ANA E O VITILIGO

O projeto "Ana e o Vitiligo" prevê a produção de um curta-metragem stop motion de aproximadamente 12 minutos, finalizado em Full HD, voltado para o público Infantojuvenil (6 a 8 anos). Com temática de diversidade, inclusão e superação do bullying, o filme será exibido em seis sessões gratuitas em APAEs, escolas públicas e entidades sociais, além de festivais e plataformas digitais, promovendo reflexões sobre auto aceitação e empatia.

SINOPSE DA OBRA – "Ana e o Vitiligo" "Ana e o Vitiligo" é um curta-metragem stop motion de aproximadamente 12 minutos, voltado para o público Infantojuvenil (6 a 8 anos), que aborda diversidade, inclusão e superação do bullying. A história acompanha Isabela, uma menina de seis anos que vive no sítio e possui vitiligo, e seu melhor amigo Tonico, um garoto albino da favela. No primeiro dia de aula na escola da vila, ambos enfrentam o preconceito e as provocações das colegas Katia e Ester, que os ridicularizam por suas aparências. Apesar das dificuldades, Isabela encontra apoio nos seus animais pintados e malhados do sítio, percebendo que suas diferenças são o que a tornam especial. Ao se destacar na escola e vencer uma competição de corrida, ela faz um gesto de amizade ao presentear Tonico com o prêmio – um par de tênis novo – reforçando a importância da empatia, aceitação e amizade. A obra será exibida em escolas, festivais e plataformas digitais, acompanhada de ações educativas para promover discussões sobre auto aceitação, respeito às diferenças e inclusão. Classificação indicativa: Livre (recomendado para crianças de 6 a 8 anos). OUTROS PRODUTOS CULTURAIS DO PROJETO 1. Exibições Gratuitas do Filme 🎬 Seis exibições presenciais gratuitas em escolas públicas entidades, APAEs entidades sociais, garantindo o acesso de crianças, educadores e familiares à obra. Sessões com acessibilidade (janela de Libras, audiodescrição e legendas descritivas). Rodas de conversa após as sessões, mediadas por educadores, para discutir os temas do filme. 2. Workshops Interativos em Escolas 🎭🎨 Junto com as exibições, permitindo que as crianças interajam com os bonecos e objetos da animação. Demonstração de como os personagens são animados quadro a quadro. Objetivo: Estimular a criatividade e despertar o interesse pelo audiovisual. 3. Distribuição em Festivais e Plataformas Digitais Inscrição do curta-metragem em festivais nacionais e internacionais de cinema infantil e animação. Depois dos festivais será disponibilizado online em plataformas de streaming, garantindo um alcance contínuo e gratuito. Com essa estrutura, "Ana e o Vitiligo" será mais do que um filme – será um projeto de impacto cultural e educativo, incentivando a representatividade, inclusão e o respeito às diferenças na infância.

Objetivos do Projeto "Ana e o Vitiligo" Objetivo Geral · O projeto busca fomentar a cidadania cultural, a acessibilidade artística e a diversidade por meio da produção e exibição do curta-metragem "Ana e o Vitiligo", abordando inclusão, auto aceitação e superação do bullying. A iniciativa visa sensibilizar o público Infantojuvenil, educadores e a comunidade sobre a importância da empatia e da valorização das diferenças, contribuindo para a formação de um ambiente escolar e social mais respeitoso e inclusivo. Objetivos Específicos · Produzir um curta-metragem de animação stop motion com aproximadamente 12 minutos, finalizado em Full HD, abordando diversidade e inclusão. · Realizar seis exibições gratuitas do filme em APAEs, escolas públicas e entidades sociais da cidade e região, garantindo acesso à cultura e à reflexão sobre temas essenciais para a infância. · Fomentar debates e atividades educativas sobre cidadania cultural, bullying e aceitação das diferenças. · Disponibilizar o filme para festivais nacionais e internacionais, buscando ampliar sua visibilidade e reconhecimento. Após a participação em festivais, o curta-metragem será lançado em plataformas de streaming, garantindo um maior alcance e impacto social, possibilitando que um público diversificado tenha acesso à obra e sua mensagem de inclusão e auto aceitação. · Valorizar e incentivar o audiovisual como ferramenta educativa e inclusiva, especialmente a técnica do stop motion, promovendo o interesse por animação e produção cinematográfica. · Garantir acessibilidade cultural, possibilitando a participação de crianças de diferentes contextos sociais, ampliando o repertório cultural e emocional do público-alvo. · Comprovar a realização das atividades por meio de registros audiovisuais, relatórios de exibições e depoimentos do público, assegurando a transparência e eficácia do projeto. Fundamentação Legal: O projeto é fundamentado no inciso VI do artigo 2º do Decreto 10.755/2021, que estabelece como diretriz o fomento de atividades culturais voltadas à cidadania cultural, acessibilidade artística e diversidade.

