Festival Conexão

Projeto Festival Conexão é um evento realizado em dois dias, com apresentações culturais, musica, teatro, feira e encontros entre artistas e a comunidade, para valorização da cultural local, juntamente com a criação de um espaço seguro e acolhedor para a troca de saberes e a celebração da cultura.

Oficinas: Formação básica de DG, aprendendo a fazer mixagens nos meios mais populares, como do próprio celularApresentações:os grupos tem cerca de 90 mim para as apresentações, com classificação etária livreFeira:A feira será montada a partir de chamamento público para que artesãos se cadastrem, e participem dos dois dias de atividades, durante o dia todo.

OBJETIVO GERAL:O projeto Festival Conexão tem como objetivo geral facilitar através da arte, a integração e a promoção de artistas e comunidade. Uma roda cultural universitária é uma ótima forma de integrar a comunidade acadêmica e celebrar a diversidade das artes. Com apresentações de música e artes cênicas além de oficinas para crianças e Feira de Economia Criativa. Atendendo ao artigo 02 do Decreto 10.755, de 2021, conforme incisos IV e VI.IV - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais;VI- fomentar atividades culturais com vistas à promoção da cidadania cultural, da acessibilidade artística e da diversidade; OBJETIVOS ESPECÍFICOSFestivalMontar feira de economia criativa com comunidade local. Publico alvo: moradores de Canoas e arredoresOficinas e whorkshops:Promover 2 oficinas de DGs. Carga horária de cada oficina é de 3h/a. Publico alvo: adolescentes e criançasApresentação musical:Realizar 1 concerto com orquestra de câmara e convidado . Publico alvo toda comunidade de Canoas e arredoresRealizar 2 shows de música instrumental. Publico alvo toda comunidade de Canoas e arredoresSelecionar quatro grupos de projetos socio-culturais que desenvolvam trabalhos com dança ou música locais para se apresentarem. Publico alvo: adolescentesApresentação dos grupos selecionados. Publico alvo comunidade de Canoas e arredoresApresentação de teatro:Realizar quatro apresentações de artes cênicas. Publico alvo: Comunidade de Canoas e arredoresTotal de publico atingido 3000 pessoas

"Toda a pessoa tem direito de participar livremente da vida cultural da comunidade, de fruir das artes e de participar do progresso científico e de seus benefícios." (Declaração Universal dos Direitos Humanos, 1947, Artigo XXVII parágrafo 1). Através desta citação entendemos que como universidade temos a obrigação de fornecer não só aos acadêmicos, mas também a comunidade onde estamos inseridos acesso a cultura e educação. Assim pensamos que as rodas culturais são encontros que promovem a troca de saberes, experiências e tradições entre diferentes grupos sociais. Esses eventos são fundamentais para a valorização da cultura local e para o fortalecimento da identidade comunitária. Através de atividades como danças, músicas, contação de histórias e artesanato, as rodas culturais criam um espaço de diálogo e aprendizado, onde todos os participantes podem compartilhar suas vivências e conhecimentos. Fazer este projeto dentro de um espaço universitários torna-se um diferencial, pois educação e cultura andam lado a lado para formar cidadãos na sua completude.Este tipo de evento também desempenha um papel educativo importante. Ele oferece uma oportunidade única para que as pessoas aprendam sobre a história e as tradições de sua comunidade, além de desenvolver habilidades artísticas e criativas. As rodas são sendo acompanhadas por educadores e artistas facilitam o aprendizado e a troca de conhecimentos.Os seres humanos são entes sociais e o contato entre eles tornam-se necessário para bem-estar de todos. Esta é a visão dos espaços coletivos de lazer como cenário de troca e, desenvolvimento humano para diferentes pessoas. Iniciativas governamentais e da sociedade civil tem colaborado para que essa filosofia se propague. Ressaltamos a importância da realização desse Projeto por tratar-se a Arte de um poderoso instrumento de inclusão social sendo ainda uma proposta de geração de trabalho e renda uma vez que os interessados dediquem a alcançar seus objetivos. Certamente há no mercado de trabalho possibilidades de absorver a arte em suas mais variadas manifestações. Portanto contar com a Lei de Incentivo para este projeto se concretize é de extrema importância.Este projeto é uma iniciativa de integração entre projetos sociais e artistas profissionais, além de impulsionar a economia local.Esta proposta se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1° da Lei 8313/91:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Estas, atendendo as seguintes finalidades do Art. 3° da Lei 8313/91:II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos.Em conformidade ainda com os incisos I, II, IV do Art. 3º da referida Lei, o projeto irá incentivar a formação artística e cultural; fomentar a produção cultural e artística; além de estimular o conhecimento dos bens e valores culturais.

