O SOL NO SEU ÚLTIMO MINUTO DERRADEIRO

Espetáculo infanto juvenil sobre o sol e o elemento fogo. 20 apresentações com 10 atores p/ palco italiano. Figurino performático e com efeitos infláveis e luminosos. A peça tem como protagonisa a Luaê que conhece o maior macaco das américas, sem violência ele vive no alto das árvores, e está risco de desaparecer. A Luaê e o Macaco descobrem que 'O SOL ESTÁ NO SEU ULTIMO MINUTO DERRADEIRO': ele pode apagar, é urgente salva-lo. O cenário será um poliedro composto por quatro faces triangulares, seis arestas e quatro vértices cada aresta de 6metros, cada aresta é uma escada. A pirâmide vermelha representará o sol e é construido durante a ação cênica. As músicas serão originais. Com viés circenses, aparatos, números e referências ao circo a peça tratará também dos mistérios do amor em sua dramaturgia inédita com intuto de uma pesquisa femina sobre a presença da mulher, preferencialmente negra no circo. traços de homenagear as mulheres que fizeram história no circo.

Com muita comédia e números circenses, os números da velocidade da luz, do som e os conceitos de Tempo e Espaço serão transmitidos ao público. Luaê e Muriqui vão precisar vencer as barreiras do som, da luz e sentir o amor em vários tempos de Bakongo: Natural, Cósmico Social e Vital. “Kongo” refere-se a um grupo cultural, linguístico e histórico de pessoas descendentes do grande grupo Bantu migrados do sul da região do Rio Benue (atualmente Nigéria) para a floresta equatorial do centro-oeste africano e proximidades. Remontando ao segundo milênio A.C., lentamente aconteceram ondas migratórias de comunidades Bantu em direção ao sul, esse processo fez a maioria dos africanos da região ao sul do equador viessem a falar uma ou mais das 400 línguas relacionadas ao Bantu. Poucos séculos depois, na Idade do Ferro, assentamentos de Bantu foram estabelecidos através da região...” Os Tempos nos Espaços vivenciarão várias formas de amor: Amor eurocêntico: Eros = belo, vontade de viver, motivação, propósito, interesse – força motriz ao bem ao belo Páthos = Romântico, paixão, doença, obsessão Ágape = Altruísmo, entregar-se ao outro, doar-se Philia = amizade, lealdade – Gentileza, respeito maior (família, Deus) ética Amor Afrocêntrico e outros: A Umbanda talvez seja uma das religiões mais centradas no amor: “ajudar pessoas através da ancestralidade e do amor.” “É amor ao próximo, é caridade, é ser solidário, assim como você precisou, outras pessoas vão precisar...A Umbanda ensina a dar amor a quem não tem amor" Essa visão circular da vida e do amor serão os desafios para Luaê e Muriqui salvarem o sol. Dessa vez Luaê e Muriqui irão encontrar as mulheres gênias da humanidade, mulheres negras importantes na História do Circo, da Comédia, da Dança e da Política.

Inspirados em processos performáticos e multiculturais africanos, indigenas e brasileiros levaremos ao públcio comexcelência uma odisseia ao Sol. Vamos fazer 21 apresentações, mais 6 como contrapartidas, totalizando 27 apresentações. Mostar os assuntos relacionados ao aquecimento global, a causa ambiental em geral e a preservação do Mono-Carvoeiro. Fomentar a proteção do Mono-Carvoeiro, de sua fauna e flora indispensável a sua sobrevivência. Dramaturgia inédita apoiará inclusive estudos de história, geografia, ciência e matemática em sala de aula, sem perder a qualidade técnica, cênica e artistica. Contar a história de artistas negras relevante nas artes circensae: Contratar pesquisadoras profissionais sobre a histporia das mulheres no circo que fizeram história como por exmplo a palhaça Pipoca. Conectar as cênicas a literatura e a fotografia na luta contra o aqueciemtno global Reutilizar materiais de cooperativas outras produções, para reduzir o impacto ambiental. Objetivo específico 1. Locar um espaço para escritório de gestão e coordenação no centro de São Paulo 2. Locar um espaço de criação e confecção de cenário, figurinos e contra-regragem com aproximadamente 240 metros quadrados e guardar os materiais. 3. Locar espaço para ensaios. 4. Locação de Teatro para Temporada e materiais de, Luz, Som e projeção. 5. Organizar a equipe de criação para a nova visão estética da peça Figurinos, Cenários, Contrarregragem, artes-plásticas b. Procurar materia prima retonável, recicláveis, reutilizáveis e duradouros diminuindo o desperdício c. Enfâse em colaboradores afro ou indígenas, e cooperativas inclusivas 6. Ensaiar i. Selecionar o elenco novo ii. Divulgação da data de audição iii. Testes iv. Um período de 5 dias de atividades para decisão final entre os selecionados v. 5 meses de ensaios 5 dias por semana 10 atores mais equipe de preparação de elenco vi. 2 Ensaios Gerais 7. Temporada em Teatro de fácil acesso ao público com 21 apresentações 8. Publicar o 1 livro infanto juvenil em consonância com a peça 9. Divulgar em todos os veículos de imprensa blogs, e páginas da web. 10. 5 apresentações para escolas públicas como contrapartida 11. Aulas como contrapartidas a. Artes-Plásticas 8 aulas de 3h b. Circo 8 aulas de 2h c. Teatro 8 aulas de 4h d. Teatro Imagem 12 aulas de 4horas c. 5 Palestras em escolas para professores com o Dramaturgo 12. Filmagem do espetáculo e de materiais de divulgação para mídias e redes sociais.

