As Bruxas de Salem

O clássico texto de Arthur Miller ganha montagem contemporânea com direção do premiado Renato Carrera. Baseado em fatos reais a peça ganha vida numa época em que "fake news" tomam a frente da discussão política e social no mundo. Esta montagem põe em xeque temas como: a mentira, a manipulação, a reputação e histeria coletiva a partir de um falso caso de bruxaria numa puritana cidade da Nova Inglaterra de 1692. Em tom vertiginoso, como num thriller de suspense, com trilha sonora composta especialmente para o espetáculo, utilização de vídeos e projeção, contando com um elenco de 15 atores, o espetáculo traz a cena um texto clássico norte-americano, pouco montado profissionalmente no Brasil, mas com grandes montagens e adaptações espalhadas por todo o mundo. Esta nova versão pretende, a partir do texto, fazer o público refletir sobre até que ponto a verdade, a ética e o caráter ainda são fatores fundamentais no desenvolvimento da cultura de um povo.

Numa puritana cidade da Nova Inglaterra de 1692 – Salém, Massachusetts – o ministro local, reverendo Parris, encontra, numa noite, algumas meninas dançando na floresta. Uma dessas meninas era sua sobrinha, Abigail Williams, e outra sua filha, Betty Parris, que, assustada, cai em umestado de torpor como um coma. Este fato gerou comentários sobre bruxaria na cidade, que Parris temia que recaísse sobre si. Uma multidão se reuniu em sua casa, esperando suas observações. Questionada, Abigail afirmou que nada fizeram além de dançar.Enquanto Parris tentava acalmar a população reunida em sua casa, Abigail ameaçava as outras meninas, proibindo-lhes de contarem qualquer outra coisa, a não ser admitirem a dança. John Proctor, um fazendeiro local, que houvera sido empregador de Abigail, sete meses antes e se envolvera com ela, estando a sós com Abigail adverte-apara que pare com essas bobagens junto com as outras meninas. Não obstante, ainda sentindo forte atração por Abigail, Proctor se culpa por ter traído sua esposa, que quando descobriu seu envolvimento com a empregada a despediu, e não se permite levar adiante esse affair, apesar da insistência da sobrinha do reverendo. Betty Parris, escutando os salmos sendo cantados no salão, levanta-se e começa a gritar, dizendo que deseja encontrar sua mãe, morta há vários anos, e Abigail tenta contê-la. Neste momento seu pai, entre várias outras pessoas, entra buscando compreender o que está acontecendo. Algumas dessas pessoas instigam comentáriossobre Betty ter sido enfeitiçada. A partir desses comentários iniciais, as conversações tendem a acusações entre Proctor, Parris, Giles Corey e Thomas Putnam, que denotam as disputas, nem sempre lícitas, sobre terras e dinheiro, deixando clara a tensão e a desconfiança reinante na comunidade de Salém. Enquanto os homens discutem, oreverendo Hale, da vizinha cidade de Beverly, chega a pedido de Parris e examina Betty. Neste ínterim, Proctor se vai. Hale interroga Abigail sobre a conduta das meninas na floresta, e descobrindo sobre Tituba manda chamá-la. Após um breve interrogatório, sob a ameaça de Parris, temerosa Tituba admite estar a serviço do Diabo e acusa vários cidadãos de Salém de conjurá-lo. A ameaça de bruxaria está estabelecida e vários cidadãos deverão ser interrogados, presos e executados pelo bem da comunidade. Percebendo a oportunidade de vingança, Abigail surpreendentemente se junta à Tituba, e sua ação encoraja Betty e as outras meninas. Esta histeria gerada pelo temor da bruxaria coloca as meninas numa posição de vítimas necessitadas de amparo, e provoca uma revolução na cidade. Uma semana mais tarde John Proctor e sua esposa, Elizabeth, conversam sobre os acontecimentos na cidade, distante sete quilômetros de sua fazenda, e surpreendem-se com a