Alagoas Criativa: Festival de Arte, Cultura e Moda

Realizar o "Alagoas Criativa: Festival de Arte, Cultura e Moda" em Maceió (Setembro/2026) , com o objetivo de fomentar e difundir a produção artística e a moda autoral alagoana. Os produtos 100% gratuitos do projeto são: 1) Um Salão de Arte com três exposições; 2) Um Desfile-Show Coletivo; 3) Dois editais de fomento (Arte e Moda); 4) Oficinas formativas ; e 5) A produção de acervo cultural (catálogos e vídeos).

Resumo dos Produtos e Ações 1. Eixo Artes Visuais (Salão de Arte) Sinopse das Exposições: O Salão apresentará três mostras distintas: Galeria Brasil: Reunirá obras de artistas visuais nacionais renomados e historicamente consagrados. O conteúdo abordará temas de relevância para a cultura brasileira, promovendo um diálogo entre diferentes épocas e escolas artísticas , servindo como referência estética ao público alagoano. Pavilhão Alagoas: Focará em obras de artistas alagoanos consagrados e com trajetória reconhecida. O conteúdo trará um recorte da história da arte local, explorando temáticas regionais e o impacto desses criadores no estado. Galeria Novos Talentos: Composta por criações de artistas emergentes em ascensão. O conteúdo será diversificado, abrangendo novas linguagens, mídias e temáticas contemporâneas. Sinopse do Edital de Premiação: O edital visa incentivar a criação de peças inéditas por artistas, designers e arquitetos. O conteúdo esperado são obras que promovam a interdisciplinaridade e a inovação estética, desafiando as fronteiras entre arte, funcionalidade e espaço. As peças premiadas e produzidas (produto final) trarão um discurso coeso e inovador. Sinopse das Ações Educativas (Arte): Consistirão em visitas guiadas, palestras abertas e oficinas paralelas de formação. O conteúdo será focado na mediação cultural, oferecendo ferramentas para a interpretação das obras e o aprofundamento nos temas abordados nas três galerias, priorizando a formação de público não habituado à fruição de arte. 2. Eixo Moda (Moda em Cena) Sinopse do Espetáculo "Moda em Cena" (Desfile-Show Coletivo): Uma apresentação cênica de moda (espetáculo) com duração estimada de 60 minutos, combinando passarela, música e projeções de artes visuais. O desfile apresentará, em formato de show único, as coleções autorais de 3 marcas alagoanas consolidadas e 5 novos talentos (selecionados via edital), celebrando o design autoral e o "feito à mão" local. Sinopse das Oficinas Formativas Itinerantes (Moda): Serão realizadas 2 (duas) oficinas gratuitas (palestras/workshops), cada uma com 4 horas de duração, em municípios da Região Metropolitana ou interior. Os temas abordarão o desenvolvimento de coleções, gestão de marca na economia criativa ou técnicas de moda autoral, visando a capacitação e a descentralização do conhecimento. 3. Produtos de Acervo (Consolidado) Sinopse dos Catálogos (Físico e Digital) e Vídeos: Serão produzidos acervos digitais e físicos para garantir o legado e a memória dos eventos. Os catálogos incluirão textos críticos de curadoria, biografias/perfis dos artistas e criadores participantes, e imagens das obras e coleções expostas. Será produzido também um registro audiovisual (vídeo-documentário curto) e um tour virtual das galerias, registrando os destaques dos eventos, bastidores e entrevistas.

