Festival de Jazz e Blues de Cabo Frio

O projeto presente projeto visa realizar a primeira edição do "Festival de Jazz Blues de Cabo Frio"; trazendo ao público um total de doze atrações durante três dias de evento, sendo: seis shows com os principais nomes do Jazz e seis shows com grandes nomes do Blues no cenário nacional. Duas edições da "Jam Session" com a participação de um convidado e aberta a músicos locais; além de dois workshops e/ou palestras com temas ainda a serem definidos. Proporcionar entretenimento e cultura de maneira gratuita e acessível.

O "Festival de Jazz e Blues de Cabo Frio"; traz para o município, uma programação diversificada de jazz e blues, com grandes nomes no cenário da música instrumental brasileira. Serão três dias de festival com um total de doze atrações, sendo: seis shows com os principais nomes do Jazz e seis shows com grandes nomes do Blues no cenário nacional. Além da programação dos shows no palco principal, será realizado duas edições da "Jam Session" com a participação de um convidado e aberta a músicos locais; além de dois workshops e/ou palestras com temas ainda a serem definidos. O festival visa proporcionar entretenimento e cultura de maneira gratuita e acessível além de consolidar a cidade de Cabo Frio no mapa dos grandes festivais de música instrumental do Brasil.

OBJETIVO GERAL:Realizar o projeto Festival de Jazz e Blue de Cabo Frio trazendo ao público doze atrações em três dias de evento, sendo seis shows com grandes nomes do Jazz, e seis shows com grandes nomes do Blues com nomes de destaque no cenário da musica instrumental brasileira. OBJETIVOS ESPECÍFICOS: a) Realizar o festival de jazz e blues com diversidade estética e excelência técnica, contemplando 12 shows no total, sendo 6 de jazz e 6 de blues, distribuídos em 3 dias (4 shows por dia). b) Realizar uma curadoria com 8 atrações com artistas de projeção nacional e 4 artistas locais e regionais; c) Promover sustentabilidade através do PALCO MUSICA SOLAR, estação móvel de música, um palco alternativo com programação de úsica alternativas, djs, e atividades complementares, realizada com suporte de um furgão equipado com placas solares que são capazes de gerar a energia supridora de toda a estrutura d) Promover encontros intergeracionais para improvisação e visibilidade de músicos da região através de duas edições da "Jam Session" com banda-base convidada e palco aberto, e) Realizar ações de Formação _ workshops, masterclass e roda de conversa, oferecendo atividades de qualificação sobre improvisação, linguagem, história e técnicas de performance/produção. f) Ampliar turismo na cidade de Cabo Frio durante o festival; g) Contemplar uma grande quantidade de público com apresentações musicais gratuitas de grande qualidade; h) Gerar renda e visibilidade para empreendedores criativos locais durante o festival, fomentando a Economia criativa com uma feira gastronômica e rede de negócios locais.

Tanto o Jazz quanto o Blues, são gêneros musicais nascidos entre os negros escravizados no sul dos Estados Unidos, vem se transformando ao longo das décadas, adquirindo novas características e influenciando direta ou indiretamente o surgimento de grande parte dos gêneros presentes na música popular. A extensão de sua influência e o caráter precursor das principais técnicas e formatos criados pelo gênero o tornam de fundamental importância cultural, sendo um elemento crucial na formação musical tanto do ouvinte como do artista. Atualmente, o Brasil é o segundo maior consumidor de Blues do mundo, ficando atrás somente do seu país de origem. Muito disso se deve principalmente ao fato de em nosso país terem surgido nos últimos 30 anos uma grande quantidade de músicos que se especializaram no estilo, aumentando a qualidade dos músicos nacionais desde o saudoso Celso Blues Boy, o ainda atuante, Blues Etílicos, o renomado guitarrista Nuno Mindelis entre outros. Com a qualidade dos músicos crescendo, cresceu também a visibilidade e o alcance do gênero, o que levou ao aumento do público em todo o país e ao surgimento de grandes festivais em cidades como Paraty, RJ, Santa Tereza, ES, Caxias do Sul - RS, Guaramiranga - CE, Rio das Ostras - RJ e Tiradentes MG; movimentando o cenário da música instrumental e a economia criativa, gerando empregos para músicos, roadies, técnicos de som e empresas de iluminação e sonorização, além de aquecer a economia local nas regiões que recebem esses eventos. Sustentando essa afirmação e validando o potencial do caráter multiplicador desse tipo de evento, podemos destacar um estudo