rápida corrida dos julgamentos e prisões. Ocomportamento de sua atual criada – Mary Warren – foi o estopim dessa conversa. Elizabeth instiga Proctor a denunciar Abigail, acreditando na sua informação de que a moça admitiu ser tudo uma brincadeira. Quando durante a conversa descobre que Proctor recebeu esta confissão de Abigail em um momento em que ficaram sozinhos sua desconfiança se renova e eles discutem. Mary Warren chega da cidade com notícias de que várias outras pessoas foram presas e que Elizabeth foi denunciada. Pouco mais tarde o casal recebe a visita do reverendo Hale, que os questiona sobre sua condição de cristãos. Giles Corey e Francis Nurse chegam assustados à casa de Proctor, com um pedido de ajuda, por suas esposas terem sidos presas, acusadas de bruxaria. Com espanto, Proctor os recebe e, logo após, Cheever – um preposto da corte – chega com o delegado Herrick e também prende Elizabeth. Furioso, Proctorexige que Mary Warren o acompanhe ao tribunal e conte toda a verdade. Ele tenta livrar sua esposa insistentemente, sem sucesso. Algum tempo depois Proctor obriga Mary Warren a desmascarar Abigail e as outras meninas, levando-a a presença do juiz Danforth – emissário do governador. Danforth, no entanto, desconfia da posturade Proctor. Revela-lhe a suspeita da gravidez de sua esposa, e caso se confirme, ela estará segura por algum tempo. Proctor, também preocupado e indignado com a prisão de outras pessoas como Martha Corey e Rebecca Nurse – esposas de Giles e Francis – insiste para que Danforth tome o depoimento de Mary. Mary acusa as amigas e Danforth promove a acareação entre elas. Abigail, comandando as outras meninas, acusa Mary de bruxaria e através de subterfúgios e fingimentos consegue virar a acusação e a suspeita contra Mary Warren e John Proctor. Desesperado, sem outra alternativa, Proctor confessa seu envolvimento com Abigail, destruindo seu bom nome para proteger sua esposa, acusando a moça de vingança contra Elizabeth. Com o objetivo de provar a acusação de Proctor, Danforth faz entrar Elizabeth e a inquire sobre a conduta do marido. Entretanto, para proteger sua honra, ela nega queele a tenha traído com Abigail, e Danforth o acusa de bruxaria. Ao mesmo tempo, Abigail e as meninas, continuando a acusar Mary Warren, a assustam e, sentindo-se acuada, Mary muda de lado novamente, acusando Proctor de envolvimento com o Diabo. Proctor vocifera contra Mary e contra a corte e é preso. Não suportando maisa situação, que para ele é clara, Hale desiste de participar dos julgamentos, identificando como injusta a posição da corte. Os acusados ficam presos durante todo o verão, até a entrada do outono. Todo esse movimento de acusações gera medo e histeria em todas as outras cidades vizinhas, como Andover, por exemplo, e Danforth está cada vez mais nervoso. Abigail foge de Salém, levando consigo todo o dinheiro de seu tio. Hale, que já há muito tempo perdeu a fé na corte, implora para as outras meninas confessarem, mas elas se negam e ele se vê na única alternativa de convencer os acusados a se confessarem, mesmo mentindo, para salvarem suas vidas. Danforth convence Elizabeth a falar com Proctor, para que ele confesse. Desejoso de viver, sentindo-se indigno de perecer como um “santo” – como identifica Rebecca Nurse, por exemplo – Proctor confessa. Todavia, ele não admite acusar a ninguém, como os juízes desejavam, e quando percebe que sua confissão, assinada, deverá ser pregada na porta da igreja, fazendo-se pública, ele se desespera e volta atrás, rasga a confissão entre gritos revoltados de: “Vocês já tomaram a minha alma! Deixem-me ficar com meu nome!”. Danforth, presenciando a cena, condena-o à forca junto aos outros acusados e assim ocorre o terrível desfecho dos julgamentos de Salém.

