Conservação e Programação Artística do Teatro Municipal de Ibirité

Viabilizar a programação artística do Teatro Municipal de Ibirité, promovendo a realização de apresentações, oficinas e ações culturais formativas que ampliem o acesso da população às diversas expressões das artes cênicas, da música e da cultura popular, consolidando o equipamento como um polo de difusão cultural e formação de público.

Programação Artística – Espetáculos de Teatro, Música, Dança, Circo e Cultura PopularA programação artística contempla apresentações gratuitas de grupos e artistas locais, regionais e nacionais, com foco na pluralidade de linguagens cênicas e musicais. O eixo curatorial valoriza a diversidade cultural mineira, priorizando produções que dialogam com temáticas sociais, expressões afro-brasileiras, manifestações populares e dramaturgias contemporâneas. Serão realizados espetáculos infantis, infantojuvenis e adultos, selecionados por sua relevância estética, acessibilidade e caráter educativo. Classificação indicativa: livre, podendo variar entre 10 e 12 anos em casos específicos conforme o conteúdo do espetáculo.Oficinas Formativas – Formação Artística e CulturalSerão realizadas oficinas formativas de curta duração, voltadas ao aprimoramento técnico e artístico de jovens, artistas e educadores culturais de Ibirité. Os temas incluem: Expressão Cênica e Corpo, Iluminação e Som no Palco, Produção Cultural e Gestão de Projetos, Cenotécnica e Figurino, Musicalização Popular e Dança e Movimento de Rua. As oficinas têm caráter prático e inclusivo, priorizando participantes da rede pública e grupos comunitários. Classificação indicativa: livre. Rodas de Conversa e Encontros com ArtistasSerão promovidas rodas de conversa com artistas, produtores e gestores culturais convidados, abertas ao público e com mediação de curadores locais. Os encontros abordarão temas como diversidade cultural, sustentabilidade das artes cênicas, políticas públicas e bastidores da criação artística. O objetivo é promover o diálogo entre artistas e comunidade, aproximando público e processo criativo. Classificação indicativa: livre.

Objetivo Geral: Viabilizar programação artística diversificada e gratuita no Teatro Municipal de Ibirité, com apresentações, oficinas e ações formativas que ampliem o acesso, fortaleçam cadeias criativas locais e consolidem o teatro como polo regional de difusão cultural. Objetivos Específicos- Oportunizar a conservação/manutenção predial das instações do Teatro Municipal; - Realizar uma programação artística diversificada, com espetáculos de teatro, música, dança, circo e manifestações populares;- Promover ações formativas voltadas a artistas locais e à comunidade, por meio de oficinas e rodas de conversa;- Estimular o intercâmbio cultural entre artistas locais e convidados de outras regiões;- Ampliar o acesso gratuito à cultura, especialmente de públicos socialmente vulneráveis;- Fortalecer o setor cultural de Sarzedo, impulsionando a economia criativa e o trabalho artístico;- Valorizar o teatro como equipamento cultural de referência regional, estimulando o pertencimento e a ocupação simbólica do espaço pela comunidade.

