Tap Tune Game

Criação do jogo eletrônico "Tap Tune BR" que visa a divulgação de peças musicais de domínio público, o desenvolvimento musical através da gamificação e a exaltação da arquitetura e paisagem natural brasiliense através dos seus mais diversos cenários. O jogo consiste em um Endless Runner 2D mobile com mecânica de rítmo e toque e nuances de side-scrolling.Duas ações formativas que consistem em uma oficina de criação de personagem e uma sonorização para games visando difundir o conhecimento de criação artística para jogos, contemplando pessoas de baixa renda bem como fomentar o mercado profissional ao realizar as oficinas também no Instituto Federal de Brasília (IFB).

RESUMO (DESCRIÇÃO RESUMIDA DO PRODUTO)Tap Tune é um jogo idealizado por artistas de Planaltina, o jogo tem um grande aspecto cultural ao difundir as paisagens urbanísticas e naturais de Brasília através de seus cenários e estimular o conhecimento de peças musicais de domínio público amplamente relevantes no cenário nacional e mundial. O jogo traz também o pilar educacional concomitantemente ao proporcionar o aprendizado de ritmo e percepção musical a partir de suas mecânicas. O projeto ao ter a música como um de seus pilares principais explora as habilidades artísticas do proponente que possui ampla formação em composição para jogos e audiovisual e suas habilidades em sonorização, sendo esta reconhecida pelo prêmio profissionais da música (PPM) de 2025. Para aumentar o alcance do projeto o jogo será divulgado nas redes sociais do projeto “Vanderval Lopes & Música” liderado pelo proponente que possui um público considerável de mais de 200 mil pessoas. História/Roteiro[Mila] é uma estudante de música [piano] que parte em uma jornada em busca de dominar no piano todas as suas músicas favoritas, enfrentando os diversos desafios que as músicas apresentam nesse processo. [Mila] passa o dia estudando em seu piano e durante a noite todas as suas dificuldades enfrentadas durante o dia e são processadas em seu sono, será ela capaz de passar pelos obstáculos e estar mais próxima de aprender a sua música favorita?[Mila] enfrentará obstáculos musicais como acidentes musicais, figuras musicais de difícil execução, ritornelos, dobrados bemois, entre outros, alguns dos seus desafios serão inimigos que representam a personificação das suas maiores dificuldades, vencê-los significa estar cada vez mais próxima de completar seu objetivo e aprender o que ela tanto almeja. Vencer os desafios e obstáculos para só assim passar de estágio, seguindo para outra música e novos desafios. Durante o seu aprendizado, [Mila] pode deixar a sua criatividade fluir ao se sentir confiante em partes específicas da música, fazendo improvisos musicais e deixando toda a sua musicalidade fluir.Temática e ambientaçãoO jogo tem como temática principal apresentar um Endless Runner 2D para mobile com mecânicas e temáticas musicais sendo o foco principal em Touch Rhythm, mecânicas gerais de rítmo e nuances de side-scrolling. O jogo terá como cenário principal Brasília e sua arquitetura icônica, posta de maneira que aos olhos mais desatentos a percepção será de uma paisagem urbana geral. Será explorado no cenário também a paisagem característica do cerrado. Gênero e PlataformaTap Tune é um jogo de aventura com características de Infinite Runner/Endless Runner 2D com foco em ações de Tap, Swipe, Hold e Drag & Drop projetado para mobile. O jogador controla Mila, uma pianista enfrentando obstáculos na sua jornada de aprendizado musical.Mecânicas (de jogabilidade)Serão exploradas as principais mecânicas de toque em mobile, toque na tela (Tap), deslizar (Swipe), segurar (Hold), agarrar e soltar (Drag & Drop) e mover o aparelho (Tilt).Todas as mecânicas a serem explorar pelo jogo para celular visam se conectar diretamente com a música do jogo, exercendo diversas alterações proporcionando uma jogabilidade fluida e dinâmica, visando