Gretchen, A Rainha do Rebolado

O projeto "Gretchen, A Rainha do Rebolado" é um teatro musical autobiográfico, escrito por Duca Rachid e Maciel Silva, tem por objetivo realizar uma temporada de 24 sessões na cidade de São Paulo.

Do calor abafado da cidade do Rio de Janeiro à luz intensa dos holofotes, a vida de Gretchen é um espetáculo de coragem, reinvenção e música. Desde a infância, marcada por problemas familiares, discussões acaloradas e uma relação turbulenta com o pai, ela e suas irmãs encontraram na música e na dança uma forma de escapar das tensões dentro de casa — e, muitas vezes, também de se enfrentar. O musical acompanha a jovem Maria Odete, determinada e ousada, rompendo barreiras e encarando julgamentos para conquistar o próprio espaço. Entre concursos de calouros e primeiras apresentações, ela entra para o mundo da TV, passando por programas icônicos como Bolinha, Silvio Santos, Chacrinha, Raul Gil e Fantástico. Entre casamentos e separações, criação dos filhos, altos e baixos na carreira e manchetes nem sempre generosas, Gretchen se reinventa inúmeras vezes: cantora, dançarina, atriz, empresária e ícone pop. No palco, canções que marcaram sua trajetória embalam as fases de sua vida, mesclando humor, emoção e sinceridade. Mais do que a “Rainha do Rebolado”, o público conhece a mulher por trás do mito: vulnerável, resiliente e sempre pronta para recomeçar — porque, no final, Gretchen é mais do que uma estrela: é um espetáculo de sobrevivência e brilho próprio.

Objetivo Geral: O objeto deste projeto é a realização do Teatro Musical autobiográfico, "Gretchen, A Rainha do Rebolado", escrito por Duca Rachid e Maciel Silva, tem por objetivo realizar uma temporada de 24 sessões na cidade de São Paulo.Objetivos Específicos:- Queremos promover um entretenimento de qualidade e acessível, assim como propocionar o acesso a cultura estimulando o interesse e a apreciação por diferentes manifestações culturais.- Além de proporcionar experiências culturais únicas e significativas para o público por meio deste espetáculo que fala sobre uma das mulheres mais autênticas e feministas do Brasil.PRODUTO A) Espetáculo de artes cênicas:Produção e temporada do espetáculo de teatro musical "Gretchen, A Rainha do Rebolado"24 apresentações de sexta a domingo de teatro musical autobiográfico "Gretchen, A Rainha do Rebolado" na cidade de São Paulo.Queremos atender com a peça cerca de 9.000 pessoas;1.700 ingressos distribuídos gratuitamente; serão distribuído os ingressos 1 hora antes das apresentações para adolescentes, estudantes, adultos e todos quetiverem interesse em parceria firmada através de ongs e escolas .PRODUTO B) Contrapartida social Realização de 4 oficinas em São Paulo (uma com intérprete de libras) com as seguintes características:(em atendimento ao artigo 25 da IN nº 01/2022). Realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, taiscomo ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsãodo art. 22;)Realização de 4 oficinas em São Paulo (uma com intérprete de libras) com as seguintes características:Desvendando a produção de espetáculos de teatro musical, com Fellipe Calixto e Maciel SilvaDescrição: Através do estudo de caso através da produção do espetáculo musical "Gretchen, A Rainha do Rebolado", os produtores e atores Fellipe Calixto e Maciel Silva convidam o público da oficina a pensar nos desafios de seus próprios projetos, atingindo soluções e construindo textos e orçamentos.São Paulo - 2 oficinasCapacidade de público: 250 pessoas cada, totalizando 500 pessoasDuração: 3 horasLocal a ser decididoRealização de 2 oficinas em São Paulo (uma com intérprete de libras e audiodescrição) com as seguintes características:Oficina gratuita de "A Dança para todos" que será destinada a todos os interessados com o coreógrafo a ser contratado para o espetáculo, onde irá passar técnicas de danças para as pessoas conhecerem melhor o seu corpo.São Paulo - 2 oficinasCapacidade de público: 250 pessoas cada, totalizando 500 pessoasDuração: 3 horasLocal a ser decididoTotalizando 1.000 pessoas.Realizaremos 8 sessões com intéprete de libras e 2 com audiodescrição para toda a temporada.

