Disney Júnior Live

O Projeto DISNEY JÚNIOR LIVE propõe a realização do espetáculo internacional "Vamos brincar!" em território nacional, promovendo o acesso à cultura e ao entretenimento de excelente qualidade artística aos espectadores do país. O projeto contará com ingressos a preços populares, ações de democratização de acesso e ação de contrapartida social para rede pública de ensino, além de acessibilidade física e de conteúdo.

DISNEY JÚNIOR LIVE: Vamos brincar!Mickey Mouse está se preparando para o maior encontro de todos os tempos na sua icônica Casa com todos os seus amigos favoritos, incluindo Minnie, Pateta, Ariel, Bingo e Rolly, Ginny e Bitsy de “SuperGatinhos”. Mas quando um estranho fenômeno climático, uma misteriosa “chuva verde”, começa a interromper toda a diversão, a Equipe Homem-Aranha de “Spidey e seus Amigos Espetaculares” precisa entrar em ação para salvar o dia — e o encontro deles. A apresentação inclui músicas de séries populares do Disney Jr., como “A Casa do Mickey”, “SuperGatinhos” e “Spidey e seus Amigos Espetaculares”, além de dança, acrobacias e visuais 3D.

OBJETIVO GERALO projeto DISNEY JÚNIOR LIVE propõe a realização do espetáculo "Disney Júnior. Live: Vamos brincar!" nas cidades de São Paulo, Rio de Janeiro, Florianópolis e Porto Alegre. Tem como objetivo proporcionar uma experiência única e enriquecedora ao público infantil e família, trazendo para o palco o encanto dos personagens conhecidos apenas através das telas, de modo a contribuir para a formação de novas plateias e fomentar a agenda cultural do país.OBJETIVOS ESPECÍFICOSPRODUTO ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS- Realizar total de 28 apresentações do espetáculo de teatro musical, previstas para acontecer nas cidades de São Paulo, Rio de Janeiro, Florianópolis e Porto Alegre;- Realizar 8 apresentações do espetáculo em São Paulo;- Realizar 8 apresentações do espetáculo no Rio de Janeiro;- Realizar 8 apresentações do espetáculo em Florianópolis;- Realizar 4 apresentações do espetáculo em Porto Alegre;- Realizar 4 sessões acessíveis, com audiodescrição e Libras, sendo uma em cada cidade de execução do projeto.PRODUTO CONTRAPARTIDA SOCIAL- Realizar 1 ação formativa cultural, espetáculo de artes cênicas para 500 estudantes e professores da rede pública.MEDIDA DE AMPLIAÇÃO DE ACESSO- Oferecer transporte gratuito para que 10 pessoas com deficiência visual acessem o espetáculo no dia da sessão com audiodescrição.Destacamos outros objetivos que são relevantes para a realização do projeto:- Desenvolver o hábito pela cultura e pelas artes como forma de desenvolvimento humano e social atingindo principalmente o público local das cidades;- Contribuir para a formação de novas plateias para os produtos de artes cênicas;- Fomentar e dinamizar a agenda cultural com atrações diferenciadas;- Possibilitar o acesso gratuito a instituições educativos e culturais, por meio das ações de Democratização de Acesso à Cultura, com a doação de no mínimo 10% dos ingressos para população em situação de vulnerabilidade social;- Promover o acesso à cultura para a população em geral com a venda de no mínimo 20% dos ingressos a preço popular;- Promover a acessibilidade para pessoas com deficiência através do oferecimento de interpretação em libras e audiodescrição em uma sessão do espetáculo;- Atrair o interesse de empresas privadas para projetos culturais por meio de incentivos fiscais federais;- Desenvolver o senso crítico por meio das artes cênicas e do contato com produtos elaborados em outros países; - Compartilhar referências artísticas com um espetáculo de nível técnico e excelente qualidade, proporcionando a apreciação da população e dos artistas locais;- Promover o intercâmbio entre produções internacionais e nacionais, trocas que inspiram os artistas e promovem o aperfeiçoamento de ambos os lados; - Fomentar e dinamizar a agenda cultural de espaços culturais com atrações diferenciadas, com resultado direto na cidade da turnê, incluindo o Brasil no circuito de espetáculos que acontecem no mundo todo;- Facilitar o acesso da população a produções culturais de qualidade internacional sem repassar os custos desta produção integralmente ao espectador.

