomia, entre outras modalidades artísticas. Haverá também apresentações musicais protagonizadas por mulheres, performances cênicas e uma experiência gastronômica concebida e realizada por mulheres — valorizando o fazer manual, o conhecimento tradicional e as práticas criativas ligadas ao alimento.Em um contexto em que o olhar social e cultural ainda privilegia a juventude como centro da produção artística e da visibilidade, o Festival ELAS+ surge como um movimento afirmativo de celebração das mulheres maduras, oferecendo um ambiente de encontro, troca e expressão, onde a arte, a cultura e o afeto se entrelaçam em múltiplas formas.O Palácio das Mangabeiras, em Belo Horizonte — espaço de memória, beleza e convivência — abriga esta proposta que convida as participantes e o público a ressignificarem suas trajetórias, cultivando saúde emocional, bem-estar, autonomia e potência criativa. O Festival ELAS+ é, assim, um território de liberdade, pertencimento e diversidade, no qual diferentes gerações de mulheres podem se reconhecer, criar e compartilhar suas vozes, gestos, sons, sabores e histórias.O Festival ELAS+ propõe uma programação abrangente e multilinguagem, voltada para mulheres com mais de 40 anos, articulando vivências práticas, apresentações artísticas e experiências sensoriais em um ambiente de troca, criação e pertencimento. 1. OFICINAS DE VIVÊNCIAS ARTÍSTICASSerão oferecidas oficinas práticas conduzidas por artistas e especialistas mulheres, com foco em processos de criação, expressão e experimentação. As oficinas contemplarão as seguintes linguagens:. Corpo e Voz: Técnicas de expressão vocal e corporal voltadas para desinibição, presença cênica e expressão pessoal.. Dança Livre/Expressão Corporal: Atividades de movimento e consciência corporal, valorizando o corpo maduro como potência criativa.. Cerâmica Manual: Oficina de modelagem e criação de peças, resgatando o fazer manual e a ancestralidade do barro.. Aquarela Experimental: Atividade de pintura para expressão visual livre e subjetiva.. Canto e Música: Encontros vocais coletivos com prática de repertório popular brasileiro, ritmos e técnicas de respiração e afinação.. Gastronomia: experiências relacionadas à cultura alimentar e seus desdobramentos.Cada oficina terá carga horária de 2 a 3 horas, para até 20 participantes por turma, com inscrições gratuitas ou a preços populares.Todas as mulheres artistas a serem selecionadas serão confirmadas na fase de pré-produção do projeto, onde disponibilidades serão negociadas.2. APRESENTAÇÕES MUSICAISO festival contará com shows e apresentações musicais de mulheres com mais de 40 anos, abrangendo diferentes estilos regionais e gerações da cena mineira e brasileira. As performances acontecerão em palco montado nos jardins do Palácio ou no auditório interno, dependendo da proposta artística.As apresentações serão abertas ao público geral e abarcará a seguinte linha curatorial:. Cantoras solo e/ou grupos femininos de de ritmos regionais como: choro, samba, entre outros gêneros;. Performances musicais experimentais ou ligadas a práticas tradicionais mineiras.3. PERFORMANCES CÊNICAS E INTERVENÇÕES ARTÍSTICASEspetáculos e performances de teatro, dança contemporânea e outras linguagens cênicas serão integrados à programação, também protagonizados por mulheres criadoras e intérpretes.As intervenções ocorrerão em espaços alternativos do Palácio, como jardins, escadarias ou salões, favorecendo o contato direto com o público e a ocupação poética do espaço arquitetônico.4. EXPERIÊNCIA GASTRONÔMICAHaverá uma área destinada à cultura alimentar, com pratos, quitandas e preparações tradicionais e criativas elaboradas por mulheres cozinheiras, chefs e doceiras da região metropolitana de Belo Horizonte. A proposta valoriza o fazer manual e o saber culinário feminino, integrando o universo sensível da alimentação à experiência cultural do evento.5. RODAS DE CONVERSA E ENCONTROSSerão realizadas rodas de conversa e pequenos encontros mediadores com artistas e convidadas, abordando temas como:. Criatividade e maturidade feminina;. Corpo e subjetividade da mulher 40+;. Memória e patrimônio cultural;Processos criativos no campo das artes visuais, cênicas, musicais e alimentares.As rodas têm o objetivo de promover trocas entre público, artistas e especialistas, favorecendo o empoderamento e a escuta ativa.6. ÁREA DE CONVIVÊNCIA E EXPERIÊNCIA SENSORIALEspaço montado nos jardins ou áreas livres do Palácio, destinado ao descanso, à leitura e à integração entre as participantes, com ambientação sonora e visual acolhedora.7. EXPOSIÇÃO DE ARTES VISUAISSerão selecionadas, por curadoria especializada, mulheres artistas com mais de 40 anos para exporem seus trabalhos visuais durante a execução do Festival.8. EMPREENDEDORISMO CULTURALO empreendedorismo cultural é o fio condutor de todas as ações do Festival ELAS+, pelo conjunto de atividades presentes no festival, baseadas em capital intelectual, cultural e criatividade, que gera valor econômico, cultural e social. Além das capacitações voltadas para este tema em diferentes momentos de execução do projeto. Reforçamos que todas as artistas a participarem do Festival ELAS+ serão confirmadas na fase de pré-produção do evento, em que valores captados e cachês serão negociados de acordo com a realidade financeira do projeto.

