Circuito do Forró

Realizar o projeto "Circuito do Forró", na cidade de Lagarto/SE, como tradicional festival junino nordestino, no período de 01 a 30 junho, que integra os calendários de eventos culturais e turísticos municipal, estadual e nacional e visa difundir as manifestações culturais e a sustentação e crescimento da produção cultural qualificada, gerando emprego e renda e contribuindo para o desenvolvimento sócio-cultural da população, para um público de mais de 300.000 pessoas sem cobrança de ingressos.

Não se aplica.

Objetivo Geral: Realizar o projeto "Circuito do Forró", na cidade de Lagarto/SE, como tradicional festival junino nordestino, no período de 01 a 30 junho, que integra os calendários de eventos culturais e turísticos municipal, estadual e nacional e visa difundir as manifestações culturais e a sustentação e crescimento da produção cultural qualificada, gerando emprego e renda e contribuindo para o desenvolvimento sócio-cultural da população, para um público de mais de 300.000 pessoas sem cobrança de ingressos. Viabilizar todas as ações e atividades necessárias para o planejamento e realização do Circuito do Forró, tradicional festejo junino nordestino, na cidade de Lagarto, Estado de Sergipe. Executar projeto "Circuito do Forró" tendo como lema: "congregar o São João da Família Lagartense" com os habitantes de localidades vizinhas e de todo o Estado de Sergipe, estando incluso no calendário nacional das festas juninas e no calendário de eventos culturais e turísticos do município de Lagarto e de Sergipe, sendo uma ótima oportunidade de negócios e de divulgação, com retorno imediato e eficaz, para os patrocinadores desta festa. A sua vasta programação junina abrange a abertura oficial na Sede do Município no dia 01 do mês de junho, culminando com a da data oficial do São João Brasileiro, que é o dia 24 de junho, e se prolongando até o dia 30 de junho. Nas avaliações de anos anteriores, este evento registra uma demanda sempre crescente, visto que reúne mais de 10 mil pessoas/dia, totalizando mais de 300.000 mil pessoas, num ambiente com organização e segurança, oferecendo descontração e lazer. Este evento se realiza num espaço adequado, devidamente isolado, situado no centro da cidade de Lagarto/SE. Pretende este projeto incentivar e divulgar as manifestações culturais, difundir a arte e o artista, ser um agente propulsor de sustentação e de crescimento da produção musical qualificada, gerar emprego e renda entre outros objetivos específicos e, no sentido amplo, contribuir para o desenvolvimento sócio-cultural do município, da população e dos turistas em geral. Objetivos Específicos: - Oferecer descontração e lazer num ambiente com organização e segurança; - Incentivar e divulgar as manifestações culturais do município; - Promover a articulação entre quem produz e quem consome; - Congregar a comunidade local, regional e turistas de época; - Ser um agente propulsor e de sustentação de produção musical qualificada; - Difundir a arte e o artista, incentivando a população pela busca do conhecimento e pelo fazer artístico; - Realizar um trabalho de equipe, buscando parcerias e convênios para sustentação de uma programação de qualidade. ü Promover a geração de emprego e renda através das ações/atividades desenvolvidas e terceirizadas dos serviços; - Promover a descontração de mais de 10 mil pessoas/dia, diariamente nos 30 (trinta) dias, oferecendo uma programação cultural e de lazer, para aproximadamente 300.000 mil pessoas do Município, do Estado e dos turistas de época; - Realizar planejamento da gestão executiva e de marketing do São João; - Contratar equipe operacional, atrações artísticas e serviços diversos; - Executar plano de marketing; - Realizar montagem e desmontagem de toda infra-estrutura operacional do São João; - Elaborar relatório de comprovação das ações e prestações de contas geral.

As celebrações juninas despertam grande interesse da população brasileira e representa um evento de grande importância para a economia do Nordeste. Enquanto a fogueira está queimando para celebrar os santos populares, a cadeia produtiva dos festejos juninos gira feito a própria ciranda dos brincantes. Em pelo menos três meses do ano, do sapateiro ao sanfoneiro, da costureira à cozinheira, pequenos e médios empreendedores contentam-se com um dos melhores períodos do ano no Nordeste: as festas juninas. O "Circuito do Forró", insere-se nesta realidade como evento propulsor da divulgação e promoção da cultura local como elemento principal de geração de renda e desenvolvimento. As datas de Santo Antônio, São João e São Pedro trata-se de uma festa significativa que se tornou ao longo dos anos fundamental no município sergipano. Quando chega o mês de junho, muitas cidades do Nordeste do Brasil entram em polvorosa. Em Lagarto, este período é celebrado de um modo distinto do que ocorre no restante do país, pois as pessoas se preparam verdadeiramente para esperar as festas juninas, não somente com quermesses, mas com muita música e alegria, nas redes sociais a população passa a divulgar e compartilhar todos os eventos relacionado a este período que ocorre no município, é uma verdadeira devoção as datas. Estas festas representam um movimento popular de preservação da cultura. É em junho que as tradições culturais lagartenses são apresentadas a todo país e ao mundo, trata-se de vários eventos populares complementares ao Festival da Mandioca, com programação alternativa que inclui apresentações folclóricas, trios pé-de-serra, quadrilhas e até professores de dança para ensinar o autêntico forró aos turistas e demais interessados em aprender o ritmo mais popular do Nordeste. Estas festas reúnem vizinhos, amigos, populares de todos os segmentos da população além de um grande número de turistas. É a cultura de tradição que traz orgulho, amplia o sentimento de pertencimento e valoriza o talento regional. Pretendemos com este evento ganhar nova dimensão, atrair cada vez mais uma população sempre crescente, e em especial, turistas dos mais distantes rincões, divulgando o Município e o Estado de Sergipe, consolidando o seu desenvolvimento sócio-cultural. A complementação das ações efetivas e a integração das equipes são os fatores preponderantes para que toda a programação seja desenvolvida sem causar solução de continuidade. A relação custo benefício se evidencia quando os registros estatísticos apresentam o crescimento da demanda pelo evento e o desenvolvimento sócio-cultural de sua comunidade. Para diminuir o impacto sócio-ambiental que um evento desta natureza venha ocasionar foi observado o cumprimento das seguintes ações: Período de realização do Projeto: * 30 dias consecutivos na semana oficial do São João no mês de junho. Desenvolvimento das Atividades: * As atividades terão início às 16:00 hs com apresentações de quadrilhas juninas e Show locais, incentivando e divulgando inicialmente as manifestações culturais do município, seguidas de Shows de renome regional e nacional que se prolongam até as 05:00 hs da manhã seguinte. Quanto ao alcance dos objetivos: - Este Projeto atingirá os seus objetivos realizando uma vasta programação cultural com organização, segurança, descontração e alegria, oferecendo um ambiente harmonioso, congregando a comunidade local, regional e turistas de época. Participação no evento: - Participam deste evento os artistas e/ou bandas contratadas que fazem os shows, as empresas prestadoras de serviços, as autoridades convidadas, os funcionários do município, a população e os turistas em geral que buscam descontração e lazer e a que busca emprego e renda de forma totalmente gratuita. Envolvimento Social no evento: - O envolvimento social da população dar-se-á na geração de emprego e renda, onde são cadastrados e licenciados após a liberação de vigilância sanitária 300 pontos de venda (barracas e ambulantes) gerando uma média de 1.000 empregos indiretos; - Através das empresas fornecedoras contratadas para a realização do evento que também geram emprego e renda na terceirização dos serviços; - Através da integração de aproximadamente 10 mil pessoas que se reúnem diariamente durante os 30 (trinta) dias em busca de uma programação cultural e de lazer de qualidade; - A escolha do local no centro da cidade de Lagarto/SE adequado à realização plena do São João; - A instalação de banheiros químicos no local do evento garante o asseio e a segurança pelo uso; - A atuação da Secretaria Municipal de Saúde disponibilizando no espaço do evento equipes de saúde, ambulâncias equipada e ainda como ponto de apoio, o Centro de Especialidades Médicas que se situa nas adjacências, garante um atendimento emergencial com segurança e qualidade; - A atuação dos Serviços de Vigilância Sanitária da Secretaria Municipal de Saúde que também se faz presente no local, fiscalizando e credenciando o funcionamento das barracas e demais serviços, preserva a saúde dos participantes do evento; - A exigência dos credenciados em barracas e ambulantes para comercializarem as bebidas em latas e utilizarem produtos descartáveis, oferece higiene, segurança e melhor adequação de uso; - A permissão dada às cooperarivas de catadores de lixo para realizar a sua coleta seletiva no ato do evento, proporciona o aumento de sua renda e minimiza os serviços de limpeza geral do espaço que é efetivado no dia seguinte por uma empresa contratada para tal fim; - O Sistema montado pela Autoridade Municipal de Trânsito e Transporte garante o acesso e o trânsito de pessoas e veículos ao local e no local do evento, com tranqüilidade e segurança; - O sistema de segurança montado no local, através de empresa especializada que se soma aos serviços da Polícia Militar do Estado e a instalação de modernos equipamentos garantem a segurança e a tranqüilidade pública dos que participam do evento. De acordo com o Art. 1º da Lei nº 8.313/91, o projeto "Circuito do Forró" se enquadra nos seguintes incisos: II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelopluralismo da cultura nacional; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Segundo o Art. 3º da Lei nº 8.313/91, o referido projeto tem o intuito de alcançar a seguinte finalidade: II _ Fomento à produção cultural e artística mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres. III - preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, mediante: d) proteção do folclore, do artesanato e das tradições populares nacionais;

Não se aplica.