Nos últimos anos, o Brasil consolidou-se como um importante polo de circulação de grandes espetáculos internacionais, refletindo o fortalecimento de sua cadeia produtiva cultural e o interesse crescente do público por experiências artísticas de alta qualidade técnica e estética. A presença de produções consagradas, como a franquia Disney Live, comprova o potencial do país para receber eventos que unem entretenimento, arte e tecnologia de forma segura, estruturada e profissional.O projeto Disney Júnior Live insere-se nesse contexto, trazendo ao público brasileiro um espetáculo internacional de padrão técnico elevado, com montagem cênica, figurinos, trilha sonora e elenco que reproduzem com fidelidade o universo mágico da Disney. A produção busca oferecer uma experiência imersiva e encantadora para crianças e famílias, promovendo o acesso a conteúdos culturais que estimulam a imaginação, o convívio familiar e a formação de público infantil.A proposta está plenamente alinhada aos objetivos do Art. 1º da Lei nº 8.313/91, que institui o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac) com a finalidade de "contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais". Ao garantir ingressos populares e sessões acessíveis, o projeto reafirma seu compromisso com a formação de novas plateias, a inclusão cultural e a democratização do acesso à arte.O Disney Júnior Live também atende aos incisos III e VIII do mesmo artigo, ao apoiar, valorizar e difundir manifestações culturais que integram diferentes linguagens — teatro, música e performance — e ao estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, capazes de formar, informar e sensibilizar o público. O espetáculo promove o encontro entre expressões artísticas diversas, levando ao público brasileiro um formato cênico de excelência técnica e estética internacional, ao mesmo tempo em que valoriza os profissionais e criadores nacionais envolvidos.Além disso, a iniciativa está em consonância com o inciso VII do Art. 1º, ao "desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações". O espetáculo apresenta ao público brasileiro uma forma de expressão artística com forte tradição em outros países, adaptando-a ao contexto local e promovendo o diálogo intercultural.Conforme o Art. 3º da Lei nº 8.313/91, o projeto também cumpre diversos dos objetivos estabelecidos, entre eles:- Inciso II, alínea "c": fomentar a produção cultural e artística, por meio da realização de espetáculos de artes cênicas e musicais de grande porte;- Inciso IV, alínea "a": estimular o conhecimento dos bens e valores culturais por meio da distribuição gratuita de ingressos para instituições e escolas públicas, possibilitando que crianças e jovens em situação de vulnerabilidade social também tenham acesso à experiência;- Inciso V, alínea "b": apoiar a contratação de serviços técnicos e artísticos especializados, necessários para a execução e o desenvolvimento do espetáculo.O incentivo fiscal via Lei Rouanet é essencial para viabilizar a circulação do projeto no país, tendo em vista os elevados custos de produção, montagem, transporte e operação. Os recursos captados permitirão reduzir o valor dos ingressos e ampliar o acesso do público, mantendo o padrão de excelência técnica e artística que caracteriza as produções Disney.Assim, o projeto Disney Júnior Live busca não apenas oferecer um espetáculo de grande apelo popular e educativo, mas também fortalecer a presença do Brasil no circuito internacional de eventos culturais, consolidando a imagem do país como mercado apto a receber e produzir conteúdos de alta qualidade técnica, artística e formativa.

Devido às dimensões e à complexidade técnica do espetáculo, especialmente no que se refere à caixa cênica, urdimento e montagem de cenografia, as apresentações precisam ocorrer em ginásios de grande porte, que comportam a estrutura necessária. Contudo, por se tratar de um formato de espetáculo mais próximo ao teatro do que de uma arena, não será utilizada a capacidade total desses espaços para a venda de ingressos. Essa decisão visa garantir a melhor visibilidade, conforto e experiência ao público infantil, aproveitando a flexibilidade que os ginásios oferecem na configuração e customização da plateia.

DISNEY JÚNIOR LIVE: Vamos brincar!Duração: 85 minutos com intervalo de 15 min.Classificação: Livre.

ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICASACESSIBILIDADE FÍSICA: O Projeto prevê apresentações do espetáculo em espaços com condições de acessibilidade ao público em geral, como rampas de acesso e lugares especiais para pessoas que possuem restrições físicas, como cadeirantes, idosos, obesos, seus acompanhantes, além de orientadores de plateia para recepção e acomodação do público com deficiência.ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS: Receptivo treinado para auxiliar esse público em todas as sessões do espetáculo.ACESSIBILIDADE PARA PcDs VISUAIS: Uma apresentação em cada cidade contará com recurso de audiodescrição. A informação sobre a acessibilidade será divulgada nos materiais do projeto. ACESSIBILIDADE PARA PcDs AUDITIVOS: Uma apresentação em cada cidade contará com interpretação em Libras. A informação sobre a acessibilidade será divulgada nos materiais do projeto.CONTRAPARTIDA SOCIAL - AÇÃO FORMATIVAACESSIBILIDADE FÍSICA: O Projeto prevê a ação em espaços com condições de acessibilidade ao público em geral, como rampas de acesso e banheiros PCD.ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS: Receptivo treinado para auxiliar esse público.ACESSIBILIDADE PARA PcDs VISUAIS: Haverá audiodescrição.ACESSIBILIDADE PARA PcDs AUDITIVOS: Haverá intérprete de Libras. MEDIDA DE AMPLIAÇÃO DE ACESSO - CARONINHA ACESSÍVELACESSIBILIDADE PARA PcDs VISUAIS: Transporte para 10 pessoas com deficiência visual terem acesso ao espetáculo.

Todas as apresentações integrantes deste projeto terão 10% dos ingressos destinados, de forma gratuita, para a democratização de acesso à cultura, sendo destinados às instituições sociais, escolas públicas e Ongs. Como comprovação de participação dos grupos será anexada à prestação de contas documento assinado pelos responsáveis bem como fotos dos grupos no evento. A gestão geral fica responsável pela ampla divulgação da cota, onde as instituições podem preencher formulário demonstrando interesse em receber as cortesias. As mesmas serão pulverizadas entre diferentes grupos, sendo uma parte destinada a instituições que atendem pessoas com deficiência. O critério de seleção é a faixa etária do espetáculo bem como o grupo estar vinculado a escola pública ou instituições sociais que atendam pessoas em situação de vulnerabilidade.Dos ingressos comercializados, 20% terão preços populares, criando outra camada de democratização ao acesso, através de público pagante.Como ação de ampliação de acesso complementar do projeto, será adotada medida que se refere ao inciso do Art. 47 da IN nº 23/2025:III - oferecer transporte gratuito ao público, prevendo acessibilidade à pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos; Será oferecido transporte gratuito para grupo de 10 pessoas com deficiência, mobilidade reduzida e/ou idosas.A contrapartida social será uma apresentação gratuita de espetáculo de artes cênicas para 500 alunos e professores da rede pública de Santa Catarina.