O Festival ELAS+ surge da necessidade de ampliação e qualificação dos espaços de expressão, criação e fruição artística dedicados às mulheres com mais de 40 anos — um público historicamente invisibilizado nas políticas culturais, nas ações do mercado criativo e nos circuitos de produção simbólica da sociedade contemporânea. Em geral, os projetos culturais privilegiam juventudes, negligenciando os potenciais criativo, sensível, produtivo e afetivo das mulheres maduras, cujas trajetórias de vida carregam saberes, repertórios e narrativas fundamentais para a preservação e renovação do patrimônio cultural mineiro e brasileiro.O ELAS+ se destaca pela abordagem multilinguagem, integrando artes visuais, dança, teatro, expressão corporal, música, canto e outras formas de manifestação artística em um único festival, que articula oficinas, apresentações e performances desenvolvidas e protagonizadas por mulheres. Essa perspectiva amplia o repertório cultural das participantes e do público, estimulando o diálogo entre diferentes linguagens e saberes, bem como o fortalecimento das redes de produção e circulação da arte feminina em Minas Gerais.A proposta dialoga diretamente com os princípios e objetivos da Lei Federal de Incentivo à Cultura (Lei nº 8.313/1991), especialmente aqueles estabelecidos nos artigos 1º e 3º, que orientam o fomento à produção, difusão e democratização do acesso aos bens culturais.O Festival ELAS+ contribui para a efetivação desses princípios ao promover a valorização da diversidade cultural brasileira e a inclusão social por meio da arte, reconhecendo e celebrando a potência criativa das mulheres com mais de 40 anos. A iniciativa reforça o compromisso com a formação de plateias e o estímulo à participação social na vida cultural, conforme previsto no art. 3º, incisos I, II e IV, da referida Lei.Ao ofertar uma programação acessível e plural em um espaço público de relevância histórica e simbólica — o Palácio das Mangabeiras, em Belo Horizonte —, o projeto também atua na descentralização das ações culturais e na ampliação do acesso da população a experiências artísticas de qualidade, cumprindo plenamente os propósitos da Lei Federal de Incentivo à Cultura.A cultura alimentar integra essa proposta como uma das manifestações criativas presentes no evento, reforçando a ideia de arte como experiência sensível e coletiva, em meio a diversidade das linguagens artísticas e performativas que envolvem a programação do festival.Por fim, o Festival ELAS+ aposta no potencial da arte como ferramenta de bem-estar, saúde emocional, pertencimento e empoderamento social, reafirmando o direito de todas as mulheres, principalmente das mulheres maduras à criação, à visibilidade e à participação ativa na vida cultural — valores alinhados às políticas públicas de cultura.