Não se Aplica.

O Produto FESTIVAL e seus subprodutos APRESENTAÇÃO MUSICAL e CONTRAPARTIDA SOCIAL, terão as ações de acessibilidades implementadas da mesma maneira. ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO - Rampas de Acesso: rampas estrategicamente localizadas garantirão a circulação de pessoas com mobilidade reduzida, idosos e pessoas com deficiência em todos os espaços do evento.- Banheiros Acessíveis: os banheiros são equipados com barras de apoio, espaços adequados para cadeirantes e outras adaptações necessárias para assegurar o conforto e a segurança de todos os usuários, incluindo pessoas com deficiência física.* Vagas de Estacionamento: serão disponibilizadas vagas específicas no estacionamento para pessoas com deficiência física e idosos, garantindo o acesso facilitado ao evento.- Lugares Demarcados: haverá espaços reservados para facilitar o acesso. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO PARA PcD VISUAIS - Audiodescrição: será oferecido audiodescrição das apresentações e atividades artisticas e culturais do festival. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO PARA PcD AUDITIVOS - Intérprete de Libras: um profissional especializado de Intérprete de Libras estará disponível para a tradução em tempo real das apresentações e atividades artisticas e culturais do festival. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO PARA PcD INTELECTUAIS - Atendimento Especializado: haverá a presença de Monitores treinados para oferecer suporte especializado a esse público. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO - Indicação da acessibilidade no material impresso de distribuição para a divulgação do evento e também nas redes sociais;

O acesso a toda a programação do festival se dará por entrada única, através do ingresso, que permitirá ao público desfrutar de todas os produtos culturais do projeto. O proponente cumprirá o estabelecido dos incisos III, IV, V e VI do artigo 47 da IN 23/2025, a saber: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal; IV - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos; V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; VI - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil;

DIREÇÃO GERAL - ATIVIDADE/FUNÇÃO A SER EXERCIDA PELO PROPONENTE - Vide Relatório/Portfólio de Atividades Culturais anexado aos documentos do Proponente desta Proposta Cultural. DIRETOR ARTÍSTICO E MUSICAL - JOSÉ PEDRO C. DE OLIVEIRA JR. - Experiência Profissional: · Consultor Empresarial em Projetos Culturais e Esportivos Incentivados no âmbito do Ministério da Cultura e Ministério do Esporte, bem como em Leis de Incentivo Estaduais nos dias atuais; · Diretor Executivo da Empresa SUPORTE – Consultoria, Desenvolvimento e Realização de Projetos Ltda nos dias atuais; · Coordenador de Projetos Culturais Incentivados do Evento “GREEN MOVE FESTIVAL”, realizado nos anos de 2015 / 2016 / 2017 / 2018 / 2019, nos meses de setembro e outubro, na cidade de Brasília/DF, na Área Central da Esplanada dos Ministérios, com o Apoio da Lei Federal de Incentivo à Cultura – Lei Rouanet do MinC e da Lei de Incentivo à Cultura do DF – LIC DF; · Produtor Executivo do Evento “EXPOESTADOS REGIONAL” realizado no mês de julho de 2018 na cidade de Brasília/DF no Centro de Convenções Ulysses Guimarães – Ala Oeste com Correalização da SETUL DF; · Produtor Executivo do Projeto Cultural “Sarau Cultural no Interior” aprovado na LIC/DF executado no ano de 2016/2017e no FAC/DF EM 2019, em Planaltina/DF; · Produtor Cultural responsável pela produção executiva do Evento “EXPOESTADOS 2015”, realizada no mês de novembro de 2015, na cidade de Brasília/DF, no estacionamento do Estádio Nacional de Brasília, evento que contou com o apoio institucional do Governo de Brasília; · Diretor-Presidente da EMSETUR – Empresa Sergipana de Turismo entre 1999 a 2000; · Diretor-Presidente da Associação Sergipana de Blocos e Trios – ASBT entre 1995 a 1999; · Diretor Comercial e Operacional da Casa de Espetáculos Augustu´s de Aracaju/SE entre 1989 a 1999.ETUR – Empresa Sergipana de Turismo entre 1999 a 2000; · Diretor-Presidente da Associação Sergipana de Blocos e Trios – ASBT entre 1995 a 1999; · Diretor Comercial e Operacional da Casa de Espetáculos Augustu´s de Aracaju/SE entre 1989 a 1999. PRODUÇÃO EXECUTIVA - Beatriz Guimarães Borges - Consultora nas áreas de turismo, cultura e patrimônio, especialista em elaboração de projetos e produtora cultural. Já atuou nos seguintes projetos: · Elaboração, criação e captação de patrocínio do Projeto “Sarau Cultural no Interior”, patrocinado pela OI e Oi futuro -2016/2017; · Elaboração captação e produção executiva do Projeto “Temporadas 2016/2017” na Lei Rouanet, patrocinado pela Bancorbrás; · Elaboração captação e produção executiva do Projeto “Liceu de Formação Musical ”, na Lei Rouanet, patrocinado pela AMBEV para 2017/18; · Produção executiva dos Concertos realizados em 2016 pela SCB; · Relações Institucionais da Sociedade de Concertos de Brasília com o corpo diplomático; · Produtora executiva do Concerto Inaugural da Sociedade de Concertos de Brasília em outubro de 2015; · Coordenadora executiva do projeto Novos Roteiros Turísticos e Culturais para Brasília; · Coordenadora da Cartilha sobre Patrimônio – BRASÍLIA NOSSA TERRA; · Coordenadora executiva do projeto Brasília Arquitetônica – Uma Abordagem Cultural para Preservar O Patrimônio Moderno; · Idealizadora do projeto – Turismo Cívico Cultural Para Brasília – Uma Nova Abordagem; · Criadora e coordenadora executiva do Projeto Educação Cidadã; · Criadora e coordenadora do Projeto Viagens do Saber; · Criadora e coordenadora executiva do Projeto Viajante Empreendedor; · Coordenadora do Fórum Juvenil do Patrimônio Cultural – sediado em Brasília em 2010; COORDENADORA GERAL - Ana Cristina Alvarenga, proprietária do YOLO COWORKING e da ACPH PROMOÇÃO E EVENTOS LTDA, graduada em Educação Física, empreendedora desde jovem, viu na economia criativa uma oportunidade de prestar sua contribuição à sociedade por meio de iniciativas culturais. Tornou-se uma empresária especializada no fomento à produção artesanal. Foi proprietária do Art Café, um Café/Galeria de Arte, onde realizava exposições de artes plásticas e artesanato, com artistas e artesãos da cidade. O evento cresceu e transformou-se na Feira da Lua. Produções: - FEIRA DA LUA – desde 2002 aos dias atuais, sendo realizada três edições ao mês com a participação de artesãos que expõe e produzem os produtos comercializados, sendo mais de 600 edições realizadas neste período de 18 anos - FEIRA CAPITAL ESTUDANTE – desde 2012 aos dias atuais, sendo destinada a apresentação da história das profissões com atividades culturais em paralelo, voltadas para a orientação profissional em todos os seguimentos, inclusive os artísticos. - VÍDEO GAME SHOW – desde 2016 aos dias atuais, sendo produzido na intenção de dar visibilidade aos games e toda esta dimensão de cultura digital - ALOHA SPIRIT edição Brasília – junho de 2018, maior evento de esportes aquáticos da América Latina que contou com um Festival de Cinema outdoor, feira comercial com empresas do segmento de esportes de aventura e aquáticos, além de várias atividades culturais e de entretenimento. DIRETORA DE PRODUÇÃO - Luciana Moura de Freitas, com MBA em Gestão de Pessoas (2008); Graduação Comunicação Institucionais – Relações Públicas (2004); e Graduação em Ciências Contábeis (1998). Experiência de 15 anos em planejamento estratégico; organização, produção e coordenação de eventos; treinamento de equipes e gestão de pessoas. Produziu e coordenou o Aloha Spirit Edição Brasilia (2018); Congresso de Peritos Criminais da Polícia Federal - Interforensics (2017); Área de Exposição do Congresso Brasileiro do Algodão (2017 e 2015); Festival JAM Nerd