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Promover uma instalação artística que oferece uma jornada multissensorial, na qual os participantes percorrem uma trilha estética composta por diferentes ambientes e que cada espaço proporcione diferentes reflexões sobre o corpo, identidade e dinâmicas sociais. O evento é gratuito e aberto ao público de todas as idades.
INSTALAÇÃO PARADOXOS Indicação Livre O projeto "PARADOXOS: Entre Os Corpos Possíveis" é uma instalação artística interativa que utiliza a arte como meio central para promover experiências compartilhadas entre os visitantes. A proposta busca fortalecer o desenvolvimento humano e fomentar uma reflexão estética sobre o corpo, a identidade e as dinâmicas sociais. Dentro de seu escopo de atividades, estão as Oficinas de Corpo, que oferecem um espaço dedicado à experimentação sensorial e ao diálogo entre corpo e arte. Essas oficinas ampliam a percepção dos participantes e propõem diferentes formas de interação com o espaço e com os elementos artísticos presentes na instalação. A instalação utiliza recursos multissensoriais que intensificam as reflexões propostas e integram diferentes linguagens artísticas, como arquitetura e espaço, artes plásticas, audiovisual, fotografia, dança e movimento. O corpo é posicionado como meio e expressão na arte, refletindo estados da alma, histórias pessoais e sociais, o ambiente e a cultura, enriquecendo a experiência de cada visitante.
OBJETIVO GERAL: Criar uma instalação artística interativa que permita aos visitantes vivenciar uma trilha estética composta por diferentes ambientes sensoriais, promovendo reflexões sobre corpo, identidade e dinâmicas sociais. O projeto busca proporcionar uma experiência transformadora, onde a arte atua como meio integrador entre o individual e o coletivo, ampliando percepções e fomentando novos entendimentos sobre inclusão, diversidade e expressão cultural. OBJETIVO ESPECÍFICO: 01 _ EXPOSIÇÃO ARTÍSTICA: Promover uma instalação artística que oferece uma jornada interativa, conduzindo os participantes por uma trilha estética composta por ambientes multissensoriais. Cada espaço propõe reflexões sobre corpo, identidade e dinâmicas sociais, utilizando linguagens como arquitetura, artes plásticas, dança e audiovisual. O evento será gratuito e é recomendado para o público de todas as idades. A instalação ficará disponível para visitação por um período de 3 meses, com capacidade para receber cerca de 80 visitantes por hora, totalizando aproximadamente 46.080 visitantes ao longo dos 3 meses de exibição. 02 _ CURSO/OFICINA/ESTÁGIO: FORMAÇÃO ANFITRIÕES: Realizar 16h de formação para 30 adultos que atuarão como anfitriões da exposição. Este grupo, composto pela diversidade de raça e gênero e por PCDs, receberá treinamento no Método Corpo Intenção e na Técnica de Alfabetização Corporal, abordagens que articulam arte, educação e corpo para promover experiências sensoriais e reflexivas na mediação cultural. OFICINAS DE CORPO: Realizar oficinas que integram práticas corporais e artísticas por meio de experiências compartilhadas em "salas do corpo", criando um ambiente propício para a exploração sensorial e a conexão com a própria presença. São programadas 08 sessões por dia, perfazendo um total de 576 oficinas ao final do projeto. Considerando que cada oficina tem capacidade para atender até 20 participantes, a expectativa é atender ao todo 11.520 beneficiários. A participação nas sessões será por meio de inscrição prévia. EXPECTATIVA DE PÚBLICO TOTAL: 57.600
O projeto "PARADOXOS: Entre os Corpos Possíveis" propõe uma experiência que integra arte, educação e saúde, criando um ambiente cultural imersivo e interativo. A arte aqui é o veículo central, que não apenas sensibiliza e inspira, mas também transforma a maneira como percebemos o corpo e suas múltiplas possibilidades de expressão. A proposta visa ampliar o acesso à cultura, promovendo a interação entre o público e a obra de forma dinâmica e participativa. Cada visitante é convidado a assumir um papel ativo, tanto como observador quanto como criador, tornando-se protagonista de uma jornada que desafia preconceitos e estimula reflexões profundas sobre identidade, alteridade e convivência social. Com recursos como vídeos (animações), oficinas e ambientes multissensoriais, o projeto utiliza a arte para criar espaços de troca e aprendizado, nos quais as experiências vividas estimulam uma conexão mais plena consigo e com o outro. Ao explorar paradoxos e dialogar com a diversidade, a instalação promove a alteridade e a empatia, contribuindo para um desenvolvimento humano mais sensível e inclusivo. O projeto se destaca por atender diretamente a um público amplo e diverso, incluindo Pessoas com Deficiência (PCDs), estudantes de escolas públicas e famílias, garantindo acessibilidade plena e oferecendo experiências culturais gratuitas. Sua realização está alinhada com os objetivos e princípios da Lei Rouanet, contribuindo para: Se enquadrando nos incisos abaixo do Art. 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; E alcançando os seguintes objetivos do Art. 3° da referida Lei: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; V - apoio a outras atividades culturais e artísticas, mediante: b) contratação de serviços para elaboração de projetos culturais; "PARADOXOS" reforça o papel transformador da arte como meio de diálogo, inclusão e construção de novas formas de perceber e habitar o mundo.
