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Inicialmente realizada no Mezanino do MAC-Niterói, após sucesso com mais de 40 mil visitantes, a exposição destina-se a uma itinerância para cidades brasileiras, propagando a homenagem sobre a trajetória do ator Paulo Gustavo. Continua-se a propor uma instalação imersiva, com uso de recursos tecnológicos e projetivos, reunindo fotografias, figurinos, objetos cênicos, vídeos, obras plásticas e documentos visuais e audiovisuais que compõem o acervo pessoal do artista e de seu núcleo familiar. A proposta privilegia a multidisciplinaridade - moda, audiovisual, artes visuais e cênicas - articuladas sob a valorização da memória, da afetividade e da representatividade do artista na cultura brasileira. Em seu desenvolvimento contempla alegria como ato de resistência e a celebração da diversidade como eixo curatorial. A exposição também destaca o papel do artista como agente cultural e intelectual, contribuindo para a legitimação de discursos plurais na cena artística brasileira contemporânea.
O projeto RIR, UM ATO DE RESISTÊNCIA configura-se como um projeto expositivo de caráter multidisciplinar, concebido para ocupar o Mezanino do Museu de Arte Contemporânea de Niterói (MAC-Niterói), com a finalidade de homenagear a trajetória artística e pessoal do ator Paulo Gustavo. Após seu sucesso de público, com mais de 40 mil visitantes, a exposição destina-se a uma itinerância por cidades brasileiras como São Paulo e Brasília. A curadoria propõe uma instalação imersiva, com uso de recursos tecnológicos e projetivos, reunindo fotografias, figurinos, objetos cênicos, vídeos, obras plásticas e documentos visuais e audiovisuais que compõem o acervo pessoal do artista e de seu núcleo familiar. A proposta curatorial privilegia a multiplicidade de linguagens - circo, moda, audiovisual, artes visuais e cênicas - articuladas sob uma perspectiva de valorização da memória, da afetividade e da representatividade simbólica do artista no imaginário cultural brasileiro. Em seu desenvolvimento, a proposta contempla alegria como ato de resistência e a celebração da diversidade como eixo curatorial. A exposição também destaca o papel do artista como agente cultural e intelectual, contribuindo para a legitimação de discursos plurais na cena artística brasileira contemporânea.
OBJETIVO GERAL:Apresentar a itinerância de uma exposição de arte contemporânea multilinguística, dialogando com as artes visuais com artes cênicas e moda. OBJETIVOS ESPECÍFICOS:- Valorizar os conceitos, filosofias e intelectualidades de um artista brasileiro com grande adesão nacional, exaltando outros artistas e suas diversas linguagens em concomitância. - Promover a itinerância da exposição-instalação por museus de artes contemporânea em duas cidades brasileiras, com espaços amplos, e recursos projetivos, proporcionando uma experiência imersiva e sensorial. - Continuar a proporcionar, além de uma experiência imersiva, uma obra artística, cultural e educativa, ainda, acessível e inclusiva para todos, através do acesso à programação com preços populares, projeto educativo gratuito e medidas de acessibilidade para pessoas com deficiência física, visual, auditiva e intelectual. PRODUTOS QUE SERÃO ENTREGUES:- Exposição de artes visuais, em duas cidades brasileiras, com a duração de dois meses em cada uma das cidades, com a cobrança de ingressos a preços populares, para aproximadamente 48 mil visitantes.- Como contrapartida social/ação formativa, será oferecido programa educativo gratuito, com visitas mediadas e oficina criativa para 500 estudantes e professores de instituições públicas de ensino.