Planejamento Cultural, Administração Geral e Coordenação do Projeto (Proponente): OFF BROADWAYOff Broadway foi fundada por Geraldo Ferreira Lopes que iniciou sua trajetória de produtor cultural no início de 1975, com o espetáculo “Viagem Ao Centro da Terra”, com a Orquestra Sinfônica de Porto Alegre (Ospa), Rick Wakeman, regência de Isaac Karabtchevsky, Coral da Universidade Gama Filho (Rio de Janeiro) e apresentação de Murilo Neri. Foi através dele que o projeto Aquarius, pertencente ao Jornal O Globo, chegou a Porto Alegre. Fundou a Opus Promoções em 1976 e acumulou experiência atuando no mercado do entretenimento e da cultura para transformar um sonho em realidade: colocar o Rio Grande do Sul como uma das rotas obrigatórias dos principais eventos artísticos. Pela dedicação de toda uma vida às artes, a promoção da cultura e a abertura de espaços culturais, Geraldo Lopes é desde 1997 Cidadão Emérito de Porto Alegre, título outorgado pela Câmara Municipal de Vereadores. Em parceria com a Pro-Arte, entidade que, além de atividade predominantemente didática, elaborou e administrou projetos culturais ligados à música, dança e teatro, Geraldo Lopes trouxe ao Rio Grande do Sul maestros, orquestras, solistas da música erudita, e diversas caravanas musicais promovidas pela entidade. Entre os anos de 1990 e 1999, exerceu, paralelamente, o cargo de Diretor Artístico do Theatro São Pedro, ao lado de Eva Sopher. Em 1995 foi um dos fundadores da Orquestra de Câmara do Theatro São Pedro (OCSTP). Lá, exerceu durante 14 anos funções de Patrono, Produtor e Diretor Financeiro, entre outras responsabilidades. Até hoje, Geraldo Lopes visita regularmente diversos países, a fim de assistir às principais temporadas artísticas, sempre em busca de promover a vinda ao Brasil dos melhores espetáculos. Na bagagem, ao longo dos mais de 45 anos de produção cultural, atrações da música erudita reconhecidas internacionalmente como I Solisti Italiani, Jean Pierre Rampal, London Festival Orchestra, Meninos Cantores de Viena, Orquestra de Salzburg, Meninos Cantores Windsbacher, Orquestra de Câmara de Moscou, Orquestra de Câmara Tcheca, Orquestra de Flautas do Japão, Orquestra Filarmônica de Leningrado, Orquestra Sinfônica de Moscou, Orquestra Sinfônica de Israel, entre muitas outras. Geraldo fundou a Off Broadway para seguir contribuindo efetivamente para o desenvolvimento da cena cultural nacional produzindo e viabilizando eventos de diversos portes e segmentos. Coordenou os projetos Disney In Concert e Cena 1, viabilizados através da Lei Roaunet.Produção nacional: OPUS ENTRETENIMENTO Com mais de 45 anos de atuação, a Opus Entretenimento possui uma história permeada pela cena cultural brasileira, que a tornou uma das mais respeitadas produtoras de eventos do País. São mais de 1800 espetáculos e 4400 apresentações para cerca de 7 milhões e 350 mil pessoas no Brasil. Um alto padrão de qualidade, que se tornou referencial de excelência no setor. A Opus Entretenimento revitalizou um dos mais tradicionais espaços culturais da capital gaúcha, o Auditório Araújo Vianna. A Opus é administradora do Teatro do Bourbon Country, em Porto Alegre, Teatros Bradesco e Frei Caneca em São Paulo, Teatro Riachuelo em Natal RN, Teatros RioMar Recife e Fortaleza . Também desenvolve projetos sociais, a fim de promover a democratização de espetáculos e estimular a formação de plateias.Algumas produções Opus: Projeto Palco Mágico 2ª Edição, Projeto Sonoridades, Shows de Chico Buarque, MPB4, Ivete Sangalo, Shakira, Rick Martin, Projeto Lendas no Teatro – 12 sessões de teatro gratuitas, 99 instituições educacionais e sociais beneficiadas; Projeto Paralelo Cultural 30º, Dança e Circo com ingressos acessíveis e acessos gratuitos para instituições educacionais públicas e projetos sociais inclusivos; Projeto Concertos Comunitários: apresentações gratuitas de Concertos eruditos, Ópera e Dança em parques de Porto Alegre e interior do RS, beneficiando mais de 40.000 espectadores por ano. Foram realizados também: Grand Moscow Classical Ballet; Mummenschanz; PilobolusDance Theatre; London Festival Orchestra; Café de Los Maestros; Bibi Canta e Conta Piaf; Circo Nacional da China; Show do Oasis; dentre outros.Coordenação Técnica: IKAROS PROJETOS CULTURAISBacharel em Artes Cênicas pela UFRGS, Pós-graduada em Administração de Empresas pela FGV, cursou Gestão Pública da Cultura e Educação Física na UFRGS. Atua como gerente de projetos culturais de grande porte como Disney On Ice, Disney In Concert, Disney Magia e Sinfonia, Concertos Comunitários, MAUB, Festival Amazônico de Gastronomia, dentre outros.