Divino, Porém Humano.

Realizar 8 apresentações da peça teatral "Divino, Porém Humano." em 4 cidades, totalizando 2 apresentações por dia em cada cidade, durante 2 meses. O espetáculo terá 1 hora e meia de duração.

O espetáculo busca mostrar a vida e os ensinamentos de um dos personagens mais marcantes da história, Jesus de Nazaré. Entre as religiões criadas a partir do evangelho pregado por Jesus, muito se fala sobre momentos específicos da sua trajetória, como o ato da crucificação e seus milagres, tais como a multiplicação dos pães, o caminhar sobre as águas e sua ressurreição. No espetáculo “Divino, Porém Humano” busca-se tratar da essência de seus ensinamentos, sobre amizade, família, amor, esperança e coragem. Além disso, a peça busca focar no lado humano de Jesus, mostrando suas dúvidas, questionamentos internos, medos, tristezas e tentações, com o intuito de passar adiante sua mensagem.

Objetivos Gerais - Valorizar, cultural e socialmente, a arte cênica através do acesso e difusão da produção cultural teatral; - Apresentar o teatro como forma de educação e linguagem artística; - Oferecer espetáculo de artes cênicas a preço acessível a população; - Contribuir para aumentar a empregabilidade no meio artístico. Objetivos Específicos Produto: Espetáculo de Artes Cênicas Serão realizadas 8 apresentações da peça teatral "Divino, Porém Humano." em 4 cidades, totalizando 2 apresentações por dia em cada cidade, durante 2 meses. O espetáculo terá 1 hora e meia de duração. Cada apresentação irá comportar um público de 400 pessoas, totalizando 3200 pessoas. Produto: Contrapartida Social Realizar uma palestra com o seguinte tema: "Quando a arte imita a vida, a realidade e o virtual". Serão disponibilizadas 200 vagas.

O projeto "Divino, Porém Humano" traz em seu espetáculo importância de um homem e o que ele pode mudar em um reino. A figura de Jesus é vista como uma divindade pela sociedade, mas ninguém mostra o seu lado humano e filosófico. Através de suas fala e atitudes ele conseguiu atravessar séculos como um dos nomes mais fortes do planeta, por isso a importância de mostrar seus medos, anseios e dúvidas, e o espetáculo traz para o público todo o simbolismo que está implícito na jornada de Jesus. É de extrema importância a realização de espetáculos teatrais e oferta de produtos culturais, assim, incentivando o teatro como opção de cultura, conhecimento e expressão. O projeto também tem papel importante na democratização de bens culturais, visto que além de difundir, irá preservar e democratizar o acesso por meio de espetáculos que terão ingressos promocionais direcionados à população de baixa renda para que estes possam se interessar pelas manifestações artísticas. A proposta, ainda, se enquadra nos objetivos expressados no art. 1° da Lei 8.313, sendo I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; Para isso, o projeto se enquadra nos seguintes incisos do art. 3 da mesma Lei II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;

Acessibilidade: Espetáculo de Artes Cênicas Acessibilidade Física: O espetáculo será realizado em local com estrutura adequada para pessoas com deficiências físicas e/ou mobilidade reduzida e idosos, como assentos preferenciais, piso de borracha tátil para deficientes visuais e banheiros adaptados e rampas de acesso para cadeirantes. Acessibilidade de Conteúdo: O espetáculo contará com intérprete de libras, além de monitores disponíveis para orientar pessoas com deficiência cognitiva. Acessibilidade: Contrapartida Social Acessibilidade Física: O local de realização das oficinas será adequado a pessoas com deficiências físicas e/ou mobilidade reduzida. Contará com banheiros adaptados, corredores largos e rampas de acesso. Acessibilidade de Conteúdo: No processo seletivo, pessoas com deficiência terão prioridade. Além disso, as oficinas contarão com um intérprete de libras, em caso de participantes com deficiência auditiva e monitores para auxiliar pessoas com deficiência visual e cognitiva.

