Ladino: Arte e Reflorestamento

Viabilizar, produzir e executar apresentações gratuitas do espetáculo musical Ladino, com músicas originais e dramaturgia inédita que acontecerão em 6 diferentes centros culturais de Belo Horizonte. O objetivo é alcançar bairros centrais e periféricos, promovendo rodas de conversa entre diferentes núcleos sociais e incentivando o diálogo comunitário sobre assuntos urgentes da atualidade, como a evolução tecnológica acelerada, relações de poder estabelecidas e a crise climática e seus impactos na vida das pessoas. Além disso, pretende-se gravar um álbum musical contendo as obras do espetáculo com acesso liberado à sociedade. Espera-se que após o fim do apoio, o espetáculo tenha sustentabilidade para a continuação das apresentações pelo solo nacional.

O espetáculo musical Ladino trata-se de uma dramaturgia autoral a partir de músicas inéditas, que retrata uma realidade similar à atualidade com uma estética surreal. A obra, com classificação indicativa de 14 anos, acompanha o nascimento e a narrativa de Ladino junto com sua família interiorana, a trama se desenrola a partir de duas organizações opostas: os "Donos dos Nossos Destinos", a mão invisível que detém o poder; e a "A.M.O.R", a Assossiação Moral de Origem e Reflorestamento. As duas organizações disputam a posse de sementes genéticamente modificadas, capazes de reflorestar uma vasta área ao plantar apenas uma delas. O enredo levanta questões sobre a crise climática, as relações de poder e o avanço tecnológico desenfreado, na busca de instigar o público e promover diálogos sobre a nossa realidade contemporânea.

Objetivo Geral: Realizar apresentações gratuitas do espetáculo musical Ladino em diferentes centros culturais de Belo Horizonte e produzir um álbum musical de acesso livre com as músicas originais. Além disso, após cada apresentação pretende-se abrir espaços para diálogo sobre temas latentes da atualidade: mudanças climáticas e seus impactos diretos e indiretos, o avanço tecnológico contínuo e como se estabelecem as relações de poder e seu reflexo na corporeidade. Objetivos Específicos:- Realizar 12 apresentações gratuitas em 6 centros culturais periféricos e centrais de Belo Horizonte; - Produzir um álbum musical com as 15 composições originais do espetáculo, disponibilizando-o gratuitamente ao público; - Promover rodas de conversa após cada sessão, incentivando o diálogo entre a comunidade e os artistas sobre temas sociais, ambientais e culturais; - Estimular o pensamento reflexivo sobre o contexto de transformação socio-econômica-política e ambiental; - Estimular a formação de novas plateias e o interesse pelas artes da cena, incentivando a expressão artística local; - Alcançar pelo menos 2000 pessoas com as apresentações.

A produção e a execução de um espetáculo musical e uma gravação de álbum demandam incentivo e fomento para a sua execução, principalmente quando realizados por um grupo que está em processo inicial de atuação. Neste sentido, justifica-se a presente solicitação, que visa viabilizar a apresentação do espetáculo musical inédito Ladino e as gravações das obras musicais, que atendem os incisos I, III, V e IX do artigo 1º da lei 8313/1991: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Além disso, a solicitação enquadra-se no artigo 3º da referida lei, com os objetivos de: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: a) produção de discos, vídeos, filmes e outras formas de reprodução fonovideográfica de caráter cultural; c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; Com relação às contrapartidas sociais, o espetáculo atende a IN02/2019: - Os locais da apresentação terão acessibilidade, com rampas e estrutura acessível; - Haverá tradução em libras durante as apresentações; - Haverá suporte especializado para pessoas com outras necessidades especiais. - Após cada apresentação, a equipe se disponibilizará para realizar rodas de conversa com o público; - O espetáculo busca gerar reflexões acerca da atualidade e incentivar a plantação de sementes ao distribuir 250 sementes para o público após cada apresentação.

1. Metodologia de Avaliação: A avaliação será realizada através de:- Relatórios mensais documentando todas as fases do projeto.- Dinâmicas para a obtenção de questionários aplicados ao público e equipe após cada espetáculo, possibilitando um diálogo direto entre as plateias de cada dia, ampliando ainda mais o diálogo.- Análise do impacto do álbum musical na valorização da identidade cultural brasileira contemporânea. 2. Sustentabilidade Pós-Projeto: Após o encerramento, será criado um acervo digital com registros fotográficos, depoimentos do público e as músicas do espetáculo, de acesso gratuito. Também será realizado um estudo para viabilizar a circulação do projeto por outras regiões do país, ampliando o alcance e aprofundando o diálogo com diferentes comunidades e estados. 3. Plano de Divulgação: - Produção de conteúdo audiovisual e fotográfico para redes sociais, com impulsionamento em Facebook e Instagram, possibilitando uma troca direta com o público.- Parcerias com rádios comunitárias, escolas, faculdades e centros culturais das regiões atendidas para garantir a participação da comunidade local.- Distribuição de panfletos e cartazes ecológicos nos bairros contemplados e em pontos estratégicos da cidade para a atração de público.