OBJETIVO GERAL: Utilizando-se de filmagem e projeção, com cenário e figurinos que beiram o expressionismo - trazendo o texto para um contexto atual e atemporal - o espetáculo tomará como base para sua construção, além dos temas, os estados emocionais e os conflitos psicológicos contidos no texto que será apresentado na íntegra, proporcionando assim - para o público - uma janela e muitas possibilidades para refletir acerca de temas atuais e necessários de serem discutidos, tais quais como o preconceito, manipulação de informações e jogos de poder, em detrimento de direitos, espaço social e até vidas em casos mais extremos. Assim, pretende-se provocar reflexões - a partir da montagem do texto na íntegra - em especial dos seguintes temas presentes no mesmo e na nossa sociedade atual: - Manipulação: Como atitudes de algumas pessoas podem movimentar toda uma cadeia de acontecimentos, emoções e juízos, utilizando as consequências como uma ferramenta em benefício próprio. - Reputação: Outro tema muito presente nesse texto dado a sede de poder da maioria dos personagens. E essa sede de poder é algo que percebemos também nas circunstâncias políticas atuais, em todas as instâncias. Um dado importante ao qual normalmente não damos muita atenção é a diferença entre Reputação e Caráter. - Intolerância: Quase como uma consequência da busca de um poder, da ostentação de uma reputação idealizada, e da exigência de que essa reputação e esse poder sejam respeitados. OBJETIVO ESPECÍFICO: Montagem, temporada e circulação do espetáculo com montagem inédita no Brasil "As Bruxas de Salém'', com direção de Renato Carrera, durante o ano 2024 e 25. As temporadas serão de: - no Rio de Janeiro e São Paulo, de quinta a domingo por 2 meses cada, totalizando 40 apresentações por cidade. - no DF, de quinta a domingo por 1 mês, totalizando 20 apresentações - durante as 3 temporadas, teremos 10 sessões com intérprete de libras - Debates com o elenco e direção: a realização de ao menos 3 sessões (uma por cidade), nas quais poderá ser realizado, ao final do espetáculo, um debate com o Diretor artístico e o elenco e plateia presente. - realização de ensaios abertos ao público: Será realizado um ensaio aberto e gratuito no Rio de Janeiro, para que o público possa ter acesso ao processo de construção do espetáculo. Esse ensaio será realizadoa no teatro onde o espetáculo for estrear. Os ingressos serão distribuídos com uma hora de antecedência dos ensaios aqui mencionados, sendo que será respeitada a ordem de chegada para a retirada na bilheteria do teatro e a lotação permitida pela casa.

O texto "As Bruxas de Salem" foi escolhido pelo diretor artístico Renato Carrera, para tornar-se um grande espetáculo de teatro, por este perceber o quão atual e necessário se faz abordar os temas presentes no mesmo. Ao comparar o cenário mundial atual, em especial sobre o espectro da política e das relações humanas - é possível ver em "As Bruxas de Salem", uma espécie de distopia de vários aspectos abordados em nossa sociedade. Distopias são frequentemente criadas como avisos ou como sátiras, mostrando as atuais convenções sociais e limites extrapolados ao máximo. Uma distopia está intimamente conectada à sociedade atual. Assim, como "As Bruxas de Salem" fala sobre perseguição a mulheres, jogos de poder, manipulação da verdade e intolerância, o diretor Renato Carrera sentiu a necessidade de se montar um clássico tão rico na sua construção artística e tão atual em seu conteúdo. Por ser um clássico e por envolver um número elevado de atores e artistas, além de técnicos necessários para uma fiel montagem deste texto, primando pela qualidade artística do espetáculo a ser entregue ao público, e em especial por querer atingir o maior número de público possível, viu-se a necessidade de realizar o projeto através de incentivo fiscal junto a empresas que se interessam em fomentar a cultura e a arte no Brasil. Dado a grandeza - tanto no sentido cultural e artístico, como no sentido prático de realização - constatou-se a necessidade de realizar o projeto com a Lei Rouanet. Assim, por buscarmos essa possibilidade junto ao Ministério da Cultura, nos comprometemos a realizar um espetáculo de qualidade artística elevada, assim como profunda preocupação em torná-lo acessível a todo tipo de público que se interessa por ter acesso a arte e em especial a arte cênica, promovendo assim não só um produto artístico de qualidade enquanto atividade cultural, mas também um conteúdo relevante para o debate acerca da sociedade e das relações humanas, sobre os prismas já apontados aqui anteriormente. Acreditamos que o teatro proporciona uma experiência viva, que so´ ele pode provocar. Ele esta´ acontecendo ali, diante dos olhos da plateia. E e´ assim que temos a chance de questionar e fazer com que a plateia saia de sua letargia dia´ria e mergulhe em novos e ta~o pro´ximos universos. A arte tem esse poder - e esse compromisso - de dialogar com a sociedade sobre suas questões, através de metáforas, fomentando pensamentos e reflexões que podem vir a ser pequenas sementes de uma transformação positiva. Incisos do Art. 1º da Lei 8313/91 a proposta se enquadra: Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Objetivos do Art. 3° da da Lei 8313/91 serão alcançadas com o projeto: Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: b) edição de obras relativas às ciências humanas, às letras e às artes; c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos; V - apoio a outras atividades culturais e artísticas, mediante: b) contratação de serviços para elaboração de projetos culturais; c) ações não previstas nos incisos anteriores e consideradas relevantes pela Secretaria da Cultura da Presidência da República - SEC/PR, ouvida a Comissão Nacional de Incentivo à Cultura - CNIC.