Democratização de Acesso: Espetáculo de Artes Cênicas Referente à distribuição gratuita à população, adotaremos o exposto no item "a", inciso I do artigo 20 Instrução Normativa nº 2/2019 do Ministério da Cidadania para a doação gratuita de 20% do total de produtos, a saber: a) mínimo de 20% (vinte por cento) exclusivamente para distribuição gratuita com caráter social, educativo ou formação artística: Adotamos também o exposto no inciso III do artigo 21 da IN nº 2/2019 do Ministério da Cidadania, a saber: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22

Rogério Silvestre Alves - Coordenador Geral Graduando em Cinema pela Universidade Estácio de Sá – RJ. Participou do curso Profissionalizante de Formação de Atores Tânia de Morais Liceu de Artes e Ofícios Interpretação Teatral Interpretação para TV Interpretação para Vídeo e Cinema. Está presente na produção nacional em 95 cidades do Brasil, sendo Ator Cadastrado no Departamento de Recursos Artísticos da Rede Globo. Além disso, sua experiência profissional inclui experiência como professor de Vídeo e Teatro Agencia Top’s em Ação desde 2002; Diretor das Montagens: A bruxinha que era boa, Chapeuzinho Vermelho e Pluft – O Fantasminha, A Bela e a Fera, Os smurfs, Minions falando português no Brasil,a Família Peppa Pig, A menina Maxa e o Urso; Professor e Diretor Companhia Mirim de teatro do Liceu de Artes e Ofícios – Núcleo Tânia de Morais; Professor de Vídeo, Expressão Corporal e Teatro. Agencia Top Kids Julho/2001-Dezembro 2001;Teatro Escola Dinamis 2003; Teatro no Greip Penha 2003; Programa Linha Direta – Caso Patrão; Programa Linha Direta no Caso Thays Coppola Rupp; Participação na Novela “Vidas Opostas” na Rede Record. Rogério participou de diversos workshops, entre eles estão: WORKSHOP DE INTERPRETAÇÃO PARA TV Direção: Teresa Lampreia Academia Nacional de Atores Janeiro/2006; Pedro Vasconcelos Academia Nacional de Atores; IMPROVISAÇÃO TEATRAL Direção: Ricardo Blat Caco – Botafogo Agosto/2003 - Setembro/2003; PRÁTICA DE MONTAGEM Direção: Roberto Bontempo Casa da Gávea janeiro/2003 – agosto/2003; CURSO DE VIDEO Direção: Roberto Bontempo Casa da Gávea Outubro/2002 -Fevereiro/2003; INVESTIGAÇÃO TEATRAL Direção: Moacyr Góes Cal Abril/2001 - Julho/2001; INTERPRETAÇÃO TEATRAL (Shaskespeare) Direção: Moacry Chaves Teatro Leblon Março/2001- Abril/2001; ESCOLA DE MUSICA VILLA LOBOS Básico Agosto/2002 - Dezembro/2002 e realizou seus próprios espetáculos: O Natal Encantado da Bela e a Fera Dezembro/2008; Pluft, O Fantasminha. Estreia Março/2009; OS SMURFS – Os amiguinhos azuis em uma aventura no Brasil Março/2012 e A Menina Maxa e o Urso: Uma Sátira Brasileira. O proponente realizará a função de Coordenador Geral, sendo também responsável pela total gestão do processo decisório do projeto. Para tal, receberá pela rubrica “Coordenação Geral”. João Luiz Azevedo - Produtor João Luiz Azevedo é Jornalista, produtor cultural, radialista, apresentador de web série de entrevistas, empresariou e produziu shows de Berta Loran, Costinha, Dercy Gonçalves e Bemvindo Sequeira. Produziu sucessos teatrais como "OS DÁLMATAS - O Musical" por 8 anos consecutivos com Berta Loran, Lady Francisco e grande elenco em temporadas em várias capitais do país, "O DIÁRIO DE DÉBORA" de Liliane Prata, "THAT’S BESTEIROL" de Mauro Rasi, Vicente Pereira e Miguel Falabella com Aloísio de Abreu e Luis Salem. Escreveu o livro BERTA LORAN: 90 ANOS DE HUMOR em homenagem a atriz veterana, que completou 90 anos no dia 23 de março/2016, com lançamento do livro em sua homenagem + documentário em vídeo + exposição + show da atriz na data de seu aniversário. Em 2018 produziu shows de cantores como Ângela Maria, Joanna, Maria Alcina & Cida