O Teatro Municipal de Ibirité é apontado como um dos maiores teatros de Minas Gerais, com capacidade próxima de 1.000 pessoas e infraestrutura moderna — palco, plateia fixa, sistemas de luz/som — adequado para espetáculos, formaturas, palestras e musicais. A relevância estratégica do equipamento é reconhecida pelo Legislativo estadual: em visita técnica, a Comissão de Cultura da ALMG destacou o teatro como "um dos maiores e mais bem estruturados de Minas" e "importantíssimo para o povo de Ibirité e para os profissionais das artes cênicas", ressaltando a necessidade de mais peças e projetos culturais no espaço. Nos últimos ciclos, o teatro vem recebendo programações de destaque e festivais, consolidando-se como referência regional: exemplo disso é a realização de mostras/festivais com múltiplas peças e temporadas divulgadas pela imprensa local e regional. Mais recentemente, companhias de renome têm utilizado o espaço com entrada gratuita e recursos de acessibilidade (p.ex., apresentações do Grupo Galpão com Libras e retirada de ingressos na bilheteria com antecedência), evidenciando o potencial do equipamento para formação de público e políticas de inclusão.Neste contexto, o Teatro Municipal representa um equipamento estratégico para a difusão das artes e para o fortalecimento das cadeias produtivas culturais locais, mas encontra-se com necessidade de maior visibilidade, programação consistente e investimentos para que assuma plenamente sua função de difusor cultural. Em primeiro lugar, a oferta cultural no território municipal, como em muitos municípios de porte médio ou pequeno na RM BH, ainda apresenta lacunas em termos de regularidade, oferta diversificada e acessibilidade plena. A existência de um palco municipal representa uma possibilidade concreta de estruturar um ciclo regular de apresentações, oficinas e contrapartidas formativas, contribuindo para a formação de público, a circulação de artistas e a utilização plena do teatro como espaço de cidadania. Em segundo lugar, a articulação entre cultura, identidade local e economia criativa ganha relevância num município como Sarzedo, que historicamente possui setores industriais e que busca fortalecer também suas vertentes culturais e comunitárias. Nesse sentido, o teatro municipal assume papel central ao possibilitar uma agenda artística que dialogue com a comunidade local, com grupos amadores, escolares, artistas emergentes, além de oferecer atrações de nível regional e nacional, gerando emprego e renda no setor cultural, incentivando a cadeia produtiva (produção, técnica, serviços de marketing, infraestrutura de palco), e promovendo um ambiente de convivência e desenvolvimento cultural.O uso do Mecanismo de Incentivo à Cultura (Lei Federal nº 8.313/91) é fundamental para suprir a carência de recursos municipais destinados à realização de eventos culturais conforme diretrizes da Lei através do Art.1º compreendendo:Inciso I _ Incentivo à produção, difusão e distribuição de bens culturais e artísticos;Inciso II _ Apoio a projetos que assegurem a preservação e difusão do patrimônio cultural brasileiro;Inciso III _ Apoio a atividades culturais que promovam a inclusão social e o desenvolvimento humano.Consonantes ao Art.3º os objetivosInciso II _ Estímulo à formação artística e cultural;Inciso IV _ Ampliação do acesso da população às fontes da cultura nacional;Inciso V _ Apoio a equipamentos culturais e à difusão de suas programações.

O Teatro Municipal de Ibirité, localizado na região central do município, constitui um equipamento cultural de uso público, vinculado à Secretaria Municipal de Cultura, e apresenta infraestrutura adequada para receber espetáculos, eventos e ações formativas. O espaço conta com palco, camarins, plateia fixa, sistema de iluminação e sonorização, áreas de apoio técnico e acessos adaptados para pessoas com mobilidade reduzida. Considerando o uso intensivo decorrente da realização de apresentações, oficinas formativas, rodas de conversa , o projeto prevê medidas de conservação preventiva e manutenção leve, garantindo o pleno funcionamento e a integridade física do espaço sem caracterizar despesas de custeio público ou reformas estruturais.As ações contemplam:- Limpeza técnica e conservação preventiva dos espaços de circulação, palco, camarins e equipamentos cênicos antes e após cada atividade;- Manutenção corretiva pontual e substituição de itens de pequeno porte (lâmpadas de refletores, cabos, filtros de luz, tomadas, fusíveis e insumos de som e iluminação), indispensáveis à segurança das apresentações;- Acompanhamento técnico de operação de palco e montagem de equipamentos, assegurando o uso adequado dos sistemas de som e luz, evitando sobrecarga elétrica e desgaste de estruturas;- Gestão de resíduos e sustentabilidade, com destinação adequada de materiais cenográficos, reaproveitamento de estruturas e uso racional de energia, em consonância com os princípios da ABNT NBR ISO 20121:2012 (Gestão Sustentável de Eventos);- Controle de acesso e segurança do público, respeitando as normas locais de vistoria do Corpo de Bombeiros e Vigilância Sanitária.Tais medidas visam garantir que o Teatro Municipal permaneça em condições ideais de uso, conservação e segurança, permitindo sua ocupação contínua por outras produções e eventos culturais futuros, em total alinhamento com as diretrizes de preservação e valorização dos equipamentos públicos de cultura estabelecidas pela Lei 8.313/91 e pela IN 23/2025.