Festival (2016); Feira Capital Estudante (2014 e 2013); Congresso de Paisagismo de Paisagismo e a Mostra de Paisagismo Sustentável na FestFlor Brasil (2012); o 18º Congresso Brasileiro de Psicodrama (2011) pela Federação Brasileira de Psicodrama - FEBRAP; e 11ª Mostra de Qualidade de Vida em Ação (2011) pelo Instituto Brasileiro de Qualidade de Vida – IBQV, dentre outros. GESTOR FINANCEIRO - Adacto Artur Dornas de Oliveira - Graduação em Gestão Pública /Universidade Euro-Americana – UNIEURO, conclusão em 2016; Gestor Público – CRA/DF nº 6-00822; Pós-Graduando em Auditoria em Organizações do Setor Público – Faculdade UNYLEYA, conclusão em 2019. - Experiência na área de Gestão Pública, especialmente, assessoria em Organizações do Setor Público, atuando em análise, controle e acompanhamento de processos administrativos junto a Órgãos das esferas Federal, Estadual e Municipal., bem como acompanhamento de relatórios e auditorias dos órgãos de controle (Controladoria-Geral da União, Tribunal de Contas da União e Departamento Nacional de Auditoria dos SUS), e participação em reuniões periódicas com as demais Secretarias do Ministério da Saúde e Assessoria Especial de Controle Interno -AECI/GM (chamada de Rede de Controle Interno); Conhecimento na área de gestão de riscos, auditoria e controle interno. RELEASE DE ALGUNS ARTISTAS CONVIDADOS: - Aline Souza: Aline Souza iniciou sua trajetória musical em 2014, começando com voz e violão ao lado de alguns amigos. O grupo logo conquistou a atenção do público local com suas apresentações autênticas e cativantes. Em 2017, Aline decidiu ampliar seu projeto musical, formando uma banda e explorando novas sonoridades, o que contribuiu para sua evolução artística. Sua voz é frequentemente comparada à da icônica cantora Marília Mendonça, referência no sertanejo e conhecida por seu timbre marcante e envolvente. Essa semelhança tem sido destacada por fãs e críticos, o que reforça o apelo vocal de Aline e a conexão emocional que cria com seu público. Nas redes sociais, especialmente no Instagram, Aline Souza tem alcançado grande visibilidade. Um de seus vídeos, em que ela apresenta uma de suas canções, ultrapassou a marca de 100 mil visualizações, evidenciando o crescimento e o engajamento de seus seguidores. Seu conteúdo autêntico, aliado à força de sua voz, tem atraído um público apaixonado e fiel. Com uma carreira em ascensão, Aline Souza promete continuar conquistando novos espaços no cenário musical, sempre com performances cheias de emoção e personalidade. - Jam Brasil: A banda JAM BRASIL nasceu em 2014 através de seu vocalista e proprietário Janisson B. Cerqueira. Tendo ele Relações Artísticas, fissurado em tecnologia, música, e teclado é apaixonado por cantar. Jam Brasil, mais conhecido popularmente por seus fãs é considerado um músico raiz, nascido em família de músicos herdou o dom de seu avô grande sanfoneiro e seu pai tecladista de várias bandas regionais. Jam, tbm tocou em diversas bandas até decidir montar a sua própria. Além de tecladista, cantor, dono do Stúdio JB é também compositor, no qual já foram gravadas mais de 5 músicas de sua autoria. Ao todo já foram gravados 8 CDs e 1 DVD. - Rinaldo Coquetel: No ano de 2020, o jovem Rinaldo Bispo e Marcos Antônio se encontraram e resolveram montar um projeto musical, um coquetel de música para tocar todos os estilos. Rinaldo e Marquinhos, dois jovens bem conhecidos no Município de Lagarto, já tocaram em várias bandas de forró e em dado momento, decidiram tocar juntos, sem fugir da sua essência nordestina. Apaixonado pelo forró, eles já tem uma agenda repleta de shows, arrastando multidões por onde passa, conquistando novos fãs e admiradores pelo seu trabalho. - Paulo Santos: A união de duas potências do forró Paulo Santos e Helder Nascimento carregam, cada um, uma trajetória sólida dentro do universo do forró. O encontro entre os dois músicos aconteceu por volta de 2008, quando Paulo já se destacava como baixista e Helder mostrava seu talento nos teclados. Durante um período, dividiram palcos em diferentes bandas, mas, como todo artista em constante evolução, cada um seguiu seu caminho. O reencontro veio em 2016, com Paulo Santos investindo em sua carreira solo voltada para o forró e Helder Nascimento já atuando como sanfoneiro. A parceria durou dois anos intensos de estrada e música. Depois disso, Helder seguiu em carreira solo, explorando novas sonoridades e fortalecendo ainda mais sua identidade musical. Agora, em 2025, os artistas voltam a se unir em um novo projeto que promete movimentar a cena꞉ HP MODÃO E VAQUEJADA — uma sigla que carrega os nomes Helder e Paulo, e que simboliza a força dessa parceria. O projeto é uma verdadeira mistura do melhor do forró de vaquejada com o forró tradicional, tudo isso com uma pegada moderna, versátil e cheia de identidade. Juntos, os artistas somam mais de meio milhão de visualizações nas redes sociais e mais de 1 milhão de plays em todas as plataformas digitais, números que reforçam a conexão com o público e a força do trabalho dos dois. HP MODÃO E VAQUEJADA chega com o propósito de emocionar e fazer o público dançar, trazendo na bagagem a experiência, a história e a paixão pela música nordestina. - Cássio Junior: O projeto Cássio Júnior vem de uma terceira geração, passada de avô para pai, de pai pra filho! De avô (Cícero Los Guaranis) para pai (Cassinho Ex Los Guaranis). Meu pai abdicou de tudo pra focar no projeto Cássio Júnior, e estamos na estrada há mais de 6 anos. Graças a Deus onde passamos agradando a todos! Sergipe, Bahia, Alagoas… O cantor Cássio Júnior é Lagartense! Sergipano com muito orgulho! Onde passa leva o nome do seu estado e da sua cidade! Formado por 8 componentes, todos com uma bagagem enorme! - Helder Nascimento: Cantor e compositor Sergipano, com mais de quatro anos de carreira, ficou conhecido no ano de 2023, em uma participação com seu ídolo Unha Pintada. No ano seguinte, em 2024, foi escolhido para participar do evento a nível Nacional o Festival da Mandioca, Lagarto Sergipe. Tem como sua composição a música "Quem não te quer sou eu", que vem sendo destaque em seus shows. Sendo elogiado por vários artistas como Devinho Novais, Nadson o Ferinha, Rafinha o bom de verdade, Luanzinho Moraes e entre outros. O mesmo em seus vídeos tem milhares de visualizações nas redes sociais. E por onde passa arrasta multidões. - Eve Sandes: Cantor e compositor Sergipano, com mais de 20 anos de carreira, ficou nacionalmente conhecido em 2024 com o álbum "De volta para o Futuro", gravado na Mercearia Itabaiana, com Clima de final de semana no interior. Nostálgico, o cantor fez uma homenagem aos pais, gravando músicas que eles ouviam e marcaram gerações. Virou um fenômeno na internet com mais de 10 milhões de compartilhamentos na música "Corazón Partio", clássico espanhol e com músicas de Amado Batista e Reginaldo Rossi. É uma verdadeira viagem no tempo. Considerado por muitos o novo "Príncipe do Brega", Eve Sandes vem deixando sua marca de irreverência, música de qualidade e recorde de público por onde passa. - Galeguinho Jovem Brasa: Com um estilo único e uma presença marcante, Galeguinho Jovem Brasa conquistou o público com sua musicalidade vibrante e interpretações cativantes. Sua trajetória na música reflete dedicação, paixão e a busca constante por inovação, trazendo um repertório que mistura influências e ritmos envolventes. Com carisma e talento, Galeguinho se destaca por sua identidade sonora e sua capacidade de emocionar e animar plateias por onde passa. Suas performances são um verdadeiro espetáculo, transmitindo alegria e conexão com os fãs. - Aloísio do Tanque: Com uma trajetória marcada pelo talento e dedicação à música, Aloísio do Tanque conquistou seu espaço no cenário artístico com uma sonoridade autêntica