Espetáculo: - A dramaturgia é composta por 65 páginas, contendo texto, letras das 15 músicas e instruções sobre a cenografia, encenação e projeção; - As letras das 15 músicas estão na dramaturgia e outro documento, cifradas; - Duração de 1h40min; - Para a divulgação, serão distribuídos 1000 panfletos informativos em papel-semente (manjericão, margarida, rúcula e tomate) de 12 x 6 cm, contendo as informações das apresentações e instruções do plantio; - A cenografia será composta por 2 mesas modulares com rodas, de material reciclável, elementos a serem manufaturados pela equipe de cenografia e material audiovisual que será projetado; - Apenas a parte instrumental das músicas será reproduzida, os atores e atrizes cantarão ao vivo; - A exibição audiovisual será realziada por um projetor Datashow, já as músicas serão reproduzidas em caixas de som JBL, ambos com a manutenção de um técnico; - As apresentações terão acessibilidade a todos, com tradução em libras por intérprete certificado, espaços adaptados e assistência de mediadores para possíveis necessidades de acessibilidade; - Após cada apresentação a equipe e o elenco distribuirão 250 sementes de diversas espécies nativas para o público, em envelopes ecológicos; - Serão promovidas rodas de conversa entre o público e os artistas após todas as sessões; Álbum Musical: - As músicas que já estão compostas serão produzidas e remixadas por dois produtores musicais e um assistente de produção musical; - A equipe de produção musical e o diretor geral realizarão encontros para realizar as gravação em estúdio, mixagem em DAW Ableton Live e masterização para padrões de streaming (LUFS -14); - Com as músicas gravadas, será remixado uma edição especial para o espetáculo (instrumental + trilha ambiente) e uma edição para exportação, com vozes e ajustes dinâmicos por plataforma.

- Os locais da apresentação terão acessibilidade, com rampas e estrutura acessível. - Haverá tradução em libras durante os espetáculos. - Haverá suporte especializado para pessoas com outras necessidades especiais. - Haverá reserva de assentos para cadeirantes e pessoas com mobilidade reduzida, com espaço adequado para cadeiras de rodas e acompanhantes.

- As apresentações serão realizadas em 6 espaços culturais diversos de Belo Horizonte de forma gratuita, ocupando bairros centrais e periféricos; - As obras musicais originais do espetáculo ficarão disponíveis nas plataformas Spotify, YouTube, AppleMusic e Tidal; - Serão feitos pelo menos 4 ensaios abertos ao público do espetáculo Ladino; - Criação de perfis oficiais do projeto no Instagram e Facebook com publicação periódica de conteúdos visuais: bastidores, trechos dos ensaios, entrevistas com a equipe e depoimentos do público; - Utilização de recursos como reels, stories, lives e carrosséis para engajamento com o impulsionamento de publicações segmentado por localidade e faixa etária; - Elaboração de releases para envio à imprensa cultural e ambiental; - Contato com veículos regionais para publicação de matérias e entrevistas com o elenco e com a equipe.