Objetivo GeralPromover a valorização, difusão e democratização do acesso à cultura em Alagoas , utilizando o festival como uma plataforma estratégica PARA fortalecer a identidade cultural local , fomentar a economia criativa e estimular o intercâmbio profissional entre criadores consagrados e novos talentos das Artes Visuais e da Moda Autoral.Objetivos Específicos -Realizar 1 (um) Festival integrado ("Alagoas Criativa") em Maceió (Setembro/2026), com 100% de gratuidade em todas as ações.-Realizar 3 (três) exposições de artes visuais (Galeria Brasil, Pavilhão Alagoas e Galeria Novos Talentos).-Realizar 1 (um) Desfile-Show Coletivo , integrando 3 (três) marcas alagoanas consolidadas e 5 (cinco) novos talentos.-Lançar 1 (um) Edital de Premiação para fomentar a produção de obras inéditas em Artes Visuais, Design e Arquitetura.-Lançar 1 (um) Edital de Novos Talentos para selecionar os 5 (cinco) novos criadores de moda.-Realizar 10 (dez) ações formativas gratuitas, sendo 2 (duas) oficinas itinerantes de moda (interior/RMM) e 8 (oito) sessões de oficinas de artes visuais (capital).-Promover 7 (sete) eventos de difusão e debate, sendo 4 (quatro) visitas guiadas semanais (Arte) e 3 (três) encontros/debates abertos ao público (Arte).-Produzir 1 (um) Catálogo físico (Arte), com tiragem mínima de 300 (trezentos) exemplares para distribuição gratuita.-Produzir 1 (um) Catálogo Digital (Moda), disponibilizado gratuitamente online.-Produzir 2 (dois) produtos audiovisuais de acervo (vídeo documental/tour virtual), disponibilizados publicamente na internet.-Garantir medidas de acessibilidade (LIBRAS, audiodescrição, recursos táteis) nas principais ações do evento.

O cenário das artes visuais e da moda autoral em Alagoas, embora rico em talento, historicamente enfrenta a carência de plataformas estruturadas de grande porte para visibilidade, intercâmbio e fomento à produção contemporânea. A maioria dos artistas e criadores locais depende de iniciativas pontuais ou de recursos próprios, limitando o alcance de suas obras e a oxigenação do circuito cultural. O "Alagoas Criativa" atende diretamente a esta lacuna, mas possui uma natureza estritamente cultural, focada no fomento, na formação e na valorização da identidade regional (o "feito à mão"), em vez de fins puramente comerciais. A magnitude e o caráter totalmente gratuito do projeto—que inclui três exposições de alto nível, um desfile-show, dois editais de premiação/fomento e ações formativas descentralizadas—demandam um volume de recursos que inviabiliza sua execução exclusivamente por meio de bilheteria ou financiamento direto. O Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais (Mecenato), previsto na Lei nº 8.313/91, é, portanto, a ferramenta indispensável para viabilizar esta proposta. É o único instrumento capaz de garantir a total gratuidade do acesso público ao desfile, às exposições e às oficinas, permitindo que o setor privado seja o parceiro principal na democratização do acesso à cultura. Sem o incentivo fiscal, a realização das ações formativas itinerantes (descentralização) e o fomento direto a novos criadores (os editais) seriam inviáveis, impedindo o projeto de cumprir sua função social. O projeto se enquadra plenamente nas finalidades do Art. 1º da Lei 8.313/91, notadamente nos incisos:Art. 1º, Inciso I: Contribui para facilitar o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais, através da gratuidade total das exposições, do desfile e das oficinas. Art. 1º, Inciso II: Promove, protege e valoriza a regionalização da produção cultural e o patrimônio cultural, ao focar nos saberes tradicionais (o "feito à mão") e nos conteúdos e criadores locais de Alagoas. Art. 1º, Inciso III: Apoia e difunde o conjunto das manifestações culturais (Artes Visuais e Moda) e seus criadores , estimulando a descentralização da produção e do acesso cultural ao levar oficinas gratuitas para o interior/RMM. Simultaneamente, o projeto alcançará os seguintes objetivos do Art. 3º da referida norma:Art. 3º, Inciso I: Estimular a formação cultural e artística por meio das 10 (dez) oficinas gratuitas de moda e artes visuais. Art. 3º, Inciso II e I (Fomento): Fomentar a produção cultural e artística inédita, através do Edital de Premiação (Arte) e do financiamento direto a 5 (cinco) novos talentos e 3 (três) marcas (Moda). Art. 3º, Inciso III: Fomentar a difusão das Artes Visuais por meio da realização das três exposições públicas. Art. 3º, Inciso X: Estimular a difusão, em todas as suas formas, da moda brasileira de caráter cultural, sendo este um dos objetos centrais do projeto. Art. 3º, Inciso XI: Valorizar a diversidade étnica e regional, ao dar protagonismo à identidade, estética e criadores de Alagoas.