conduzido pela Secretaria de Desenvolvimento Econômico e Turismo de Rio das Ostras em parceria com o Sebrae-RJ, mostrando que na edição de 2019 do "Rio das Ostras Jazz & Blues Festival" cada turista que visitou a cidade durante o evento, gastou em média pouco mais de mil reais, o que significou uma injeção de cerca de R$ 5 milhões na economia local nos quatro dias de evento que, impactaram diretamente na renda de pessoas de todas as camadas da sociedade. O estudo também mostrou que o evento obteve cerca de R$ 2 milhões em mídia espontânea dentro e fora do país e foi responsável por grande parte da movimentação de turistas no município, que registrou uma taxa de ocupação dos leitos da rede hoteleira de 80% no período do festival. A ideia de propor um festival de médio porte, que contemple o gênero da música instrumental do Jazz e Blues no município de Cabo Frio, surgiu também da experiência exitosa do maestro Wagner Tiso, como um grande expoente da música instrumental brasileira e da Produtora Mariana Lisboa, que juntamente coma Infinity Produções artística já realizou inúmeros festivais de música pelo país entre os quais destacam-se: Festival Internacional de Piano Solo (FIPS) _ Belo Horizonte e Niterói; Festival do Clube da Esquina _ Niterói; Festival de Inverno de Caxambu (MG); Eventos gastronômicos como Festival da Cachaça, Festival da Sardinha, Festival da Culinária e da Pesca, Cabo Minas Uai! e Passagem Viva!; Festival de Banda Cover, celebrando a música e a cultura popular.Realizado na região central da cidade, com programação totalmente gratuita e atrelando-se a gastronomia local com a presença de foodtrucks e expositores de cervejas artesanais, o evento cria um ambiente familiar e de alta acessibilidade, sendo receptivo ao público de todas as idades, sem distinção de gênero, raça, credo, condições socioeconómicas ou especiais. As programações artísticas oferecidas pelo festival não possuem paralelo na história local, sendo sem dúvidas o seu grande diferencial se comparado a qualquer outro evento cultural da cidade ou mesmo de cidades vizinhas; atraindo amantes da música de outras cidades da região, abrindo caminho para o desenvolvimento turístico, uma vez que o visitante do festival passa a se interessar pelos demais atrativos da cidade, tornando o evento um ativo importante para a economia local.

Ações Detalhadas para Acessibilidade Física:Rotas Acessíveis e Sinalização Universal:Rampas de Acesso e Percursos Planos: Serão instaladas rampas de acesso com inclinação adequada (conforme NBR 9050) em todas as entradas do recinto do festival, palcos, áreas de alimentação (foodtrucks), estandes de expositores e banheiros. Os percursos internos serão mantidos planos e desobstruídos, com superfícies firmes, estáveis e antiderrapantes, para facilitar a circulação de cadeiras de rodas, carrinhos de bebê e pessoas com mobilidade reduzida. "Rota Acessível" que levam a todas as áreas-chave, como palcos, sanitários adaptados e pontos de hidratação.Piso Tátil: Implementação de piso tátil de alerta e direcional em pontos estratégicos, como início e fim de rampas, escadas (caso existam, com sinalização de alternativa acessível), áreas de risco, e para guiar o público com deficiência visual aos pontos de informação, banheiros adaptados e áreas de assento reservadas.Sinalização Visual e Tátil: Toda a sinalização do festival (direcionais, de emergência, identificação de áreas) será elaborada com caracteres grandes, alto contraste e iconografia universalmente reconhecida. Além disso, pontos de informação principais contarão com placas em Braille e relevo para identificação tátil. Um mapa do festival com ícones claros para banheiros, palcos, e uma versão menor do mapa ou de pontos específicos em Braille ao lado.Banheiros Acessíveis:Serão disponibilizados banheiros químicos adaptados e/ou módulos de banheiro fixos acessíveis em número adequado e distribuídos estrategicamente por todo o local do evento. Estes banheiros seguirão as especificações da NBR 9050, incluindo barras de apoio, espaço para manobra de cadeira de rodas, alarmes de emergência e pias acessíveis. O tradicional símbolo internacional de acessibilidade (cadeira de rodas) em destaque na porta, com espaço interno suficiente para um acompanhante.