Tom Zé 90 anos - um espetáculo musical

Produção, montagem e apresentação de espetáculo musical a partir da vida e obra do cantor, compositor, arranjador e instrumentista baiano Tom Zé na cidade de Salvador/BA.

Espetáculo musicalTido como um dos mais inventivos artistas brasileiros, Tom Zé, nascido Antônio José Santana Martins na cidade de Irará, município do sertão baiano, é, sem dúvida, um dos nomes mais importantes da musicografia brasileira. Tendo se relacionado com a música desde muito cedo, busca, no experimento desta, encontrar outras possibilidades de sonoridade, seja por seus instrumentos inventivos ou pelo modo de composição fora dos padrões rítmico-melódicos, além da potência comunicativa e expressiva de sua performatividade no palco. Tom Zé é mais conhecido por ter ganhado o 4º Festival de Música Popular brasileira de 1968 com a canção “São, São Paulo”; também por sua participação ativa e produtiva no movimento intitulado Tropicália, ao lado de nomes como Gilberto Gil e Caetano Veloso, tendo inclusive composto e gravado no famoso cd “Tropicália ou Panis et Circensis” – o 2º melhor álbum brasileiro segundo a revista Rolling Stones (2012) - a canção “Parque Industrial”, mas desdobra seu percurso artístico com diversas canções de sucesso.Sua “retirada” de sua cidade natal, seu percurso na capital baiana e sua relação com a música, os anos de ostracismo para os ouvidos brasileiros, a redescoberta pelo produtor estadunidense David Byrne e sucesso no exterior (Estados Unidos e Europa), bem como sua retomada de carreira e transformação em referência para a música brasileira, serão o lastro para esta proposta de criação do musical “IRARÁ’S TOM: MUSICAL-(DO)-ZÉ”, fábula que partirá da premissa, justamente, da musicalidade, inventividade, comicidade e performatividade para apresentar, numa Dramaturgia livremente inspirada em sua biografia e obra, a história de Tom Zé nos palcos do Teatro.AudiçãoAtividades formativas8 Oficinas com inscrição e abertas ao público sendo (50% Salvador e 50% demais municípios e entre esses 50% para pessoas negras e/ou indígenas): 1 - Composição e Direção Musical para Teatro2 - Cenografia 3 - Iluminação cênica 4 - Mediação teatral (virtual)5 - Acessibilidade (virtual)6 - Dramaturgia (virtual)7 - Corporeidades e dramaturgias para a/o atuante8 - Planejamento, Gestão e Produção de Projetos Culturais (virtual)Conversatórios

OBJETIVO GERALRealizar apresentações de espetáculo musical em homenagem à vida e obra do cantor, compositor, arranjador e instrumentista baiano Tom Zé (90 anos em 2026).OBJETIVOS ESPECÍFICOS- Realizar 24 apresentações do espetáculo musical em Salvador (6 gratuitas para mediação cultural com escolas públicas e 18 a preços acessíveis/populares);- Atingir público inicial de 4800 pessoas;- Mobilizar a rede econômica das artes e cultura com 70 profissionais direta e indiretamente envolvidos;- Acessibilizar, democratizar e ampliar o acesso a estudantes de escolas públicas do ensino médio;- Realizar 6 oficinas gratuitas em visualidades, corporeidade, dramaturgia e produção/captação de recursos para projetos culturais;

A proposta "Irará’s Tom: Musical-(do)-Zé" surge do intuito de celebrar os 85 anos de vida do cantor, compositor, arranjador e instrumentista Tom Zé, além de oportunizar e ampliar o conhecimento da musicalidade deste artista tão relevante para as artes brasileiras por seu experimentalismo, performatividade e originalidade.Tom Zé é conhecido também pela variedade temática de suas composições, pela percepção e junção de uma pesquisa de forma e conteúdo no seu fazer e pela comicidade. Nesse sentido, abordar a vida e obra de um artista premiado e diferenciado por meio de um musical encontra na importância dessa proposta, ao aliar musicalidade e teatralidade.Relevante também pois o projeto atende ao Inciso VIII do Art. 1º da Lei 8313/91, ao estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória, tendo em vista que oportunizará a fruição de espetáculos de alto valor artístico e cultural, a percepção do fazer artístico e a troca conhecimentos formais e informais a preços populares; contribui também, consonância com o Inciso I do Art. 