PLANO PEDAGÓGICO: FORMAÇÃO DE ANFITRIÕES FORMAÇÃO ANFITRIÕES: Realizar 16 horas de formação para 30 adultos que atuarão como anfitriões da exposição. O grupo será formado por participantes de diferentes profissões, origens raciais, identidades de gênero e Pessoas com Deficiência (PCDs). Eles receberão treinamento no Método Corpo Intenção e na Técnica de Alfabetização Corporal, abordagens que articulam arte, educação e corpo para promover experiências sensoriais e reflexivas na mediação cultural. Objetivo Geral: Capacitar os anfitriões para guiar os visitantes da instalação "Paradoxos: Entre os Corpos Possíveis", proporcionando uma experiência sensorial e estética enriquecedora, alinhada com os conceitos das Oficinas de Corpo e as práticas de mediação cultural. Carga Horária: 16 horas, divididas em até 4 encontros de 4 horas, com conteúdo teórico e prático. Público-Alvo: Artistas, educadores, PCDs e outros interessados em atuar como mediadores culturais na instalação. Conteúdo Programático: Introdução ao Projeto "Paradoxos": Apresentação dos conceitos centrais e da proposta artística da instalação, destacando as influências de Hélio Oiticica, Lygia Clark e Lygia Pape. Essas influências estão alinhadas com a proposta de deslocar o participante de uma posição passiva para um papel ativo e sensorial na obra de arte. Inspiradas em obras como Parangolés (Oiticica), Bichos (Clark) e o uso sensorial do espaço em Livro da Criação (Pape), as Oficinas de Corpo convidam os participantes a explorar o corpo como meio de expressão, transformação e diálogo com o coletivo.Ressonância com as Oficinas de Corpo: As oficinas conectam vivências da trilha estética da instalação às percepções individuais e coletivas, criando um espaço de ressonância e diálogo entre corpo, arte e cultura.Práticas Pedagógicas:○ Exploração Sensorial: Estímulos sonoros, táteis, movimentos e materiais que ampliam a percepção do corpo em relação ao espaço e ao outro. ○ Práticas Coletivas: Dinâmicas grupais que fomentam a interação entre singularidade e coletividade, estimulando a partilha de experiências. ○ Expressão Criativa: Ações que traduzem histórias e sentimentos por meio de gestos e movimentos, permitindo que o corpo se torne um canal de expressão artística e cultural. Avaliação: A avaliação será contínua, observando o engajamento dos participantes nas atividades e sua capacidade de aplicação prática dos conceitos artísticos e educativos. Os anfitriões receberão uma bolsa para auxílio de custo durante a execução das oficinas. Além disso, serão remunerados com um salário correspondente às horas trabalhadas durante a execução da instalação. PLANO PEDAGÓGICO: OFICINAS DE CORPO OFICINAS DE CORPO: O projeto inclui “salas do corpo”, onde serão realizadas oficinas que integram práticas corporais e artísticas por meio de experiências compartilhadas. Essas oficinas oferecem um espaço para a experimentação sensorial e a criação coletiva, promovendo o corpo como meio de expressão estética e cultural. Objetivo Geral: Criar um ambiente onde os participantes possam ampliar sua percepção sensorial e experimentar novas formas de presença e interação com o espaço e com os outros, explorando o corpo como um campo de expressão artística. Carga Horária: Cada oficina terá uma duração total de 1 hora, sendo este tempo dividido entre a organização da sala, preparação dos materiais e o atendimento ao grupo de participantes. Serão realizadas 8 sessões por dia, totalizando 576 oficinas ao final do projeto. Local e Frequência: As oficinas serão realizadas nas duas Salas do Corpo, durante as sessões da Instalação.. Em uma das salas, os participantes poderão explorar livremente a relação entre material, movimento e expressão, com a mediação do anfitrião. Na outra, a experiência será conduzida por um anfitrião, que incentivará interações e dinâmicas criativas. Público-Alvo: As oficinas são abertas a todos os públicos, com inscrições prévias. Serão divulgados horários específicos para PCDs e para famílias. Conteúdo Programático: Exploração Sensorial: Estímulos sonoros, táteis, movimentos e materiais que ampliam a percepção do corpo em relação ao espaço e ao outro.Práticas Coletivas: Dinâmicas grupais que fomentam a interação entre singularidade e coletividade, estimulando a partilha de experiências.Expressão Criativa: Ações que traduzem histórias e sentimentos por meio de gestos e movimentos, permitindo que o corpo se torne um canal de expressão artística e cultural.Impacto Esperado: As oficinas oferecem uma experiência que reverbera tanto no plano individual quanto no coletivo, promovendo: ● O reconhecimento do corpo como meio de criação artística e cultural; ● A ampliação das possibilidades expressivas por meio da experimentação e do movimento; ● Reflexões sobre diversidade e múltiplas formas de interação e presença no espaço artístico. .