CONTINUAÇÃO DA FICHA TÉCNICA CACO CIOCLER: Paulistano, Caco Ciocler se interessou pela arte de representar aos 8 anos, em um curso de interpretação teatral no Clube Hebraica, em São Paulo. Aos 17, foi aprovado para a conceituada Universidade de São Paulo – em Engenharia Química, da Escola Politécnica; e, na Escola de Artes Dramáticas (EAD). No entanto, largou a primeira faltando um ano para se formar para se dedicar apenas ao teatro. Profissionalmente, estreou em 95, nos palcos, em espetáculos infantis e adolescentes, como "Píramo e Tisbe", direção de Vladimir Capella, com o qual ganhou o Mambembe de ator coadjuvante. No ano seguinte, fez seu primeiro trabalho na TV, em "O Rei do Gado", novela de Benedito Ruy Barbosa. O trabalho lhe rendeu o prêmio de ator revelação da Associação Paulista de Críticos de Arte (APCA). Dez anos depois era escolhido como o melhor ator do ano por seu personagem Ed, da novela América. No cinema, possui alguns grandes sucessos, entre eles “Bichio de sete cabeças”, "Olga", “Quase dois irmão” e "Dois coelhos". Como director, teve seu primeiro longa metragem, “Esse viver ninguém me tira” selecionado para os principais festivais do país e, em Los Angeles levou o prêmio de melhor documentário no LA Brasilian Film Festival. Nesse ano prepara-se para dirigir seu primeiro longa ficcional e também dois episódios da segunda temporada de “Unidade Básica”, série que protagoniza no Universal Channel. NOVELAS - O Rei do Gado (1996) - Geremias; O Amor Está no Ar (1997) – David; Corpo Dourado (1998) – Padre Estevão (participação especial); Pecado Capital (1998) – Rodrigo; Esplendor (2000) – Lázaro Póvoa; Um Anjo Caiu do Céu (2001)- David; Chocolate com Pimenta (2004) – Miguel; América (2005) - Eddie Talbot; Páginas da Vida (2007) – Renato; Duas Caras (2007) – Claudius; Caminho das Índias (2009) - Murilo; Cordel Encantado(2011); As Brasileiras (2012); Salve Jorge (2012) - Celso; Além do horizonte (2015); Novo Mundo (2017) – Dr. Peter; Segundo Sol (2018) - Edgar. MINISSÉRIES - A Muralha (2000) – Bento Coutinho; O Quinto dos Infernos (2002) – D. Miguel; JK (2006) – Leonardo Faria; A Cura (2011) - Luiz Camilo; Carcereiros (2017) – Jasão; Unidade Básica (2015) – Dr. Paulo TEATRO - "Pedro Paulo Pedregulho", direção: Cíntia Alves (1995); "Píramo e Tisbe", Texto e direção: Vladimir Capella (1995); "Mary Stuart", direção de Gabriel Villela (1996); "Salomé", direção de José Possi Neto (1997); "Luxúria, Soberba e Ira", direção de Wilson Solon (1997); "Camila Baker', direção de Fernando Guerreiro (1999); "Rei Lear", direção de Ron Daniel (2001); "Êxtase", direção de Caio Blat (2001); "Senhor das Flores", direção de Marco Ricca (2002); "Os Sete Afluentes do Rio Otta" (2002), direção Monique Gardenberg; "Senhor das Flores",(2004)- (diretor); "A Frente Fria que a Chuva Trás", de Mário Bertolotto (2006) - (diretor); "Frida Kahlo" (2007) – (diretor); "Aldeotas" (2007/08), direção Cristiane Paoli Quito; "Imperador e Galileu" De Henrik Ibsen,com direção de Sérgio Ferrara; "Na solidão dos campos de algodão" (2009) - diretor; "Casting" (2010) - direção: Marco Antônio Rodrigues; "45 minutos" (2011) - direção: Roberto Alvim; "A construção" (2012). De Franz kafka – direção: Roberto Alvim; “O desaparecimento do elefante” (2013). Direção: Monique Gardemberg; “No