1º da mesma Lei, para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais, tendo em vista que ao menos 20% dos ingressos serão distribuídos gratuitamente para estudantes e professores do Ensino Médio de escolas públicas do estado da Bahia, contribuindo para a ação de formação de plateia para as Artes Cênicas.Em 2014, o Sesc em parceria com a Fundação Perseu Abramo, visando entender o perfil de consumo do brasileiro em relação à Cultura, realizou uma pesquisa chamada: Públicos de Cultura. O resultado mostra que cerca de 61% dos brasileiros entrevistados em 25 estados, nunca foram a uma peça teatral; 51% não fazem nenhuma atividade cultural durante o final de semana; 71% nunca foram a uma exposição de qualquer tipo; 58% nunca leram um livro. Num país com uma produção cultural tão grande e tão diversa, ainda é grande o número de pessoas que não têm acesso a bens culturais, seja por falta de informação, de hábito, falta de condições financeiras para pagar aos ingressos ou mesmo desinteresse. (Fonte: http://www.sesc.com.br/portal/site/publicosdecultura/)Ressalta-se ainda o estímulo à cadeia produtiva da Economia da Cultura, tendo em vista que este projeto abarcará um gama ampla e diferenciada de profissionais, com mais de 50 artistas e técnicos envolvidos diretamente, além de daqueles envolvidos indiretamente com a proposta, mas indispensáveis à sua realização. Este fato, confirmado pelos dados que afirmam que de cada R$ 1,00 investido em Cultura R$ 1,65 voltam para a Economia, notabilizam o impacto salutar das atividades artísticas no desenvolvimento do país.Por essas peculiaridades, e pela falta de recurso prévio por parte do proponente e equipe de produção deste projeto, a Lei de Incentivo à Cultura se torna o único mecanismo para realizar o espetáculo musical "Irará’s Tom: musical-(do)-Zé", ampliando o acesso e fomentando a difusão artística. Por fim, este projeto necessita da Lei de Incentivo e se torna extremamente relevante pois atende ao Inciso I do Art. 3º da Lei 8313/91 no que tange à formação artística e cultural ao fornecer bolsas de estágio para estudantes da rede pública de ensino; realizar atividades formativas gratuitas; ao Inciso IV do Art. 3º e também estimula o conhecimento aos bens e valores culturais ao possibilitar a distribuição gratuita e pública de ingressos; e ao Inciso V do Art. 3º da mesma Lei ao contratar artistas e técnicos locais.

Atividades formativas8 Oficinas com inscrição e abertas ao público sendo (50% Salvador e 50% demais municípios e entre esses 50% para pessoas negras e/ou indígenas):1 - Composição e Direção Musical para Teatro2 - Cenografia3 - Iluminação cênica4 - Mediação teatral (virtual)5 - Acessibilidade (virtual)6 - Dramaturgia (virtual)7 - Corporeidades e dramaturgias para a/o atuante8 - Planejamento, Gestão e Produção de Projetos Culturais (virtual)Conversatórios

Seguindo as instruções do Capítulo IX Lei nº 13.146/2015, bem como o que prevê o Capítulo IV nas seções I, II e III da Instrução Normativa Nº2 de 2019, com o objetivo de oportunizar o acesso a bens culturais e ao mesmo tempo a formação de público, informamos o teatro onde ocorrerá o espetáculo terá todas as prerrogativas de acessibilidade para portadores de necessidades especiais, com dificuldades de locomoção e idosos atendidos pelo projeto.Também teremos em conta a facilidade de acesso aos espaços de realização do Festival no que concerne aos meios de transporte e acessos às estações de ônibus e metrô. Todos os dias das Etapas do projeto serão atendidas com tradução em LIBRAS (Língua Brasileira de Sinais) e contarão com receptivo e produção para deficientes visuais. 2 (duas) sessões do espetáculo serão atendidas com tradução em LIBRAS (Língua Brasileira de Sinais) e outras 2 (duas) com audiodescrição para deficientes visuais.Acessibilidade física: pleno acesso a portadores de necessidades especiais ou com dificuldade de locomoção no teatro onde acontecerá o espetáculo - e em todos os dias.Acessibilidade para deficientes visuais: 2 sessões do espetáculo atendidas com audiodescrição.Acessibilidade para deficientes auditivos: 2 sessões do espetáculo atendidas com tradução em LIBRAS.