Paulo Gustavo é um notável artista multifacetado. Ator no teatro, no cinema e na televisão, comediante e humorista, ele também é diretor, roteirista e apresentador. Paulo Gustavo gostava do brilho e das cores. Seus afetos eram ações calorosas e sua alegria sempre contagiante. Seu carisma excepcional, para além do seu talento, levou-o a ser amado pelo povo brasileiro através da sua presença nas artes cênicas. Sua trajetória extraordinária, que o levou a maior aprovação em bilheterias do cinema nacional, se revela por sua pluralidade na atuação artística e pela generosidade de sua comunicação. Sua arte extravasava a cena. Sua empatia verdadeira e sua linguagem de amor continua a alcançar a todos. Criador e intérprete do personagem antológico Dona Hermínia, uma mãe característica em nossa sociedade, dialogou objetivamente, através do humor, sobre temas relevantes à nossa contemporaneidade, como gordofobia e causas LGBTQIAPN+. Muito engajado em causas sociais, Paulo sempre fez do seu ofício um instrumento construtivo para comunicação social e cultural. Falecido em decorrência da Covid-19 em 4 de maio de 2021, aos 42 anos. O artista, de grande representatividade nacional era um grande colecionador de obras de artistas contemporâneos, como: Adriana Varejão, Os Gêmeos, Nelson Leirner, Rodrigo Matheus, Miguel Rio Branco, Amilcar de Castro, Marcus Galan, Roberto Magalhães, Cristina Canale, Cinthia Marcelle, entre outros. A admiração às artes visuais contemporâneas foi influência do seu querido marido Thales Bretas. Suas preferências estéticas e coleção de obras adquiridas, além de grande valor artístico a ser compartilhado, ilustram seu olhar inspirador para a arte, assim como a vida. Tais referências fazem parte de todo processo criativo e de formação do Paulo Gustavo. Potente comunicador, Paulo Gustavo era um fashionista, grande apreciador da moda, que reconhecia seu poder de expressão e sabia usá-lo, deixou um acervo de figurinos, também cuidado pelos familiares, que não apenas narram sua trajetória, mas que nos embalam numa experiência expressiva de celebração à vida. A curadoria convida a todo o público, à uma experiência artística e afetiva, através dessa exposição. A estética principal escolhida para a imersão foi a teatral com um toque de circo. A referência ao humor, o universo favorito de Paulo Gustavo, não poderia faltar. O artista se encantava com o poder de transformação e encantamento que a alegria operava em suas formas de expressão. Além disso, algumas obras de arte da sua coleção são bastante representativas. Assim, de forma plural e multilinguística a exposição RIR, UM ATO DE RESISTÊNCIA é uma homenagem a este grande artista, mas ainda é uma celebração à vida, à alegria, ao amor e à diversidade, através de expressões artísticas suas e de grandes nomes da arte contemporânea que dialogam com sua razão de ser e resistir atemporalmente como representatividade brasileira. Com sua estreia em 12 de abril de 2025, a exposição, que iniciou sua trajetória no MAC Niterói, bateu recordes de bilheteria dobrando a expectativa de público do próprio projeto e do museu, ultrapassando a marca de 40 mil pessoas. Foi notícia em jornais, revistas, programas de televisão, sempre muito elogiado, como podem ver em nosso portfólio. A rede social da exposição, mostra o envolvimento de artistas e público na visita à exposição. @exposicaopaulogustavo O projeto se enquadra adequadamente à Lei de Incentivo à Cultura, atendendo às seguintes finalidades previstas no Art. 1o: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Também atende ao objetivo do Art. 3o da Lei no 8.313/91: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore.
Não se aplica.
O caminho da exposição: A exposição se revela em 4 galerias. Ela apresenta fotografias inéditas de sua vida privada e profissional, impressas e digitais em alta definição. Expõe-se figurinos icônicos de cenas que marcaram os momentos mais fortes de sua carreira, a serem contemplados em manequins-expositores e vitrines, junto a múltiplos acessórios de apreciação fashionista. Entrada: Logo na entrada, alguns painéis apresentam o texto de apresentação da exposição escrito pelos curadores e família. E, mais, um painel de agradecimento aos parceiros, patrocinadores e colaboradores, juntamente com a apresentação da ficha técnica. Área Instagramável: Antecipando a chegada às galerias, há uma área cenográfica que reproduz a imagem icônica do cartaz do famoso filme “Minha mãe é uma peça 3”. com objetos cênicos, como a poltrona de Dona Hermínia`, e figurino ilustrativo, para que os visitantes possam incorporar a cena, se fotografar e publicar sua participação na exposição. marcando as redes sociais da exposição, do museu e patrocinadores. Galeria 1: Esta galeria retrata sua vida pessoal, apresentando sua biografia de forma historiográfica. Fotografias desde a infância até sua morte, mostrando sua relação afetuosa com familiares e amigos. Haverá obras (esculturas, vitrines e ou manequins), apresentando artigos e acessórios pessoais, que marcaram sua vida e personalidade. Uma obra luminosa chamada Chave Neon recebe os espectadores, revelando uma das marcas do artista. O brilho e a luz eram uma das suas fascinações na vida e dialoga intensamente com sua personalidade radiante. Logo, sua narrativa será