Justificativa O projeto "Ana e o Vitiligo" propõe a produção de um curta-metragem de animação stop motion, com temática voltada para diversidade, inclusão e superação do bullying, promovendo reflexões sobre auto aceitação e empatia para o público Infantojuvenil. No entanto, devido à complexidade da técnica utilizada e à necessidade de um processo rigoroso de produção cinematográfica, que inclui construção de maquetes, modelagem de personagens, captação quadro a quadro, edição e finalização em Full HD, torna-se inviável a execução do projeto sem um mecanismo de fomento. O projeto se enquadra nos incisos I e III do Art. 1º da Lei nº 8.313/91 (Lei de Incentivo à Cultura), pois trata da produção cinematográfica independente e da difusão de obras audiovisuais, promovendo o acesso à cultura por meio de exibições gratuitas em escolas públicas e entidades sociais. Além disso, atende diretamente aos objetivos do Art. 3º da Lei nº 8.313/91, contribuindo para: I _ Estimular a produção cultural e artística por meio da realização de um filme em stop motion, valorizando essa forma de expressão no audiovisual brasileiro. II _ Apoiar e difundir o conhecimento das manifestações culturais ao oferecer exibições gratuitas e possibilitar o debate sobre diversidade e inclusão no ambiente escolar e comunitário. III _ Garantir a todos os segmentos da sociedade o pleno exercício dos direitos culturais ao levar o filme para escolas públicas e entidades sociais, assegurando o acesso gratuito e a formação de novos públicos. VI _ Ampliar o acesso da população à cultura por meio de seis exibições presenciais gratuitas e da posterior disponibilização do filme em festivais nacionais e internacionais, além de plataformas de streaming, garantindo um alcance diversificado e inclusivo. VIII _ Preservar e difundir o patrimônio cultural brasileiro ao utilizar o stop motion como uma técnica tradicional do audiovisual e promovendo uma narrativa que dialoga com a realidade social e cultural do Brasil, especialmente no que se refere à inclusão e ao combate ao preconceito. O apoio por meio da Lei de Incentivo à Cultura viabilizará a realização de um projeto que não apenas promove o fortalecimento do setor audiovisual, mas também contribui para a construção de uma sociedade mais consciente, inclusiva e acessível, utilizando o cinema como ferramenta de transformação social e educativa.