Áreas de Assento e Visualização Reservadas:Plataformas Elevadas e Espaços Designados: Em frente aos palcos principais e áreas de workshops, serão criadas plataformas elevadas acessíveis por rampa para pessoas em cadeiras de rodas e com baixa estatura, garantindo uma linha de visão desobstruída do palco. Adicionalmente, serão reservados espaços no nível do chão, próximos aos palcos, para pessoas com mobilidade reduzida e seus acompanhantes, com assentos especiais (quando aplicável). Uma área demarcada com cones ou grades baixas, com símbolos de acessibilidade e alguns bancos, além de um espaço vazio para cadeiras de rodas.Equipe de Apoio e Capacitação:Uma equipe de voluntários e funcionários do festival será especificamente treinada para oferecer apoio e assistência a pessoas com deficiência, incluindo orientações de percurso, auxílio em deslocamentos e informações sobre os recursos de acessibilidade disponíveis. Esta equipe será facilmente identificável por coletes ou uniformes. 2. Acessibilidade de Conteúdo: Ampliando a Compreensão e o Engajamento CulturalA acessibilidade de conteúdo transcende a barreira física, focando em garantir que a informação, a experiência artística e as narrativas do festival sejam compreendidas e desfrutadas por todos, incluindo pessoas com deficiência auditiva, visual, intelectual e aquelas que se beneficiam de comunicação simplificada.Ações Detalhadas para Acessibilidade de Conteúdo:Libras (Língua Brasileira de Sinais):Intérpretes de Libras nos Palcos: Durante as performances musicais nos palcos principais e nas palestras/workshops, haverá a presença de intérpretes de Libras posicionados em local visível, garantindo que o público surdo possa acompanhar as letras das músicas (quando houver vocal) e o conteúdo falado. Um intérprete com colete do festival, ao lado do palco, traduzindo com fluidez a emoção do blues e a complexidade do jazz.Boas-vindas e Avisos Importantes: Os comunicados de abertura, encerramento e avisos de utilidade pública (emergência, localização de serviços) serão transmitidos também por intérpretes de Libras em telões e em pontos de informação.Audiodescrição:Recursos para Pessoas com Deficiência Visual: Para momentos chave do festival, como as cerimônias de abertura e encerramento, e possivelmente para introduções a performances ou workshops específicos, será oferecido serviço de audiodescrição. Este serviço descreverá elementos visuais importantes que não podem ser percebidos por meio do áudio, como a disposição do palco, figurinos dos artistas, expressões faciais, movimentos performáticos e a atmosfera geral do evento. Pessoas com fones de ouvido específicos, guiadas por um receptor, ouvindo a descrição detalhada do ambiente e da performance, enquanto o som da música se mantém em primeiro plano.Materiais Informativos: Um áudio-guia com informações sobre a história do festival, os artistas e as atrações estará disponível para download ou empréstimo em pontos de informação.Legenda Descritiva (Closed Captioning):Telões com Legendas: Em telões estrategicamente posicionados próximos aos palcos e nas áreas de workshop/palestra, serão exibidas legendas descritivas em português de todo o conteúdo falado (apresentações, falas dos artistas, palestras) e de trechos de músicas vocais, quando possível, para benefício de pessoas com deficiência auditiva ou dificuldades de processamento auditivo.Materiais em Braille e Formato Ampliado:Programação Detalhada: Programas do festival, mapas simplificados do recinto e informações essenciais (contatos de emergência, localização de banheiros) serão disponibilizados em Braille e em formato de letra ampliada nos pontos de informação.Exemplo Visual: Um folheto com o cronograma do festival, onde um lado está impresso com letras grandes e o outro com o texto em Braille.Visita Sensorial e Espaços Calmos (Quiet Zones):Experiência Pré-Evento: Será oferecida uma visita sensorial guiada para pessoas com deficiência visual ou intelectual antes da abertura oficial, permitindo que elas se familiarizem com o layout do festival, toquem elementos do palco, e ouçam o ambiente em um momento de menor movimento.Áreas de Descanso Sensorial: Para pessoas neurodivergentes, com hipersensibilidade a estímulos, ou que necessitem de um momento de calma, serão designadas "Áreas Calmas" (Quiet Zones) com menor volume sonoro, iluminação suave e assentos confortáveis, oferecendo um refúgio do burburinho do festival. Um pequeno gazebo ou tenda com pufes, pouca luz e uma sinalização discreta de "Espaço Calmo", onde as pessoas podem se recompor.Linguagem Simples e Comunicação Clareza:Todas as informações verbais e escritas, desde o site até os anúncios no local, serão elaboradas em linguagem clara, concisa e de fácil compreensão, evitando jargões técnicos sempre que possível, para incluir pessoas com deficiência intelectual ou cognitiva.