e apaixonante. Sua voz carismática e presença de palco envolvente transformam cada apresentação em uma experiência única, conectando-se profundamente com o público. Ao longo de sua carreira, Aloísio construiu um repertório diverso, transitando entre os ritmos que embalam e emocionam, sempre com interpretações cativantes e cheias de identidade. Seu compromisso com a arte e sua paixão pela música são a essência de cada canção que entrega. - Antenor Nunes: Com uma carreira sólida e marcada por talento e autenticidade, Antenor Nunes conquistou seu espaço no cenário musical com interpretações apaixonantes e um estilo inconfundível. Sua trajetória é um reflexo de dedicação e amor pela música, trazendo ao público canções que emocionam e marcam momentos especiais. Com um repertório que transita entre ritmos envolventes e melodias marcantes, Antenor Nunes se destaca pela sua capacidade de conectar-se com os fãs por meio de sua arte. Seu carisma e presença de palco transformam cada apresentação em uma experiência inesquecível, reafirmando sua relevância e impacto na música. - Jeanny Lins e Dedé Brasil: Com uma trajetória marcada pela paixão e autenticidade, Jeanny Lins & Dedé Brasil são referência no cenário musical nordestino, trazendo um repertório envolvente que mescla ritmos vibrantes e tradições culturais. O duo é conhecido por sua versatilidade, transitando entre os gêneros do forró, arrocha e outros estilos que embalam multidões e celebram as raízes da música brasileira. Com presença marcante nos palcos, Jeanny e Dedé conquistam o público com sua sonoridade única e interpretações cheias de emoção. Ao longo dos anos, consolidaram sua identidade musical, garantindo um espaço especial no coração dos fãs. - Leonne, o nobre: Com uma trajetória marcada pela paixão pela música, Leonne O Nobre se destaca no cenário musical com sua voz envolvente e um carisma que conquista o público. Sua arte reflete suas raízes e sua dedicação em oferecer interpretações emocionantes e autênticas. Com um repertório diversificado e uma presença de palco cativante, Leonne embala plateias com performances vibrantes que traduzem sua essência artística. Seu compromisso com a música e sua conexão com os fãs fazem dele um nome admirado e respeitado. - Índio Pegada Quente: Criada em 2010, a banda Índio Pegada Quente é fruto da paixão pela música de Leandro, fundador e vocalista do grupo. Ao longo dos últimos 15 anos, a banda consolidou seu espaço no cenário musical, trazendo um repertório diversificado que transita do arrocha ao pagode, sempre com autenticidade e energia contagiante. A formação atual do grupo conta com três membros: Leandro, um tecladista habilidoso e outro cantor que complementa a essência da banda. Juntos, eles já gravaram 12 CDs, mostrando sua evolução e dedicação à música. Com um estilo versátil e envolvente, Índio Pegada Quente se mantém fiel às suas raízes, oferecendo ao público uma experiência única a cada apresentação. AMAZAN. Em 19 anos de carreira profissional solo, O Sanfoneiro Nordestino, Amazan já lançou 24 discos, sendo 06 em vinil e 18 em CD. O mais novo trabalho, Amazan, "Amazan em Jardim", Nos shows, com desenvoltura e presença de palco, Amazan caminha pelos acordes do forró, xote e baião; Declama e canta poesias de sua autoria ou de renomados cantadores que têm as suas canções revestidas pela genialidade de quem em versos, às vezes divertidos, às vezes polêmicos, outras vezes românticos, arranca gargalhadas, desperta reflexões, provoca paixões, provando o seu dom de poeta. Amazan nasceu em Campina Grande, no dia 05 de Outubro de 1963 e foi criado em Jardim do Seridó, interior do Rio Grande do Norte, onde desde criança já apreciava a poesia e a boa música nordestina. Ainda no início da adolescência dava os primeiros acordes na sanfona. Em Jardim do Seridó viveu até os 19 anos, quando voltou para Campina Grande. Na Rainha da Borborema, por volta de 1984, conheceu o grupo de cultura nativa Tropeiros da Borborema e, a convite de Gerson Brito, seu Diretor, passou a ser "tocador oficiá dos tropêro". Como membro dos Tropeiros, Amazan teve oportunidade de mostrar a sua arte para vários estados brasileiros e até para a Europa, sendo o grupo uma vitrine para o seu trabalho e para uma mudança profunda na sua visão do mundo. O seu fascínio pela música determinou definitivamente os caminhos pelos quais iria percorrer, e junto com dois outros integrantes formou "os três do forró" e gravou o seu primeiro compacto; Algum tempo depois este grupo se desfez e um novo trio foi criado, o "festejo nordestino", e mais um compacto gravado. Era o início de uma definição profissional. Em 1989, em carreira solo, Amazan grava o primeiro LP, "Naturalmente" e começa assim uma carreira de sucesso crescente, com uma discografia composta de 24 trabalhos. A poesia chegou primeiro na vida de Amazan e por volta dos doze anos escreveu o primeiro de uma série de cordéis. Escreveu e editou dois livros. Palavra De Nordestino e Nordeste Em Carne e Osso. O terceiro livro, Humor Rimado está em fase de digitação. As suas composições atestam a sua maturidade e autenticidade de quem cresceu em contato com a típica condição nordestina, ouvindo cantigas que carregavam em suas letras a realidade do sertão e o retrato genuíno da saga de pessoas que conhecia e eram personagens dessas histórias. Amante do forró, enriquecido pelas raízes culturais que lhe deram suporte para buscar estabilidade, autenticidade, mas também pela responsabilidade de levar ao seu público uma cultura enraizada nos pilares nordestinos, com amor e respeito ao gênero musical sem recorrer a apelos agressivos. E nesse caminho, Amazan canta e conta as paixões, o pensamento e a cultura de um povo, sendo a música e a poesia a meta de realizar o desejo de falar a língua emocional do mundo e um veículo mágico para transformar dificuldades e tristezas, e exaltar a alegria do canto e da dança. Aviões do Forró. A banda Aviões do Forró foi formada em agosto de 2002 por quatro empresários do ramo de entretenimento em Fortaleza(CE). O nome foi estrategicamente escolhido por dá idéia de algo grande, de algo que está por cima. Popularmente falando, o nome dá o significado de mulher bonita, assim como as dançarinas da banda, que já viraram marca registrada do Aviões do Forró e que não deixam a desejar por sua beleza física. O processo de montagem do grupo foi feito primeiro com a escolha dos cantores Xand e Solange, depois os músicos, e posteriormente o corpo de baile. Já a escolha do repertório, a A3 Entretenimento, empresa que faz a produção da banda nos shows teve a preocupação de selecionar músicas onde pudessem agradar todos os públicos do forró, aqueles que curtem a batida dançante do vaneirão, um forró já bem conhecido no nordeste, o arrastado do pé-deserra, muito tocado no interior do Ceará, como também se apaixonar com o Forró romântico, cantado principalmente na voz de Solange Almeida. Por onde a banda passa o sucesso é garantido de público, isso mostra que o Aviões do Forró vem quebrando o "tabu" ou até mesmo o "preconceito" que até então existia na música nordestina.. Por conseqüência do sucesso que a banda vem conquistando, a presença é sempre garantida nos grandes festivais: · Festival de Verão em Salvador desde 2006; · Verão Vida e Arte nos anos 2006, 2007, 2009; · Fortal nos anos de 2006, 2007, 2008, 2009; · Estação Globo nos anos de 2006, 2007 e 2008; · Fantástico no quadro Central da Periferia, com Regina Case, em 2005; · Programa da Hebe no SBT, em 2006; · Coca Cola Mix, 2007; · Show da Virada na globo nos anos de 2006 e 2007; · E no carnaval de Salvador, puxando o bloco oficial Aviões Elétrico, nos anos de 2009 e 2010. Por conseqüência do sucesso no Brasil, em 2008 a banda fez turnê nos Estados Unidos numa temporada de 10 