O nosso projeto se justifica por ser um espetáculo de teatro musical que aborda temas relevantes e necessários para a sociedade através da história de uma figura feminista e a frente de seu tempo como Gretchen,além de reunir uma equipe renomada e respeitada no meio teatral, além de se enquadrar nos seguintes incisos doArtigo 1o da Lei 8313/91 deste Mecanismo de Incentivo à Cultura:Art. 1°I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dosdireitos culturais;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores deconhecimento, cultura e memória;E dentre os elencados no Art. 3°, o projeto se enquadra em:II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos.

ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS- PROJETO LIVRE PARA TODOS OS PÚBLICOS- DURAÇÃO DE 12 MESES;- 2 MESES EM CARTAZ NA CIDADE DE SÃO PAULO;- APRESENTAÇÕES DE FINS DE SEMANA ;- 24 APRESENTAÇÕES;- PÚBLICO EM MÉDIA DE 8500 PARA TODA A TEMPORADA; - APRESENTAÇÕES COM DURAÇÃO DE 110 MINUTOS;- DISTRIBUIÇÃO DE INGRESSOS GRATUITOS: 1700- AÇÃO FORMATIVA: 4 ENSAIOS ABERTOS SEGUIDOS DE DEBATE SOBRE O PROCESSO DE CRIAÇÃO DO ESPETÁCULOCONTRAPARTIDA SOCIAL- 4 OFICINAS COM DURAÇÃO DE 3 HORAS CADA:- 1000 PESSOAS ATENDIDAS

Produto: Espetáculo de Teatro Musical Auotobiográfico "Gretchen, A Rainha do Rebolado"Medidas de Acessibilidade no aspecto arquitetônico para pessoas com dificuldade de locomoção: o teatro onde ocorrerão as sessões do espetáculo deverão contar com rampas e/ou elevadores e piso tátil.Acessibilidade para PcD Auditivos: intérprete de libras em 8 sessões em São Paulo.Acessibilidade para PcD Visuais: 2 sessões com audiodescrição na cidade de São PauloAcessibilidade para PcD intelectuais: disponibilização de membros da equipe de produção preparados pararecebimento destas pessoas e atendimento a possíveis necessidades das mesmas.Produto: Contrapartida socialMedidas de Acessibilidade no aspecto arquitetônico para pessoas com dificuldade de locomoção: o espaço ondeocorrerão as oficinas deverá contar com rampas e/ou elevadores e piso tátil.Acessibilidade para PcD Auditivos: intérprete de libras em 1 oficina na cidade de São Paulo Acessibilidade para PcD intelectuais: disponibilização de membros da equipe de produção preparados pararecebimento destas pessoas e atendimento a possíveis necessidades das mesmas.