Moreira, Claudette Soares & Ayrton Montarroyos, João Roberto Kelly, Toninho Geraes, Wanderley Cardoso, o pianista Arthur Moreira Lima, ‘Cabaré do Milton Cunha’, ‘Daíra Canta Belchior’, ‘Damas do Humor’ com Berta Loran e Jane Di Castro’, ‘Liane Maya Canta Beatles’. Produziu o musical de maior sucesso no 2o semestre/2018, ‘GONZAGUINHA: O ETERNO APRENDIZ’ que lotou o Teatro João Caetano durante 3 temporadas, em setembro e novembro/2018 e janeiro e fevereiro/2019, além de apresentações no Teatro dos Grandes Atores e na Sala Baden Powell. Criou em setembro/2018 o Projeto 15 PRAS 7 com shows musicais no Teatro João Caetano onde apresentou shows com os cantores Agnaldo Timóteo, Neguinho da Beija Flor, ‘HITS 80’ com Luciano Bahia, Avellar Love, Cícero Pestana, Sylvinho Blau Blau, Eduardo de Moraes & Ruban, TRIBUTO A CLARA NUNES com a cantora Sandra Portella, TRIBUTO AO EMILIO SANTIAGO com o cantor Aldair Santiago, BREQUE MODERNO com os cantores Marcos Sacramento e Soraya Ravenle e NO TEMPO DOS FESTIVAIS. Em janeiro e fevereiro/2019 apresentou o Projeto 15 PRAS 7, no mesmo Teatro João Caetano, com os shows TRIBUTO AO RAY CONNIFF, TRIBUTO AO ABBA, 100 ANOS DE DALVA DE OLIVEIRA com os cantores Agnaldo Timóteo, Eliana Pittman, Ellen de Lima, Luciane Franco e Márcio Gomes, TRIBUTO AO LUIZ MELODIA, TRIBUTO AO TIM MAIA com a Banda do Síndico, Tunico Ferreira Homenageia o pai Martinho da Vila, Dilma Oliveira Canta Alcione, Moyseis Marques Canta Chico Buarque, Golden Boys entre muitos outros. Em 2019 produziu o musical BELCHIOR: ANO PASSADO EU MORRI, MAS ESSE ANO EU NÃO MORRO sobre a vida, obra e o pensamento do cantor e compositor cearense Belchior. Breno Carvalho - Diretor Ator e professor. DRT: 0041205/SP tem Mestrado em Artes Cênicas pela Universidade Federal de Ouro Preto UFOP. Especialização em Artes cênicas pela Universidade São Judas Tadeu USJT. Graduação em Artes cênicas pela Universidade Federal de Ouro Preto UFOP (com período sanduíche em Universidade do Porto, Portugal). Graduação em letras pela Fundação de Ensino e Pesquisa de Itajubá FEPI.Como ator atuou em diversos espetáculos como: “Candelabrum Hum”, “Auto da barca do inferno”, “Cabaré do riso”, “A hora da estrela”, “Um Tal Francisco” (manipulação de bonecos), “A culpa é das estrelas, ok”. “Os três porquinhos e o lobo rap”. Com o GRUPO REDIMUNHO: “Woyzeck – uma desterritorialização em curso”, “O mundo todo é um abismo”. Bücner em revista. Woyzeck 1º movimento”, Como chegamos até aqui”, “Verdes anos- Vinte anos do Grupo Redimunho”Como Diretor de teatro: O auto da Barca do Inferno, A hora da Estrela, A floresta do Alheamento, Show da Baxa, Andréa, Se Jesus fosse Maria, Na pele, Musical Gonzaguinha - o eterno aprendiz eterno, Um silêncio muito longo (Inspirado em psicose 4:48) de Sarah Kane, Juju – Uma história, Titus Andronicus - a saga de um corpo em guerra- inspirado em William ShakespeareAtualmente integra o elenco do Grupo Redimunho e é professor de Língua inglesa. José Carlos da Paixão - Diretor Musical Filiado à Ordem dos Músicos do Brasil – OMB desde 1993, atua na área de música como Cantor, Percussionista geral e Compositor. Professor de percussão do projeto da Central Única Das Favelas (CUFA), em Madureira (RJ). Backing-vocal com diversos artistas e percussionista de diversas bandas como Zezé Motta, Luiz Melodia,Grupo Vissungo, Ivo Meireles, dentre outros. Composições com Arlindo Cruz, Seginho Meriti, Fernando Paz e outros. Participação em peças teatrais como A Causa da Liberdade de Domingos de Oliveira e A Escrava Anastácia, no filme Quilombo de Cacá Diegues e no Especial para a Televisão Francesa, com Zezé Motta, João Bosco e Paulinho da Viola.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.