Aqui estão informações complementares que reforçam o valor estratégico, o impacto sociocultural e a governança da proposta "Alagoas Criativa":1. Impacto Socioeconômico e Fomento à Cadeia Produtiva O festival atua como uma plataforma estratégica para a cadeia produtiva da cultura em Alagoas. Mais do que um evento único, ele fomenta o networking profissional e cria um ambiente real de negócios , servindo como uma "vitrine" qualificada. O projeto gerará um impacto econômico direto , com a estimativa de contratação de, no mínimo, 15 (quinze) profissionais locais (produtores, curadores, arte-educadores, técnicos) e a priorização de fornecedores de Alagoas (gráficas, empresas de montagem), garantindo a injeção dos recursos incentivados na economia criativa regional. 2. Sustentabilidade e Legado Digital (O Acervo) O projeto está desenhado para não ser uma ação isolada , mas sim o ponto de partida para a consolidação de um evento periódico. O seu principal legado e perenidade são garantidos pelo acervo digital e físico (Catálogos e Vídeos-Documentários). Este material não servirá apenas como comprovação, mas como um portfólio digital de alta qualidade para os criadores envolvidos e como uma fonte de pesquisa permanente sobre a moda autoral e as artes visuais de Alagoas , ampliando o impacto da ação para muito além do dia do evento. 3. Descentralização como Ação Estratégica Reforça-se que as ações formativas itinerantes (oficinas de moda no interior/RMM) não são apenas uma contrapartida social obrigatória , mas uma ação central e estratégica de descentralização do fomento. Ao levar capacitação para municípios fora da capital, o projeto atua ativamente na formação de base e na prospecção de futuros talentos do interior , cumprindo um papel de interiorização da política cultural prioritário para o MinC. 4. Valorização da Identidade e Compromisso com a Diversidade O festival dá um palco contemporâneo e de alta qualidade para um dos maiores diferenciais da cultura brasileira: a autenticidade do 'feito à mão' e dos saberes tradicionais (como bordados e rendas). Além disso, o projeto adotará medidas para garantir a representatividade: a curadoria será orientada a buscar representatividade de gênero e etnia , e os Editais de fomento poderão incluir cotas para artistas autodeclarados negros (pretos e pardos), indígenas e Pessoas com Deficiência (PcD), em alinhamento com as diretrizes do MinC. 5. Gestão e Monitoramento Para garantir a execução exemplar, será utilizada uma ferramenta de gerenciamento de projetos para o monitoramento contínuo das metas físicas e financeiras. Serão produzidos relatórios mensais de acompanhamento interno, garantindo que o cronograma e o orçamento sejam estritamente seguidos, minimizando riscos e facilitando a futura prestação de contas.