1) Distribuição dos Produtos Culturais (Shows, Workshops, Jam Sessions): Acesso Gratuito e IrrestritoGratuidade Total da Programação:Acesso Livre: O principal produto cultural do Festival – os 12 shows de Jazz e Blues com artistas nacionais de renome, as duas edições da "Jam Session" e os dois workshops/palestras – será oferecido ao público de forma totalmente gratuita. Não haverá cobrança de ingresso ou taxa de participação para nenhuma das atividades artísticas e formativas mencionadas.Localização Estratégica: A escolha de um local na região central do município, conforme indicado no projeto, facilita o acesso da população local e de visitantes, reduzindo barreiras de deslocamento e custos adicionais para o público.Inclusão Sociodemográfica: A gratuidade visa explicitamente a inclusão de diversos extratos sociais, econômicos e etários, como já previsto no seu documento: "receptivo ao público de todas as idades, sem distinção de gênero, raça, credo, condições socioeconómicas ou especiais."Distribuição e Divulgação Abrangente:Canais Múltiplos: A divulgação da programação e a forma de acesso serão realizadas através de canais amplamente acessíveis, incluindo mídias sociais, rádio local e regional, televisão (emissoras comunitárias), jornais locais, cartazes em espaços públicos (escolas, centros comunitários, postos de saúde) e parcerias com associações de moradores e entidades de classe.Linguagem Inclusiva: Todo o material de divulgação será elaborado em linguagem clara e objetiva, com informações de fácil compreensão, horários e locais explícitos, e, quando possível, com QR codes direcionando para versões acessíveis online (com audiodescrição ou Libras). b) Comercialização Indireta (Geração de Renda e Fomento à Economia Criativa Local): Impacto Econômico e Sustentabilidade ComunitáriaFeira Gastronômica e Rede de Negócios Locais:Fomento à Economia Criativa: Embora o acesso à cultura seja gratuito, o festival funcionará como um potente catalisador econômico para a cidade. Será promovida uma "feira gastronômica e rede de negócios locais" onde empreendedores locais (foodtrucks, expositores de cervejas artesanais, artesãos, produtores de produtos típicos da região) poderão comercializar seus produtos e serviços diretamente ao público do festival.Geração de Renda e Visibilidade: Esta abordagem visa diretamente "gerar renda e visibilidade para empreendedores criativos locais durante o festival", conforme expresso no documento, criando um ecossistema de valor compartilhado. A comercialização aqui é dos produtos e serviços desses pequenos e médios empreendedores, que terão acesso a um grande fluxo de público atraído pela programação cultural gratuita.Parceria com Instituições Locais: Serão estabelecidas parcerias com a prefeitura, associações comerciais e Sebrae-RJ (como o exemplo de Rio das Ostras citado no documento) para capacitar e apoiar esses empreendedores, garantindo a qualidade e diversidade da oferta comercial, bem como a formalização e sustentabilidade de seus negócios.Turismo e Consumo Local:O festival atuará como um imã para o turismo, com "cada turista que visitou a cidade durante o evento, gastou em média pouco mais de mil reais", como demonstrado no estudo de Rio das Ostras (Justificativa). Este consumo em hotéis, pousadas, restaurantes, comércio em geral e serviços locais representa uma forma indireta e vital de comercialização e distribuição de benefícios econômicos, que se reverterá em toda a cadeia produtiva da cidade.2. Outras Medidas de Ampliação de AcessoAlém da gratuidade e da estratégia de fomento econômico, o "Festival