também explorar o aspecto educacional ao desenvolver as noções de ritmo no jogador e sua percepção musical/auditiva ao colocá-lo em contato com as mais diferentes mudanças sonoras.O jogador terá a possibilidade de usar magias e habilidades para aumentar a sua velocidade de corrida e destruir os obstáculos no caminho, bem como alterar a velocidade da música.Toque na tela (Tap), deslizar (Swipe), segurar (Hold), agarrar e soltar (Drag & Drop) e mover o aparelho (Tilt) serão as principais mecânicas usadas, criando respostas em tela para o jogador e acionando sua participação ativa, seja perante as habilidades/magias usadas que trazer novas animações à tela ou àquelas que sincronizam diretamente com a música do jogo.Público-AlvoO projeto visa atingir crianças ao criar mecânicas de fácil compreensão, uma jogabilidade fluida e interatividade. Outro perfil de público estimado pelo projeto refere-se a adolescentes e adultos de todas as classes sociais e econômicas com interesse em cultural musical, arquitetura, educação e jogos brasileiros.O jogo terá como foco jovens e adultos com interesse em jogos casuais como Subway Surfers, Zombie Tsunami, Candy Crush, Bad Piggies, Royal Match, Angry Birds 2. Pessoas com interesse em jogos com temáticas musicais como Piano tiles, Magic tiles ou os educacionais como Simply piano. Por fim, adolescentes e adultos que possuem interesse em jogos mais desafiadores com curva de evolução e nível de dificuldade crescente. Fluxo do Jogo O jogo Tap Tune trata de uma jovem pianista em busca de vencer as suas dificuldades de aprendizagem musical, por meio do treino e da prática constante ela consegue atingir o objetivo. Alguns dos seus desafios serão inimigos que representam a personificação das suas maiores dificuldades, vencê-los significa estar cada vez mais próxima de completar seu objetivo Os jogadores poderão sentir a experiência musical junto com a personagem. Canais de distribuição e modelos de vendaPara a divulgação serão feitas mostra em feiras como BGF, VGS e Bring para atingir tanto novos jogadores quanto possíveis investidores e empresas. Aumentando a visibilidade do jogo e criando oportunidades para a presença em veículos de comunicação gerais. O jogo será disponibilizado gratuitamente Google Store e Apple Store.Como outra ação de propagação, serão realizados playtests e divulgação em escolas públicas do Distrito Federal com o acompanhamento de intérpretes de Libras durante as ações. Uma ação de divulgação também será feita no Instituto Federal de Brasília (IFB ) em um momento próximo às oficinas previstas também no projeto, visando os alunos dos cursos de audiovisual e os alunos de outros cursos interessados.Serão criados perfis no Tiktok, Instagram e Canal no Youtube referente ao jogo com produção de conteúdos para gerar engajamento com a comunidade e impulsionar o jogo. Também será divulgado em paralelo nas redes sociais do projeto criado pelo proponente denominado “Vanderval Lopez & Música” para ampliar o alcance do público. Música no JogoO jogo possui a música como um dos seus pilares principais, conduzindo a história e as mecânicas. O aprendizado de ritmo será estimulado através da interação do jogador no ritmo da música usando Tap and Hold ao usar habilidades e recursos.O foco será em utilizar músicas de domínio público de artistas como Beethoven e Debussy, difundindo também para um público diversificado peças do repertório erudito a fim de ampliar o repertório musical dos jogadores e ampliar a sua percepção musical.Acessibilidade e outros O jogo terá gráficos responsivos pensados para pessoas surdas e legendas com instruções em tela para auxiliar na mecânica do jogo a fim de possibilitar a experiência de ritmo em sua totalidade para surdos. Adição de opção de fonte aumentada para pessoas com baixa visão, limitações temporárias ou permanentes.A versão será disponibilizada gratuitamente na Google Store e Apple Store.