dias, alavancando vários convites para retornar aos EUA, e novas turnês na Europa e Ásia, todas elas impossibilitadas pela a agenda da banda no Brasil. Ainda em 2008, a banda recebeu o convite da cantora Ivete Sangalo para participar do novo projeto da cantora, o DVD ‘Pode Entrar', gravado em sua casa, na Bahia. Hoje a banda conta com cinco seis CD´S oficiais, todos gravados com produção independente. O primeiro trabalho alcançou mais de 200 mil cópias vendidas; o segundo, lançado em 2003, bateu recorde de vendas; o terceiro, lançado em 2005, não poderia ter sido diferente, chegou a vender 500 mil copias, e é um CD bem vendido até hoje. Com o sucesso dos outros discos, o quarto chegou a 700,000 mil cópias; e o quinto CD, lançado em 2007, como já era de esperar, foi sucesso em todas as emissoras de rádios, atingindo a média dos anteriores. Devido à correria e compromissos com os shows, a banda passou dois anos sem gravar, se tornando um marco inédito no forró, um grupo forrozeiro manter o padrão de shows e sucesso num grande espaço de tempo sem lançamento; em junho de 2009, o grupo lança o sexto CD da carreira, intitulado ‘Aviões do Forró - Volume 6', um trabalho que venceu a pirataria e continua sendo um dos discos mais vendidos nas lojas de todo o Brasil. Saia Rodada. Banda Lançada em abril de 2001, na cidade de Caraúbas-RN. Rapidamente a banda conseguiu espalhar seu forró autêntico e dançante da região nordeste para todo o país. Composta pelos vocalistas Raí Soares e Luciana Lessa, a banda Saia Rodada já percorreu os 26 estados brasileiros, apresentando shows com duas horas de duração e tocando seus maiores sucessos. Mensalmente a banda cumpre sua agenda que tem em média 30 shows, equivalente a 400 mil espectadores todo mês, onde leva o status de "a banda do momento". O primeiro DVD da banda Saia Rodada foi gravado em 2005, no Clube Português, em Recife-PE. Este trabalho rendeu respectivamente discos de ouro e platina duplos, pela vendagem de 100 mil DVD's e mais de 300 mil CD's. Músicas como: "Coelhinho", "O que tem que ser, será", "Swing Louco" e "Ponto Final" entraram na lista das mais executadas do ano, consagrando a Saia Rodada uma banda de nível nacional. No final de 2005, procurando inovar, a banda Saia Rodada fundou o projeto Saia Elétrica, onde a banda se apresentou em cima de um trio-elétrico, cantando suas músicas em ritmo acelerado, destacando a percussão e fazendo um verdadeiro carnaval dentro ou fora de época. Foi um sucesso inovador. No ano de 2006, a banda Saia Rodada gravou o seu segundo DVD, novamente em Recife-PE, sendo que, desta vez, na casa de espetáculos Chevrolet Hall, a maior casa de espetáculo da América Latina. Foi lotação máxima. Mais uma vez a banda acertou em cheio e emplacou sucessos como "Você não vale nada", "Dança da Minhoca", "To nem aí", "Lapada na Rachada", "Amar você", entre outros. A banda também lançou nesse DVD uma parte "Saia Elétrica", onde foi a primeira banda a participar do Recife Indoor, um evento que conta com mais de 50.000 pessoas. Esse DVD foi indicado como um dos 20 mais vendidos do mercado, segundo a Revista Época, Ed. 448. Em 2007 a SOM LIVRE fez um DVD para homenagear a banda denominado "100% Saia Rodada", onde mistura os maiores sucessos da banda. Este chegou a ser o sétimo mais vendido da gravadora.Em 04/11/2007, a banda Saia Rodada iniciou o projeto da gravação do seu terceiro DVD que foi dividido em 3 etapas. A primeira etapa de filmagem foi feita na cidade de Maceió-AL, onde foi realizado o show em palco. A segunda, em João Pessoa-PB, no evento: "Fest Verão 2008". E a terceira, no Carnaval de Salvador em 2008, no bloco Pinel. As duas últimas foram gravadas no projeto Saia Elétrica. Este trabalho contou com participações especiais, dentre elas: Xanddy (Harmonia do Samba), Durval Lelys (Asa de Águia), Geraldinho Lins e Marcelo Marrone. No último show de 2008, Saia Rodada abriu o reveillon na Av. Paulista, em São Paulo-SP. Foi um momento que consagrou ainda mais a acarreira da banda, que para um público de 2,5 milhões de pessoas e foi transmitida ao vivo pelo Jornal Nacional, da Rede Globo, no dia 31/12/2008, e novamente, no dia 01/01/2009, como uma das atrações mais aguardadas da noite. Em fevereiro de 2009, mais uma surpresa; a banda Saia Rodada foi à primeira banda de forró a tocar no Galo da Madrugada em Recife-PE, com o público estimado em 1,5 milhões de pessoas. Neste mesmo carnaval, a banda se apresentou em Salvador pela segunda vez consecutiva, puxando o bloco Furacão, dentro do circuito Dodô (Barra - Ondina). Em conseqüência do sucesso nacional, a banda Saia Rodada rompeu as fronteiras do país realizando uma turnê pela Europa durante o mês de Março de 2009. Foram vários shows nas capitais Paris (FR), Londres (UK) e Lisboa (PT). O lançamento comercial do CD - Vol. 9 e DVD - Vol. 4 foi lançado na segunda quinzena de novembro. O motivo para tanto sucesso é simples; o diferencial de sues shows frente a concorrência, fica no fato de ter um repertório 100% dançante, completado por um cenário exuberante, coreografia e recursos de multimídia de última geração. Banda Cavaleiros do Forró. Desde novembro de 2001, o cenário do forró não é o mesmo. Tudo por causa do surgimento dos Cavaleiros do Forró e um estilo diferente de fazer forró. Seu primeiro CD, intitulado com o mesmo nome da banda "Cavaleiros do Forró", estourou em pouquíssimo tempo, graças ao hit "Se Réi Pra Lá", uma composição do empresário Alex Padang. E, em pouco tempo, a banda de Natal/RN, conquistou um espaço merecido, tornando-se uma das bandas mais tocadas nas emissoras de rádio do Norte e Nordeste. O sucesso da música foi tão grande que bandas de renome, como Asa de Águia, procuraram o empresário da banda para a autorização da gravação em seu CD seguinte, e a partir daí, passou a ser tocada por quase todas as bandas baianas nos carnavais fora de época em todo o Brasil, fazendo um forró em pleno corredor da folia. Além da sua música de maior sucesso, outras do primeiro CD ainda são pedidas com freqüência nas emissoras de rádio e nos shows, como: "Volta", "Vá dar trabalho a outro", "Brinquedo de amor", "Você vai ver" e "Caba safado". Ainda em seu primeiro ano, a banda teve seu trabalho reconhecido ao ser indicada em duas das 19 categorias do Prêmio Hangar, realizado no Teatro Alberto M aranhão, em Natal. A banda concorreu e ganhou nas categorias "Melhor CD Popular" e "M elhor Show Popular". Em 2002, veio "O esporte da mulher - O Karatê", ao vivo, o segundo volume dos Cavaleiros do Forró, com 21 faixas, sendo cinco regravações e um bônus ("Se Réi Pra lá"), sucesso do primeiro disco. Agora, a onda era o "Karatê Carro", o "Karatê dinheiro", o "Karatê Fazenda"... Esse CD veio para consagrar ainda mais o sucesso da banda potiguar, que a essas alturas já tinha percorrido todo o Norte/Nordeste, sempre com recorde de público por onde passa. Nesse mesmo ano, a banda comemorou seu primeiro aniversário em grande estilo, ao lado da dupla sertaneja Zezé Di Camargo & Luciano e da banda Calypso. Nessa época, com apenas dois anos de estrada, em apresentações realizadas no Chevrolet Hall, em Recife-PE, mais de 20 mil pessoas foram prestigiar os Cavaleiros. Já em Teresina-PI, o público passou dos 30 mil; em São Luís-M A, 40 mil forrozeiros estiveram botando pressão; e em Natal, na Shock Casa Show, 25 mil espectadores assistiram ao melhor espetáculo de forró do Nordeste. De lá para cá, as festas em que Cavaleiros do Forró têm se apresentado, são garantia de sucesso. Em 2003, foi lançado "Quatro Estilos", o terceiro CD, consagrando o lado romântico da banda, com o sucesso "Alô", em primeiro lugar em quase todas as rádios FM da região Nordeste. "Bebo, rico e brabo" e "Penitência" foram as outras duas músicas inéditas que também fizeram muito sucesso. Ainda