de Jazz e Blues de Cabo Frio" implementará ações complementares robustas para ampliar o acesso ao conteúdo cultural, educativo e artístico, garantindo que a experiência do festival transcenda as barreiras físicas e temporais.a) Jam Session como Ensaio Contínuo: As "duas edições da 'Jam Session' com a participação de um convidado e aberta a músicos locais" já funcionam como um grande ensaio aberto e colaborativo, onde a improvisação e a interação são o foco, permitindo que músicos da região compartilhem o palco com talentos consagrados, ampliando sua visibilidade e experiência.b) Oficinas Paralelas, Masterclasses e Rodas de ConversaFormação e Qualificação Aprofundada:Conforme já previsto no projeto (Realizar ações de Formação – workshops, masterclass e roda de conversa, oferecendo atividades de qualificação sobre improvisação, linguagem, história e técnicas de performance/produção" Objetivos Específicos), o festival desenvolverá um programa de formação paralelo aos shows. Essas atividades, conduzidas pelos próprios artistas do festival ou por especialistas convidados, abordarão temas como: Improvisação no Jazz e Blues: Técnicas e conceitos para músicos de todos os níveis. História e Evolução dos Gêneros: Uma viagem pelas raízes e transformações do Jazz e Blues.Produção Musical e Gestão de Carreira:Dicas práticas para artistas emergentes.A Palavra Cantada: Análise das letras e narrativas no Blues.Exemplo Visual: Uma sala de aula cheia, com um renomado guitarrista de blues ensinando acordes em um quadro branco, enquanto jovens músicos observam atentamente com seus instrumentos.Inscrições Gratuitas e Abertas: A participação nessas oficinas será gratuita, com inscrições abertas à comunidade, prioritariamente a estudantes de música, músicos locais e interessados em aprofundar seus conhecimentos.Certificação: Aos participantes, será oferecido um certificado de participação, agregando valor curricular e profissional.c) Transmissão pela Internet e Conteúdo Digital ExpandidoAlcance Global e Perenidade:Live Streaming: Selecionados shows do palco principal e as Jam Sessions serão transmitidos ao vivo pela internet, através de plataformas de streaming (YouTube, redes sociais do festival), ampliando exponencialmente o alcance do festival para além dos limites geográficos de Cabo Frio, incluindo público nacional e internacional.Conteúdo On-Demand: Todas as palestras, workshops e as "Jam Sessions" serão gravadas e disponibilizadas gratuitamente em um canal digital (ex: YouTube, site do festival) após o evento, permitindo que pessoas que não puderam comparecer presencialmente ou assistir ao vivo possam acessar o conteúdo a qualquer momento, perpetuando o legado cultural e educacional do festival.Documentários e Entrevistas: Produção de pequenos documentários e entrevistas com os artistas participantes, explorando suas carreiras, inspirações e o processo criativo, que serão disponibilizados nas plataformas digitais do festival. Isso cria um rico acervo de conteúdo cultural e educativo que serve como material de pesquisa e inspiração.Interação Digital: Serão implementadas ferramentas de interação online durante as transmissões ao vivo (chat, enquetes) para engajar o público virtual, permitindo que façam perguntas e participem da experiência do festival de forma remota.Parcerias com Canais de Mídia:Buscaremos parcerias com veículos de mídia especializados em música (canais de rádio web, podcasts, blogs de Jazz e Blues) para retransmitir ou divulgar o conteúdo gerado, maximizando a visibilidade e a democratização do acesso a esses gêneros musicais.