Conforme artigo 28 da IN nº 01/2023, no presente projeto serão adotadas as seguintes medidas de “ampliação de acesso”:Ampliar a meia entrada de que trata o § 3º do art. 27, em todos os ingressos comercializados, para pessoaselegíveis e não contempladas com a gratuidade de caráter social referida no inciso II, caput do art. 27;realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos,treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas.DEMOCRATIZAÇÃO DE ACESSO:EM ATENDIMENTO AO Limites do artigo 23 da IN 01/2022a)_no mínimo de vinte por cento para distribuição gratuita com caráter social, educativo ou formação artística,sendo o proponente responsável pela disponibilização do transporte e em toda distribuição gratuita de ingresso na bilheteria deverá divulgar dia e hora marcados;No nosso projeto iremos distribuir a quantidade de 1.700 ingressos gratuitos na cidade de São PauloSerão feitas parcerias com ongs e escolas, para estas distribuições, além de ampla divulgação.Em atendimento a medida do art. 24 da IN nº 01/2022 as ações abaixo serão adotadas no projeto:I - doar, além do previsto na alínea "a", inciso I do artigo 23, no mínimo, vinte por cento dos produtos resultantesda execução do projeto a escolas públicas, ao Programa Pracinhas da Cultura, a equipamentosculturais de acessofranqueado ao público e em especial à pessoa com mobilidade reduzida e seuacompanhante, devidamenteidentificados;IV - além da Ação Formativa Cultural prevista no art. 25 desta Instrução Normativa, realizar, gratuitamente,atividades paralelas aos projetos, tais como:a) Quatro ensaios abertos seguidos de debate para todo o público interessado; b) Quatro oficinas, sendo duas sobre produção teatral e duas de dança.CONTRAPARTIDA SOCIAL(em atendimento ao artigo 25 da IN nº 01/2022). Realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, taiscomo ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsãodo art. 22;)Realização de 4 oficinas em São Paulo (uma com intérprete de libras) com as seguintes características:Desvendando a produção de espetáculos de teatro musical, com Fellipe Calixto e Maciel SilvaDescrição: Através do estudo de caso através da produção do espetáculo musical "Gretchen, A Rainha do Rebolado", os produtores e atores Fellipe Calixto e Maciel Silva convidam o público da oficina a pensar nos desafios de seus próprios projetos, atingindo soluções e construindo textos e orçamentos.São Paulo - 2 oficinasCapacidade de público: 250 pessoas cada, totalizando 500 pessoasDuração: 3 horasLocal a ser decididoRealização de 2 oficinas em São Paulo (uma com intérprete de libras e audiodescrição) com as seguintes características:Oficina gratuita de "A Dança para todos" que será destinada a todos os interessados com o coreógrafo a ser contratado para o espetáculo, onde irá passar técnicas de danças para as pessoas conhecerem melhor o seu corpo.São Paulo - 2 oficinasCapacidade de público: 250 pessoas cada, totalizando 500 pessoasDuração: 3 horasLocal a ser decididoTotalizando 1.000 pessoas.Esta atividade será gratuita; Com ampla divulgação para as inscrições e prioridades para professores, alunos de escolas públicas e pessoas de baixa renda, pois 50% das vagas serão excluivas para os perfis supracitados.Para atendimento do público alvo -Serão realizadas divulgações nas escolas, junto as ongs parceiras e centros culturais.Realizaremos 8 sessões com intéprete de libras e 2 com audiodescrição para toda a temporada. AÇÃO FORMATIVA CULTURAL/AÇÃO PARALELA- CONTRAPARTIDA SOCIAL (em atendimento ao artigo 25 da IN nº01/2022). Realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos,treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22;)Serão realizados 4 ensaios abertos seguidos de debate. Esta atividade será gratuita; Com ampla divulgação para asinscrições e prioridades para professores, alunos de escolas públicas e pessoas de baixa renda.