as atividades acontecerão dentro das dependências da ULBRA em Canoas

Projeto Pedagógico: Oficina de Disc Jokey (DJ) IdentificaçãoNome do Projeto: Oficina de Disc Jokey – Ritmo e CriatividadePúblico-alvo: Jovens e adultos (a partir de 14 anos)Duração: 3 horas (divididas em 2 encontros)Local: Espaço cultural da ULBRAResponsável: Educador musical ou DJ profissional JustificativaA oficina de DJ visa promover a expressão artística, o protagonismo juvenil e o conhecimento técnico sobre música eletrônica e cultura hip hop. O DJ é um agente cultural que influencia estilos, promove eventos e conecta pessoas por meio da música. Este projeto busca democratizar o acesso à arte sonora e incentivar talentos locais.Objetivo GeralCapacitar os participantes nas técnicas básicas de Disc Jokey, promovendo a criatividade, o senso crítico e a valorização da cultura musical.Objetivos EspecíficosApresentar a história e os estilos musicais relacionados ao DJ.Ensinar técnicas de mixagem, scratch e uso de controladoras.Desenvolver habilidades de escuta, ritmo e seleção musical.Estimular a produção de sets autorais.Promover uma apresentação final com os participantes. Conteúdos Programáticos ConteúdoAtividades História do DJ e cultura hip hopRoda de conversa, vídeos, linha do tempo Equipamentos e softwaresDemonstração de controladoras, CDJs, Serato, Rekordbox Técnicas de mixagem e transiçãoPrática com fones, beatmatching, equalização Scratch e efeitosTreino com vinil e simuladores digitais Produção de set e apresentaçãoCriação de set autoral e evento de encerramento MetodologiaA oficina será baseada em metodologias ativas, com foco na prática e na experimentação. Serão utilizados recursos audiovisuais, equipamentos reais e simuladores digitais. A aprendizagem será colaborativa, com trocas entre os participantes e o educador. Recursos NecessáriosControladoras ou CDJsComputadores com softwares de mixagemFones de ouvidoCaixas de somProjetor multimídiaSala com isolamento acústico (preferencial) Resultados EsperadosFormação básica em Disc JokeyEstímulo à expressão musical e culturalCriação de redes entre jovens artistasApresentações públicas que valorizem a cultura local