A peça ainda não tem nome, o titulo será escrito depois da pesquisa. Ela, a peça, será escrita em 180 dias de pesquisa: - i Pesquisar o amor na cultura Bakongo. - ii Pesquisar a Historiografia Circense e a presença da Mulher Negra nele - iii Pesquisar o ecossistema solar. Justifica fazer as pesquisas para dar camadas de pronfundiade a peça e ilustrar a urgencia climática como temática central, numa perspectiva afrocentrada. Justifica-se remunerar uma equipe negra no cenário cultural. - Justifica compor a temporada com um livro e fotografias expostas para: a. Engajar o público na temática do espetáculo b. Para apresentar os resultados da pesquisa ao público Outras Justificativas: Locação de um galpão de aproximadamente 240m2 se faz necessário para produção e montagem do cenário para os figurinos e adereços, e armazenamento dos materiais cênicos. O Cenário tera 6 metros de altura, modular e transformável: - Uma Pirâmide de Escadas 'especiais', modais, montáveis ultra flexíveis e dobrável. - Cada personalidade circense tem um identidade cenográfica própria Para testar e armazenar materiais recicláveis nos cenários, nos figurinos, nos adereços, nos efeitos visuais entre outros. Para construção da inovação depender de espaços Aulas de Libras: Propiciar aproximação das Libras para os atores é um multiplo trablaho de inclusão e democratização, numa ponta são mais pessoas aptas a se comunicar em libras, noutra ponta os atores ficam aptos a ter alguma comunicação com o público de libras. Locação de Sede Operacional: Para otimizar a produção, articulação, organização de documentação e gestão do projeto, um escritório agilizará a produção. E facilitar a prospecção de continuidade da temporada após os recursos do patrocínio. Locação de um espaço para os ensaios: Para poder ensaiar com qualidade, silêncio, gerenciar nossos horários da melhor forma possível é importante um espaço de qualidade para ensaios. Que não competirá com os exercícios administrativos de gestão.

O Sol é a fonte primária de energia da Terra, mas atividades humanas intensificaram o efeito estufa, retendo calor além do natural. Queimadas, poluição e desmatamento liberam CO₂, que amplifica o aquecimento global. Oceanos mais quentes e derretimento de geleiras são consequências diretas. Espécies sofrem com seus habitats devastados. Energias renováveis (solar, eólica) são parte da solução, reduzindo nossa dependência de combustíveis fósseis. Cada ação conta: reflorestamento, consumo consciente e políticas sustentáveis podem restaurar o equilíbrio. O ecossistema solar nos lembra: somos parte de um todo — e sua proteção é urgente. O palco se ilumina com o vermelho da pirofagia — labaredas dançam como risadas no escuro, efêmeras e selvagens. O clown, entre o claro e a sombra, transforma o perigo em poesia, esculpindo alegria com fogo e loucura. Cada chama é um verso, cada queda, uma gargalhada. O circo, mestre da contradição, ensina: a vida arde, mas é no brilho fugaz que encontramos coragem. E o público, entre sustos e aplausos, descobre que rir é também uma forma de resistir. Como o ecossistema solar, onde o caos e a ordem se equilibram na dança dos planetas, a cultura Bakongo vê no Sol (Nzambi Mpungu) o princípio criador que tece harmonia a partir do caos. O fogo do palco circense — efêmero e vermelho como a lava — ecoa esse mito: a arte transforma o caos em riso, assim como o Sol transforma o caos cósmico em vida. O clown, como o herói Bakongo Tsimba, brinca com os opostos (luz/sombra, destruição/criação), lembrando-nos que toda existência é um ato sagrado de rebalanceamento. O circo, o Sol e o mito são um só: a centelha que inscreve sentido no abismo.

Palco italiano, 8m x12m, Dez atores, Noventa minutos aprox, 27 apresentações. Cenário Gigante Modal, PIRâMIDE SOLAR, cada junção será uma escada terá lar 1 metro; 5 metros de cumprimento e 6 metros de altura aprox. Livro: preparação após a captação

Para acessibilidade do CONTEÚDO uma interprete de Libras, e duas opções audiodescrição, ou legenda Para acessibilidade motora, os espaços físicos serão conforme a nossa legislação vigente vigora no ato da locação.