Em conformidade com os art. 42 da IN 23/2025, que estabelecem a obrigatoriedade de previsão de medidas de acessibilidade arquitetônica, comunicacional e de conteúdo em projetos culturais incentivados pela Lei nº 8.313/1991 (Lei Rouanet) e considerando o caráter inclusivo do projeto, adotam-se as seguintes diretrizes para o equipamento:Acessibilidade ArquitetônicaO Teatro Municipal de Ibirité dispõe de acesso com rampas e corrimãos, e será garantido o fluxo livre de barreiras para pessoas com mobilidade reduzida.- Serão instaladas sinalização tátil e visual conforme a norma técnica ABNT NBR 9050:2015, considerando pisos guia-tátil, placas em Braille, corrimãos e demarcação de circulação preferencial.- Serão previstas, nas apresentações, áreas reservadas para cadeirantes e acompanhantes, com visibilidade plena e comunicação acessível.Acessibilidade Comunicacional e de ConteúdoEste projeto incorporará medidas de acessibilidade comunicacional e de conteúdo, adaptando-se às diversas deficiências (auditiva, visual, intelectual, psicossocial e múltipla). - Serão fornecidos intérpretes de Libras nos espetáculos selecionados e nas oficinas formativas.- Haverá audiodescrição para pessoas com deficiência visual em ao menos parte da programação.- Material de divulgação e programas de sala serão produzidos em fonte ampliada, alto contraste, versões em Braille ou leitura sonora via QR Code.- Conteúdos audiovisuais e ambientes digitais vinculados ao projeto terão legendas, janela de Libras e linguagem simples quando aplicável à pessoa autista. - O acesso presencial será garantido gratuitamente para públicos prioritários (pessoas com deficiência, mobilidade reduzida, idosos, beneficiários de programas sociais), com reserva de ingressos e espaços adaptados.- As oficinas e rodas de conversa incluirão adaptações para participantes com deficiência intelectual e múltipla, contando com mediadores educacionais treinados.- Será assegurada a disponibilização de gravações ou transmissões on-line de parte da programação, com recursos de acessibilidade para ampliação de alcance.

Em atendimento ao disposto nos arts. 45 a 47 da IN MinC nº 23/2025, o projeto assegurará ampla democratização do acesso aos bens e produtos culturais resultantes da programação artística do Teatro Municipal, garantindo gratuidade para a totalidade de suas atividades, além da adoção de medidas complementares que ampliem o alcance territorial, social e comunicacional da proposta.Acesso Gratuito e Público PrioritárioTodas as apresentações, oficinas e ações formativas previstas neste projeto serão totalmente gratuitas, sem cobrança de ingresso, reforçando o princípio de universalização do acesso à cultura previsto no art. 45, §1º da IN 23/2025. O projeto reserva 10% da capacidade total de público para pessoas com deficiência, idosos, beneficiários de programas sociais e estudantes da rede pública, assegurando prioridade de assento e atendimento preferencial. A distribuição de ingressos será feita por meio de plataformas digitais e pontos físicos acessíveis (secretaria do teatro e centros culturais do município).Territórios e Públicos PrioritáriosO projeto tem abrangência regional, beneficiando não apenas os moradores de Ibirité, mas também comunidades de Sarzedo, Betim e municípios limítrofes da Região Metropolitana de Belo Horizonte. Serão implementadas ações de difusão descentralizadas, com apresentações e oficinas em espaços públicos e escolas municipais, de modo a garantir a interiorização das atividades e alcançar públicos que tradicionalmente têm menor acesso a bens culturais.Conforme o art. 47 da IN 23/2025, o projeto incluirá medidas que promovem acesso ampliado e fruição cultural qualificada, tais como:- Ensaios abertos ao público, com mediação pedagógica para escolas e grupos comunitários;- Rodas de conversa e debates após os espetáculos, aproximando artistas e plateia;- Oficinas formativas gratuitas, priorizando jovens e educadores da rede pública;- Transmissão on-line e gravações acessíveis, ampliando o alcance digital do projeto;- Parcerias com o sistema educacional municipal, garantindo visitas mediadas e ações culturais integradas ao calendário letivo;A curadoria priorizará grupos e artistas que representem a diversidade étnico-racial, de gênero, geracional e territorial, em consonância com o art. 47, I e II da IN 23/2025, valorizando a participação de artistas afro-brasileiros, mulheres, pessoas com deficiência e coletivos periféricos. Serão observados critérios de equilíbrio regional e pluralidade de linguagens artísticas, buscando refletir a multiplicidade cultural mineira e brasileira.