O projeto "Alagoas Criativa" está comprometido em garantir o acesso de todos os públicos, adotando as seguintes medidas obrigatórias: 1. Acessibilidade Física O local do evento principal em Maceió (Exposições e Desfile-Show) e os espaços das oficinas itinerantes serão rigorosamente selecionados, vistoriados e adaptados para garantir a plena acessibilidade física e locomoção de pessoas com mobilidade reduzida. Será assegurada a existência de:Rotas Acessíveis: Garantia de rotas livres da entrada até as áreas de exposição, plateia e circulação.Rampas e Elevadores: Existência de rampas de acesso ou elevadores para todos os eventuais desníveis e níveis de exposição.Banheiros Adaptados: Disponibilidade de banheiros adaptados e sinalizados para Pessoas com Deficiência (PcD), em conformidade com as normas técnicas.Sinalização Tátil: Instalação ou uso de sinalização tátil (piso tátil) e/ou guias para orientação de pessoas com deficiência visual.Assentos Reservados: Espaços reservados na plateia do desfile, em local de boa visibilidade, destinados a pessoas com mobilidade reduzida, cadeirantes e seus acompanhantes. 2. Acessibilidade de Conteúdo Para garantir a plena fruição e compreensão do conteúdo cultural, o projeto implementará:LIBRAS (Língua Brasileira de Sinais): Contratação de intérpretes de LIBRAS para tradução simultânea durante o evento principal (Desfile-Show) , durante a realização de todas as oficinas e palestras, e para os vídeos de apresentação das exposições.Legenda Descritiva (L/D): Todos os produtos audiovisuais finais do projeto (vídeos-documentários, tour virtual) serão disponibilizados publicamente com Legenda Descritiva e janela de LIBRAS.Audiodescrição: Oferta de audiodescrição das obras e dos espaços das exposições, acessível via audioguia (aplicativo ou aparelho) para o público com deficiência visual.Braille: Disponibilização de textos principais e legendas das obras (do Salão de Arte) em Braille.Visita Tátil (Sensorial): Serão oferecidas visitas guiadas táteis/sensoriais, mediante inscrição prévia. Esta ação é destinada a pessoas com deficiência visual e permitirá a compreensão tátil das texturas e materiais das coleções de moda (no backstage/showroom) e das obras e texturas das exposições de arte.Catálogo Digital Acessível: Os catálogos digitais (e-books) serão produzidos em formato compatível com softwares leitores de tela.

Democratização de Acesso O projeto assegura a plena democratização do acesso através da gratuidade total de 100% dos seus produtos e ações. 1. Distribuição e Comercialização dos Produtos: Conforme o Art. 1º da Lei 8.313/91, este projeto não prevê a comercialização de nenhum produto ou ingresso. A distribuição de todos os bens e serviços culturais gerados será realizada da seguinte forma: Acesso aos Eventos: A distribuição dos ingressos para o Desfile-Show Coletivo e o acesso às 3 (três) Exposições do Salão de Arte serão 100% gratuitos. Acesso às Ações Formativas: As vagas e inscrições para todas as oficinas (tanto as itinerantes de moda quanto as de artes visuais) e visitas guiadas serão 100% gratuitas. Distribuição do Acervo Cultural: Produtos Digitais: O Catálogo Digital (Moda) , o Registro Audiovisual final e o Tour Virtual (Arte) serão disponibilizados de forma pública e gratuita nas plataformas digitais do projeto. Produtos Físicos: A tiragem total do Catálogo/Publicação do Salão de Arte será distribuída gratuitamente para escolas, universidades, bibliotecas públicas e centros culturais. 2. Outras Medidas de Ampliação de Acesso (Contrapartidas Sociais): Para além da gratuidade, o projeto implementará as seguintes medidas estratégicas para ampliar e interiorizar o acesso: Transmissão pela Internet: O Desfile-Show principal será transmitido ao vivo pela internet (via YouTube e/ou Instagram). Também será disponibilizado um tour virtual online das exposições, permitindo que qualquer pessoa, em qualquer localidade, possa assistir aos eventos gratuitamente. Ações de Descentralização (Interiorização): A realização das 2 (duas) oficinas de moda gratuitas em municípios fora da capital (Região Metropolitana e/ou interior) é uma ação estratégica de interiorização. Paralelamente, os editais (de Arte e Moda) incluirão mecanismos de pontuação ou cotas para garantir a seleção de criadores residentes fora de Maceió. Cota para Rede Pública de Ensino (Público Prioritário): Será realizada uma articulação para destinar uma cota mínima de 20% das vagas das ações formativas (oficinas e visitas guiadas) e 10% (dez por cento) dos ingressos do desfile para alunos e professores da rede pública de ensino. Atividades Paralelas: Serão promovidos Encontros com Artistas, palestras e debates abertos ao público com os participantes do Salão e os premiados dos editais, visando o aprofundamento do conteúdo.