OBJETIVO GERALPromover a valorização da música erudita e estimular a aprendizagem musical, por meio do desenvolvimento e disponibilização gratuita de um jogo digital inovador que combina narrativa, jogabilidade de ritmo e desafios interativos, tendo como base peças musicais clássicas e uma ambientação inspirada em Brasília, ampliando o acesso a experiências culturais, educacionais e artísticas para públicos diversos.Estimular o desenvolvimento artístico-cultural e a formação profissional no campo de jogos digitais e produções audiovisuais, por meio da realização de oficinas formativas voltadas para a capacitação em criação de personagens e sonorização para games, incentivando a inclusão sociocultural, a difusão do conhecimento e a ampliação do mercado criativo no Distrito Federal.OBJETIVOS ESPECÍFICOSDifundir peças de domínio público de compositores como Beethoven e Debussy, adaptando-as para o jogo de forma acessível, aproximando o público geral de repertórios musicais eruditos.Contribuir para o desenvolvimento de habilidades cognitivas, como percepção rítmica, coordenação motora e memória musical, de forma lúdica e interativa.Implementar mecânicas de improviso musical, permitindo que o jogador explore sua criatividade durante a gameplay, reforçando a ligação entre expressão artística e jogabilidade.Garantir acessibilidade, incluindo legendas, instruções visuais responsivas para jogadores surdos, feedback tátil, opção de fonte ampliada e interface intuitiva para pessoas com baixa visão ou outras limitações.Promover playtests em escolas públicas das RAs do DF, principalmente em regiões com maior índice de vulnerabilidade como Itapoã, Varjão, Fercal, Planaltina e Ceilândia. A ação também visa contemplar jovens em situação de vulnerabilidade atendidos pelo Centro de Convivência e Fortalecimento de Vínculos de Sobradinho-DF.Realizar uma oficina gratuita de Criação de Personagens da sua concepção à animação, abordando aspectos visuais, conceituais e narrativos, capacitando jovens artistas e aspirantes a profissionais da área.Realizar uma oficina gratuita de Sonorização para Games, explorando desde a composição musical até a integração de trilhas e efeitos sonoros em jogos digitais.Promover a difusão de conhecimentos técnicos de áreas criativas através das oficinas, voltados para a produção audiovisual, fomentando o mercado profissional do DF.

JUSTIFICATIVAO Brasil figura entre os maiores mercados de games do mundo com desempenho crescente, de acordo com a Pesquisa Game Brasil (PGB 2024), 73,9% da população afirma jogar algum tipo de jogo eletrônico, número 3,8% maior em relação ao ano anterior. Além disso, 85,4% dos brasileiros consideram os jogos uma de suas principais formas de diversão, sendo o smartphone o meio preferido para jogar, consolidando-se como o principal canal de acesso à cultura dos games. Outro dado relevante da pesquisa diz as mulheres, público que representa 61% dos jogadores em dispositivos móveis, e 66% desse público se identifica como jogador casual, o que reforça a importância dos jogos acessíveis e intuitivos, bem como àqueles criados para dispositivos mobile, indo de encontro a proposta do projeto no quesito plataforma de disponibilidade do jogo e no público alvo, jogadores casuais.Reconhecida pela UNESCO como Patrimônio da Humanidade, Brasília é um ícone da modernidade brasileira e uma das maiores realizações da arquitetura e do urbanismo do século XX. Amplamente estudada por seu rigor estético, integração entre natureza e espaço urbano e valor simbólico, a cidade tornou-se referência mundial em cursos e pesquisas sobre preservação da modernidade. O jogo visa difundir a cultura e o patrimônio de Brasília, unindo arte, tecnologia e identidade local, e fortalece sua valorização cultural e turística no Brasil com potencial real para o exterior.O impacto cultural do projeto estende-se também ao campo econômico e social. A iniciativa mobiliza artistas, músicos, designers, roteiristas e programadores da região, gerando empregos criativos e fomentando a economia da cultura. Parte significativa da equipe é composta por profissionais de Planaltina-DF, uma das regiões administrativas com menor acesso a oportunidades criativas e tecnológicas no Distrito Federal. Os participantes da equipe são reconhecidos por movimentar a cena independente local e por sua atuação em feiras de arte, exposições, coletivos culturais e produções autorais. Esses profissionais transitam entre diferentes linguagens: música, artes visuais, ilustração, audiovisual e design, destacando-se pela capacidade de conectar expressões artísticas periféricas a circuitos culturais mais amplos. Participam ainda de coletivos artísticos que valorizam culturas menos difundidas, promovendo feiras, mostras e ações de formação que fortalecem a economia criativa local e ampliam a representatividade cultural do Distrito Federal.Ao priorizar pessoas pertencentes a grupos minoritários econômicos, de gênero e raciais, o projeto fortalece a inclusão e a diversidade no mercado de jogos e arte digital, criando um ecossistema colaborativo que integra jovens criadores da periferia a um campo em expansão global.A proposta trabalha a percepção auditiva/musical, o senso rítmico e a coordenação motora, oferecendo uma experiência educativa e inclusiva. As trilhas e desafios utilizam peças de domínio público, reinterpretadas de forma contemporânea, possibilitando a difusão de repertórios musicais clássicos e populares para um público mais amplo. O jogo, ao unir música, ritmo e a difusão da paisagem de Brasília, insere-se nesse contexto como uma proposta inovadora que dialoga com o perfil do jogador brasileiro, especialmente o público casual e mobile.O projeto enquadra-se nos objetivos e princípios previstos na Lei nº 8.313/1991 (Lei Rouanet), que institui o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), especialmente nos incisos I, II e V do Art. 1º, ao promover e incentivar a produção, a difusão e a preservação de bens culturais, bem como a valorização das formas de expressão e da diversidade artística brasileira. Além disso, contribui para o cumprimento dos objetivos do Art. 3º da referida norma, notadamente ao estimular a criação artística, possibilitar o acesso da população aos bens culturais, apoiar a formação de recursos humanos e fortalecer a integração entre cultura, educação e tecnologia. O uso do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais é, portanto, essencial para a viabilização desta iniciativa, permitindo que o projeto alcance amplitude social, acessibilidade e impacto cultural condizentes com os princípios de democratização e valorização da cultura nacional.