Tendo em vista a democratização de acesso, propomos a distribuição de 20% dos ingressos de forma gratuita para Instituições e alunos de escolas públicas das redes estadual, através do trabalho realizado pelo Mediador Cultural, responsável por estabelecer diálogo e parceiras, possibilitando assim a distribuição dos ingressos; uma cota de 10% dos ingressos será distribuída para a(s) empresa(s) patrocinadora(s) e uma cota de 10% será destinada a ações promocionais do Projeto. Os 60% de ingressos restantes serão vendidos a preços populares abaixo do Vale Cultura: R$ 30 inteira e R$ 15 meia entrada, respeitando o limite de 50% da venda dos ingressos de meia entrada.As oficinas serão gratuitas, sendo 50% das vagas garantidas a estudantes e professores da rede pública de ensino. Todas as Etapas - 1, 2 e 3 -, atendendo ao item VI do Art. 21 da Normativa 2/2019, serão disponibilizadas bolsas profissionais para estudantes da rede pública de ensino.

Saulus Castro – Coordenação Geral / Direção Artística Mestre pelo Programa de Pós graduação em Artes Cênicas da Universidade Federal da Bahia (PPGAC), Bacharel em Interpretação e graduando em Direção Teatral pela Escola de Teatro da UFBA (ETUFBA). Fundador e integrante do Coletivo Duo (2010) que conta com 10 espetáculos em seu repertório. Colaborou com diversos grupos e artistas de Teatro e do Cinema em Salvador/BA. Idealizou e coordena os projetos Cabriola: mediação cultural jovens espectadores e o Festival Solos de Teatro da Bahia. Coordenador do projeto Tempo Cultural: vivências em Arte e Cultura. Atuou como estagiário e professor de Teatro no SESC Bahia e na Associação de pais e amigos de portadores de necessidades especiais do Banco do Brasil – APABB. Integra o Colectivo Latinoamericano Âmbar.Anne Catarine Alves - Diretora de ProduçãoPossui graduação em Pedagogia pela Universidade Norte do Paraná UNOPAR, trabalha com produção e gestão de projetos culturais, coordenadora geral do Festival de Teatro da Caatinga, assistente de direção de produção do Festival Latino Americano de Teatro (FILTE), assistente de coordenação geral no Festival de Artista de Rua, realizou curso de Gestão e Elaboração de Projetos Socioambientais – DISOP Brasil , Formação e qualificação em Agente Cultural - UEFS, Formação de Agentes Culturais – UFBA.– Dramaturgia Rino Carvalho – Figurino / MaquiagemDiretor teatral, ator, maquiador, iluminador, cenógrafo e figurinista. Como figurinista destaca-se: “Mágico Mar”, encenação de Rino Carvalho, indicado ao Prêmio Cenym de Teatro 2017, nas categorias Maquiagem e Adereços; indicado ao Prêmio Braskem de Teatro 2016, na Categoria Especial Figurino; Prêmio Braskem de Teatro 2016, na Categoria Direção; “Sade” de Gil Vicente Tavares, indicado ao Prêmio Cenym de Teatro 2016, na categoria Figurino; Indicado ao Prêmio Braskem de Teatro 2015, na Categoria Especial Figurino; “Canto Seco” encenação de Rino Carvalho, indicado ao Prêmio Cenym de Teatro 2015 - Melhor Figurino, Maquiagem e Visagismo; indicado ao Prêmio Braskem de Teatro 2015, na Categoria Especial Figurino; “Castelo da Torre” de Meran Vargens, indicado ao Prêmio Braskem de Teatro 2015, na Categoria Especial Figurino; “Circo Das Pulgas” de Lilih Curi, indicado ao Prêmio Braskem de Teatro 2015, na Categoria Especial Figurino; “Amor Barato” de Fábio Espírito Santo, Prêmio Braskem de Teatro 2012 “Categoria Especial Figurino”; “Amnésis- Uma Busca Intencional Pela Lembrança” Prêmio Figurino Festival Internacional de Teatro Universitário de Blumenau; “As Rimas de Catarina” de João Lima, indicado ao Prêmio Braskem de Teatro na Categoria Especial Figurino de 2011; “O Olhar Inventa o Mundo” de Felipe Assis, indicado ao Prêmio Braskem de Teatro na Categoria Especial