Conforme a Lei 13.146/15, artigo 42, e Art. 42 da IN 23/2025 o projeto prevê ações de acessibilidade: Serão medidas de acessibilidade, adotadas pelas orquestras, as seguintes:Oficina /Workshop/SeminárioAcessibilidade FÍSICA: Oferecer equipe capacitada para o atendimento de pessoas com mobilidade reduzida e em cadeira de rodas; o espaço de realização das aulas possuem rampas, corrimão, elevador e outros recursos. Itens na planilha orçamentária: Assistente de produção.Acessibilidade VISUAL : adaptar materiais e instrumentos com materiais sensoriais; Item na planilha orçamentária: Material de apoio pedagógico e item impressão em braileAcessibilidade AUDITIVA: caso haja necessidade ter um interprete em Língua Brasileira de Sinais - Libras; Item na planilha orçamentária: Intérprete de LibrasACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕESAOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: . Haverá uma professor com especialização em psicomotricidade relacional para trabalhar com pessoas de diferentes idades, dificuldades e deficiências, limitações neurológicas e cognitivas. Itens na planilha orçamentária: Professor Apresentação musical e de artes cênicasAcessibilidade FÍSICA: Oferecer equipe capacitada para o atendimento de pessoas com mobilidade reduzida e em cadeira de rodas; o espaço de realização do projeto cultural possui rampas, corrimão, elevador e outros recursos. Serão disponibilizados lugares especiais na primeira fila para pessoas com mobilidade física, obesos, idosos ou outras necessidades. Itens na planilha orçamentária: Assistente de produção.Acessibilidade de VISUAL: produzir um impressão em braile do programa do concerto e audiodescrição das informações. Item na planilha orçamentária: Impressão em braileAcessibilidade AUDITIVA: Haverá interprete de Libras para atendimento do publico especifico. Item na planilha orçamentária - Interprete de LIBRAS ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕESAOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: Haverá uma professor com especialização em psicomotricidade relacional para trabalhar com pessoas de diferentes idades, dificuldades e deficiências, limitações neurológicas e cognitivas. Itens na planilha orçamentária: monitoria especializada inclusiva

Concertos, apresentações e oficinas com entrada franca:O local de realização é de fácil acesso por meio de transportes públicos.Haverá transporte para trazer alunos de escolas publicas as atividades. Atenderemos os seguintes incisos das disposições do Art. 46, inciso I, da IN 23 de 2025I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado; Em conformidade com os incisos III, IV e V do Art. 47, da IN 23 de 2025 será adotada no projeto:III - disponibilizar, na internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referentes ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição; IV - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos; V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições e oficinas; Demais medidas sugeridas pelo proponente: Disponibilizar transporte paraalgumas escolas se deslocarem e participarem das atividades integradasPromover um processo de socialização e organização entre as crianças e os jovens, potencializando suas capacidades de interagir na vida comunitária.Ampla divulgação em redes sociais e jornais da região, podendo ser mensurada atraves das publicações impulsinadas do face book e também junto as escolas envolvidas para que façam divulgação com flyers e cartazes no bairro do seu entorno, o fotografo contratado fará esses videos.Apoio institucional da ULBRA TV e da Rádio Mix para divulgação