TRILHA ESTÉTICA A experiência de "PARADOXOS" começa em um espaço amplo e aberto, onde os visitantes são recepcionados por anfitriões diversos, incluindo pessoas com deficiência (PCDs), terapeutas, educadores e artistas. Esse ambiente inicial simboliza liberdade e exploração, oferecendo uma recepção acolhedora e inclusiva, celebrando a diversidade de corpos e indivíduos. No entanto, essa sensação se transforma ao atravessar uma gaiola dourada que estreita o caminho, apresentando de forma impactante o primeiro paradoxo: do espaço expandido ao apertado, do livre ao aprisionado. Após a passagem pela gaiola, os visitantes deparam-se com dois túneis, cada um com características sensoriais únicas, exigindo uma escolha. Esse momento evoca o paradoxo da liberdade limitada – uma escolha que, ao ser feita, implica a renúncia da outra possibilidade. A jornada segue até duas salas de imersão audiovisual, onde são exibidos vídeos criados por Rafael Terpins e Denise de Castro, incluindo uma animação em stop-motion e três vídeos de animação. Esses vídeos utilizam uma linguagem visual e sensorial para explorar, de maneira poética e instigante, os paradoxos da existência humana, ampliando o engajamento com os temas centrais da instalação. A trilha continua na Sala dos Palcos, onde os visitantes experimentam a tensão entre ser observado e observar. Neste espaço, luz e escuridão criam contrastes que exploram as dinâmicas entre exposição e discrição, permitindo que cada visitante reflita sobre sua presença e interação no coletivo. Na Sala das Vozes, ecos de relatos e imagens de outros visitantes ressoam pelo ambiente, entrelaçando passado e presente, individual e coletivo. Essa dinâmica cria um diálogo contínuo, conectando as experiências únicas de cada participante a uma narrativa compartilhada. Por fim, a trilha conduz às Salas do Corpo, onde os participantes são convidados a uma exploração sensorial e íntima de seus próprios corpos, guiados por educadores anfitriões. Nesse momento, o cuidado de si emerge como um desafio, uma necessidade e uma oportunidade de transformação. "PARADOXOS: Entre os corpos possíveis” propõe uma jornada estética que não apenas desafia percepções, mas também convida à transformação pessoal. Explorando as contradições que moldam a experiência humana, a instalação oferece um espaço simultaneamente físico e reflexivo, convidando cada participante a vivenciar o corpo como palco e ator, no qual se desenrolam e se transformam as histórias que compõem sua existência. ESPECIFICAÇÕES TÉCNICAS Recursos Técnicos e Equipamentos: Automação integrada, instalação de áudio e recursos interativos. Locação de equipamentos eletrônicos para utilização nas salas, como tablets, fones de ouvido, projetores, suportes, entre outros. Desenvolvimento de projeto luminotécnico para toda a exposição, incluindo locação de equipamentos e instalação. Cenografia e Estrutura: Gaiola Cenográfica Circular: Diâmetro: Ø6m. Material: Tubos de PVC ou papelão Ø1,5'' (350 unidades). Acabamento: Pintura dourada metalizada. Estrutura: Pisos modulares (EVA, feltro, linóleo) e estrutura de marcenaria com aros metálicos (2m a 1,80m de diâmetro). Revestimento: Tecido voil com impressão a laser. Piso e Revestimento: Tablado em marcenaria com carpete. Película espelhada nas paredes. Totens Interativos: Dimensões: 1,00x0,80x0,80m. Estrutura: Marcenaria com suporte para tablets. Materiais Cenográficos e Educativos: Materiais para Gaiola: Mobiliário: Cama de solteiro, roupa de cama, espelho, cadeira. Equipamentos: 2 sapateiras/guarda-volumes (2x0,60x1,50m). Piso EVA: 20m². Materiais: Tijolos de EVA, bolinhas de tênis, bolas de