MOTIVAÇÃO DO DIRETOR – "Ana e o Vitiligo"O curta-metragem "Ana e o Vitiligo" nasceu do desejo de contar uma história sensível, necessária e transformadora, que pudesse dialogar diretamente com as crianças sobre auto aceitação, empatia e inclusão. Como diretor, minha motivação vem da urgência de abordar o impacto do preconceito na infância, especialmente o bullying voltado às diferenças físicas e sociais, temas que muitas vezes são invisibilizados na sociedade. Desde o início, minha intenção foi construir uma narrativa que refletisse a realidade de muitas crianças, trazendo representatividade e identificação para aqueles que, por suas características, acabam sendo marginalizados. Ana, uma menina com vitiligo, e Tonico, um garoto albino, enfrentam dificuldades diárias na escola, mas encontram força um no outro e na própria singularidade. Essa jornada de aceitação e superação é um reflexo da importância de valorizarmos quem somos, independentemente das diferenças. A escolha do stop motion como técnica de animação reforça a artesanalidade e o afeto que permeiam a história. Cada boneco, cada cenário e cada textura foram pensados para criar um universo tátil e próximo do público infantil, trazendo uma sensação de realidade e conexão. O stop motion também carrega um simbolismo poderoso: assim como o processo de animação quadro a quadro exige paciência e dedicação para criar movimento e vida, o aprendizado sobre respeito e empatia também é construído aos poucos, dia após dia. Além da estética visual, o filme busca ser um instrumento educativo e de impacto social, não apenas entretendo, mas promovendo reflexões e diálogos dentro das escolas, APAEs e comunidades. A inclusão de recursos de acessibilidade (audiodescrição, Libras, legendas descritivas) foi uma decisão fundamental para garantir que todos os públicos possam acessar e se emocionar com a obra. Minha motivação como diretor é construir um cinema que faça diferença, que provoque mudanças e que dê voz àqueles que muitas vezes não são ouvidos. "Ana e o Vitiligo" não é apenas um curta-metragem, mas um convite para repensarmos como lidamos com o diferente, como ensinamos nossas crianças a enxergar além da aparência e como podemos construir um mundo mais acolhedor e empático. Este filme é uma celebração da diversidade e um lembrete de que as verdadeiras cores da vida são encontradas na aceitação e no respeito mútuo.

ESPECIFICAÇÕES TÉCNICAS DO PRODUTO – "ANA E O VITILIGO" A seguir, apresentamos o detalhamento técnico dos produtos que compõem o projeto "Ana e o Vitiligo", desde o curta-metragem. 1. CURTA-METRAGEM "ANA E O VITILIGO" 🎬 Formato: Curta-metragem de animação stop motion Duração: Aproximadamente 12 minutos Resolução: Full HD (1920x1080) Aspect Ratio: 16:9 (Widescreen) Taxa de Quadros: 24 fps (quadros por segundo) Áudio: 5.1 Surround Sound Idiomas: Português, Inglês e Espanhol (com versões acessíveis) Acessibilidade: Legenda descritiva, audiodescrição e janela de Libras Formato de exibição: Digital (.MOV, .MP4, DCP para festivais) Técnica de Animação: Stop motion tradicional, utilizando bonecos articulados e cenários miniaturizados. Modelagem 3D dos personagens em resina, silicone e bonecos ball joint, articulado para animação. Figurinos feitos à mão com tecidos em miniatura. Expressões faciais dos personagens animadas por meio de animação direta. Cenários físicos detalhados, construídos em MDF, madeiras barsa, papelão texturizado e massas de modelar. Iluminação e Fotografia: Iluminação com luz contínua em LED para evitar sombras duras. Técnica de contraluz para cenas dramáticas e iluminação quente para as cenas no sítio. Uso de motion blur (suavização de movimento) para dar mais fluidez às corridas. Trilha Sonora e Som: Trilha sonora original composta para o filme, destacando elementos lúdicos e emocionais. Foley e efeitos sonoros criados manualmente e bibliotecas para texturas sonoras mais naturais. Dublagem feita por atores profissionais para garantir autenticidade nas vozes infantis. 