Fundação ULbraA Fundação ULBRA, entidade jurídica de direito privado sem fins lucrativos, foi instituída em 1º de julho de 1999 pela Universidade Luterana do Brasil. Seu Estatuto foi aprovado pelo Procurador-Geral de Justiça em 8 de julho de 1999, por meio da Portaria nº 158/99, e publicado no Diário de Justiça do Rio Grande do Sul em 15 de julho de 1999.Por meio de seus objetivos, a Fundação realiza estudos e projetos que fomentam o desenvolvimento científico e tecnológico, estabelecendo parcerias com o setor empresarial, órgãos públicos federais, estaduais e municipais, além de diversas entidades privadas não governamentais.A missão da Fulbra é promover o desenvolvimento da comunidade por meio do apoio, promoção e gerenciamento de projetos, desenvolvendo iniciativas nas áreas de ensino, pesquisa e inovação.Neste projeto estára nas seguintes atividades: gestão financeira, captação e ações de divulgação.Orquestra da ULBRA - artista principalA Orquestra de Câmara da ULBRA foi criada em julho de 1996, com o intuito de somar-se às iniciativas da universidade nas áreas da cultura e dos programas comunitários. Desde então, a Orquestra desenvolve vários projetos: Concertos da Temporada, Música nos Campi e apresentações em eventos culturais. Tem como principal objetivo manter a excelência da execução e o alto nível de acabamento musical. Como reconhecimento deste trabalho, o grupo tem sido considerado, pela crítica especializada, uma das melhores orquestras de câmara do Brasil. Na série Concertos da Temporada, realizados mensalmente, a Orquestra já contou com a participação de solistas de renome internacional como o contrabaixista Michinori Bunya (Alemanha/Japão), o flautista Felix Renggli (Suíça), o clarinetista Gary Dranch (EUA), o trompetista André Henry (França), o violinista Lavard Skou-Larsen (Áustria), os violonistas Eduardo Castañera e Daniel Wolff, o violoncelista Romain Garrioud(França), o oboísta Luis Carlos Justi(RJ), o pianista Ney Fialkow e o violinista Cármelo de los Santos, pianista Alexandre Dossin(Brasil/EUA), o violinista François Sochard(França), o compositor e instrumentista Egberto Gismonti(Brasil), o contra-tenor Paulo Mestre(Brasil), os cravistas Marcelo Fagerlande, Rosana Lanzelotte e Marcos Holler (Brasil) entre outros. No repertório da Orquestra de Câmara da ULBRA constam as principais obras de música erudita compostas para instrumentos de cordas, abrangendo do período barroco até o contemporâneo. Destacam-se As Quatro Estações de Vivaldi e as Serenatas para Cordas de Tchaikovsky e Dvorák, também as mais importantes obras sacras como Paixão Segundo São João e Oratório de Natal de Bach, O Messias de Haendel e Requiem de Mozart. No tocante a projetos de diversificação e divulgação da música orquestral, o grupo apresentou-se com Edu Lobo, MPB4, Lenine, Ivan Lins, Zeca Baleiro, Frejat, Fernanda Takai, Nei Lisboa, Renato Borghetti, NetoFagundes, Vitor Ramil, Kleiton & Kledir, Yamandú Costa , Frank Solari, Nenhum de Nós, Papas da Língua, Hique Gomes, Bebeto Alves, Jerônimo Jardim, Ernesto Fagundes, Banda Ultramen, Adriana Deffenti e Pedro Veríssimo, além de realizar inúmeras apresentações pelo interior do Rio Grande do Sul. A Orquestra de Câmara da ULBRA realiza, anualmente, 30 concertos, cobrindo diversos eventos em nosso estado, atraindo diretamente mais de 20 mil pessoas. Em março de 2006 seu CD foi premiado com o Troféu Açorianos de melhor interprete de música instrumental. Em 2008 recebeu o prêmio Açorianos de Melhor Espetáculo do Ano com o show Beatles Magical Classical Tour. . Importante ressaltar que usamos o nome fantasia da Ulbra, por termos iniciado nossa jornada vinculados a universidade, porém desde 2018 somos independentes e contamos com o apoio institucional da universidade, mantendo a cedência da sala de ensaios para mantermos nosso trabalho. Tiago Flores - RegenteTiago Flores é graduado pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul sob a orientação de Arlindo Teixeira. Especializou-se em regência orquestral em São Petersburgo (Rússia) com Victor Fedotov. Participou de cursos, oficinas e festivais com Kurt Redel e Lutero Rodrigues e