Plano de OficinasTítulo da Oficina:Criação de Personagens - Da Concepção à AnimaçãoPúblico-alvo: Estudantes e entusiastas interessados em design e animação, mesmo sem experiência prévia, que desejam aprender a criar personagens autorais e dar vida a eles através de animações digitais.Carga horária:4 horasObjetivo GeralCapacitar os participantes a desenvolver personagens originais para jogos digitais, animações e projetos artísticos autorais, passando por todas as etapas do processo criativo: concepção, desenvolvimento visual, definição de cores, refinamento do design e animação final no After Effects.Objetivos EspecíficosEnsinar como buscar referências visuais e conceituais para gerar ideias de personagens.Desenvolver habilidades para criar silhuetas e conceitos visuais coerentes com uma narrativa.Orientar os participantes na escolha de paletas de cores que transmitem a identidade do personagem.Apresentar técnicas de refinamento visual, incluindo detalhes e finalização do design.Introduzir os fundamentos básicos de animação digital no After Effects.Incentivar a criação autoral, integrando criatividade e técnica para gerar personagens animados prontos para uso em jogos ou produções audiovisuais.MetodologiaO curso será ministrado através de aulas expositivas e práticas, com demonstrações das várias ferramentas úteis para a concepção e a criação dos personagens, exercícios guiados e exemplos de personagens do jogo e personagens consagrados para exemplificar na prática ferramentas e conceitos aplicados.Será incentivada a participação ativa do aluno por meio de atividades práticas em cada módulo e desafios criativos.Projeção de conteúdo didático durante as aulas.Exercícios práticos durante e após as aulas, com mediação do facilitador.Demonstrações práticas de criação no After Effects.Atividades guiadas, em que os participantes criam seu próprio personagem passo a passo.Feedback coletivo para estimular a troca de ideias.Apostilas digitais em PDF com conteúdos de apoio.Recursos DidáticosMaterial de apoio Digital e Impresso.Projetor multimídia.Notebook.Quadro branco e marcadores.Softwares de edição de imagem para demonstrações.Materiais tradicionais para rascunhos iniciais (papel, lápis, borracha).Mesa digitalizadora.Conteúdo ProgramáticoPrimeira parte da oficinaMódulo 1 – Inspiração e Concepção (1h30min)Onde buscar inspiração: fontes visuais e narrativas.Como surge um conceito criativo.Importância das referências na construção do personagem.Segunda parte da oficinaMódulo 2 – Desenvolvimento do Personagem (2h30min)Criação de silhuetas e definição da identidade visual.Testes de cores e escolha da paleta ideal.Refinamento do design e adição de detalhes.Fluxo de trabalho no After Effects para animações 2D.Preparação do personagem para animação (layers e organização).Movimentos básicos: caminhar, saltar, acenar, entre outros.Exportação da animação para uso em jogos ou vídeos.Atividade Prática FinalCada participante deverá:Criar um personagem autoral baseado em uma narrativa simples.Definir a paleta de cores e finalizar o design.A avaliação será baseada em:Participação e engajamento nas atividades práticas.Clareza no conceito do personagem e coerência visual.Finalização de pelo menos uma animação simples utilizando After Effects.Apresentação breve do personagem e justificativa criativa.Resultado EsperadoAo término do curso, os participantes serão capazes de:Compreender o processo completo de criação de personagens, da concepção à animação.Desenvolver personagens autorais com identidade visual própria.Criar e animar personagens básicos utilizando o After Effects.Integrar criatividade e técnica para projetos voltados a jogos digitais ou produções audiovisuais.