no primeiro semestre de 2004, os fãs da banda ganharam um presente: a gravação dos clips das principais músicas dos três CD's dos Cavaleiros do Forró, e a transmissão deles através dos telões nos shows. A Banda Cavalo de Pau. Considerada uma das bandas mais respeitadas no atual cenário forrozeiro, o grupo Solteirões do Forró surgiu com o objetivo de atingir o público forrozeiro que gosta de dançar e curtir um forró de qualidade. A Banda que ao longo dos anos tornou-se conhecida pela tradição, aprimora-se diariamente em diversos aspectos com o objetivo de agradar seu público sempre presente nos shows. Com uma proposta moderna e inovadora, Solteirões uniu o autêntico forró nordestino ao contemporâneo, os instrumentos antigos harmonizaram-se com os eletrônicos e esta foi a formula para produzir música de qualidade sem esquecer as raízes. Surgimento A banda foi criada em 2005 e desde seu início conta com a presença do respeitável vocalista Zé Cantor. Durante os longos anos de existência tem arrastado multidões onde quer que se apresente. Em seu histórico consta a participação obrigatória nas principais vaquejadas de diversos estados do nordeste. Por onde passa a Banda contagia, anima e alegra, pela sua trajetória, é notável que o sucesso não para. Solteirões têm a proposta de transmitir ao público a riqueza do forró de forma alegre, inovadora e contagiante, pelo prazer de fazer parte do casting da A3 Entretenimento. Músicas Foram diversos CDs promocionais não apenas lançados, como também de grande aceitação pelo público forrozeiro. Entre as suas principais sucessos estão: "Você não vale nada", "Vuco Vuco", "Tô Solteiro", "Carro Pancadão", "Fazer o que", "Meu pai me ligou", "Ressaca do Amor" entre outros sucessos. Além disso, o grupo já gravou 2 DVD's oficiais, sendo o último gravado ao vivo na casa de shows no Kangalha (Fortaleza - CE). Banda Garota Safada. Há alguns anos, uma turma de amigos de Fortaleza começou a se reunir em casa para tocar, de forma descontraída, sem muitas pretensões iniciais. Mas aquelas tardes entre amigos começaram a moldar sonhos na cabeça desses jovens. Sonhos de compartilhar com o público a alegria de mexer com as emoções através da música. E hoje, esse sonho se realiza. Fruto de muita determinação e força de vontade nasceu o novo sucesso do cenário do forró brasileiro: GAROTA SAFADA! Desde suas primeiras aparições como banda profissional, a Garota Safada vem se espalhando de forma rápida, conquistando o público por onde passa com seu show, que mistura o ritmo mais quente e acelerado com aquele forrozinho lento pra dançar agarradinho, deixando seus refrões na boca do povo, pelos quatro cantos do Brasil. Com muito carisma e com seus jeitos inconfundíveis, Wesley Safadão, Valéria Cavalcante & Elayne Tyne lideram essa família. O DVD foi gravado na primeira etapa do Campenato Pernambucano de Vaquejada, na cidade de Carpina, em Pernambuco e contou com a presença de mais de 10 mil pessoas. Vinculados à empresa LUAN Promoções e Eventos, detentora de outros nomes como Calypso, Saia Rodada, Geraldinho Lins e Capim Cubano, Garota Safada está lançando seu 1º DVD, pensando sempre nos seus fãs, que se multiplicam a cada dia, e promete estourar mais ainda e fazer a cabeça da nação forrozeira. Banda Gatinha Manhosa. Gatinha Manhosa é uma das maiores bandas de forró do Brasil, fundada em Salgueiro - PE por volta de 1999 liderada pelo cantor Edson Lima que comandou desde o início a banda Limão com Mel, a após sua saída da banda resolveu dar início a Gatinha Manhosa que rapidamente se transformou em um dos maiores sucessos do norte e nordeste brasileiro, com músicas consagradas como: Leilão, Só o amor me faz, Sai de mim tristeza, Hisória de Amor, Dose Dupla, Adeus nunca mais, etc... Mais informações no site oficial da banda: www.gatinhamanhosa.com.br. Em maio de 2000 nasce a banda de forró, GATINHA MANHOSA, criada por Edson Lima, ela se destaca entre as demais emplacando vários sucessos nas paradas, entre eles o sucesso "Leilão". As suas canções invadem o mercado e a banda GATINHA MANHOSA consegue ser a maior revelação de 2002 e 2003. A música "Leilão" foi a mais executada nas rádios de todo Norte/Nordeste e Sudeste do Brasil, recebendo disco de ouro duplo. A banda GATINHA MANHOSA tem hoje uma equipe de 40 pessoas, entre elas 05 cantores, 09 músicos, 03 casais de bailarinos, técnicos, produtores, motoristas, etc. No ano seguinte, EDSON LIMA investe em uma nova estrutura de cenário e iluminação. Hoje com 11(onze) CD's e 05 (cinco)DVD´S gravados, atinge um número de mais de 1 milhão de cópias vendidas. Todo esse trabalho vem com um repertório com músicas totalmente voltadas para o romantismo, mas todas na batida do forró. Isso faz com que a Banda atinja um grande fã clube por onde passa. Nando Cordel. Cantor e compositor conhecido nacional e internacionalmente, tem 25 anos de carreira, 38 CDs lançados. Sendo 12 de coletâneas de músicas instrumentais e 01 de chorinho. Além de um DVD lançado em 2007. O talento e a versatilidade de Nando conquistaram o Brasil. Suas músicas são gravadas por grandes nomes da música brasileira, como: Maria Bethânia, Elba Ramalho, Fafá de Belém, Ivete Sangalo, Chico Buarque, Zizi Possi, Xuxa, Fagner, Luiz Gonzaga, Dominguinhos, Martinho da Vila, Chiclete com Banana, Emílio Santiago, Sérgio Reis, Leandro e Leonardo, Amelinha, Netinho, Fábio Junior, entre outros. Tem mais de 500 músicas gravadas e várias trilhas de novelas (como Tieta, Tropicaliente, Caras e Bocas, Pedra sobre Pedra, Sexo dos Anjos, Roque Santeiro, A Indomada), jingles e trilhas de filmes (como Xuxa e os Duendes). Genival Lacerda. (Campina Grande, 5 de abril de 1931) é um cantor e compositor brasileiro de forró. Seus principais sucessos foram Severina Xique Xique, De quem é esse jegue? e Radinho de Pilha. Sua carreira começou na Região Nordeste e ao longo dela gravou 70 discos. Morando em Campina Grande, Paraíba, ainda cumpre sua agenda de shows e recentemente fez uma participação no filme "Foliar Brasil", sem data para estrear nos cinemas. Representante do forró escrachado, suas letras de duplo sentido levaram sua música a ser conhecida como "pornoxote" ou "pornoxaxado", apesar de suas composições, na maioria, situarem-se entre o coco e o rojão, gêneros básicos de sua maior influência, Jackson do Pandeiro. Pinto do Acordeon. Cantor. Compositor. Sanfoneiro. Foi autor se sucessos consagrados por artistas como Genival Lacerda, Trio Nordestino, Os 3 do Nordeste, Fagner e Elba Ramalho; além de ter composto junto com Dominguinhos e se apresentado ao lado de Luiz Gonzaga, seu maior ídolo. Em demonstração de recíproca admiração, o Rei do Baião o presenteou com uma sanfona branca, que passou a utilizar por boa parte da carreira. Em 1976, lançou seu primeiro LP solo. No mesmo ano, a canção "Arte culinária", uma parceria sua com Lindolfo Barbosa, fez sucesso com o Trio Nordestino. Ainda nos anos 1970, gravou o LP "Gosto da Bahia", pela Japoti. Em 1980, lançou o álbum "As filhas da viúva", no qual gravou as músicas "Toca sanfoneiro" (Ferreira Pinto), "As filhas da viúva" (Ferreira Pinto), "Até o sol raiar" (Ferreira Pinto e Zé), "Sou mais forró" (Ferreira Pinto), "Moça destemida" (Ferreira Pinto), "Nossa infância" (Ferreira Pinto e Waldemar Paulo da Penha), "Pró burro" (Ferreira Pinto e Virgílio Trindade), "Obrigado Luiz" (Ferreira Pinto), "São João no Yayu" (Ferreira Pinto), "Tarde de domingo" (Ferreira Pinto), "Suspirando de amor" (Ferreira Pinto e Amaury de Carvalho) e "Sou você" (Ferreira Pinto e Marcondes Edson). Em 1994, lançou, pela Nova Produções, o LP "O rei do forró sou eu". O álbum contou com seus próprios arranjos, além da participação de Genário, no Acordeom; Toninho, no Contra-Baixo; Lalá, na Guitarra; Ivo, Ivinho e Quartinha, na Percussão; Ramalho, nos