COORDENAÇÃO GERAL: Mariana LisboaCom mais de 20 anos de experiência no mercado cultural, Mariana Lisboa é uma produtora reconhecida pela sua atuação em shows, eventos, feiras e locação de equipamentos musicais. À frente da Lisboa Tiso Produções, ela se destaca pela curadoria e organização de espetáculos de grande relevância, promovendo a música brasileira e proporcionando experiências inesquecíveis ao público.Ao longo de sua trajetória, Mariana tem trabalhado com grandes nomes da música nacional, garantindo excelência na produção e na execução de eventos. Seu olhar estratégico e sensibilidade artística consolidaram sua empresa como referência no setor, unindo qualidade técnica, inovação e compromisso com a cultura. PRODUÇÃO EXECUTIVA: Lucilia AlvesLucília Alves é uma experiente produtora musical brasileira, com uma trajetória consolidada e diversificada na indústria cultural. Iniciou sua carreira no final dos anos 1980, marcando presença por 25 anos como produtora do cantor Wando, com quem desenvolveu projetos de grande sucesso. Paralelamente, organizou shows de renomados artistas nacionais, como Guilherme Arantes, Fafá de Belém e Nando Reis.Com sua expertise, Lucília também assumiu a produção da Casa de Shows Vintage, localizada no coração da Lapa, no Rio de Janeiro, fortalecendo a cena DIREÇÃO ARTISTICA: Paulo WilliamsPaulo Williams é escritor, Dramaturgo, Diretor e Produtor Teatral. Doutorando em Artes Cênicas, pela UNESP-SP; Mestre em Literatura pela PUC-SP. Especialização em Economia Criativa pelo Senac/DF., Bacharel em Artes Cênicas pela Faculdade Paulista de Arte. Parecerista de projetos culturais em diversos editais no Estado de São Paulo. Atua há mais de 20 anos no teatro como: ator, diretor teatral e produtor.Professor formador em diversas oficinas de Gestão Cultural e Escrita Criativa no Estado de São Paulo. É Diretor da produtora Tecelagem da Arte com a qual produziu os espetáculos: Almarrotadas (2022), Ay Carmela (2021), Nonada (2019), Monóculo (2009-2018), Travessia (2006 - 2019). Atuou como gestor cultural na Fundação Cultural de Jacareí (2015). Foi Diretor Cultural do Espaço Cultural Carlos Guedes (2014-2016). CURADORIA: Wagner TisoWagner Tiso é pianista, compositor, arranjador e maestro, nascido em Três Pontas, Minas Gerais, e um dos nomes mais importantes da música brasileira. Iniciou-se na música ainda na infância, com influência da mãe, professora de piano, e consolidou sua formação ao lado de mestres como Paulo Moura. Ao longo de uma carreira que atravessa mais de seis décadas, Tiso destacou-se como um dos protagonistas do movimento Clube da Esquina, ao lado de Milton Nascimento, com quem mantém uma parceria musical histórica. Com passagens marcantes pelos grupos Sambacana e Som Imaginário, acompanhou e arranjou discos fundamentais da MPB. Reconhecido por sua sofisticação harmônica e versatilidade, Tiso também assinou trilhas sonoras para o cinema e a televisão e lançou dezenas de álbuns como solista, com obras que transitam entre o erudito, o popular e o jazz. Sua trajetória inclui colaborações com grandes nomes da música nacional e internacional, e sua contribuição como arranjador e regente é referência no Brasil e no exterior. COORDENAÇÃO TÉCNICA: Herme de Castro Herme de Castro é um renomado técnico de som com vasta experiência no cenário musical brasileiro. Reconhecido por sua precisão técnica e sensibilidade artística, trabalhou com diversos artistas e bandas, garantindo a excelência sonora em shows e gravações. Foi responsável pela sonorização de todos os teatros da prefeitura do Estado do Rio de Janeiro por mais de 10 anos, desempenhando um papel fundamental na qualidade acústica desses espaços. Sua carreira é marcada por um profundo conhecimento em captação, mixagem e operação de áudio, sempre buscando inovação e qualidade. Ao longo dos anos, Herme se consolidou como um profissional indispensável nos bastidores da música, contribuindo para a sonoridade impecável de grandes espetáculos e projetos.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.