PLANO PEDAGÓGICO OFICINA DE MACRAMÊ 1. Objetivo Geral Introduzir as participantes à técnica do macramê como linguagem artística e manual, promovendo autonomia criativa, conexão sensível com os materiais e fortalecimento de vínculos entre mulheres de diferentes origens. 2. Objetivos Específicos Ensinar nós básicos do macramê por meio de atividades práticas. Estimular o desenvolvimento da coordenação motora, foco e atenção. Valorizar o saber manual como expressão artística e cultural. Criar um ambiente acolhedor e colaborativo entre mulheres. 3. Carga Horária Duração: 1 encontro de 2 horas Vagas: 20 participantes (com 50% de vagas afirmativas) 4. Metodologia A oficina será conduzida a partir de demonstrações práticas, estímulo à experimentação e atenção individualizada, respeitando o tempo de aprendizagem de cada participante. A técnica será apresentada como meio de expressão e empoderamento. Etapas: Boas-vindas e acolhimento (10min) – roda de conversa sobre experiências com manualidades e escuta inicial. Apresentação do macramê (15min) – breve histórico, inspirações e introdução aos materiais e fios. Demonstração e prática dos nós básicos (30min) – nó quadrado, nó festonê, nó espiral. Criação de uma peça simples (40min) – chaveiro, suporte de vaso ou pendente decorativo. Partilha e encerramento (10min) – roda final com troca de impressões e exposição das criações. 5. Materiais Necessários (fornecidos pelo projeto) Fios de algodão cru ou colorido (macios e grossos) Tesouras sem ponta Réguas Argolas de madeira para pendentes Pranchetas ou suportes de apoio para trançar Materiais impressos com esquemas de nós (fontes grandes) 6. Acessibilidade e Inclusão Uso de linguagem acessível, com explicações pausadas e visuais. Instruções impressas com letras ampliadas e imagens passo a passo. Apoio individual para pessoas com deficiência motora leve. Espaço acessível para mobilidade reduzida. PLANO PEDAGÓGICO OFICINA DE AQUARELA 1. Objetivo Geral Proporcionar uma vivência sensível e introdutória à técnica da aquarela como forma de expressão artística, acolhendo a diversidade de experiências, repertórios e subjetividades das mulheres participantes. 2. Objetivos Específicos Estimular a escuta, a observação e a experimentação com tintas, formas e cores; Promover um espaço de troca afetiva e criativa entre mulheres de diferentes origens; Valorizar a singularidade de cada participante por meio da prática artística; Incentivar o contato com a Casa do Baile como espaço de criação, pertencimento e cidadania cultural. 3. Carga Horária Duração: 1 encontro de aproximadamente 1h30 Vagas: 20 participantes (com 50% das vagas destinadas a grupos prioritários) 4. Metodologia A metodologia será baseada na escuta ativa, incentivo à experimentação e aprendizagem colaborativa, respeitando o ritmo de cada participante. A proposta valoriza o processo acima do resultado final, estimulando a liberdade criativa. Etapas: Boas-vindas e apresentação (10min) – com roda de conversa breve e dinâmica de acolhimento. Introdução à aquarela (20min) – apresentação dos materiais, pincéis, tipos de papel, diluição e transparência. Exercícios guiados (30min) – experimentos com mancha, gradiente, mistura de cores e composição livre. Criação livre (30min) – cada participante cria uma obra pessoal, com apoio individual da facilitadora.5. Materiais Necessários (fornecidos pelo projeto) Tinta aquarela em pastilha e tubo Pincéis de espessuras variadas Papel Canson/Aquarela (300g) Godês e potes com água Panos, papel toalha e fita crepe Pranchetas ou apoio rígido 6. Acessibilidade e Inclusão Uso de linguagem acessível e recursos de apoio visual; Material adaptado para pessoas com baixa visão (papéis de contraste, espessura de linhas); Apoio voluntário para pessoas com deficiência motora, se necessário; Espaço acessível e acolhedor.PLANO PEDAGÓGICO OFICINA CICLO DO SOMTítulo: CICLO DO SOM – voz, ritmo e presença Ementa: A oficina cria;va CICLO Do SOM, trabalha criação, expressão e compar;lhamento musical através da voz e do corpo. A percussão dá o pulso/ritmo dos encontros. São trabalhadas as técnicas para o toque dos instrumentos tambor, pandeiro e patangome. O canto é o caminho u;lizado para se expressar aquilo que precisa ser dito com melodia e poesia. Para tanto são trabalhadas técnicas de canto e expressão vocal. O corpo presente é o instrumento que cada um carrega para sua expressão arJs;ca. São trabalhadas técnicas de presença cênica. Expressão vocal (canto e fala) Pulsação e ritmo (percussão) Presença/presente (no palco e nas rodas