PRODUÇÃO DO PROJETOprojeto possui as artes conceituais estabelecidas, cenários, personagens, magias, entre outras. As músicas encontram-se preparadas para responder às mudanças e as mecânicas dentro do jogo. O projeto encontra-se em estágio inicial, com escopo geral definido em todos os aspectos que envolvem a parte criativa, com a aprovação espera-se iniciar a etapa de produção de assets e a implementação pelos programadores via Unity. Referências artísticas e de roteiro, construção do mundo, definição em aspecto macro das mecânicas também encontram-se definidos.Temática e ambientaçãoO jogo tem como temática principal apresentar um Endless Runner 2D para mobile com mecânicas e temáticas musicais sendo o foco principal em Touch Rhythm, mecânicas gerais de rítmo e nuances de side-scrolling. O jogo terá como cenário principal Brasília e sua arquitetura icônica, posta de maneira que aos olhos mais desatentos a percepção será de uma paisagem urbana geral. Será explorado no cenário também a paisagem característica do cerrado. Gênero e PlataformaTap Tune é um jogo de aventura com características de Infinite Runner/Endless Runner 2D com foco em ações de Tap, Swipe, Hold e Drag & Drop projetado para mobile. O jogador controla Mila, uma pianista enfrentando obstáculos na sua jornada de aprendizado musical.Mecânicas (de jogabilidade)Serão exploradas as principais mecânicas de toque em mobile, toque na tela (Tap), deslizar (Swipe), segurar (Hold), agarrar e soltar (Drag & Drop) e mover o aparelho (Tilt).Todas as mecânicas a serem explorar pelo jogo para celular visam se conectar diretamente com a música do jogo, exercendo diversas alterações proporcionando uma jogabilidade fluida e dinâmica, visando também explorar o aspecto educacional ao desenvolver as noções de ritmo no jogador e sua percepção musical/auditiva ao colocá-lo em contato com as mais diferentes mudanças sonoras.O jogador terá a possibilidade de usar magias e habilidades para aumentar a sua velocidade de corrida e destruir os obstáculos no caminho, bem como alterar a velocidade da música.Toque na tela (Tap), deslizar (Swipe), segurar (Hold), agarrar e soltar (Drag & Drop) e mover o aparelho (Tilt) serão as principais mecânicas usadas, criando respostas em tela para o jogador e acionando sua participação ativa, seja perante as habilidades/magias usadas que trazer novas animações à tela ou àquelas que sincronizam diretamente com a música do jogo.Público-AlvoO projeto visa atingir crianças ao criar mecânicas de fácil compreensão, uma jogabilidade fluida e interatividade. Outro perfil de público estimado pelo projeto refere-se a adolescentes e adultos de todas as classes sociais e econômicas com interesse em cultural musical, arquitetura, educação e jogos brasileiros.O jogo terá como foco jovens e adultos com interesse em jogos casuais como Subway Surfers, Zombie Tsunami, Candy Crush, Bad Piggies, Royal Match, Angry Birds 2. Pessoas com interesse em jogos com temáticas musicais como Piano tiles, Magic tiles ou os educacionais como Simply piano. Por fim, adolescentes e adultos que possuem interesse em jogos mais desafiadores com curva de evolução e nível de dificuldade crescente. Fluxo do Jogo O jogo Tap Tune trata de uma jovem pianista em busca de vencer as suas dificuldades de aprendizagem musical, por meio do treino e da prática constante ela consegue atingir o objetivo. Alguns dos seus desafios serão inimigos que representam a personificação das suas maiores dificuldades, vencê-los significa estar cada vez mais próxima de completar seu objetivo Os jogadores poderão sentir a experiência musical junto com a personagem. Canais de distribuição e modelos de vendaPara a divulgação serão feitas mostra em feiras como BGF, VGS e Bring para atingir tanto novos jogadores quanto possíveis investidores e empresas. Aumentando a visibilidade do jogo e criando oportunidades para a presença em veículos de comunicação gerais. O jogo será disponibilizado gratuitamente Google Store e Apple Store.Como outra ação de propagação, serão realizados playtests e divulgação em escolas públicas do Distrito Federal com o acompanhamento de intérpretes de Libras durante as ações. Uma ação de divulgação também será feita no Instituto Federal de Brasília (IFB ) em um momento próximo às oficinas previstas também no projeto, visando os alunos dos cursos