Teclados; Egídio, na Flauta; e Dôra, Lilian Raquel e Robson, no Vocal. No repertório constaram doze músicas, todas de sua autoria: "Vou matar você na unha", "Só saio no lixo","Forró erótico", "Galiléia nordestina", "Tempero de forró", "Saudade dos mitos", "Brasil CPI", "Poeta apaixonado", "Forró dengoso", "Rainha do vale", "Noite de forró" e"Amor infinito". Em 2006, participou da gravação do DVD do grupo paraibano Clã Brasil. Durante toda a carreira, soma cerca de 20 álbuns gravados, entre LPs e CDs. Pinto · Arte culinária, com Lindolfo Barbosa · Cartilha pra seu Luiz · Engenho velho · Forró do chic tak (c/ Aracílio Araújo) · Louco de paixão · Minha prenda · Paixão de beata (Neném Mulher) · Só você não vem · Vem viver essa paixão · Você na minha vida Discografia · ([S/D]) Gosto da Bahia • Japoti • LP · (S/D) Na quentura do forró - LP · (S/D) A Voz Do Sertão - LP · (1994) O rei do forró sou eu - Nova Produções - LP · (1980) As filhas da viúva - LP · (1976) Pinto do Acoreon - LP. Eliane. Eliane queria ser dançarina, mas seu pai, José Lima, a incentivou a cantar e em 1983 com 15 anos, ela grava de forma independente seu primeiro álbum que vendeu em Fortaleza 30 mil cópias. Seu primeiro grande sucesso foi a música "Quando Será" do álbum "Quero ter você comigo" que deu a ela seu primeiro disco de ouro. A música "Sem você não dá" foi interpretada por ela para o filme Luzia Homem de 1987 e em 1991 a música "Jeito Manhoso" fez parte da trilha sonora da novela Mico Preto. Em entrevistas Eliane relata ter como referência músicasElba Ramalho, Amelinha, Alceu Valença. Foi indicada ao Prêmio Sharp por três vezes na categoria de cantora regional. Em 1998 a cantora tornou-se evangélica. É casada com o baterista Cláudio Júnior e mãe de um casal de filhos Forró Bem Bolado. Belém-PB - Março de 2010 - Surge mais uma Banda na intenção de revolucionar o mundo forrozeiro, isso mesmo, revolucionar. A banda vem se tornou a Revelação da Paraíba no ano e vem conquistando seu espaço e fãs em todo Estado por onde passa. Nossos cantores : Viny paredão, que tem apenas 19 anos, humildade e um bom trabalho a ser mostrado, vem somando a cada show. Tem também nosso cantor Paulinho, com uma voz suave, de um timbre lindo, cantando os mais belos sucessos românticos pra toda massa forrozeira e apaixonada. Ah, também tem nossa loirinha mais que linda, a Jacy, de uma simpatia enorme e uma bela voz, além de toda sua beleza. A banda é completa, com dois back vocals, Metaleira, percussão e tudo mais que uma banda precisa pra fazer um Mega Show. Vocês irão conhecer mais essa super banda que vem pra conquistar todo o Nordeste, quiçá, o BRASIL. Então, pra finalizar, e mostrar que não somos mais só uma, vou citar uma frase que Nosso Boladão fala em seus Shows: Aqui nem é pipocado, nem estourado. FORRO DA XETA. Formada em maio de 2010, Forró da Xêta nasceu das idéias em comum de amigos, que sonhavam criar uma banda com a cara da juventude de hoje. Para isso, a musicalidade deveria passar personalidade e as letras provocar auto-estima e alegria, retratando o prazer de estar sempre de bem com a vida. O nome Xêta vem da língua indígena. É como é chamado o índio mais bem pintado, o mais bonito, ou seja, aquele que tem presença com as mulheres da tribo. E nessa comparação, os empresários da banda resolveram utilizar o nome por acharem ser essa a palavra correta para definir os playboys e playgirls de hoje, termo que caiu na boca da galera. Nessa identificação com os "Xêtas", em poucos meses a banda ganhou a Paraíba e se expandiu para boa parte da região nordeste. Em menos de um ano, Xêta já era a banda mais tocada e comentada, cumprindo uma agenda de quase 30 apresentações por mês, nos maiores e melhores eventos, algo só alcançado por outros grupos depois de vários anos de trabalho. Uma marca se constrói. Além da qualidade musical, a irreverência e versatilidade do cantor Felipe Lemos fez a diferença no primeiro ano, mais faltava um complemento que só veio em abril de 2011 com a contratação da cantora Elayne Tyne, uma das mais potentes e belas vozes do Forró eletrônico. Foi o casamento perfeito, a notícia da junção desses artistas causou um impacto no mercado. Hoje, apesar do pouco tempo de vida, Xêta já é a grande aposta para o mercado forrozeiro, fazendo parte do casting de uma das maiores produtoras do Brasil, a Cowboy Produções, que também empresaria artistas nacionais e realiza grandes eventos no nordeste. Venha você também fazer parte da galera que é presença, a galera que é Xêta. Eu sou XÊTA e você!. Banda Forró Falado. Uma banda de forró com uma proposta totalmente diferente do que estamos acostumados em ver e ouvir nos dias atuais, com o dever de transmitir alegria, emoção e belas poesias em forma de canção. Esse seria um resumo e o principal objetivo desses jovens de muito bom gosto que vem dando inicio a uma nova Era no cenário musical nordestino. Com ousadia e responsabilidade, O Forró Falado é conhecido pela mistura de ritmos, resgatando belas músicas de outros estilos como a Bossa Nova, Samba, Reggae, Sertanejo Universitário e axé em uma levada dançante que contagia a todos que tem oportunidade de assistir a uma das apresentações. O Forró Falado além das músicas autorais, também preza pela autenticidade do Forró original, pois apresentam em seus repertórios, músicas de importantes compositores como Luiz Gonzaga, Geraldo Azevedo, Zé Ramalho, Alceu Valença e Jackson do Pandeiro, fazendo um mix com sucessos contemporâneos como Luan Santana, Geraldinho Lins, Ivete Sangalo, Jorge & Mateus entre outras bandas e compositores que exaltam o amor, respeito e felicidade. Com 2 anos de estrada o Forró Falado já fez um ótimo publico, com importantes apresentações em várias cidades como Natal-RN, Cajazeiras - PB, Monteiro-PB e em João Pessoa. O ponta-pé inicial se deu no Projeto Seis & Meia, projeto este da prefeitura Municipal de João Pessoa e a Acorde Produções que propicia ao público shows dos principais artistas do cenário musical brasileiro. O Forró Falado apresentou um belíssimo trabalho o qual foi reconhecido por todos os presentes no evento, dando o primeiro passo para várias outras apresentações de sucesso. Hoje, com mais estrutura e levando um trabalho de competência, o Forró Falado se prepara para mais um São João lotado de viagens e alegria por onde passar. A emissão de um novo cd e seu novo site divulgará esses ?cabiludus? que fazem a festa, emoção e muito forró pelo Nordeste. Integrantes: Daniel Carneiro (Violão, Voz) / Ítalo (Guitarra) / Augusto Batera (Bateria) Fábio Carneiro (Acordeão) Hegon Nunes (Zabumba) / Junior Percussa (Percussão) David Gomes (Percussão) / Hugo Sax (Saxofone) Ilderson Bass (baixo); Biliu de Campina. É Severino Xavier de Sousa. Advogado de formação, música por vocação. Filho de Campina Grande é ferrenho defensor de sua terra e de nossas tradições. Permitam-me uma comparação, apenas para efeito figurativo: poderíamos dizer que ele éo Ariano Suassuna do forró nordestino. É um austero crítico das variações da música nordestina, como os chamados forró estilizado, forró universitário, etc. Para ser mais preciso musicalmente, Biliu faz um forró mais puxado pro coco sincopado, ou simplesmente, o coco. Ritmo imortalizado por outros mestres como Jackson do Pandeiro e Jacinto Silva. Ele faz muita referência, em sua obra, a Rosil Cavalcante, compositor que ainda não conheço, o que deverá ser resolvido muito em breve. Show do Biliu Tenho uma vaga lembrança de já ter escutado a música Nordeste Independente na voz dele. Já procurei bastante, mas até hoje não encontrei nada. Aliás, um dos motivos que faz a sua música ser tão dificil de encontrar, talvez seja sua"independência" convicta. Biliu é um exemplo do artista que não se vendeu para as gravadoras e assim manteve a coerência