borracha, almofadas, espaguetes de piscina, entre outros. Suprimentos: 5.000 bexigas, 500 sulfites, 500 canetas coloridas, 60 toalhas de banho, cordas para instalação aérea. Organização: 6 cestos grandes, 20 caixas de papelão grandes, 20 rolos de papel contact colorido. Cortinas e Divisórias: Voil (Salas Palco e tubos), lycra (Gaiola), cetim divisório (230m²). Ambiente e Acolhimento: Mobiliário: Sofá, bancada, sapateiras, sapatilhas descartáveis e cadeiras para acolhimento. Estruturas da Exposição: Fechamento das áreas: Painéis de drywall. Expositores: Túneis, divisórias, gaiola cenográfica e piso tablado em marcenaria e serralheria. Oficinas: Materiais diversos para utilização nas oficinas, como sulfite, canetas, TNT, EVA, bolinhas de tênis, caixas, almofadas e outros. Logística e Montagem: Transporte e produção: Equipamentos e materiais cenográficos. Equipe técnica: Responsável por montagem e desmontagem de toda a estrutura expográfica.
ACESSIBILIDADE PRODUTOS EXPOSIÇÃO ARTÍSTICA/INSTALAÇÃO E CURSO/OFICINA/WORKSHOP: O projeto "Paradoxos: Entre os Corpos Possíveis" garante ampla acessibilidade em todos os aspectos da instalação artística e das oficinas, assegurando que pessoas com diferentes condições e necessidades possam participar de maneira inclusiva e enriquecedora. As ações planejadas contemplam: Ressaltamos que dentro da programação haverá horários específicos para sessões destinadas a pessoas com deficiências (10% das sessões). As atividades serão focadas em fornecer experiências sensoriais, motoras e cognitivas, garantindo que todos possam participar de maneira inclusiva e enriquecedora. Para além, contrataremos uma especialista em acessibilidade para favorecer o acesso e facilitar adaptações de conteúdo e espaços. a. Comum a todos os públicos:Os locais selecionados para a instalação e oficinas serão espaços públicos de fácil acesso, com infraestrutura adequada para circulação de pedestres e capacidade para atender o público estimado. O transporte gratuito será oferecido para escolas públicas e pessoas com deficiência ou mobilidade reduzida. b. Pessoas com deficiência física, gestantes, idosos e obesos:Os espaços serão adaptados para acessibilidade, com rampas, entradas acessíveis e assentos reservados para maior conforto. Medidas como entrada antecipada e outras necessidades específicas serão consideradas. c. Acessibilidade para pessoas com deficiência visual: ● Os vídeos e conteúdos audiovisuais apresentados contarão com audiodescrição, ampliando as possibilidades de fruição artística para todos os públicos. ● A instalação artística incluirá experiências sensoriais e táteis, permitindo que os participantes explorem o espaço por meio do toque e da percepção multissensorial, promovendo novas formas de interação estética. ● Profissionais capacitados estarão disponíveis para mediar a experiência e potencializar o envolvimento do público com a obra. d. Acessibilidade para pessoas com deficiência auditiva:- Intérpretes de Libras estarão disponíveis durante as exposições e oficinas, garantindo que pessoas surdas possam acompanhar todas as atividades. e. Acessibilidade para pessoas com espectros, síndromes ou limitações cognitivas: ● A instalação contará com ambientes acolhedores, favorecendo uma experiência sensorial acessível e uma interação fluida com os elementos artísticos. ● O tempo de permanência será flexibilizado, respeitando os ritmos individuais e permitindo uma fruição mais livre da obra. ● As atividades e interações dentro da instalação serão adaptadas para garantir que todos os visitantes possam participar plenamente das experiências estéticas e sensoriais propostas.
