Nenhum incentivador/fornecedor cadastrado localmente. Click "Carregar via SALIC" para buscar da API ao vivo.
O projeto propõe a apresentação de espetáculos circenses como atividades terapêuticas no município de Itapevi (SP), com foco na promoção da saúde emocional e inclusão social em territórios periféricos. A iniciativa contempla apresentações circenses e oficinas de dança, circo e expressão corporal, voltadas para públicos em situação de vulnerabilidade, especialmente adultos entre 20 e 59 anos — faixa etária predominante nas internações psiquiátricas registradas no Estado de São Paulo. A proposta se justifica pela crescente demanda por acolhimento emocional e práticas saudáveis, evidenciada por ações recentes da Prefeitura e dados estaduais sobre saúde mental. Ao integrar arte, escuta e movimento, o projeto atua como ferramenta de prevenção e cuidado, contribuindo para a redução de sintomas de ansiedade e depressão, fortalecimento de vínculos comunitários e protagonismo local.
Espetáculo de Circo – “CIRCO-CURA: Onde o Riso Encontra o Cuidado”Apresentação circense com foco em acrobacia, palhaçaria e expressão corporal, voltada para o bem-estar emocional e o fortalecimento dos vínculos comunitários. O espetáculo une humor, técnica e sensibilidade, promovendo momentos de escuta, leveza e integração entre artistas e público. Classificação indicativa: Livre Oficinas de Dança, Circo e Expressão CorporalAtividades práticas voltadas para o desenvolvimento físico, emocional e criativo dos participantes. As oficinas abordam técnicas de movimento, improvisação, consciência corporal e práticas circenses, com foco terapêutico e inclusivo. São adaptadas para diferentes faixas etárias e níveis de habilidade. Classificação indicativa: A partir de 12 anos Ensaio AbertoMomento de abertura do processo criativo ao público, permitindo que a comunidade acompanhe os bastidores da construção artística. O ensaio aberto promove diálogo entre artistas e espectadores, fortalecendo o vínculo com o território e estimulando o protagonismo local. Classificação indicativa: Livre Conteúdo Digital AcessívelRegistro audiovisual dos espetáculos e oficinas, com edição voltada para acessibilidade (Libras, audiodescrição, legenda descritiva e textos alternativos). Os conteúdos serão disponibilizados gratuitamente em plataformas digitais, ampliando o alcance do projeto para públicos que não puderem participar presencialmente. Classificação indicativa: Livre
OBJETIVO GERAL: Cultivar o bem-estar físico, emocional e social da população de Itapevi por meio da arte circense, da expressão corporal e de oficinas terapêuticas, fortalecendo vínculos comunitários, ampliando o acesso à cultura e estimulando o protagonismo local como ferramenta de inclusão e transformação social.OBJETIVOS ESPECIFICOS: a) Realizar 1 oficina artística circense gratuita voltada ao enfrentamento de transtornos emocionais como ansiedade e depressão em populações vulneráveis b) Contribuir para a promoção da saúde mental e física através de 1 oficina de práticas corporais, expressivas e lúdicas, integradas ao cotidiano dos participantes c) Fomentar o desenvolvimento artístico local, capacitando jovens e adultos em linguagens como circo, dança, teatro e performance d) Ampliar o acesso à cultura nas periferias de Itapevi através de 10 apresentações teatrais (circense e teatral), valorizando talentos da região e aproximando a arte das realidades locais.