2. EXIBIÇÕES PRESENCIAIS GRATUITAS 🎭 Número de exibições: 6 sessões gratuitas em escolas públicas e entidades sociais. Localização: Escolas e espaços culturais com acessibilidade física. Formato da exibição: Projeção digital em Full HD, utilizando projetores profissionais ou TVs em salas de áudio visual. Acessibilidade: Sessões com janela de Libras, audiodescrição ao vivo e legendas descritivas. Público estimado: Entre 60 e 100 crianças por sessão, totalizando cerca de 600 crianças e educadores beneficiados. Duração das exibições: Aproximadamente 40 minutos, incluindo debate pós-filme. 3. WORKSHOPS INTERATIVOS JUNTO COM A EXIBIÇÃO EM ESCOLAS 🎨 Duração: 45 minutos por turma, 6 workshops, um para cada sessão presencial. Público-alvo: Crianças de 6 a 8 anos, educadores e familiares. Atividades: Apresentação dos bonecos e objetos usados no filme. Demonstração da técnica de stop motion, explicando como funciona a animação quadro a quadro. Sessão de perguntas e respostas com os animadores, incentivando a curiosidade sobre o audiovisual. Material de Apoio: Miniaturas de personagens e objetos para interação das crianças. Distribuição de materiais acessíveis para crianças com deficiência visual e auditiva. Conteúdo: Introdução ao filme e sua mensagem sobre diversidade e inclusão. Sugestões de atividades para a sala de aula, baseadas no filme. Fichas de perguntas e desafios para os alunos refletirem sobre bullying e aceitação. Versão acessível: Arquivo digital compatível com leitores de tela, além de versão em áudio. 5. DISTRIBUIÇÃO EM FESTIVAIS E PLATAFORMAS DIGITAIS Participação em Festivais: Submissão do curta-metragem a festivais nacionais e internacionais de cinema infantil e animação. Formatos de exibição: DCP (Digital Cinema Package) para cinemas e arquivos digitais para streaming. Edição especial do filme para circuitos educativos. Depois dos festivais, exibição em Plataformas Digitais e Streaming: O filme será disponibilizado online após a participação nos festivais. Plataformas como YouTube, Vimeo e serviços de streaming educativos. Acessibilidade garantida: Legendas descritivas, audiodescrição e Libras. CONSIDERAÇÕES FINAIS O projeto "Ana e o Vitiligo" foi estruturado para ter um alto impacto social e educativo, combinando tecnologia e acessibilidade para atingir um público amplo e diverso. A escolha da técnica stop motion agrega valor artístico e cultural, além de despertar o interesse infantil pelo cinema e animação. Todas as etapas de exibição e distribuição foram planejadas com acessibilidade, garantindo que crianças com deficiência visual, auditiva e em situação de vulnerabilidade social tenham pleno acesso ao conteúdo e suas atividades complementares. Duração Total do Projeto: 12 meses Impacto Estimado: Mais de 600 crianças beneficiadas diretamente nas exibições presenciais e um público potencialmente ilimitado com a distribuição digital. "Ana e o Vitiligo" não é apenas um filme, mas uma experiência de aprendizado e inclusão que se estende além das telas. 🎭✨

Para garantir o acesso universal às exibições presenciais do curta-metragem "Ana e o Vitiligo", as sessões serão realizadas em espaços que ofereçam: Rampas de acesso e banheiros adaptados para pessoas com deficiência ou mobilidade reduzida. Guias táteis em locais de circulação, quando disponíveis, para facilitar o deslocamento de pessoas com deficiência visual. Assentos prioritários e espaços reservados para cadeirantes e pessoas com mobilidade reduzida. 2. Acessibilidade de Conteúdo O projeto prioriza a inclusão de todos os públicos, adotando medidas para ampliar a compreensão e acessibilidade do conteúdo audiovisual: Libras (Língua Brasileira de Sinais) – O curta-metragem contará com janela de Libras durante as exibições, garantindo acesso ao público surdo ou com deficiência auditiva. Audiodescrição – O filme terá uma versão com narração descritiva das cenas, permitindo que pessoas com deficiência visual compreendam os elementos visuais da narrativa. Legenda Descritiva – O curta será legendado com descrição de sons, diálogos e trilha sonora, beneficiando pessoas surdas e ensurdecidas. Visita Sensorial – Nas exibições presenciais, será oferecida uma experiência tátil para crianças com deficiência visual, permitindo que explorem miniaturas dos personagens e objetos do filme, aumentando a imersão na história. A proposta reforça o compromisso com a acessibilidade e democratização da cultura, garantindo que todas as pessoas, independentemente de suas limitações físicas ou sensoriais, possam ter uma experiência completa e inclusiva com o filme.