Proponente: AMASDFunção: Coordenação geralA AMA-SD (Ação em Movimentos Artísticos de Santos Dumont), criada em 2012 com o lançamento do projeto “Feira com Choro”, consolidou-se como um movimento cultural que promove arte e cultura em múltiplas linguagens. Ao longo de sua trajetória, idealizou sete projetos — entre eles Degusta Dumont, Doses de Cultura e Arte, LeiturAMA-SD, Ensaio Aberto, TeatrAMA-SD e Mostra de Cinema — que abrangem música, teatro, literatura, gastronomia, dança, cinema e artes populares. Com esses projetos, a associação fortaleceu a cena cultural local, ampliou o acesso gratuito da população a atividades artísticas e passou a atuar ativamente na discussão e construção de políticas públicas de cultura em Santos Dumont e região. Além dessa atuação continuada, a AMA-SD destacou-se pela expertise na restauração da Estação Ferroviária Central de Santos Dumont, unindo mobilização comunitária, captação de recursos via Lei Rouanet e trabalho técnico especializado, tornando-se referência em preservação do patrimônio ferroviário.Diretor de Operações: Tiago Guimarães Será responsável pelo acompanhamento de todas as estapas do projeto de restauração, bem como, o acompanhamento junto aos ógãos públicos,arquitetos a serem contratados para a execução das obras de restauro e requalificação ora proposta pelo projeto.Presidente/Fundador da AMA-SD (Ação em Movimentos Artísticos de Santos Dumont) idealizando os Projetos Culturais: Feira com Choro, Degusta Dumont, LeiturAMA-SD, Mostra de Cinema,Ensaio Aberto e Doses de Cultura e Arte. Fundador da Abaquar Cult - Comunicação Cultural de Minas Gerais2004 a 2018 - Instrutor de Formação Artística no CEMAM (Centro Municipal Artístico e Musical - Johann Sebastian Bach) 2014 - Assessor de Cultura no Departamento de Cultura de Santos Dumont2018 – Chefe de Divisão de Turismo de Santos DumontFormado em Teoria Musical, Flauta doce e Piano no Conservatório Artístico e Musical Johann Sebastian Bach (hoje CEMAM – Centro Municipal Artístico e Musical).Formado em Percepção, História da Música popular Brasileira, Harmonia e Arranjo na Universidade de Música Popular Brasileira (Bituca).Cursando Piano e Saxofone na Universidade de Música Popular Brasileira (Bituca).Cursando Licenciatura em Saxofone na Unincor.Nascido em Santos Dumont (MG), no dia 17/04/1986, o músico Tiago Guimarães iniciou seus estudos aos 12 anos no Conservatório Artístico e Musical Johann Sebastian Bach de sua cidade. Seusinstrumentos foram piano e flauta doce. Aos 14 anos foi chamado para participar da banda civil 1º de Maio para tocar flauta doce, mas ficou pouco tempo nesse instrumento, ganhando domaestro Carlos Gomes um Saxofone Tenor. Ali começou a se dedicar no instrumento também estudando sax no Conservatório e participando da banda.Formado em Harmonia e Arranjo com Ian Guest e em 2009 faz prova na “Bituca” para Piano com Felipe Moreira. Fez workshops Dori Caymmi, Benjamin Talbkin, Marcelo Martinsentre outros. Participou do projeto Música na Praça em Juiz de fora (MG) com os Míopes e #A3, tocando música Mineira.De Saxofonista passa a tecladista do “Grupo Mirante”, que divide o palco com artistas como, Breno Mendonça, Glaucus Linx, Serginho Silva entre outros. Em 2010 com o “Mirante” é vencedor doprojeto “De Olho no Palco” pela Bituca. No mesmo ano ele passa pela tão esperada Cirurgia no Maxilar. Opera dia 9 de julho e em Dezembro já começa a ter contato com o Saxofone. Participado “Duo Jazz” em Tiradentes.Atua como flautista, tecladista e compositor no Cd “Minha História” do guitarrista Juninho de Sá.Em 2011 passou no vestibular para licenciatura em Saxofone na Unincor e fez prova para retornar os estudos de saxofone na Bituca.Em maio o “Grupo Mirante” ficou entre os 12 selecionados trabalhos instrumentais de Minas Gerais no “BDMG Instrumental”. Hoje atua como músico multinstrumentista, arranjador ecompositor, atuando em estúdios e como free lance.Em 2012 fundou o grupo de choro “É Choro Uai” e desenvolveu o projeto “Feira com Choro” que leva o chorinho dentro da feira municipal de Santos Dumont, MG, aos domingos quinzenais.Juntamente com o projeto, fundou a AMA-SD (Ação em Movimentos Artísticos de Santos Dumont) ao qual tem um papel fundamental para o desenvolvimento, valorização e o resgate domunicípio.Através do “Câmara Cultural” elaborou espetáculos como “Homenagem ao Artista – Noel Rosa, O Poeta da Vila”, “Homenagem ao dia Sertanejo”, “O Choro Renasce”. VIVA Elis.Desde então se aprofundou na produção de projetos culturais, o que possibilitou o acesso e o diálogo com o poder público, ampliando suas áreas de atuação e facilitando vários processos burocráticos

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.