retratada junto a uma linha do tempo, que inspira aos espectadores uma autorreflexão sobre os processos históricos de nossas vidas. Galeria 2: Dedicada ao humor, um dos universos favoritos de Paulo Gustavo, neste espaço propõe-se a reprodução de um palco de sombras. Convidando a interatividade e experiência cênica, a estrutura e objetos significativos, possibilitam uma vivência teatral com estética circense aos visitantes. Haverá em caixas de som as falas icônicas dos melhores momentos cômicos de sua carreira. Galeria 3: Este espaço é dedicado à sua trajetória profissional. Com uma estética artística, e porque não dizer fashionista, apresentará uma seleção de fotografias, em painel de televisores, destacando sua carreira no teatro, no cinema e na televisão. No centro, haverá uma instalação de vitrines e manequins com os figurinos icônicos que correspondem às fotografias. Galeria 4: Esta galeria é dedicada a seus trabalhos no audiovisual. Haverá, uma projeção em tela com um filme curta metragem de cerca de dez minutos, com cenas inéditas e icônicas, como um “best of” de sua carreira (trechos de filmes, peças de teatro, entrevistas) e vida pessoal. Poltronas à disposição convidam o público a se sentar. Os visitantes poderão se deleitar com os momentos marcantes do humorista.
A proposta expositiva prevê a adoção de recursos de acessibilidade compatíveis com as diretrizes técnicas de inclusão sociocultural. Tais medidas atendem aos parâmetros normativos de acessibilidade cultural, ampliando as possibilidades de fruição do conteúdo expositivo por públicos com diferentes demandas. PRODUTO EXPOSIÇÃO DE ARTES VISUAIS:Acessibilidade para pessoas com deficiência física:- Os espaços culturais por onde circulará a exposição deverão atender com as seguintes medidas de acessibilidade arquitetônica: banheiros adaptados, rampas e elevadores de acesso, cadeiras de rodas para uso dos visitantes.- Está prevista a contratação de monitores capacitados para atendimento ao público com deficiência e necessidades diversas, habilitados com práticas de mediação acessível e domínio funcional de libras.Acessibilidade para pessoas com deficiência visual:- Ao longo do percurso expositivo, em todas as galerias, será disponibilizado acesso por meio de QR Codes a conteúdos de audioguias das galerias, audiodescrição referentes aos textos curatoriais, imagens fotográficas, figurinos, adereços e obras visuais.- Serão disponibilizados para experimentação materiais táteis e visuais voltados à acessibilidade multissensorial, nas áreas como palco de sombras e camarim, que convida à experimentação.- Está prevista a contratação de monitores capacitados para atendimento ao público com deficiência e necessidades diversas, habilitados com práticas de mediação acessível e domínio funcional de libras.Acessibilidade para pessoas com deficiência auditiva:- Tradução em língua estrangeira e Língua Brasileira de Sinais (LIBRAS) para as falas do filme exibido na galeria 5. - Está prevista a contratação de monitores capacitados para atendimento ao público com deficiência e necessidades diversas, habilitados com práticas de mediação acessível e domínio funcional de libras.Acessibilidade para pessoas com deficiência intelectual:- Está prevista a contratação de monitores capacitados para atendimento ao público com deficiência e necessidades diversas, habilitados com práticas de mediação acessível e domínio funcional de libras. PRODUTO CONTRAPARTIDA SOCIAL (programa educativo, com visitas mediadas e oficina criativa):Acessibilidade para pessoas com deficiência física:- Os espaços culturais por onde circulará a exposição deverão atender com as seguintes medidas de acessibilidade arquitetônica: banheiros adaptados, rampas e elevadores de acesso, cadeiras de rodas para uso dos visitantes.- Está prevista a contratação de monitores capacitados para atendimento ao público com deficiência e necessidades diversas, habilitados com práticas de mediação acessível e domínio funcional de libras.Acessibilidade para pessoas com deficiência visual:- Ao longo do percurso expositivo, em todas as galerias, será disponibilizado acesso por meio de QR Codes a conteúdos de audioguias das galerias, audiodescrição referentes aos textos curatoriais, imagens fotográficas, figurinos, adereços e obras visuais.- Serão disponibilizados para experimentação materiais táteis e visuais voltados à acessibilidade multissensorial, nas áreas como palco de sombras e camarim, que convida à experimentação.- Está prevista a contratação de monitores capacitados para atendimento ao público com deficiência e necessidades diversas, habilitados com práticas de mediação acessível e domínio funcional de libras.Acessibilidade para pessoas com deficiência auditiva:- Tradução em língua estrangeira e Língua Brasileira de Sinais (LIBRAS) para as falas do filme exibido na galeria 5. - Está prevista a contratação de monitores capacitados para atendimento ao público com deficiência e necessidades diversas, habilitados com práticas de mediação acessível e domínio funcional de libras.Acessibilidade para pessoas com deficiência intelectual:- Está prevista a contratação de monitores capacitados para atendimento ao público com deficiência e necessidades diversas, habilitados com práticas de mediação acessível e domínio funcional de libras.