Ficha técnica confirmada até o momento:Autores: Duca Rachid e Maciel SilvaDireção musical: Marco FrançaIluminação: Wagner FreireFigurino: Fabio NamatameCenário: Marco Lima Coordenação de produção: Fellipe Calixto Duca Rachid - AutoraDuca Rachid, nascida Maria do Carmo Rodrigues Rachid em Mogi das Cruzes (SP), é uma aclamada autora de novelas e roteirista brasileira, com formação em Jornalismo. Sua carreira na teledramaturgia começou em Portugal, onde escreveu programas infantis e a sitcom "Cúpido Eletrônico". De volta ao Brasil, trabalhou em produções da extinta TV Manchete e, posteriormente, ingressou na TV Globo, inicialmente como colaboradora, destacando-se em novelas como "O Cravo e a Rosa" (2000). O marco de sua trajetória é a bem-sucedida e premiada parceria com Thelma Guedes, iniciada em 2006 com o remake de "O Profeta". Juntas, a dupla criou sucessos aclamados pelo público e pela crítica, como a original "Cama de Gato" (2009) e os folhetins com ambientações históricas e fantásticas "Cordel Encantado" (2011) e "Joia Rara" (2013). O reconhecimento internacional veio com dois Emmy Internacional de Melhor Telenovela, conquistados por "Joia Rara" (2014) e "Órfãos da Terra" (2020), esta última também vencedora do prêmio Rose d'Or. Recentemente, Duca Rachid assinou a autoria de "Amor Perfeito" (2023), desta vez em parceria com Júlio Fischer, mantendo seu foco em narrativas que exploram temas sociais relevantes e a diversidade brasileira.Maciel Silva - AutorMaciel Silva, é Ator, produtor cultural, Diretor de teatro e escritor/Roteirista Pernambucano, que mora em São Paulo há mais de 25 anos. Com formação artes cênicas e história. Como produtor e autor teatral, têm mais de 10 textos produzidos e captados recursos para realização com grandes atores e diretores como o “LADAINHA PARA UM DEFUNTO MORTO” estrelado por Rosi Campos e Mel Lisboa com direção de Fernando Neves . Em 2012 atuou no elogiado SENHORA NO JARDIM de sua autoria; em 2015 foi selecionado para a Master Classe de Aguinaldo Silva, com quem trabalhou até 2018, fez a adaptação de uma obra do Aguinaldo Silva para o teatro, coordenou e deu aula na Casa Aguinaldo Silva de Artes.Marco França - Diretor MusicalParticipou dos mais importantes Festivais Internacionais de Teatro do país, como: FIT (BH), Cena Contemporânea (Brasília), FILO (Londrina/PR), Festival Internacional de São José do Rio Preto, Festival de Teatro de Curitiba, além de diversas circulações com espetáculos e oficinas pelo Brasil e exterior (Chile, Uruguai, Portugal e Espanha). Indicado ao Prêmio Shell de Teatro SP em 2009 pela música do espetáculo “O Capitão e a Sereia” (Clowns de Shakespeare) e vencedor em 2016 e 2019 pelas músicas de “A Tempestade” e “Estado de Sítio” respectivamente (direções de Gabriel Villela). Ganhou em 2016 a Melhor Trilha Musical Adaptada do Prêmio São Paulo de Incentivo ao Teatro Infantil e Jovem (FEMSA/Coca-Cola) com o espetáculo “Peer Gynt” (Gabriel Villela) e indicado em 2019 como ator coadjuvante ao Prêmio Bibi Ferreira de Teatro (SP) pelo espetáculo “Cangaceiras - As guerreiras do Sertão” (direção de Sérgio Módena e dramaturgia de Newton Moreno), além de receber vários prêmios como ator e diretor musical em trabalhos anteriores. Trabalhou com importantes profissionais, dentre eles Ernani Maletta, Babaya, Francesca Della Monica, Helder Vasconcelos, Zeca Baleiro, Kika Freire, Débora Dubois, Márcio Aurélio, Gabriel Villela, Marco Antonio Rodrigues, Dagoberto Feliz, Chico César, Sérgio Módena e Newton Moreno.Wagner Freire - IluminaçãoWagner Rocha Freire é um iluminador (light designer) brasileiro de notável sensibilidade, cuja carreira se consolidou no teatro a partir dos anos 1990. Nascido em São Paulo (1959), Freire abandonou a formação em engenharia eletrônica para dedicar-se integralmente às artes cênicas, tornando-se um dos nomes