Democratização de Acesso O curta-metragem "Ana e o Vitiligo" será distribuído e exibido de forma gratuita, priorizando o acesso de crianças e educadores da rede pública, além de entidades sociais, APAEs e interessados em audiovisual. A proposta visa garantir que o filme alcance um público diverso, promovendo reflexões sobre inclusão, auto aceitação e combate ao bullying por meio de diferentes estratégias de exibição e atividades complementares. 1. Exibições Gratuitas e Distribuição Seis exibições presenciais gratuitas em escolas públicas, APAEs e entidades sociais da cidade e região. Sessões acessíveis com audiodescrição, janela de Libras e legendas descritivas. Distribuição para festivais nacionais e internacionais de cinema infantil e animação, ampliando seu impacto cultural. Depois dos festivais, a disponibilização em plataformas digitais e streaming, garantindo um alcance contínuo e acessível para diferentes públicos. Parceria com educadores para levar o curta a salas de aula como ferramenta pedagógica. 2. Medidas de Ampliação de Acesso Workshops Interativos em Escolas 🎭🎨 Antes das exibições, serão realizados workshops lúdicos e educativos em escolas públicas, entidades sociais e APAEs nos quais as crianças terão contato direto com os personagens (bonecos) e objetos da animação stop motion. Essa experiência sensorial permitirá que os participantes compreendam o processo de criação e animação, despertando interesse pelo cinema e artes visuais. Após as exibições presenciais, serão promovidas rodas de conversa para discutir os temas abordados no filme, incentivando o diálogo sobre empatia, autoestima e combate ao preconceito. Ações para Públicos em Situação de Vulnerabilidade ❤️ Além das escolas públicas, entidades sociais e APAEs serão priorizadas entidades que atendem crianças em situação de vulnerabilidade social, reforçando o compromisso do projeto com a democratização cultural. Com essas estratégias, "Ana e o Vitiligo" amplia seu impacto social e educativo, garantindo que a mensagem do filme chegue a um público diverso e amplo, fortalecendo a inclusão e o acesso à cultura.

Ficha técnica Ricardo Ricardo Fernandes Rodrigues (CPF: 015.727.218-47) Diretor Cinema/Roteirista/Animador Ricardo Rodrigues, é formado em Artes Visuais (UNIMES e FAVENI), é um dos produtores de cinema mais importantes da região. Produziu e participou em mais de 50 projetos culturais. Foi premiado no “Mapa Cultural Paulista” com prêmio diretor, pelo filme “Os Engraxates”. Produziu curta metragens, videoclipes, animação em stop Motion, vídeos institucionais entre outros, através de Leis de Incentivo (“ProAc ICMS” e “PRONAC”), bem como do “Mais Cultura” na “Escola MINC”, “CONDECA”, “Lei Aldir Blanc”, “Proac Editais” e “ProAc Município”. Amplamente reconhecido como artista e produtor cultural na região, também produz projetos audiovisuais inclusivos, atendendo como Arte Educador, crianças e jovens de vulnerabilidade, através de entidades sociais como APAE e CPS (Centro de Promoção Social de Bariri). THOMAS LARSON (THOMATE) DIRETOR DE ANIMAÇÃO/ANIMADOR - CPF: 269.966.628-93 Com bacharelado em Comunicação Social pela UNESP, Thomate é um experiente diretor e animador de stop motion. Destaca-se por sua atuação em projetos como "Bob Cuspe - Nós não Gostamos de Gente" e "Angeli The Killer". Fundador da Thomate Cartuns, possui um portfólio diversificado que inclui séries como "Gildo" e curtas premiados como "O Grande Evento". Sua expertise abrange desde a criação de animações para TV e cinema até a curadoria de mostras e participação em festivais. EDUARDO LARSON Compositor | Sound Designer CPF: 251.972.578-81 Contato Celular: +55 11 