da vida) b) Carga Horária Total: 2 horas Distribuição: 1 encontro de 2 horas c) Número e Perfil de Alunos Número de ParAcipantes: 30 Perfil dos Alunos: Mulheres com mais de 40 anos, com foco em mulheres negras, indígenas, LGBTQIA+, com deficiência e moradoras das regionais com menor acesso à cultura. Embora o público alvo seja o descrito, a oficina será aberta para todas as pessoas interessadas, tendo em vista as vagas reservadas para os grupos prioritários. d) Conteúdo ProgramáAco e Recursos DidáAcos Necessários Conteúdo ProgramáAco: 30 minutos CONHECER - Apresentação - Palavra (quem é você? O que precisa ser dito? - Conhecendo instrumentos (tambor, pandeiro, patangome) - Aquecimento corporal (tambor dá o pulso/ritmo) - Aquecimento vocal (respiração, ar;culação e ressonância) 60 minutos APRENDER e PRATICAR - Ritmo no corpo e no instrumento Ijexá + serra acima + congo - Canto (todas juntas no ciclo do som) - Expressão cole;va (todas juntas no ciclo do som ) 30 minutos COMPARTILHAR - Expressão individual (reconhecer cada voz e toque) - Grande roda de finalização (expressão, ritmo e presença) - E agora, o que precisa ser dito? Compar;lhamento das considerações finais. Recursos DidáAcos Necessários: - espaço amplo e silencioso - 20 tambores - 10 patangomes - 10 pandeiros - Papel e caneta e) Condições de ParAcipação e Critérios para Seleção de ParAcipantes Condições de ParAcipação: Ter disponibilidade para par;cipar de todos os encontros durante todo o encontro Preencher formulário de inscrição falando sobre o seu interesse Critérios de Seleção (quando aplicável): • (perfil da cada oficina) • disponibilidade

O ELAS+ é direcionado prioritariamente a mulheres com mais de 40 anos, protagonistas tanto na programação artística quanto na experiência do público. Esse grupo é reconhecido como portador de uma potência criativa e transformadora muitas vezes invisibilizada, e o festival se dedica a valorizar e estimular sua participação ativa.Entretanto, o evento é aberto e inclusivo, acolhendo também:Público geral de todas as idades e gêneros interessado em vivências culturais e artísticas integradas.Famílias e comunidades locais, atraídas pela proposta de programação diversificada, acessível e em diálogo com a natureza.Profissionais da cultura (artistas, produtoras, gestoras, pesquisadoras) que encontram no festival um espaço de troca, inspiração e fortalecimento de redes.Pessoas com deficiência (PCD)Pessoas da Comunidade LGBTQIAPN+

Para garantir acessibilidade comunicacional serão executados recursos como: audiodescrição, intérprete de Libras, legendas. Contratação de equipe/profissionais para execução das ações de acessibilidade. Serão divulgadas as medidas de acessibilidade e ações a serem executadas no Festival ELAS+.As redes sociais serão compatíveis com leitores de baixa visão de tela e terão recursos de acessibilidade (#paracegover #paratodosverem).A comunicação do Festival ELAS+ terá linguagem simples, que contribuam para a participação de pessoa autista e neurodivergentes. Para a acessibilidade física/arquitetônica contaremos com adaptações de rampas em áreas de circulação, pontos de descanso com bancos e áreas de sombra, sanitários adaptados e devidamente sinalizados.Serão reservados locais com maior visibilidade e comodidade para atender o público idoso, PCD e com qualquer outra dificuldade de locomoção.Serão oferecidos ingressos gratuitos para comunidade PCD com divulgação específica em projetos que trabalhem diretamente com este público.

Os ingressos terão preços populares de R$25,00 (meia social, mediante a doação de um item de higiene pessoal) ou R$50,00 (inteira).Haverá venda em plataforma digital parceira do projeto.**O festival realizará a coleta de materiais de hiegene pessoal para serem doados a casas de acolhimento de idosos de baixa renda. Haverá lista T (trans) e PCD (pessoa com deficiência) para acesso gratuito ao evento em até 5% da capacidade do local.Serão disponibilizados 5% ingressos gratuitos para pessoas 60+ e informado nas ações de divulgação do festival.Crianças, até 7 (sete) anos, terão acesso gratuito ao festival.São estimados 2.000 ingressos.Serão oferecidas gratuitas, em parceria com o Sebrae Delas, na área de Economia Criativa. Além dessas ações será executado o plano de distribuição conforme regramento deste mecanismo.I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado;II - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto;III - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, incluindo professores de instituição públicas de ensino.