Democratizar acesso: - Contrapartida de 6 apresentações em escolas públicas - Aulas gratuitas também como contrapartidas. a. Artes-Plásticas 8 aulas de 3h b. Circo 8 aulas de 2h c. Teatro 8 aulas de 4h d. Teatro Imagem - Amor Saudável e - 5 Palestras para professores com o Dramaturgo

Max Mu: Mestrando em Artes da Cena, (Célia Helena / Itaú Cultural), Pós-Graduado em Arte-Educação e Graduado em Pedagogia pela Universidade Claretiano. Leciona Artes Cênicas em projetos sociais desde 1997. Fez cursinho pré-vestibular no Núcleo de Consciência Negra da USP, onde passou a atuar em causas para promoção da igualdade racial. Foi Co-Fundador do CENE – Coletivo de Estudantes Negros em 1994 aproximadamente. É curador da Exposição Reciclos Muros Invisíveis em 2023 foi curador nos CEU´s de São Paulo, pelo Proart/SME, a exposição de foto escultura está em circuito desde 2014. Virada Sustentável 2014: Reciclos e a outra face dos catadores: https://www.youtube.com/watch?v=_PpbZb8sq0I Em 2023 realizou a Curadoria da Exposição Luiz Gama 10 anos que realizou em 2013, está em cartaz até 31/03/2024 no Sítio da Ressaca, ao lado do Centro Cultural Jabaquara Mãe Sylvia de Oxalá: https://www.ciaumbrasil.com.br/luiz-gama https://www.facebook.com/MemorialLuisGama/ Ainda em 2023 e 2022 dirigiu dois espetáculos infantis que foi autor; “Um Muriqui Aqui”, e “Um Muriqui Acolá”, contemplado no 13o Edital do Prêmio Zé Renato da Secretaria Municipal de Cultura. Já organizou intercâmbio Brasil x Portugal de Teatro por 04 anos. Onde em 2003 se apresentou no XXIII Festival Fazer a Festa de Porto. Eduardo Silva - Preparador de Elenco / Assistente de Direção Ator e Preparador de elenco. Biólogo formado pela USP. Um dos atores mais premiado do Brasil, com 21 Prêmios de Melhor Ator. Ficou reconhecido com o personagem "Bongô" do Castelo Rá-Tim-Bum. Atualmente pode ser visto em séries, cinema e teatro. Como preparador de elenco, prepara os principais coletivos negros de teatro de São Paulo, de longa-metragem, série e programas de televisão. Desde 2021 integra oficialmente o Núcleo Artístico da Cia Um Brasil de Teatro e Artes. Embora desde 2006 sempre esteve conectado com os trabalhos da Cia Um Brasil. Marcelo Secco – Cenografia – Tecnica Geral Marcelo Secco é filho de músico e cantora, se formou em arquitetura em 1999, cursou também o curso superior de música da FPA – Faculdade Paulista de Artes, incompleto. Saxofonista. Arquiteto E Cenografo. Foi o responsável por toda a Técnica da peça “Torquemada 17 Balas” de 2010 a 2012, criando, instalando e operando luz, som e projeção. A peça” Torquemada 17 balas” do Coletivo Garoa onde um dos fundadores foram Max Mu e Rodrigo Caldeira. Simultaneamente desenvolve as atividades de arquiteto e de músico no cenário alternativo. Projetou o Icosaedro de “Um Muriqui Acolá”. Desde 2022 integra oficialmente o Núcleo Artístico da Cia Um Brasil de Teatro e Artes. BETHO PACHECO - Coreografo Bailarino, Ator, Coreógrafo, Produtor Cultural, formado bailarino pelo Teatro Brasileiro de Dança (TBD), e Ator pela Escola de Artes Dramáticas Emilio Fontana, fez especialização em Gestão Cultural na Firjan, Empreendedorismo Direcionado ao Terceiro Setor no IBEMC, Produção Executiva de Shows e Eventos na IATEC, graduando em Pedagogia na Universidade Estácio de Sá. Como coordenador do núcleo de dança no Grupo Cultural AfroReggae- RJ, (2001 a 2020), na favela de Vigário Geral RJ, onde criou um grupo de pesquisa de movimento e introdução da Dança Negra Contemporânea utilizando sua própria metodologia de trabalho baseado nas técnicas de dança moderna de Lester Horton, Jose Limon e Kaus Vianna. Através desse grupo de estudo surgiu o Grupo Makala, Em 2022 assume a Coreografia da Cia Um Brasil de Teatro e Artes e iniciam uma pesquisa coordenada entre o corpo e suas dimensões no espaço cênico.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.