O projeto demanda o uso do Mecanismo de Incentivo à Cultura por sua relevância social e cultural, especialmente em territórios periféricos como o município de Itapevi (SP), onde há carência de ações que integrem arte, saúde emocional e inclusão. O projeto promove oficinas de circo, dança e expressão corporal, com foco na promoção do bem-estar físico e mental, atendendo populações vulneráveis que enfrentam desafios significativos em saúde pública, sobretudo no campo da saúde mental. A cidade, com mais de 240 mil habitantes, apresenta uma demanda reprimida por acolhimento e escuta qualificada, evidenciada por mais de 100 atendimentos psicológicos realizados em ações recentes da Prefeitura. Embora existam estruturas como os CAPS, ainda faltam iniciativas que articulem cultura e cuidado de forma acessível e contínua.Nesse contexto, o apoio por meio da Lei de Incentivo à Cultura é essencial para viabilizar ações que promovam impacto comunitário duradouro. O projeto se enquadra nos incisos I, II, III e V do Art. 1º da Lei nº 8.313/91, ao apoiar a produção cultural independente, preservar e difundir a cultura regional, democratizar o acesso à cultura e integrar a arte com áreas como saúde e educação. Além disso, contribui diretamente para os objetivos do Art. 3º da mesma norma, especialmente nos incisos I, II, IV, V e VII, ao facilitar o acesso da população aos bens culturais, estimular a regionalização da produção, promover a formação artística, valorizar a iniciativa cultural local e apoiar ações que melhorem a qualidade de vida.
Espetáculo de Circo – “Contato em Movimento”Paginação: Apresentações em diferentes territórios periféricos de Itapevi. Cada espetáculo é único, adaptado ao espaço e ao público local. Duração: Aproximadamente 60 minutos por apresentação. Material: Figurinos, equipamentos de acrobacia (colchões, trapézio, tecidos), elementos cênicos, sonoplastia e iluminação portátil. Projeto pedagógico: O espetáculo é concebido como ferramenta de escuta e acolhimento, com linguagem acessível e foco na saúde emocional. A palhaçaria é utilizada como ponte para o diálogo e a empatia, enquanto a acrobacia estimula o corpo e a coletividade. A proposta valoriza o protagonismo local e a interação com o público. Oficinas de Dança, Circo e Expressão CorporalPaginação: Oficinas distribuídas ao longo da execução, com turmas em diferentes bairros e horários flexíveis. Duração: 90 minutos por oficina, com possibilidade de extensão conforme demanda. Material: Colchonetes, tecidos, bolas, bambolês, instrumentos de percussão corporal, material gráfico de apoio. Projeto pedagógico: As oficinas são estruturadas com base em metodologias de educação somática, pedagogia do movimento e arte-educação. Cada encontro propõe exercícios de consciência corporal, improvisação, escuta ativa e expressão artística, com foco terapêutico e inclusivo. Os conteúdos são adaptados para diferentes faixas etárias e níveis de habilidade. Ensaio AbertoPaginação: Ensaios abertos realizados em espaços públicos antes das apresentações. Duração: 60 a 90 minutos, com tempo adicional para conversa com o público. Material: Figurinos em processo, equipamentos cênicos em montagem, instrumentos musicais e recursos de acessibilidade. Projeto pedagógico: O ensaio aberto é uma prática de transparência artística e aproximação comunitária. Permite que o público acompanhe o processo criativo, interaja com os artistas e compreenda os bastidores da produção. Estimula o senso de pertencimento e a valorização da cultura local. Conteúdo Digital AcessívelPaginação: Registros audiovisuais dos espetáculos e oficinas, editados para publicação online. Duração: Vídeos de 3 a 10 minutos cada, com versões curtas para redes sociais e versões completas para plataformas acessíveis. Material: Câmeras, microfones, softwares de edição, recursos de acessibilidade (Libras, audiodescrição, legenda descritiva, textos alternativos). Projeto pedagógico: Os conteúdos digitais são pensados como extensão do projeto presencial, permitindo que públicos diversos tenham acesso à experiência artística. A edição prioriza a clareza, a inclusão e a navegabilidade por leitores de tela. Os vídeos também funcionam como material formativo para educadores, agentes culturais e profissionais da saúde.