O projeto cumprirá as medidas de democratização de acesso vigentes no Art. 46 da IN nº 23/2025:I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado;II - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto;III - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, incluindo professores de instituição públicas de ensino;IV - mínimo de 20% (vinte por cento) para comercialização em valores que não ultrapassem R$ 50,00 (cinquenta reais).Como medida de ampliação de acesso, será realizado, em cada cidade, um bate-papo entre o público e a equipe artística da exposição para maior acolhimento social, a partir do tema da exposição, cumprindo-se o inciso V do Art. 47 da IN nº 23/2025: “V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições e oficinas”.
A exposição "RIR, UM ATO DE RESISTÊNCIA" conta com uma equipe técnica multidisciplinar composta por profissionais com experiência e reconhecimento no campo cultural, artístico e técnico. A idealização é de Thales Bretas, com curadoria de Nicolas Martin Ferreira e cocuradoria de Juliana Cintra, além da assistência de curadoria de Mariane Thamsten. A direção de produção está a cargo de Elaine Rollemberg, enquanto Dienis Venâncio responde pela produção artística. A direção de arte e cenografia é assinada por Mariana Villas-Bôas, com assistência de Daniela Fonseca Pinto. A cenotécnica é executada pela equipe Marmelo Art, a logística das obras é gerida por Rubens Nascimento. Na comunicação e identidade visual, o projeto conta com o projeto gráfico de Giovanni Bianco (GB65), Assessoria de imprensa da Estar Comunicação. A pesquisa antropológica e a redação da linha do tempo são de Beatriz Coelho Gomes. A iluminação é de Fernanda Mantovani, com assistência de Lara Cunha, e a conservação de figurinos e de obras de arte, assim como laudos está a cargo de Luana Safar. A figurinista da personagem "Dona Hermínia" é Reka Koves.Entre os serviços técnicos e especializados, estão o Estúdio e Acervo Galpão (SP), responsável por objetos e mobiliários; a ONG Providenciando - Por Um Fio, pelas costureiras; a empresa On Projeções, responsável por painéis e projetores; a Print Studio, responsável pelas impressões Fine Art e molduras. A corretagem das obras é realizada por Dale. A acessibilidade será garantida pela Conecta Acessibilidade, referência nacional na produção de recursos acessíveis para o audiovisual e o setor cultural. A assessoria jurídica é de Cíntia Melo e a assessoria contábil da empresa Alcance.A exposição será conduzida por uma equipe multidisciplinar com sólida atuação nas áreas de curadoria, produção cultural, artes visuais,audiovisual, cenografia, comunicação e acessibilidade, integrando profissionais reconhecidos nacional e internacionalmente.CURADORIANicolas Martin Ferreira (proponente)Formação Mestrado em Design de Arte e Comunicação UCLA, Los Angeles Bacharelado: Comunicação Artística, Los Angeles Experiência profissional 2024 - Curador da Arte Feira em Punta del Este Uruguai. Exposição O Caminho Tropical de Bela Silva artista Franco Português, no MAC Niterói sobre o a natureza e faune e flore 2023 – Curador da exposição ‘Onda Indomável”, do artista português Ricardo Bravo, no MAC Niterói Curador da exposição Renascença, do artista Claudio Fernandes, em Braga/Portugal 2022 - Curador da exposição “Voltando no Tempo e a Rota da Seda” de Renate Graf, no Palácio Austríaco em Istambul, a pedido da Embaixada da Áustria e da França. Curador da exposição “De volta no tempo e a Rota da Seda”, em Ancara (Turquia), a pedido das embaixadas da França e da Áustria. Produção da InterArt Production.2021 - criação da exposição de Renate