Exit” (2013), de Jean Paul Sartre. (director); “Terra de Ninguém” (2014), de Harold Pinter – Direção: Roberto Alvim; “Caesar”(2015), de William Shakespeare – Direção: Roberto Alvim; “A tragédia e a Comédia latino-americanas” (2016) – Direção: Felipe Hirsch; “Selvageria”(2017) – Direção: Felipe Hirsch. CINEMA - "Bicho de Sete Cabeças" de Laís Bodanzky - (2001); "Minha Vida em Suas Mãos" de José Antônio Garcia – (2001); "O Xangô de Baker Street" de Miguel Faria Junior- (2001); "A Paixão de Jacobina" de Fábio Barreto - (2002); "Lara" de Ana Maria Magalhães - (2002); "Desmundo" de Alain Fresnot - Ximeno Dias (2003); "Avassaladoras" de Mara Mourão – Miguel (2002); "Sexo Amor e Traição" de Jorge Fernando - Miguel (2004); "Quanto Vale ou é Por Quilo" de Sérgio Bianchi (2005); "Quase Dois Irmãos" de Lucia Murat - Miguel (2004); "Olga" de Jayme Monjardim – Luis Carlos Prestes (2004); "Inesquecível" de Paulo sérgio Almeida – (2005); "Família Vende Tudo" de Alain Fresnot – Ivan Carlos (2012); "Um dia de ontem, de iago Luciano e Beto Schultz; “Disparos", de Juliana Reis – (2012); “Meu pé de Laranja Lima”(2012), de Marcos Bernstein; “De Menor” (2013), Caru Alves de Souza; “Linha de Fuga (2015), de Alexandre Stockler; “Um namorado para a minha mulher” (2016), de Júlia Resende; “Elis” (2016), de Hugo Prata; “Fica mais escuro antes do amanhecer” (2017), de iago Luciano; “João, o maestro” (2017), de Mauro Lima; “O banquete” (2018), de Daniela omas. KELZY ECARD - Formada pela Escola de Teatro Martins Pena, em 2017 estreou os espetáculos Tom na Fazenda, de Michel Marc Bouchard, com dir de Rodrigo Portella - Tom teve 5 indicações para o Prêmio Shell, 7 para o Prêmio Cesgranrio, 10 para o Prêmio Botequim Cultural e 17 para o Prêmio Cenym (os dois últimos incluindo uma premiação de Melhor Atriz em papel coadjuvante para Kelzy Ecard) e 8 indicações ao Premio Aptr (incluindo a de melhor atriz coadjuvante); e Fauna, de Romina Paula, com dir de Marcelo Grabowsky e Erika Mader (onde também foi indicada ao Prêmio Cenym de Melhor Atriz em papel coadjuvante). Em 2016/17 participou da Ocupação Rio Diversidade, no Castelinho do Flamengo com a cena Como Deixar de Ser, de Daniela Pereira de Carvalho e direção de Renato Carrera. Em 2015 estreou “Por Amor ao Mundo – Um Encontro com Hannah Arendt”, de Marcia Zanelatto, dir de Isaac Bernat. Em 2014 fez Desalinho, de Marcia Zanelatto, dir de Isaac Bernat, e Incêndios, de Wadji Mouwaad, com direção de Aderbal Freire-Filho - trabalho que rendeu a ela o Premio CENYM e o Prêmio APTR de Melhor Atriz em Papel Coadjuvante 2013, mesmo prêmio recebido em 2007 pelo espetáculo Rasga Coração, de Odvaldo Vianna Filho; foi indicada ao Prêmio Shell de Melhor Atriz de 2012, Prêmio Quem e Prêmio Questão de Crítica (melhor elenco, junto com Andreia Horta) pelo espetáculo “Breu”, de Pedro Brício, com direção de Miwa Yanagizawa e Maria Silvia Siqueira Campos. Outros trabalhos: “Um Violinista no Telhado”, com dir. de Charles Möeller e Cláudio Botelho, “Agonia do Rei”, de Eugene Ionesco, com dir. de Dudu Sandroni; "Meu Caro Amigo", de Felipe Barenco, com direção de Joana Lebreiro; “Gota D’água”, de Chico Buarque, dir de João Fonseca; Novela Segundo Sol, de João Emanuel Carneiro, com direção geral de Dennis Carvalho e Maria de Medicis.

Não se aplica.