A proponente: Firmato, consultoria e projetos assumira as seguintes atuações:Elaboração do projeto:Responsável pela idealização, planejamento e organização técnica para o mecanismo de incentivo à cultura.Relações Institucionais e Gestão Financeira(pré-produção)Articulação estratégica com instituições públicas, privadas e coletivos culturais para viabilizar parcerias, apoios e contrapartidas. Fundamental para ampliar o alcance do festival, gerar sustentabilidade e consolidar a rede de apoio à iniciativa.(produção)Atuação durante a fase de produção para fortalecer parcerias, alinhar ações conjuntas e potencializar a visibilidade do festival junto a apoiadores e instituições culturais.Firmato: Consultoria & Projetos. Presta serviços nas áreas de elaboração de projetos, assessoria nos processos de captação de recursos, execução/produção, relacionamentos institucionais, gestão estratégica e prestação de contas. Assessora seus clientes na definição de objetos de projetos, modelando escopo e definindo as melhores estratégias para sua execução.EQUIPE PRINCIPALAna Carolina Serra e Meira Linares (Curadoria)Formada em Publicidade e Propaganda e Pós-Graduada em Gestão Cultural, atua há mais de 20 anos na área de produção cultural. Fundou a Bandeira Branca Produtora em 2014, empresa que realiza eventos e filmes. Possui experiência em produção e logística de eventos, produção artística, gestão de projetos, produção cinematográfica, atendimento a clientes e coordenação de equipes. Já trabalhou em produções com os grupos de teatro Galpão e Armatrux, em filme documentário do cineasta Eduardo Coutinho, na realização de eventos como o ELAS Festival, Festival Internacional I Love Jazz, Cura BH – Circuito Urbano de Arte, Mostras de Cinema de Tiradentes, Ouro Preto e Belo Horizonte, Savassi Jazz Festival, FIT BH, FAN BH, Festival Mundial de Circo, Virada Cultural BH, entre outros.Em 2023 montou a empresa ELAS Produções, com foco em produções culturais voltadas para mulheres e gestão de carreiras de artistas mulheres, além de trabalhar como produtora cultural freelance.Daniella Lages (Produção)Possui ampla experiência em produção cultural e de logística, em diversos eventos de Belo Horizonte, como: ELAS Festival, FIT BH (Festival Internacional de Teatro), FIQ BH (Festival Internacional de Quadrinhos), Festival CURA BH, Carnaval de BH, Virada Cultural, Festival Teatro em Movimento, Festival Tudo é Jazz, Festival Acontece Pampulha (120 anos de Belo Horizonte), Minas Digital (SUMMIT), entre muitos outros. Foi produtora cultural do Museu da Moda e atualmente é produtora cultural no Galpão Cine Horto.Lucia Lages (Produção)Lucia já atuou na produção de diversos eventos de Belo Horizonte, como ELAS Festival (Produção de logística de A&B e receptivo), Festival CURA BH (produção de base), FLI BH (Logística e atendimento a estudantes / público), Carnaval de BH (equipe de produção executiva dos blocos Unidos do Barro Preto e Coisas da Rita), além da coordenação de atendimento e receptivo para as empresas: CRM – Conselho Regional de Medicina, Selecta (SP), Nordisk e Holder Brasil. Catia Cilene Amaral (Ações de Responsabilidade Social)Mulher preta, produtora cultural com formação em marketing e foco na coletividade e ações que promovam a inclusão. Fundadora da Ori, empresa especializada em consultoria, gestão e produção de projetos culturais, planejamento de carreira e responsabilidade social. Já foi assessora na Fundação Municipal de Cultura, acompanhando ações referentes à produção/execução dos festivais, desenvolvimento, planejamento e promoção de práticas inclusivas com foco na democratização do acesso à cultura e apoio à comunicação e administrativo dos projetos da Diretoria de Política de Festivais - DPOF. Como produtora cultural, participou de diversos eventos como: FIT BH, FAN BH, Festival Sarará, Festival Toca na Favela, Virada Cultural, Festival Sensacional, Palco Hip Hop, FIQ BH, FLI BH, entre muitos outros.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.