Graf, como Curadora: “Voltando no tempo e a Rota da Seda”, a convite da Embaixada da França em Tashkent (no Uzbequistão)2020 - Produção de videoclipe (música de Natal para o Brasil) com 3 artistas brasileiros: Leticia Spiller, Dienis e Mart’nalia. Direção do clipe para a associação Acnur, recursos doados à associação.2019 - Embaixador da marca Cartier. Compromisso com a Cartier Internacional e em toda a América do Sul. Produção de videoclipe em Bogotá (Colômbia) com Dienis e a cantora Fanny Lu. Panamá: Curadoria da artista franco-italiana Rossella Gilli junto à Embaixada da França e à Aliança Francesa noPanamá.ASSISTENTE DE CURADORIA Marianne ThamstenMariane Thamsten – Jornalista há 20 anos, com carreira no jornal O Globo Online e como assessora de comunicaçãona Petrobras, Vale, esportistas olímpicos, terceiro setor etc. Pós-graduação em Organização e Estratégia pelaUniversidade Federal Fluminense. Desde 2013 atua como chefe de gabinete na Prefeitura de Niterói, sendo quedesde 2021 como chefe de gabinete do Prefeito da cidade. Na vida pública, forte atuação em gestão de processos,gerenciamento de crises, liderança de equipe e estratégica para políticas públicas e relacionamento institucional na cidade de Niterói.DIREÇÃO DE PRODUÇÃOElaine RollembergAtuou como diretora de produção da exposição "ZEXAKAW" de Zahy na Galeria SESC de Copacabana (2023) e da exibição fílmica de “KARAIW A’E WÀ - Os Civilizados” da mesma artista para a exposição "NAKOADA" no MAM RJ (2022). Elaine produziu para Zahy Tentehar, como artista visual para uma instalação solo para o Canal Project - NY e instalações coletivas para New Museum - NY, MAM - BR, MAR - BR, MASP - BR e Casa Festival - UK. A profissional foi produtora artística do "Nova Música Convida" - SESC (2022) e do festival "EntreDança" do SESC RJ (2022). Performer e/ou Diretora de movimento de Curtas Metragens como “Mocho”, “Indo”, “A casa Tomada” e "Sobre aNatureza das Andorinhas”, exibidos pelo festival Move Rio no CCBB-RJ (2022). Preparadora Corporal da Residência do Teatro Independente com direção de Paulo Verlings (2022). Performer, produtora e diretora nos premiado curtas-metragens “De pano e remendada” (2020) e “As Crônicas da Pandemia” (2021), ambos do autor Olavo Wyszomirski, contemplado pela FUNARJ no edital “Ondas da Cultura”. Atriz no curta-metragem “Mensageira” (2021) de Darília Rocha com a Direção de Mariana Villas-Boas. Coordenadora Artística do projeto “Vamos falar sobre” (2020-2022) de Diego Cruz.DIREÇÃO DE ARTE E CENOGRAFIAMariana Villas-BôasMariana Villas-Bôas é arquiteta, diretora de arte e cenógrafa, nascida no Rio de Janeiro. Iniciou no mercado audiovisual em 2013, participou de projetos na TV Globo, como as novelas ‘’Velho Chico’’, “Meu pedacinho dechão”, a série ‘’Dois Irmãos”. Foi Diretora de Arte da série “Independências”, dirigida por Luiz Fernando carvalho (TVCultura), da série “Betinho: No fio da Navalha” (Globo play e Afroreggae), longas “A paixão segundo G.H.”, “Depoisdo trem”(Ancine) e “Epitaph”. Criou o curso de direção de arte e cenografia, “Audiovisual na prática: Os bastidores da Arte”, foi professora convidada da escola AIC de cinema em SP, Ong Solares no RJ, Instituto Evoé, CCE-Puc RJ, Artes cênicas Puc-Rio e Teatro Nós do Morro. Mariana também desenvolve filmes experimentais como Diretora, seus curtas foram exibidos no New Museu em NY e festivais internacionais, e foram premiados pelo ITAÚ CULTURAL-EDITAL ARTE COMO RESPIRO – AUDIOVISUAL e FUNARJ – e EDITAL ONDAS DA CULTURA 2021.@marianavillasboas.arthttps://marianavillasboasa.wixsite.com/artes
PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.