musical em seus álbuns. Ábuns: Forró Pé e Cabeça de Serra: ao vivo de "Miguelito" Forró e Coco de primeira qualidade!. Banda de Forró Noda de Caju. A banda nasceu há mais de dez anos na cidade de Arcoverde, no sertão do estado de Pernambuco. O 1°cd foi "AMOR À PRIMEIRA VISTA" lançado em 1996 com o grande sucesso, "Quatro Semanas de Amor". O 2° cd veio um ano depois com o título, "LINDOS MOMENTOS" também com o sucesso, "MEU VICIO". No 3° cd Noda de Caju jé estava consagrada, e teve como título, "EU SOU LOUCO POR VOCÊ" nesse trabalho as musicas de maior sucesso foram, "Sol do meu Verão" e "Alguém que espero". O 4° cd, o primeiro ao vivo da banda,f oi outro sucesso onde foi feita uma coletânea das músicas de maior sucesso dos trabalhos anteriores do grupo. No ano 2000 veio o 5° cd intitulado "DIZ QUE ME AMA" e no ano seguinte a banda gravou o segundo cd ao vivo,com o grande destaque "Magia Branca". O lançamento seguinte foi "PETALAS NEON" título do disco e de um dos maiores sucessos do Noda. Em 2003 dois cd's foram lançados, O primeiro Acústico e o 9° cd com o título "A RAINHA E O REI". Em 2004, Noda de Caju lança mais um sucesso, intitulado ''CAPA DE REVISTA" onde a música "Sem Você" se destacou. No ano seguinte, Noda lança seu DVD, onde os fãs e admiradores curtiram mais uma vez novos e antigos sucessos que marcaram a história da banda. Em 2006 a banda lança seu 10° cd intitulado ''EU ME RENDO". Agora, 2007, Noda de Caju veio com o cd "NOSSA HISTÓRIA DE AMOR" trazendo nova formação, Carol, Rik Rocha, Ricardinho e Dayanne. BANDA FORRÓ DA BRUCELOSE. Foi formada há onze anos pelo médico veterinário GILSON MACHADO GUIMARÃES NETO, em Gravatá, município de Pernambuco. No início tinha chegado de sua tese de mestrado do Rio Grande do Sul e lançou seu primeiro disco de carreira solo intitulado "GILSON MACHADO NETO". Em 1995 lançou o primeiro CD "GILSON NETO E BRUCELOSE". O nome BRUCELOSE veio devido à péssima qualidade dos músicos e da banda que acompanhava GILSON NETO e também por ser a tese de mestrado do mesmo. O que vem a ser BRUCELOSE? Brucelose é uma doença característica do gado, que também é transmitida para o homem (zoonose), causado por uma bactéria chamada "brucela abortus", que causa o aborto nas vacas. O negócio que começou como brincadeira, em 1997 estourou com a música "Sede de Te Amar" e "Doce Pecado" do CD Vol. 03, atingindo após esta meta um alto grau de profissionalismo. Gilson Neto saltou de 5 shows por ano para uma média de 10 shows por mês a partir de 1997. As primeiras apresentações da banda aconteceram em vaquejadas realizadas em municípios do Agreste Pernambucano e hoje em dia é praticamente obrigatória à presença da banda BRUCELOSE em todo Nordeste. A seguir, alguns locais onde a banda sempre está presente. Rio Grande do Norte: Macaíba, Tangará, Currais Novos, etc.; Pernambuco: Carpina, Bezerros, Gravatá, Caruaru, Vitória, Garanhuns, etc.; Ceará: Caucaia, Clube do Vaqueiro, Parque do Vaqueiro, etc.; Sergipe: Itabaiana, Estância, Aracaju, etc.; Bahia: Serrinha, Senhor do Bonfim, etc.; Alagoas: Atalaia, Rio Largo, Palmeira dos Índios, União dos Palmares, etc.; Paraíba: Campina Grande - "Maria da Luz", João Pessoa, etc.; Brasília: Pistão Parque Show. Hoje é uma das bandas de forró que mais tocam nos estados de GO, TO, PR, tendo levado o ritmo pernambucano para toda a região Centro-Oeste e Norte do Brasil. Inclusive tendo fixado sede a partir de 2002 na cidade de Colinas - TO. Com o passar dos anos, veio à profissionalização e hoje o FORRÓ DA BRUCELOSE, é quem mais atrai o público nas Exposições Agropecuárias, Rodeios e Vaquejadas, e também é tradicional nas férias em Fortaleza, no clube do vaqueiro nas quartas feiras. O FORRÓ DA BRUCELOSE é adepta do popular FORRÓ ELETRÔNICO, sendo composta por: Guitarra, Baixo, Teclado, Trombone e Sax, mas não deixa de lado o autêntico PÉ DE SERRA, com Zabumba, Triângulo e Sanfona. Hoje a banda já conta com 9 Cds e mais 2 coletâneas gravadas pela Gravadora Polydisc. Com uma agenda extremamente movimentada, com uma média de 12 shows por mês, a BANDA BRUCELOSE, toca para diferentes platéias do Brasil, em clubes, praças, casas de espetáculos, vaquejadas, rodeios, exposições agropecuárias e solenidades oficiais. Isto a torna uma das mais populares no Nordeste. Com um grande público nas principais Capitais e Cidades do interior do Nordeste, a banda mostra o resultado de um trabalho sério e de muita dedicação, que contagia o público e o transforma em participantes ativos nos shows. Forró do Muído. Surgiu em março de 2007, através da visão empreendedora dos empresários da A3 Entretenimento, André Camurça, Carlinhos Aristides e Isaías CD, empresa essa que trabalha no seguimento de produção e promoção de eventos. No princípio, a ideia era montar uma banda que lembrasse o velho e bom pé de serra e atraísse o público forrozeiro para dançar e cantar com o Muído. Com o passar dos shows a banda foi criando um estilo próprio e ficando mais eclética, isto é, passaram a ter não só uma maior variedade musical, mais também a usar diversos seguimentos musicais. Limão com Mel Na primeira metade da década de 90, o Nordeste começou a produzir um novo estilo de forró que a crítica especializada passou a chamar de oxente-music. Tudo por conta do surgimento da banda cearense Mastruz com Leite que se tornou um fenômeno ao inovar a linguagem do forró, do xote e do baião - ritmos que foram consagrados por Luiz Gonzaga. Só que com o rei do baião, a base instrumental era formada por sanfona, a zabumba e triângulo. A novidade passou a ser os instrumentos eletrônicos, principalmente o sax que agregou uma mistura inusitada garantindo uma levada moderna e pop. As letras das canções sempre traziam histórias românticas e, muitas vezes, evocava a alegria festiva do Nordeste. O que mais chamou a atenção do público no começo foram as horas consecutivas de forró sem intervalo a cada show. Aos poucos, a nova febre musical conquistou os estados do Norte e Nordeste e até do Sudeste. Nesse cenário, uma nova banda passou a agregar muita criatividade em sua forma também de fazer forró sem perde a essência dançante. No ano de 1993, nascia em Salgueiro, Sertão de Pernambuco, a banda Limão com Mel. A recepção positiva do público foi imediata com a chegada do disco 'Forró Limão com Mel', que trazia sucessos como a música que deu título ao disco, além de Sonho Encantado, entre outras. A cada ano, novos discos, vários sucessos e o nascimento de fãs clubes espalhados por capitais e cidades do interior. O passaporte do sucesso começou a ser carimbado em cada lugar em que a banda chegava na primeira década de carreira. Sob o comando do cantor e compositor Batista Lima, o currículo foi se ampliando com discos de ouro e de platina. Com a chegada do DVD ao mercado, não deu outra. Os músicos tiveram de mostrar seu talento no vídeo. A estréia de seus primeiros trabalhos foi em Recife, no Classic Hall, e depois em São Paulo, com a casa de show Olympia, superlotada para o registro do show "Um amor de Novela". Com muita história pra contar e aplausos nas principais cidades do Norte, Nordeste e Centro-Oeste além do eixo Rio-São Paulo e Brasília, a banda não só atraiu um público misto que canta em coro com seus vocalistas os grandes sucessos do grupo, mas de compositores de várias gerações. Já no terceiro DVD 'Um acústico diferente', gravado no teatro da Universidade Federal de Pernambuco, recebeu entre seus convidados, o cantor José Augusto, a Mastruz com Leite, Edson Lima e a Orquestra Sinfônica da Paraíba que deu um tratamento cult em todas as canções. A LCM já dividiu o palco com grandes nomes: de duplas sertanejas, a bandas de rock, de cantores românticos a grupos de pagode. Talvez seja por essa sintonia com

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.