venceu o concurso Jovens Regentes promovido pela Orquestra Sinfônica de Porto Alegre (OSPA). Como regente convidado atuou à frente de orquestras como Filarmonica de Montevidéu (Uruguai), Orquestra de Câmara de Caracas (Venezuela), Orquestra Sinfônica do Estado do México (México), Solistas de Napoli (Itália), Orquestra Sinfônica de Grosseto (Itália), Kärnten Sinphonie Orchestra (Áustria) e Orquestra de Câmara da Lituânia. No Brasil regeu a Orquestra Sinfônica do Teatro Nacional (Brasília), Orquestra Sinfônica do Paraná, Orquestra Sinfônica da Bahia, Orquestra Sinfônica de Campinas, Orquestra de Câmara de Blumenau, Orquestra Sinfônica da UCS, Orquestra de Câmara Eleazar de Carvalho (Fortaleza) e Orquestra Sinfônica do Mato Grosso. Foi diretor artístico da OSPA nos anos de 1999 a 2001 e 2011 a 2014. Regente da Orquestra de Câmara da ULBRA desde sua fundação, vem recebendo inúmeros elogios da crítica especializada e tendo contribuído, em muito, para o reconhecimento do conjunto como um dos melhores do gênero no país. Recebeu o prêmio Melhores da Cultura 2005, conferido pela Secretaria da Cultura do Estado do Rio Grande do Sul, prêmio Açorianos de Melhor CD Instrumental em 2006, e premio Açorianos de Melhor Espetáculo 2008 com o Show Beatles - Magical Classical Tour”. É coordenador do Projeto Ouviravida que leva educação musical a crianças e jovens em situação de vulnerabilidade social, no bairro Bom Jesus, em Porto Alegre.Ana Cristina Froner – Coordenadora de produçãoIniciou a carreira em 1999 na área da música e produção executiva com a Orquestra de Câmara da ULBRA, executando concertos de música clássica, concertos didáticos e também a série Populares Concertos DANA*, além da coordenação e gerenciamento dos projetos via Lei Rouanet. Teve trabalhos premiados, dentre eles: CD da Orquestra da ULBRA, que foi premiado com o Troféu Açorianos, de melhor interprete de música instrumental e o espetáculo Beatles Magical Classical Tour, ganhou o Troféu Açorianos de melhor espetáculo da cidade de Porto Alegre. Foi Diretora do Departamento de Cultura da Universidade Luterana do Brasil de 2009 a 2011. Sob a sua responsabilidade estiveram também todos os grupos artísticos do Complexo ULBRA da região sul, centro-oeste e norte, onde a Universidade mantém seus campi. Em 2011 assumiu o cargo de Diretora Artística Cultural da Secretaria Estadual de Cultura, departamento responsável pelos equipamentos culturais do Estado do Rio Grande do Sul, como: Casa de Cultura Mario Quintana, MARGS, Museu Júlio de Castilhos entre outros. Participou da comissão dos debates “Diálogos Culturais” para formação do Plano Estadual de Cultura, em várias cidades do estado do RS. Atuou na coordenação da produção executiva dos espetáculos musicais da Feira Internacional de Agropecuária Expointer 2011 e também das atrações musicais com artistas regionais da Semana Farroupilha de Porto Alegre, à frente da Fundação Instituto Gaucho de Tradição e Folclore.Trabalhou na Coordenação Cultural da Universidade do Vale do Rio dos Sinos - UNISINOS, gerenciando as atividades da Orquestra Unisinos Anchieta. Faz assessoria a outros projetos incentivados para: Opus Promoções (Concertos Comunitários Zaffari), UCS(Universidade de Caxias do Sul), Atmosfera Produções (Orquestra de Carlos Barbosa) e Rimoli Associados (Orquestra Sinfônica de Porto Alegre/OSPA) e Casa da Música (Orquestra Jovem AACM). De 2012 a 2015 trabalhou no Festival Internacional SESC de Música na cidade de Pelotas, na área de produção executiva para Orquestra Sinfônica Acadêmica, Orquestra Residente do Festival e Banda Sinfônica Acadêmica.Coordena como voluntária, o projeto social de formação de orquestra jovem, mantido pelas irmãs da Congregação São José, chamado PROJARI na cidade de Guaíba/RS. Coordenou em 2019 e 2020 a Orquestra de Câmara do Theatro São Pedro, fazendo a gestão do Plano Anual de atividades da mesma. Entre 2020 e 2022 assessorou projeto de Plano Anual do CHC Santa Casa, Plano Anual da Casa de Cultura Mario Quintana e Restauro do Museu Joaquim Felizardo. Em 2024 retoma coordenação da Orquestra da ULBRA.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.