99771-7883 Email: dudalarson@gmail.com Portfólio: dudalarson.com Resumo Eduardo Larson é compositor e designer de som com mais de 20 anos de experiência em trilhas sonoras para jogos, TV e cinema. Trabalhou em diversos projetos premiados, incluindo curtas, séries animadas, games e um longa-metragem. Além de sua carreira na indústria, também é docente nas áreas de música e design de som na Universidade Anhembi Morumbi e no Centro Universitário Belas Artes de São Paulo desde 2017. Thiago Paleari Venial (CPF: 324.449.548-66) Assessor de Imprensa/Divulgação Formado em Comunicação Social – Hab. Relações Públicas pela Universidade Sagrado Coração (USC), com MBA em Gestão Estratégica de Mercado pela ESPM-SP, Thiago Paleari atua na área de Assessoria de Imprensa e Produção Cultural desde 2012. Realizou trabalhos e promoveu eventos no Brasil, Inglaterra, Estados Unidos e Irlanda. Fundador e diretor da A+ assessoria há sete anos, representou ativamente artistas e eventos como: 5 a Seco, Braza, PEU, Erick Jay, Lorena Chaves, Flip, Kamau, DJ Soares (Rael), Feira Ópera, Miss e Mister São Paulo e muito mais. É autor do livro "Diário de um Assessor de Imprensa" (Grupo Editorial Scortecci). É fundador da primeira Escola de Skate Voluntária da cidade de Bariri-SP. Aline Cristina Rodrigues (CPF:371.207.328-38) Cinegrafista, Fotógrafa Still Formação: Fotografia Digital Profissional - SENAC – 2016 Cinegrafista, fotógrafa Still, Aline Rodrigues já atuou em diversos projetos Culturais na região. Em parceria com Ricardo Rodrigues e Noemi Rodrigues, executou projetos através de editais (Aldir Blanc, ProAc edital) leis de incentivo pelo ProAc ICMS e PRONAC. Sempre envolvida com o audiovisual e literatura, já participou da produção de curtas-metragens, webséries, vídeo-clipes, e produziu livros, roteiros para cinema, entre outros. Daniel Francisco Pegorin (CPF: 426.643.098-11) Modelador 3D/ Artista 3D Daniel Francisco Pegorin é formado em Jogos Digitais pelo Centro Universitário Sagrado Coração (UNISAGRADO), com participação ativa e produção de jogos para disciplinas do curso. Trabalha com modelagem para impressão 3D, prestando serviço para empresas de prototipagem como “Printfacturing Engenharia” de Jaú. Participou da produção do curta “Zinho, o Filhote”, responsável pela execução de conceitos de personagens através da escultura digital e modelagem 3D. Também foi responsável por parte da prototipagem da estrutura interna do controle de cabeça dos bonecos de stop-motion e preparação dos modelos 3D resultantes para impressão em resina. Allan Gilmour Rodrigues - 222.716.588-02 Edição e Montagem "Profissional de edição audiovisual e tratamento de fotografia com experiência abrangente na criação de conteúdo visual impactante. Especializado em stop motion, possui habilidades avançadas em efeitos visuais e uma paixão por transformar ideias em narrativas visuais cativantes. Com um olhar apurado para detalhes e um comprometimento com a excelência técnica, tem um histórico comprovado de produzir trabalhos de alta qualidade que atendem e superam as expectativas dos clientes. Sua abordagem criativa, combinada com a capacidade de trabalhar eficientemente sob pressão, permite-lhe entregar projetos inovadores dentro dos prazos. Está sempre em busca de novas técnicas e tecnologias para aprimorar seu trabalho e contribuir de forma significativa para projetos que exigem um alto nível de expertise visual." Giuliano Barbosa da Silva Canassa CPF: 387.764.398-10 Área de Atuação: Artes / Maquetes Giuliano Barbosa da Silva Canassa é um especialista em artes e maquetes voltado para animação stop motion. Com uma base sólida em automação industrial e