É a atual Diretora ABRAPE Regional RS (Associação Brasileira de Promotores de Eventos).Há 20 anos desenvolve e executa projetos culturais para leis e editais como Lei Rouanet, Lei Aldir Blanc, PROAC SP, Lei Djalma Maranhão e Lei Câmara Cascudo –RN, Pró-Cultura-RS, PNAB, LPG, Funarte, Fumproarte, Petrobrás Cultural, Caixa Cultural, Rumos Itaú Cultural, Oi Futuro, Institut Français, dentre outros.Promove cursos voltados para o setor sobre leis de incentivo para as áreas de Produção, Marketing, Comunicação, Comercial e Programação Cultural e implanta ações ESG no setor de eventos, com vistas ao desenvolvimento sustentável (ODS).Eliza foi atriz e professora de dança por 18 anos. Foi Coordenadora de contratos e pagamentos do Festival Internacional Porto Alegre em Cena ed. 2003 e 2004. Produziu espetáculos de teatro e dança e mostras e eventos da Coordenação de Artes Cênicas da Prefeitura de Poa como Dança Verão no Cidades que Dançam, Prêmio Açorianos de Teatro e Dança, Prêmio Tibicuera de Teatro Infantil e Anuário de Artes Cênicas, ed. 2000/2001.Dedica-se a estudar Economia de Cultura e os impactos e desafios do setor.Coordenação de Comunicação: ULTREYA PRODUÇÕESUltreya Produções Artísticas foi fundada e é dirigida por Noemia Matsumoto, Publicitária, formada pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul, com MBA em Gerenciamento de Projetos pela FGV – Fundação Getúlio Vargas, Noemia possui ampla experiência no setor cultural e de entretenimento. Foi responsável pelo gerenciamento de programação artística da Opus Promoções entre 1996 e 2015, sendo a responsável pela seleção e negociação de conteúdo de eventos consagrados junto ao público brasileiro como Disney Live!, Disney On Ice, Projeto Concertos Comunitários, Canta Brasil, Encontros MPB Petrobrás, Pop Music Festival, Free Jazz Festival, Planeta Terra. Shows internacionais como Ray Charles, Eric Clapton, Mercedes Sosa, Oasis, Green Day, Pearl Jam, Shakira, Elton John, Stevie Wonder, Jorge Drexler, Julieta Venegas. Grandes espetáculos de artes cênicas como Teatro, Musicais, Companhias de Dança e Circo: Marcel Marceau, La Verita, Grupo Corpo, Grupo Galpão, Balé Cisne Negro, Mikhail Baryshnikov, Companhia Antonio Gades, Eva Yerbabuena Ballet Flamenco, Joaquin Cortés, Ballet Kirov, Ballet Real da Dinamarca, Balé do Senegal, Balé do Tahiti, Balé Nacional de Cuba, Mummenschanz, Stomp, Momix, Pilobolus, Kataklò, Complex, Circo Nacional da China, Circo Tihany.Toda essa experiência a tornou curadora de eventos em várias regiões do Brasil, com destaque em São Paulo onde estreitou parcerias com produtoras nacionais e internacionais como Feld Entertainment, Disney Brasil, Base Hologram, Dell'Arte, Turbilhão de Ideias, dentre outras, que lhe garantem expertise na negociação, administração e produção de grandes espetáculos.Foi diretora da Regional Rio Grande do Sul da Associação Brasileira de Promotores de Eventos – ABRAPE em 2021 e Coordenadora da Retomada do setor de Eventos em 2020 e 2021, se destacando como liderança na construção de protocolos para retomada das atividades do setor em meio à pandemia.Produção internacional: TERRAPIN STATION ENTERTAINMENTA Terrapin Station é uma divisão da Sony Music Entertainment e atua como uma importante produtora de entretenimento familiar ao vivo nos Estados Unidos. É uma empresa de gerenciamento artístico e produção de turnês dedicada a ajudar músicos e marcas únicas a capitalizar seu público principal e brilhar no cenário cultural mainstream. Com experiência em gerenciamento, entretenimento familiar e experiências de marca, a equipe da Terrapin se empenha para garantir que nossos clientes alcancem seus objetivos. A empresa tem uma parceria direta com a Disney Branded Television para desenvolver e apresentar a turnê itinerante do Disney Júnior, que já fez sucesso em diversas cidades. Os shows ao vivo produzidos pela Terrapin Station e Disney Branded Television são experiências interativas para crianças e famílias, com personagens e músicas de séries populares do Disney Júnior.

Transferência de recursos entre conta captação e conta movimento no valor de R$1.835.000,00 em 24/03/2026.