de audiovisual e os alunos de outros cursos interessados.Serão criados perfis no Tiktok, Instagram e Canal no Youtube referente ao jogo com produção de conteúdos para gerar engajamento com a comunidade e impulsionar o jogo. Também será divulgado em paralelo nas redes sociais do projeto criado pelo proponente denominado “Vanderval Lopez & Música” para ampliar o alcance do público. Música no JogoO jogo possui a música como um dos seus pilares principais, conduzindo a história e as mecânicas. O aprendizado de ritmo será estimulado através da interação do jogador no ritmo da música usando Tap and Hold ao usar habilidades e recursos.O foco será em utilizar músicas de domínio público de artistas como Beethoven e Debussy, difundindo também para um público diversificado peças do repertório erudito a fim de ampliar o repertório musical dos jogadores e ampliar a sua percepção musical.Acessibilidade e outros O jogo terá gráficos responsivos pensados para pessoas surdas e legendas com instruções em tela para auxiliar na mecânica do jogo a fim de possibilitar a experiência de ritmo em sua totalidade para surdos. Adição de opção de fonte aumentada para pessoas com baixa visão, limitações temporárias ou permanentes.A versão será disponibilizada gratuitamente na Google Store e Apple Store.

Intérpretes de Libras: Durante os playtests e as oficinas, assegurando comunicação efetiva para pessoas surdas.- Legendagem para Surdos e Ensurdecidos (LSE): Aplicada nos vídeos de divulgação e registro das oficinas, divulgação em feiras, eventos, mostras e processo do desenvolvimento do jogo , essa legenda inclui informações sobre falas, sons ambientes e efeitos sonoros, proporcionando uma experiência completa.- Textos alternativos e uso da hashtag #PraTodosVerem: Nas redes sociais do projeto, garantindo que imagens e conteúdos visuais sejam acessíveis a usuários de leitores de tela.- Equipe de comunicação capacitada: Responsável por produzir conteúdos acessíveis, com linguagem inclusiva e descrições adequadas, promovendo a inclusão comunicacional.Essas medidas asseguram que o projeto seja acessível e inclusivo, respeitando as necessidades específicas de seu público-alvo.As oficinas do projeto serão realizadas no Instituto Federal de Brasília no campus do Recanto das Emas DF, que dispõe de estrutura física adequada: o prédio é térreo, possui rampas de acesso, com ambientes amplos e banheiros acessíveis.Já o playtests com usuários será realizado no Centro de Convivência e Fortalecimento de Vínculos de Sobradinho, espaço com infraestrutura adequada às normas de acessibilidade e em conformidade com a Lei nº 13.146/2015, atendendo ao item 11.1 do edital. Tendo:- Rampas de acesso internas e externas;- Banheiros adaptados;- Piso tátil em áreas de circulação e sinalização em Braille;- Assentos prioritários para PCDs e pessoas com mobilidade reduzida;- Circulação livre de barreiras arquitetônicas;Tais medidas asseguram participação plena e com autonomia, garantindo acesso igualitário àexperiência cultural proporcionada pelo projeto.Estão previstas as seguintes ações:(1) presença de intérprete de Libras nas ações de playtests com usuário e nas oficinas formativas, assegurando acesso amplo ao jogo;(2) vídeos de divulgação em redes sociais com Legenda LSE;(3) guia de cego presente no evento final, promovendo autonomia e segurança na circulação;(4) uso de textos alternativos, linguagem descritiva e a hashtag #PraTodosVerem nas redes sociais;(5) profissional de comunicação orientado a produzir conteúdo acessível, com foco na descrição visual e textual das ações do projeto. Tais medidas garantem experiência cultural plena para pessoas cegas e com baixa visão.O projeto prevê múltiplos instrumentos de acessibilidade comunicacional, garantindo a inclusão de pessoas com deficiência sensorial. Serão adotadas as seguintes medidas:- Presença de intérprete de Libras nas ações de playtests com usuário e nas oficinas formativas, assegurando acesso amplo ao jogo- Toda a Comunicação será acrescida do símbolo internacional de pessoas com deficiência auditiva, seguindo ABNT NBR 16452.- Material gráfico digital contará com link ou QR code de acesso aos vídeos divulgação em com legendas.Essas ações asseguram a participação plena do público com deficiência visual e auditiva para acesso ao jogo e as ações formativas e de divulgação.