eletropneumática, ele traz uma abordagem técnica precisa e inovadora para a criação de cenários em miniatura. Sua expertise inclui o desenvolvimento de maquetes detalhadas e artes visuais que dão vida às narrativas em produções cinematográficas, particularmente em projetos de stop motion. Giuliano é um profissional dedicado, com uma paixão por transformar ideias em realidades palpáveis através da arte em miniatura. Sua experiência diversificada e conhecimento técnico permitem que ele entregue trabalhos de alta qualidade que enriquecem as produções audiovisuais com uma estética única e detalhada. Júlio Cesar Campagnolo (CPF: 417.929.838-40) Diretor de Voz/Ator Protagonista experiente na área de Artes, com ênfase em Artes Dramáticas e Artes Audiovisuais. Iniciação dos estudos e práticas na área artística em setembro de 2006, Ator, Bacharel em Teatro pela UFSJ, aluno especial na Pós-Graduação pela USP, pesquisador no Laboratório de Estudos Vocais, Cênicos e Musicais (LEV) pela UNIRIO. Proativo Arte Educador em Teatro e Cinema, coordenador da Companhia Teatral Terceira Lei. Desenvolvedor do método de atuação por reações, para uma atuação com presença e espontaneidade a partir dos estudos do livro "The Actor and the target". RENATO CASACIO - CPF: 328.490.618-59 Produtor Musical/Mixagem Perfil Profissional Músico autônomo com 28 anos de experiência em produção musical, edição de áudio e vídeo, mixagem e educador musical com 18 anos de experiência. Apaixonado por transformar ideias em projetos musicais impactantes, com um forte comprometimento com a excelência técnica e criatividade. Músico Autônomo (1996 – Presente) Atuando como contrabaixista, Renato Casacio se apresentou com bandas de diversos gêneros, como MPB, Rock, Pop/Rock, Samba, Bossa Nova, Jazz, música instrumental, Heavy Metal, Grunge, entre outros. Participou de várias bandas tributo e atualmente trabalha com o Quarteto Brasucazz, focado em música brasileira instrumental e Jazz. Também atua como contrabaixista da Banda Lion Zion, especializada em Bob Marley, e se apresenta no formato Homem-Banda em bares, restaurantes, feiras livres e eventos particulares. Andrea Batista da Silva CPF 13311349865 Função - Figurinos e Adereços Experiência de Andrea Batista na criação de figurinos e adereços para animação stop motion, evidenciando sua habilidade em transformar conceitos criativos em trajes funcionais e expressivos que enriquecem as narrativas visuais dos projetos em que participa. Histórico Profissional Profissional dedicada à criação de figurinos em miniatura e adereços para animação stop motion, Andrea Batista possui habilidades excepcionais na concepção e confecção de trajes que dão vida e autenticidade aos personagens em produções animadas. Seu trabalho exige precisão, atenção aos detalhes e uma compreensão profunda das necessidades específicas do stop motion, onde cada peça deve ser funcional e visualmente impactante em escala reduzida. ADRIELE JESUS DA CRUZ LIMA - 417.352.118-93 DRYKA LIMA (Nome Artístico) Atriz de voz original/Contação de história Atuação, Produção, Figurino e Contação de Histórias Resumo Profissional: Dryka Lima é uma artista versátil com experiência em projetos culturais, especialmente em atuação, assistência de produção, figurino, e contação de histórias. É formada em Técnico de Teatro pelo SENAC (2024) e coordena o Espaço Cultural Leituras e Afins, uma biblioteca comunitária em Jaú, SP. Membro do Conselho de Cultura de Jaú na área de Artes Cênicas, Dryka colabora com vários grupos teatrais e projetos educativos na região. Formação Acadêmica:

SITUAÇÃO CORRIGIDA AUTOMÁTICAMENTE PELO SISTEMA. PROJETO COM CAPTAÇÃO DE RECURSOS.