Figurino 2008; “Nativámerica” em Vitória do Espírito Santo coreografia de Matias Santiago; “Mameluco” pelo Dance Brazil- Joyce Theater NY/EUA- Festival de Dança de Spoleto- Itália. “Todo Mundo Gosta”- DVD do Parangolé ao Vivo - Alexandre Lins. “Trio Elétrico Dodo e Osmar” Carnaval 2011/2012/2013/2014/2015/2016; “Esperando Godot”, de Samuel Beckett com o qual também ganhou o Prêmio Copene de Teatro de melhor Direção Teatral 2001; “Murmúrios”, de Nehle Franke; “Pé de Guerra”, de Márcio Meireles; “Insônia”, de Hebe Alves; “Deus” de Fernando Guerreiro; “Rainhas em Xeque” de Carmen Paternostro; “Extraordinárias Maneiras de Amar”, “A Hora da Estrela”, “Viva o Povo Brasileiro” e “Panorama da Literatura Brasileira” de Meran Vargens; ”Doralinas e Marias” de Cecília Raiffer; “Orinoco” de Felipe Assis; “O Sapato Do Meu Tio”, “História de Uma Caixola e “Rádio Biruta”de João Lima.” “Poll Ball” Grupo Dimenti; “Partiste e Álbum de Famìlia” de Paulo Henrique Alcântara; “Red não é Vermelho” e “Kali, Senhora da Dança” de Adelice Souza. “ A Casa dos Espectros” e “Casulo”, de Ângelo Flávio. Participou do “Ateliê de Coreógrafos Brasileiros Ano I e V: “Três Motivos de Jussara Miranda e “A Mulher Gorila” de Jorge Alencar. "Zulmira” (figurino, coreografia e concepção), “Identidade", “1POR1PRAUM”, “Pedro e o Lobo” e “Álbum de Família”para o Balé do Teatro Castro Alves sob a direção geral de Jorge Vermelho; “The Ritual” de Jelon Vieira pelo Dance Brazil, “Todo Menino é um Rei” para o Liceu de Artes e Ofícios, “COOKIE”, “Fragmentos de um Só”, “Isto é Apenas uma Mulher com Pano na Cabeça” e “Quarto Azul” do Núcleo VAGAPARA; “ A Filha do Meio” de Leila Gomes; “Alvuras” de Fafá Daltro; “Solidão, Solidões”, do grupo His, dentre outros. Na área de dança desenvolveu uma linguagem denominada “Dança de Situação” onde aplica em seus trabalhos tanto de teatro quanto de dança: “Luzia e Francisca”; “Entrechos de A Falecida”, da obra de Nelson Rodrigues,”O Corpo Morto”, “Gênesis”, “A Árvore dos Desdesejos” e “Zulmira”. Além de trabalhos nas áreas de Teatro e Dança, ministra oficinas pelo estado da Bahia. Atualmente integra a Administração Artística do Teatro Gamboa Nova- Salvador-Bahia.Zuarte Jr. - CenografiaLuciano Salvador Bahia - Diretor MusicalComeçou sua carreira como músico em 1986, atuando como violonista, pianista e cantor na noite de Salvador. Acompanhou muitos cantores que na época trabalhavam na noite da cidade como Vânia Abreu, Daniela Mercury, Jorge Zarath e Noeme Bastos. A partir de 1989, começa a ser requisitado para fazer trilhas sonoras e dirigir musicalmente espetáculos de dança e teatro, atividade que desenvolve até hoje e que o fez trabalhar com os melhores diretores da cidade e alguns de renome nacional e internacional como João Falcão, Omar Porras e José Possi Neto. Na área de dança, fez música para o Dance Brazil, grupo brasileiro radicado em Nova Iorque, e em 2007 compôs a trilha sonora para os 25 anos do Ballet de Teatro Castro Alves, com apresentações no Brasil e na Alemanha, além do grupo carioca Intrépida Trupe. Até hoje sua carreira internacional já incluiu apresentações em cidades como Paris, Bruxelas, Nápoles, Lisboa, Los Angeles e Philadelphia. Sua carreira solo como cantor/compositor se inicia em 1999 quando faz em Salvador seu primeiro show, apresentando exclusivamente canções de sua autoria e gravando seu primeiro especial de TV. Já foram gravados ao todo 5 especiais de TV sobre o trabalho do artista. Ganha em 2004 em Salvador o Troféu Caymmi como melhor compositor com a canção “Queda”, e em 2005 recebeu o grande “Prêmio Braskem de Cultura e Arte”, gravando o CD “1”, com a participação da diva Elza Soares. Sua canção "Queda", na voz de Celso Fonseca, chega