A comunicação do projeto combina ações digitais e presenciais para ampliar o alcance e engajamento do público. Serão criadas redes sociais (TikTok, Instagram e YouTube) com conteúdos acessíveis e impulsionados via Meta Ads e divulgação no projeto “Vanderval Lopez & Música”. Haverá divulgação em escolas públicas, no IFB e em feiras como BGF, VGS e Bring, com materiais impressos (banners, pôsteres, chaveiros e marcadores). A equipe de comunicação e design garantirá identidade visual coesa e linguagem inclusiva.Para a divulgação serão feitas mostra em feiras como BGF, VGS e Bring para atingir tanto novos jogadores quanto possíveis investidores e empresas. Aumentando a visibilidade do jogo e criando oportunidades para a presença em veículos de comunicação gerais. O jogo será disponibilizado gratuitamente Google Store e Apple Store.Como outra ação de propagação, serão realizados playtests e divulgação em escolas públicas do Distrito Federal com o acompanhamento de intérpretes de Libras durante as ações. Uma ação de divulgação também será feita no Instituto Federal de Brasília (IFB ) em um momento próximo às oficinas previstas também no projeto, visando os alunos dos cursos de audiovisual e os alunos de outros cursos interessados.Serão criados perfis no Tiktok, Instagram e Canal no Youtube referente ao jogo com produção de conteúdos para gerar engajamento com a comunidade e impulsionar o jogo. Também será divulgado em paralelo nas redes sociais do projeto criado pelo proponente denominado “Vanderval Lopez & Música” para ampliar o alcance do público.O jogo terá gráficos responsivos pensados para pessoas surdas e legendas com instruções em tela para auxiliar na mecânica do jogo a fim de possibilitar a experiência de ritmo em sua totalidade para surdos. Adição de opção de fonte aumentada para pessoas com baixa visão, limitações temporárias ou permanentes.A versão será disponibilizada gratuitamente na Google Store e Apple Store.

Vanderval Lopez - Sound Designer, Compositor e Diretor. O dirigente será responsável pela concepção criativa do projeto, gestão de todas as etapas alinhando a equipe, auxiliar a produção e implementação. Terá também como atividade principal a criação das músicas adaptadas para a implementação do jogo, bem como todos os efeitos sonoros do jogo. o dirigente também implementará toda a parte musical ao jogo.Músico e compositor de trilhas sonoras atuando profissionalmente desde 2017. Em 2019, compôs a trilha do curta-metragem Depurado, também contribuindo na mixagem de áudio. Produziu toda parte sonora do jogo Legend of Damacuri (2022/2023) para a Game Jam Plus e Nebula: Breacher (2024). Formado em Violão Erudito pela Escola de Música de Brasília, graduado em Música pelo Centro Universitário Uninter e pós-graduado em Game Design pela Unyleya.Qualificação: Roteiro de jogos - Em 2025, Escrita para games - Em 2025, Áudio/Gravação - CIVEBRAHabilidades: Arranjo e Orquestração, Sound Design, Captação de Áudio,Edição de Áudio e Vídeo, Composição, Fmod, Mixagem e masterização, Musicografia, Braille, Japonês Intermediário B1/B2, Inglês Intermediário B1/B2Bruno Chaves - Designer e Game Designer com mais de 7 anos de experiência em Design Criativo e Marketing, atuando na criação de campanhas estratégicas e peças online/offline, incluindo vídeos institucionais, animações, fotografia e edição de imagens. Possui 4 anos de experiência em Game Design, com destaque para o jogo Mundo do Sítio do Pica-Pau Amarelo (Editora Globo, 2011) e o 2º lugar na Game Jam Plus 2022 com um projeto em Pixel Art. Atuou em empresas como RE/MAX JOTA, Centro Cooperativo Sicoob e UBM – Tanmind Studio, desenvolvendo campanhas publicitárias, materiais institucionais e projetos interativos.Qualificação: Inglês- Fluente B2/C1, Japonês- BásicoHabilidades: Unity, Gestão de Projeto, After Effects, Ilustrator, Photoshop, Programação C#Erica Macedo - Érica de França Macedo (Eri) é designer, ilustradora e criadora da marca Gato Soturna, residente em Planaltina (DF). Desde 2018 atua com criação autoral e produção gráfica independente, cuidando