a. Os eventos são totalmente gratuitos e abertos ao público em geral. A instalação artística e as oficinas, acontecerão em espaços públicos, de forma gratuita para a comunidade. Ultrapassando, assim, as cotas mínimas de gratuidade. b. III - oferecer transporte gratuito ao público, prevendo acessibilidade à pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos; c. IV - Disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal; As atividades dos eventos serão fotografadas e gravadas profissionalmente, e os registros serão disponibilizados nas redes sociais. d. V - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos; Realizaremos parcerias com jornais e rádios locais para divulgar as atividades do projeto. X - outras medidas sugeridas pelo proponente, a serem apreciadas pela Comissão Nacional de Incentivo à Cultura (CNIC). Oferecer transporte gratuito ao público de escolas públicas, prevendo acessibilidade e engajamento de público diverso.
DENISE DE CASTRO – Coordenadora Geral, Redatora, Coordenadora Pedagógica e Coordenadora Administrativa Denise de Castro é mestre em Psicologia Clínica pela PUC-SP e fisioterapeuta com quatro décadas de experiência. Idealizadora do Método Corpo Intenção® e da Técnica de Alfabetização Corporal®, fundamentos da terapia e educação Alfacorporal®, Denise construiu uma carreira que integra abordagens tradicionais de cuidado com fronteiras inovadoras do conhecimento e práticas culturais. Suas metodologias foram desenvolvidas com o objetivo de unir saúde, educação e cultura em uma abordagem transformadora e inclusiva. Denise já liderou projetos culturais e educacionais que impactaram diversas comunidades, promovendo inclusão e reflexão através do corpo como meio de transformação cultural. Entre suas realizações, destacam-se atividades realizadas em parceria com o SESC, voltadas a públicos livres e diversos, e projetos com o Pão de Açúcar, direcionados a crianças de 5 a 13 anos, com foco em educação e bem-estar através de práticas corporais e artísticas. Essas iniciativas reforçam o papel de Denise como uma promotora de experiências inclusivas e reflexivas, com forte impacto cultural, social e educacional. AMANDA KONIG – Arquiteto Expográfico Pós-graduada em Gestão de Projetos Culturais pela Universidade de São Paulo (USP), desenvolve sua atuação com foco em arquitetura cenográfica e produção cultural, especialmente no planejamento e execução de projetos expográficos para museus e exposições. Graduada em Arquitetura e Urbanismo pelo Centro Universitário Senac, em 2016, iniciou sua trajetória profissional na área da construção civil, com atuação na compatibilização de projetos de alvenaria e drywall. Durante a graduação, dedicou-se também à produção cenográfica como voluntária em uma casa de shows itinerante, consolidando seu interesse por projetos culturais. ANA CLAUDIA DE ASSIS VASCONCELLOS – ARQUITETO EXPOGRÁFICO (MONTAGEM) Jornalista especialista em implementação e coordenação de projetos culturais e sociais, organizo este currículo para apresentar meu conhecimento e expertise em gestão com foco em iniciativas culturais, áudio visuais e sociais, além de trazer experiências diversas pelas quais passei ao longo de minha carreira. Entre suas atividade inclui a de produção executiva do Memorial Chico Xavier (2023/2024); Direção de Produção do Museu Virtual Itamar Assunção; Produção Executiva da exposição Recostura, artista Chris Tigra, no Teatro Municipal de São Paulo (2022), entre outros. RAFAEL TERPINS – DIRETOR/PRODUTOR DOS VÍDEOS UTILIZADOS NA EXPOSIÇÃO Há 20 anos atuando com animação, é criador de créditos em obras fundamentais na história do cinema nacional incluindo O Ano em Que Meus Pais Saíram de Férias (2006), Tropa de Elite 2: O Inimigo Agora É Outro (2010), Narradores de Javé (2003), São Silvestre e As Melhores Coisas do Mundo (2011). Com trabalho reconhecido nessa área tem menção no livro: Animação Brasileira: 100 Filmes Essenciais (2018), de Paulo Henrique Silva e Gabriel Carneiro, entre outros títulos de animação e produzidos para televisão. Rafael Terpins também é publicitário com carreira consolidada no setor de comunicação comercial e corporativa. IGOR DO VALE – REGISTRO VIDEOGRÁFICO DA EXPOSIÇÃO Com formação em Comunicação Social, me