aos primeiros lugares em execução no Rio de Janeiro, e outra gravação da mesma música, com a cantora Márcia Castro, fez parte da trilha sonora da novela "Ciranda de Pedra" da Rede Globo. Em 2008 produz o CD da cantora baiana radicada em São Paulo Márcia Castro que é indicado ao Prêmio TIM na categoria “Melhor cantora Pop/Rock”. Em 2014 lança seu segundo CD "Abstraia, Baby" pelo selo carioca “Dubas”, com distribuição da Universal Music e participações especiais de Eduardo Dussek e Ava Rocha. Esse CD recebe indicação ao Prêmio da Música Brasileira de 2015 na Categoria MELHOR ÁLBUM DE CANÇÃO POPULAR, recebe cotação máxima do jornal O GLOBO e é indicado entre os 10melhores do ano pelo crítico Carlos Calado. A música "Tango do Mal" (na gravação de Simone Mazzer) entra para a trilha da novela BABILÔNIA, da Rede Globo. Faz em 2018 trilha sonora para o programa de televisão “A LEI DO RISO – CRIMES BIZARROS” com o total de 13 capítulos na emissora SBT.Poliana Bicalho – Mediadora Cultural Fred Alvin – Desenho de LuzIluminador, produtor, ator, cenógrafo e Coordenador Técnico dos Festivais Maré de Março e Petiz. Bacharel em artes cênicas pela UFBA, vem se destacando na cena baiana pelo seu trabalho como Iluminador. Em 2017 ganhou o Prêmio Caymmi de Música como destaque técnico pela iluminação de sete shows realizados em espaços tradicionais e alternativos de Salvador. Foi convidado para iluminar o clipe Capim Guiné da banda Baiana System realizado na Casa Preta Espaço de Cultura, o que resultou em convites para iluminar shows da banda. Desde 2011 é Integrante do Grupo Vilavox e coordenador técnico da Casa Preta em diversos eventos, como festivais e espetáculos. É sócio-fundador da BOGUM Ambiente Criativo.Marcelo Siva Saback Santos - Mediador CulturalNascido em Salvador / Bahia, graduado em Pedagogia. e Mestre pelo Programa de Pós graduação em Música da UFBA, iniciou seus estudos musicais aos 12 anos. Ingressou na escola do SESC para aprender os ritmos do candomblé, onde integrou por 8 anos o Grupo Folclórico do Sesc. Aprofundou-se na pesquisa dos polos percussivos de Cuba e de alguns países africanos. Em 1995 ingressou no curso básico de percussão da UFBA adquirindo conhecimentos teóricos e práticos da percussão erudita. No ano de 2000 viajou para apresentações na Europa atuando com diversos artistas de renome. Em 2014 foi contemplado com o edital Mais Cultura e trabalhou a música malinkê numa escola pública no bairro da Liberdade em Salvador. Em 2022, pode realizar shows com o grupo Wontanará, a partir de financiamento via edital do Estado da Bahia. Aos 43 anos, músico e pedagogo, ministra cursos de percussão, trabalha em estúdio de gravação, apresentando-se com diversos artistas do Brasil e desenvolve um trabalho de pesquisa da cultura malinkê, apropriando-se dos toques do djembê e difundindo-os em espaços educativos.Tayse Silva de Cerqueira - Coordenadora de ComunicaçãoFormada em Comunicação Social com habilitação em Publicidade e Propaganda na Universidade Católica do Salvador – Conclusão 2003.2 • MBA em Comunicação Empresarial e Marketing pela Faculdade Católica de Ciências Econômicas da Bahia, em andamento • Agência Ideia3 Cargo: Analista de Canais de Engajamento (jul.2020 – atual) Planejamento, execução, acompanhamento e check-up de campanhas publicitárias dos clientes Imobiliários, Sicoob, Acelen, ISM (Goob, Yulo, Enerup, Drink t e Água Loa) e Boticário. • ZumZumZum Cargo: Sócia diretora de Atendimento, Planejamento e Mídia (jul.2014 – atual) Planejamento, execução, acompanhamento e check-up de campanhas publicitárias de Projetos Culturais, como o Música Para Brincar, Tapetes Contadores e História, Leiturinhas Musicadas e O Quadro executados em editais na Caixa