mais requisitados na área. Seu trabalho é amplamente reconhecido pela sofisticação e requinte estético, contribuindo decisivamente para a moldura visual e narrativa dos espetáculos. Ao longo de sua trajetória, Wagner Freire assinou o desenho de luz de montagens teatrais significativas, abrangendo um repertório vasto que inclui obras como "Querô" de Plínio Marcos, "A Gaivota" de Tchecov, "Ubu Folias Physicas Pataphysicas e Musicaes" (dirigida por Cacá Rosset) e "Joana Dark". A qualidade de sua técnica e arte é atestada por uma série de premiações importantes que coleciona desde a década de 90, incluindo múltiplos troféus Shell, APCA, Apetesp e Coca-Cola Femsa. O light designer é celebrado por sua capacidade de utilizar a luz como um elemento dramático essencial, muitas vezes explorando tons sombrios, sépia e ocres para criar atmosferas misteriosas e profundas, como destacado em diversas críticas de seu trabalho.Fabio Namatame - FigurinistaCom uma trajetória que se estende por mais de 35 anos, Namatame se destaca por sua versatilidade, assinando a criação de vestuários para uma vasta gama de espetáculos, incluindo peças de teatro dramáticas, grandes musicais, óperas e dança. Seu trabalho é reconhecido por conferir elegância e leveza, mesmo ao retratar épocas complexas, como demonstrado em suas criações para a ópera "As Bodas de Fígaro", onde adaptou o excesso do estilo rococó do século XVIII para uma silhueta mais contemporânea e elegante. Sua excelência é amplamente reconhecida pelo meio artístico, refletida em uma coleção robusta de prêmios. Fabio Namatame é ganhador de múltiplos troféus, incluindo o Prêmio Shell de Teatro, o Prêmio APCA, o Prêmio Bibi Ferreira, o Prêmio Carlos Gomes de Ópera, entre outros prêmios importantes de teatro, dança e cinema. Ele continua sendo uma referência na área, com trabalhos frequentes em grandes produções teatrais e musicais, como recentemente em "Além do Ar - Um musical inspirado em Santos Dumont".Marco Lima - CenárioMarco Lima é um renomado profissional da cena brasileira, graduado em Artes Plásticas pela Escola de Comunicações e Artes (ECA) da USP em 1984. Sua carreira multidisciplinar abrange mais de três décadas de experiência, dedicadas principalmente ao teatro, mas também com trabalhos em ópera, publicidade e grandes eventos.o teatro, Marco Lima é frequentemente reconhecido e premiado por sua cenografia. Sua contribuição para o design de palco inclui criações inovadoras e reconhecidas, como nos espetáculos "O Mistério de Irma Vap" e "Num Lago Dourado", que lhe renderam indicações ao Prêmio Bibi Ferreira na categoria de Melhor Cenografia. Além disso, no teatro infantil, ele é premiado por sua cenografia e pelo design de bonecos, sendo vencedor do Prêmio Coca-Cola FEMSA pela cenografia de "A Bruxinha Atrapalhada".Fellipe Calixto - Coordenação de produçãoFormado em Rádio e TV pela Faculdade Cásper Líbero e ator pela Escola de Artes Célia Helena. É produtor e fundou, em 2016, a “Em cena produções”, produtora no segmento cultural nas áreas do teatro e audiovisual. Produziu as seguintes montagens: “A língua em pedaços” com Ana Cecília Costa e Joca Andreazza tendo a direção de Elias Andreato, turnê internacional em Portugal de “A toda poderosa”, 2024, com direção de Catarina Abdala e com Viviane Araújo e Maciel Silva no elenco; “Senhora do jardim” com Maria do Carmo Soares e direção de Fernando Cardoso, “Ladainha para um defunto morto” com Rosi Campos, Mel Lisboa, Cynthia Falabella e Fernando Paz no elenco e assinando a direção Fernando Neves e o “Inventor dos sonhos” com direção de Pamela Duncan. Foi assistente de direção em “A vida começa aos 60” de Aguinaldo Silva com direção de Maciel Silva. Seu último trabalho foi como diretor no espetáculo “Eu, Estatística” com Maciel Silva no elenco.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.