O projeto contempla ações robustas de acessibilidade física e de conteúdo, garantindo que pessoas com deficiência ou mobilidade reduzida possam participar plenamente das atividades culturais propostas. No campo da Acessibilidade Física, são priorizados espaços com rampas de acesso, banheiros adaptados e circulação segura, como Areninhas, CRAS e Escolas que já possuem infraestrutura acessível. Além disso, os territórios escolhidos são periféricos e de fácil acesso por transporte público ou caminhada, o que amplia a inclusão de públicos com restrições de deslocamento. A oferta das atividades em locais públicos reconhecidos pela comunidade, aliada à distribuição de lanches e apoio com transporte quando possível, reforça o compromisso com a presença e permanência dos participantes.Quanto à Acessibilidade de Conteúdo, o projeto adota medidas que favorecem a compreensão e participação de pessoas com deficiência sensorial e intelectual. São utilizados recursos como Libras, audiodescrição e textos alternativos em conteúdos visuais, além da produção de materiais com linguagem clara e inclusiva. A intermediação com intérpretes e facilitadores capacitados assegura que as oficinas e apresentações sejam acessíveis a todos. Também está previsto o planejamento de conteúdos digitais navegáveis por leitores de tela, bem como a divulgação por redes sociais populares e aplicativos de mensagens acessíveis. Essas ações garantem que o conteúdo cultural seja compreendido e vivenciado por diferentes públicos, promovendo uma experiência verdadeiramente inclusiva.
O projeto será apresentado de forma solidária e gratuita, sem qualquer cobrança de ingresso, garantindo ampla democratização do acesso à cultura. Todas as atividades — incluindo espetáculos circenses, oficinas de dança, circo e expressão corporal — serão oferecidas em espaços públicos acessíveis e reconhecidos pela comunidade, como Areninhas, CRAS e Escolas, priorizando territórios periféricos com fácil acesso por transporte público ou caminhada. Não haverá comercialização de produtos culturais; a proposta tem caráter inclusivo e comunitário, com distribuição livre e aberta das ações culturais.Para ampliar ainda mais o acesso, o projeto prevê a realização de ensaios abertos, permitindo que a comunidade acompanhe o processo criativo e interaja com os artistas. Também serão oferecidas oficinas paralelas em diferentes horários e locais, com flexibilização de agenda para atender às rotinas de trabalho e cuidado dos moradores. A divulgação será feita por redes sociais populares e aplicativos de mensagens acessíveis, com linguagem clara e recursos inclusivos como Libras e audiodescrição. Além disso, está previsto o planejamento de conteúdos digitais navegáveis por leitores de tela, possibilitando a transmissão e compartilhamento online das atividades, alcançando públicos que não possam estar presencialmente. Essas estratégias asseguram que o projeto seja verdadeiramente acessível, plural e transformador.
O dirigente do projeto, atuará diretamente na coordenação artística de todas as etapas da iniciativa. Essa função envolve o acompanhamento criativo e técnico das ações culturais, garantindo a coerência estética, a qualidade dos espetáculos e a integração entre arte e cuidado emocional — eixo central do projeto.Durante a pré-produção, o proponente será responsável pela curadoria dos conteúdos artísticos, seleção dos profissionais envolvidos (artistas, facilitadores, intérpretes), definição dos roteiros e planejamento das oficinas. Também atuará na articulação com os espaços parceiros, assegurando que os locais escolhidos estejam alinhados com os objetivos de acessibilidade e impacto comunitário.Na fase de execução, o dirigente acompanhará os ensaios, realizará a supervisão das apresentações circenses e das oficinas paralelas, garantindo que os elementos de acrobacia, palhaçaria e expressão corporal estejam em sintonia com a proposta terapêutica e inclusiva do projeto. Também será responsável por orientar os intérpretes e facilitadores quanto à abordagem sensível e respeitosa com os participantes, especialmente em contextos de vulnerabilidade emocional.Por fim, na pós-produção, o proponente coordenará a sistematização dos registros audiovisuais, participará da elaboração do relatório técnico e conduzirá reuniões de avaliação com a equipe. Mesmo que parte dessas atividades seja realizada de forma voluntária, sua atuação será essencial para assegurar a integridade artística, social e comunitária do projeto, promovendo uma experiência cultural transformadora e acessível.--------Mini curriculo Valdilene Rocha é formada em Sistemas de Informação e possui MBA em Gestão de Suprimentos. Atua no segmento de construção civil e possui ampla experiência em gestão de compras e processos administrativos, adquirida em anos de atuação em metalúrgica de grande porte. Participa de projetos culturais, aplicando sua vivência em planejamento, controle e execução de recursos com foco em eficiência e resultado.
PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.