PROPONENTE: - Mandú Jacob Padovezi: Criador da dramaturgia e das composições musicais; Diretor geral e responsável pela gestão do projeto; Participação do elenco; Representante do coletivo em todas as etapas. PRODUÇÃO: - Leidy Gois Artista e licencianda em Teatro pela UFMG, Leidy Gois atua na produção cultural desde 2021. Foi produtora executiva do XXIV ENEARTE (2023), além de assinar a direção cênica e produção do espetáculo “O Quebra-Nozes no Planeta Urbano” (2021). Criou e produziu o projeto audiovisual autoral “Movimento-me” e participou da produção do podcast “Palavra Falada” (2023). Com experiência em eventos, espetáculos e produções independentes, alia visão artística à gestão de equipe. ELENCO: - Mandú Jacob Padovezi Artista da cena, Mandú é ator, músico, compositor e bacharelando em Teatro pela UFMG. Criador, encenador e ator do espetáculo autoral “Disco Voador” (2024). Atuou em montagens como “Eu Odeio Hamlet e “Khaos”, integrando elenco, música e sonoplastia. Com passagens por curta-metragens, projetos performáticos e ações de formação, traz uma abordagem política e poética ao trabalho cênico. - Ernani Maletta Artista cênico com destacada atuação no teatro brasileiro, associado à Universidade Federal de Minas Gerais (UFMG) como professor e pesquisador. Reconhecido por trabalhos que dialogam com dramaturgia contemporânea, teatro físico e processos colaborativos. Dirigiu e atuou em espetáculos aclamados pela crítica, com circulação em festivais nacionais e internacionais. Sua trajetória inclui parcerias com grupos teatrais mineiros e intervenções artísticas que exploram a relação entre corpo, voz, espaço e política. - Luísa de Paula Graduanda em Teatro na UFMG e percussionista formada pela Bítuca. Co-fundadora da banda Ponto Qu4tro e do coletivo As Pandeirista. Atuou no espetáculo "MATERNAR" (Cia Quatro Quartos) e em projetos como "Bloco Bruta Flor". Diretora musical de obras como "Ópera do Malandro" e "Três Porquinhos na Encruzilhada" (UFMG), com participação em editais culturais e turnês nacionais e internacionais - Dê Jota (Lucas de Jesus Torres) Formado pelo Teatro Universitário da UFMG e graduando em Artes Cênicas. Integrante do Grupo Maria Cutia, atuou em espetáculos como "Auto da Compadecida" (direção de Gabriel Villela) e "Os Negros", com circulação em festivais nacionais. Dirigiu o espetáculo "Sírios" no FIMC-Ceará e filmes independentes. Experiência em dramaturgia, locução e direção cênica, além de atuação como pesquisador na UFMG. - Delaney Junior Formado no Teatro Universitário da UFMG e licenciando em Teatro. Atua como sonoplasta em espetáculos como "A Cartomante" e "Adolescentes, quem nunca?", e como produtor executivo em eventos. Como ator, destacou-se em "O Homem do Princípio ao Fim" e "+55º". Fundador da Tablado Produções Cênicas e dublador na Scriptus Comunicação. PRODUÇÃO MUSICAL: - Gabriel Ferreira Formado em Media and Culture (University of Amsterdam) com especialização em trilhas sonoras e produção audiovisual. Experiência em composição de autorais, gravação e mixagem (Ableton Live), além de atuação como técnico de som em projetos como o filme "I Dream of Women" (2023-2024). Multi-instrumentista (piano, violão) com formação em teoria musical e produção pela Point Blank Music School. Fluente em inglês e espanhol, traz uma visão global para processos criativos. - Lou Nunes (Lucas Nunes) Produtor especializado em hip-hop/rap e MPB, com cursos técnicos em engenharia de áudio (Peixoto Audio) e mixagem/masterização (Widemuzik). Atua na criação de autorais (projeto solo "Lou Nunes", 2023) e produções como "Desperta (dor)" (2025). Domina violão, teoria musical e técnicas de gravação, com ênfase em versatilidade entre gêneros. CENOGRAFIA: - Cauê Jacob Padovezi Arquiteto e urbanista em formação pela Universidade Federal de Ouro Preto (UFOP), especializado em cenografia funcional e soluções criativas para espetáculos teatrais e eventos. Com experiência em projetos como "Rock das Almas Corrompidas" (Coletivo Trem Sem Rumo) e "Santana dos Aços" (Coletivo Arruaça), destaca-se pela capacidade de otimizar recursos, criar elementos cenográficos impactantes (como o "monstro de lixo" em Revolixão) e gerenciar equipes. Domina técnicas manuais, construção adaptável e integração de conceitos artísticos com viabilidade técnica. MÍDIA SOCIAL: - Luciana Ribeiro Graduanda em Teatro pela UFMG com experiência em coordenação de comunicação e gestão de redes sociais para projetos culturais. Atuou como gestora de mídias da Casa Ativa de Cultura (2023), Arteliê Marques (2024) e Negruras Grupo de Pesquisa (2024), além de coordenar a comunicação de espetáculos como "A Casa de Bernarda Alba" e "Eu Odeio Hamlet". Domina criação de conteúdo, branding, storytelling e design gráfico, aliando visão artística a estratégias digitais.

PROJETO ENCERRADO E ARQUIVADO SEM CAPTAÇÃO DE RECURSOS.