Cultural e Coordenação de Comunicação de projetos de Circulação Ilê Ayiê Que Bloco É Esse e DUO – 13 Anos, ambos aprovados por Leis de Incentivo a Cultura. • Agência Morya Cargo: Executiva de Mídia (jul.2017 – Abr.2018) Planejamento, execução, acompanhamento e check-up de campanhas publicitárias dos clientes Le biscuit. Cargo: Executiva de Mídia (jul.2015 – nov.2017) Planejamento, execução, acompanhamento e check-up de campanhas publicitárias off e online e ações promocionais através dos veículos de comunicação para clientes, como Camarote Skol, Produtora 2GB,Tuca Fernandes, Concreta Incorporações, Souza Netto Construtora, Leão Engenharia, Ambev, entre outros. Cargo: Executiva de Mídia (mai.2014 – jun.2015) Planejamento, execução, acompanhamento, check-up e elaboração de relatórios mensais de campanhas publicitárias do cliente GM em duas regionais (Recife e Brasília), abrangendo diversas praças. Planejamento, execução, acompanhamento e check-up de mídia de clientes como OAS, Odebrechet, Franisa, entre outros. Cargo: Planejamento Promocional e Mídia (mai.2013 – mai.2014) Planejamento, execução, acompanhamento e check-up de campanhas publicitárias e ações promocionais através dos veículos de comunicação e fornecedores para clientes, como Caoa Hyundai, Clínica AMO, Delfin Imagens, Construtora RCarvalho, entre outros. • Digaí Comunicação LTDA • TV Aratu S/A.Gisele de Miranda Nascimento - Coordenadora de AcessibilidadeLicenciada em dança pela UFBA e técnica em dança pela Funceb. Professora de dança na Associação de pais, amigos e pessoas com deficiência de funcionários do Banco do Brasil e da comunidade (Apabb) e professora de dança do ventre, ministrando aulas no formato online e também presenciais no espaço Prana Body Center. Especialização em psicomotricidade e Adriana Urpia - Coordenadora em AudiodescriçãoAguardandoEspecialista em TAVa (Tradução Audiovisual Acessível – Audiodescrição) pela Universidade Estadual do Ceará (UECE, 2019). Revisora de LSE (Legenda para Surdos e Ensurdecidos). Graduada em Comunicação Social com ênfase em Publicidade e Propaganda pela Universidade Católica de Salvador. Trabalhou nas áreas de Marketing, Turismo e Dança e atua como corretora e revisora de textos literários e não-literários em Língua Portuguesa. Tradutora de Língua Inglesa desde 1992. Fez o curso para audiodescritores com a Profa. Dra. Eliana Franco em 2008, tendo integrado o TRAMAD até a data de seu encerramento. Além da criação de roteiros, é voice talent, narradora de filmes de curta/longa metragens e séries com AD. Em 2015 fez formação em AD com Dr. Joel Snyder, obtendo certificação da Audio Description Associates, LLC – USA. Sócia-fundadora da ADarte Acessibilidade (@somosadarte), empresa que transforma conteúdos audiovisuais em obras acessíveis através da AD, LSE e janela de Libras. A ADarte presta serviço de assessoria de acessibilidade para exposições (permanentes e itinerantes), instalações, memoriais, festivais, feiras e eventos culturais em geral.Marcos André Neves de Souza - Coordenador em LIBRASMarcos André Neves, Pessoa Surda, co-fundador do coletivo @penseemlibras, é pedagogo, consultor em acessibilidade cultural e profesor de Libras. Atua na área de interpretação em Libras , em contextos artístico-culturais. Durante a pandemia atuou como consultor surdo, Fazendo parte da equipe de Libras nas lives musicais dos cantores baianos e nos carnavais , no trio de Saulo Fernandes (2020). Além disso, coordena e capacita equipes de Intérpretes de Libras para a shows musicais do São João da Bahia 2022 e 2023, (Parque de Exposições), Evento Gospel Canta Bahia (Salvador , Camacari , Feira de Santana entre outros .

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.