1. Daniel de Lima Gomes - Proponente e Coordenador GeralCom mais de 3 anos de experiência na área de gestão cultural, Daniel de Lima Gomes é um produtor cultural alagoano, negro e LGBT com forte atuação em projetos de fomento às artes visuais e à cultura popular. É graduado em Arquitetura e Urbanismo pelo o Centro Universitário de Maceió (UNIMA) e já atuou na produção de exposições, festivais e eventos artísticos de pequeno e médio porte em Maceió. Sua experiência inclui a elaboração de projetos para editais públicos e privados, além da articulação com artistas e instituições locais para a promoção da cena artística.2. Rafael de Souza Almeida - Curador Artístico e PesquisadorDoutorando em Arquitetura, Mestre em Arquitetura e Design (UFAL), Rafael de Souza Almeida possui uma formação acadêmica robusta e um portfólio de curadoria de grande impacto. Sua experiência abrange a produção e a concepção curatorial de eventos de grande escala, incluindo notáveis atuações em festivais e mostras de arte.Rafael consolidou sua expertise em Artes Visuais através da Curadoria Artística do Salão de Arte de Alagoas, destacando-se por seu trabalho com artistas de alta relevância, como Bárbara Lessa, Eva Le Campion, Patricia Merlo, Rosa Piatti e Marta Arruda. Essa atuação demonstra sua capacidade de mapear, selecionar e valorizar talentos locais, garantindo o rigor estético e a relevância das exposições.(Rafael é um profissional abertamente LGBT, cuja perspectiva enriquece o olhar curatorial e a diversidade do projeto.)3. Rodrigo Ambrósio - Diretor Criativo e EstratégicoDesigner, Arquiteto e Artista Visual com vasta experiência internacional, Rodrigo Ambrósio será o responsável pela Direção Criativa do Salão, garantindo a integração entre o design contemporâneo e a arte popular alagoana. Sua trajetória é marcada pela excelência e inovação:Reconhecimento Global: Ganhador do prestigiado iF Design Award (o "Oscar do Design Mundial") em 2022, em parceria com Marcelo Rosenbaum (pelo Cobogó de Sururu).Experiência Internacional: Possui curadorias e obras apresentadas em eventos de renome mundial, como a Semana de Design de Milão, Semana de Design de São Paulo, Brasília Design Week, Semana Criativa de Tiradentes, e diversas mostras nos Estados Unidos, América Latina e Europa.Fomento Local: É cofundador do Programa Alagoas Feito à Mão, evidenciando seu profundo compromisso com a valorização e profissionalização da produção cultural e artesanal do estado, sendo ele próprio descendente de ribeirinhos. Seu olhar apurado e multidisciplinar garante que o Evento apresentará um panorama diversificado, inovador e de alta qualidade da produção artística local.4. Kerollaynne Steffanny – Assessora de ComunicaçãoFormada em Arquitetura e Urbanismo (UNIT-AL), Kerollaynne Steffanny é a especialista em Comunicação Digital e Assessoria de Imprensa do Salão. Com sólida experiência na gestão de redes sociais e relações públicas para projetos culturais, ela é responsável por toda a estratégia de divulgação do Evento. Sua expertise é vital para garantir que a exposição atinja metas de público, maximize o engajamento digital e cumpra com o plano de democratização e visibilidade exigido pela Lei Rouanet.***Iremos trazer em toda equipe pessoas da comunidade LGBT's, negros e mulheres para maior universalização dos espaços.***

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.