dedico à fotografia desde 2012. Durante dois anos, atuei como assistente de fotografia do estúdio Espacio de Color, com fotografia publicitária e de moda. Co-fundador da Artefato Edições, produzi capas para os livros da Coleção Nervuras. Hoje sou fotógrafo e editor de imagens da agência de publicidade sn3p Comunicação e da Matuza, voltada à cobertura de eventos sociais e fundada em 2016. PRISCILA BRAGA – ASSISTENTE DE DIRETOR Atua como Professora e Coordenadora de ensino no curso de formação em Educação e Terapia Alfacorporal. Iniciou seu percurso com o Corpo em formação de massagem terapêutica (1995) e seguiu influenciada pelos cursos Psicologia Analítica – Jung e Corpo (1999); Psicologia Somática (2000); Integração Psico-física (2001); Pedagogia profunda (2005); Bebê e o desenvolvimento Psico-motor (2009); O Processo do Vivo (2010); formação de Doula (2019); Método Corpo Intenção e Técnica de Alfabetização Corporal (2021). Participou do Projeto de Alfabetização Corporal no Centro de Juventude Dom Bosco em Itaquera em parceria com Instituto Pão de Açúcar (2002). SANDRA MARIA ANTONIAZZI FERRINI – COORDENADOR DE ACESSIBILIDADE Pedagoga pela Universidade Presbiteriana Mackenzie (1980), tem longa experiência como professora de escolas regulares e escolas especiais. Atuou como coordenadora pedagógica em diversas escolas desde 1987. Entre 1993 e 2000 foi Orientadora Pedagógica Educacional da escola A Cabaninha, da qual também era sócia fundadora. Em 2001 fundou e dirigiu a escola especial Núcleo Aprendizagem e Desenvolvimento. Conduziu entre 2015 e 2016 o processo de alteração da escola para criação do IADHEC – Instituto Aplicado em Desenvolvimento Humano Educação e Cultura. Especialização em deficiência e inclusão social, com participação em cursos como: Contextualização da Teoria e Prática de Reuven Feurstein, coordenado por Edith Rubinstein, entre outras. Possui extensa experiência ministrando palestras sobre a temática de inclusão associada a arte. FLÁVIA TAVARES DE OLIVEIRA – ASSISTENTE DE DIRETOR E REDATORA (CATÁLOGO) Flávia Tavares de Oliveira é atriz, educadora e psicoterapeuta, com mais de quinze anos de experiência na interseção entre arte, educação e saúde. Especializa-se em práticas somáticas e subjetivas que promovem o autoconhecimento e a transformação pessoal e coletiva. Desde 2017, realiza atendimentos em Terapia Alfacorporal®, abordando corpo e subjetividade de maneira integrativa. Mestre em Psicologia Clínica pela PUC-SP, desenvolve uma prática profissional que conecta corpo, afetos e contexto social. Seu trabalho reflete um compromisso com o impacto cultural e a inovação educacional e terapêutica. SUZANA SATO – ASSISTENTE DE DIRETOR Terapeuta Alfacorporal formada no Método Corpo Intenção e Técnica de Alfabetização Corporal pelo Instituto Corpo Intenção, participou da Sistematização da Formação em Terapia Alfacorporal no Espaço Corpo Intenção, sob orientação de Denise De Castro e hoje em dia colabora e atua nas aulas da Formação em Terapia Alfacorporal onde faz parte da comissão de ensino e coordenação. É coordenadora e educadora da Área de Movimento na Escola Núcleo – Aprendizagem e Desenvolvimento, onde trabalha desde 2019, atuando com crianças, jovens e adultos com deficiência, desenvolvendo ações com foco no corpo. Atua como fisioterapeuta e terapeuta Alfacorporal, atendendo crianças, adultos, idosos e grupos em consultório particular, online e em domicílio, favorecendo seu desenvolvimento e amadurecimento. NATALIE PERDIGÃO CALDERINI – ASSISTENTE DE DIRETOR E PRODUTOR Formada em Arquitetura e Urbanismo pela Universidade Presbiteriana Mackenzie (2016) e em Psicologia pela Universidade Paulista (2023), com especialização em Terapia e Educação Alfacorporal® pelo Instituto Corpo Intenção® (2021). Embora tenha atuado como arquiteta até 2021, traz para sua prática atual uma visão artística e cultural, aplicando conceitos de espaço e estética nas dinâmicas de desenvolvimento humano. Além da prática educacional, contribui em atividades culturais e educativas, como a organização de cursos, oficinas e palestras, sempre com o objetivo de promover uma experiência enriquecedora e transformadora para a comunidade.
PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.