de todas as etapas de seu trabalho, da ilustração à distribuição. Eri participa ativamente de feiras e eventos de arte e cultura no DF como a Feira Motim e em São Paulo, como a PerifaCon. Eri acredita na arte como ferramenta de sobrevivência, expressão e conexão e se identifica como pessoa não binária.Qualificação: Ilustração de estampa, Concept Art, Motion Graphics, Criação e pintura de cenáriosHabilidades: After Effects, Concept Art, Core Draw, Photoshop, Ilustrator, InDesign Renata Reis - Engenheira de software backend com 5 anos de experiência em APIs RESTful em .NET, microsserviços, computação em nuvem, SQL e mensageria (RabbitMQ), aplicando Clean Architecture para soluções escaláveis e eficientes. Com formação em Física (Bacharelado e Mestrado pela UnB) e atualmente doutoranda em Física Computacional, possui experiência em simulação de sistemas físicos. Publicou no Journal of Molecular Modeling um estudo sobre dinâmica de éxcitons em fotovoltaicos orgânicos, além de desenvolver um simulador 3D para ensino e pesquisa, unindo modelagem matemática, computação científica e engenharia de software. Além do trabalho técnico, integra o Coletivo Araçá do Cerrado em ações de educação ambiental e plantio de mudas.Qualificação: Inglês- Fluente B2/C1, Programação Orientada a Objeto (.NET e C#), Computação Quântica, Simulações Avançadas para Sistemas FísicosHabilidades: Programação em C#, node.js, Bitbucket, Azure DevOps, .NET 5+, WebAPI, MongoDB, SwaggerLucas Almeida - Desenvolvedor de Software, morador de Planaltina (DF), formado em Engenharia Mecatrônica pela UNIP, como bolsista do PROUNI, com experiência em desenvolvimento web, mobile e back-end. Atuou como back-end developer na Sensedia (Auttar, 2022–2023) em projetos de backoffice e soluções financeiras via PIX. Desde 2023, trabalha na Sensedia (Getnet) como desenvolvedor mobile e back-end, em iniciativas ligadas a máquinas de cartão e automação de processos. Desde 2024, também é full stack developer na Connect, criando e mantendo APIs e integrações entre serviços.Qualificação: Espanhol - Básico, Inglês- Intermediário, Programação Orientada a Objeto (.NET e C#)Habilidades: Banco de dados SQL, Java Script, Kibana, AWS, Kotlin, Java, RabbitMQStefhannis Sales - Stefhannis Sales é Produtora, Gestora Financeira, Diretora Artística e Maquiadora. Atuando profissionalmente desde 2014. Formada em Arquivologia, pela Universidade de Brasília, em 2016. Aluna de de pós-graduação em Finanças e Controladoria, pela MBA USP/Esalq. No ano de 2023 produziu e executou eventos para o SINDSEPEM - Valparaíso de Goiás - GO. Atualmente atua como Produtora, Gestora e Diretora Artística em projeto culturais realizados pelo Coletivo Boca do Mundo.Qualificação: Libras - Intermediário, A Direção no Cinema e no Audiovisual, Criação personagens para audiovisual, Produção TeatralHabilidades:Gestão de Projetos, Direção Artística, Gestão Financeira, Maquiagem Profissional, Coordenação, Produção Cultural, Relatórios FinanceirosPoliana Miranda - Designer e social media nascida em Planaltina (DF), atua desde 2022 com criação de conteúdo visual e estratégico para redes sociais, identidade visual e design editorial. Formada em Design Gráfico pelo Centro Universitário Internacional Uninter, possui MBA em Design Digital e Branding e curso técnico em Marketing pela mesma instituição. Desenvolve trabalhos de criação de identidades visuais e campanhas digitais até produção e edição de vídeos, relatórios analíticos e gestão de redes sociais.Qualificação: Motion graphics para redes sociais, Design de logos, Fotografia para Instagram, Desenvolvimento de um plano de mídias digitaisHabilidades: After Effects, Canva, Trello, Mlabs, Photoshop, Ilustrator, InDesign

Abertura de conta bancária de livre movimentação em 26/02/2026. Solicitamos ao proponente que compareça a sua agência de relacionamento e faça a regularidade do cadastro com a apresentação de documentos e assinaturas (conformidade das contas). Para que seja possível prosseguir com o recebimento de aporte e a transferência de recursos.