Art. 22. As propostas culturais apresentadas ao mecanismo de incentivo a projetos culturais do Pronac deverão conter medidas de acessibilidade, compatíveis com as características do objeto sempre que tecnicamente possível, conforme a Lei nº 13.146, de 6 de julho de 2015, e o Decreto nº 9.404, de 11 de junho de 2018. §1º Os custos com ações de acessibilidade devem estar sempre previstos no orçamento analítico do projeto, mesmo que estes sejam oriundos de Recursos Próprios. § 2º O material de divulgação dos produtos culturais gerados pelo projeto deverá conter informações sobre a disponibilização das medidas de acessibilidade, em todos os produtos, sejam bens ou serviços culturais. § 3º As medidas de acessibilidade devem estar dispostas em acessibilidade física e de conteúdo por produtos e ações culturais cadastrados em Plano de Distribuição. Acessibilidade física: - O projeto atenderá o DECRETO Nº 9.404, DE 11 DE JUNHO DE 2018. Altera o Decreto nº 5.296, de 2 dezembro de 2004, para dispor sobre a reserva de espaços e assentos em teatros, cinemas, auditórios, estádios, ginásios de esporte, locais de espetáculos e de conferências e similares para pessoas com deficiência, em conformidade com o art. 44 da Lei nº 13.146, de 6 de julho de 2015, que institui a Lei Brasileira de Inclusão da Pessoa com Deficiência (Estatuto da Pessoa com Deficiência). - Acesso físico para pessoas idosas e/ou com deficiência, sendo o espaço equipado com: banheiros adaptados, rampas e/ou elevadores de acesso, corrimão, sinalização, locais para cadeiras de rodas, entre outros. - Atendimento prioritário às pessoas idosas e com deficiência, como mais uma forma de lhes possibilitar o pleno exercício de seus direitos culturais. Acessibilidade para deficientes visuais: - Serão realizadas dez sessões com recurso de audiodescrição. Acessibilidade para deficientes auditivos: - Serão realizadas dez sessões com tradução para Libras ao longo da temporada.

Art. 23 O Plano de Distribuição da proposta deve assegurar a democratização do acesso aos produtos, bens, serviços e ações culturais produzidos, contendo: I - estimativa da quantidade de beneficiários, observados, em caso de geração de receita com a venda dos produtos culturais, os seguintes limites: a)_no mínimo de vinte por cento para distribuição gratuita com caráter social, educativo ou formação artística, sendo o proponente responsável pela disponibilização do transporte e em toda distribuição gratuita de ingresso na bilheteria deverá divulgar dia e hora marcados; b) até dez por cento para distribuição gratuita entre incentivadores, patrocinadores e doadores, conforme parágrafo único do art. 31 do Decreto nº 10.755, de 26 julho de 2021; c) a eventual transferência de quantitativos não utilizados previstos na alínea "b" do inciso I será permitida em até cinco por cento para distribuição gratuita por incentivadores patrocinadores em quantidade proporcional ao investimento efetuado, conforme art. 31 do Decreto nº 10.755, de 26 julho de 2021; d) até dez por cento para distribuição gratuita promocional pelo proponente; e) mínimo de dez por cento para comercialização em valores que não ultrapassem o valor do Vale-Cultura, nos termos do art. 8º da Lei nº 12.761, de 2012, fazendo o uso desse mecanismo quando possível; f) é permitida a comercialização de produtos e subprodutos do projeto cultural em condições promocionais com ingressos do Vale Cultura; e g) a comercialização em valores a critério do proponente será limitada a cinquenta por cento do quantitativo de produtos culturais, sendo o preço médio do ingresso ou produto limitado ao valor máximo de R$ 250,00 (duzentos reais).

PROPONENTE E COORDENADOR GERAL DO PROJETO: MARCEL GIUBILEI: Formado Técnico em Administração pela ETFG-SEBRAE/MG e Engenheiro Civil pela PUC-Campinas/SP, trabalhou com Administração e Engenharia por 13 anos (2000 a 2013). Desenvolveu um projeto de implantação de uma sala de cinema em sua cidade natal, São Sebastião do Paraíso/MG em 2002. Frequenta cursos e estudos de Autoconhecimento e Expansão da Consciência há mais de 10 anos. Tem no currículo cursos como AVATAR (HARRY PALMER), LEADER TREANING (TADASHI), MEDITAÇÃO TRANSCENDENTAL, PRÓ-VIDA, BARRAS DE ACCESS E PNL. TV: A Regra do Jogo, GLOBO (2015/16); Jesus, RECORD (2018/19); O Anjo de Hamburgo, GLOBO (2022). CINEMA: “Delírius Insurgentes” (Amazon prime), protagonista, produtor e colaborador de roteiro. (FILME CONVIDADO A PARTICIPAR DE DOIS FESTIVAIS NA ÁFRICA DO SUL: DURBAN international film festival e Impac - INICIATIVE FOR MOVING IMAGES ON THE AFRICAN CONTINENT em 2017); A última casa no topo da colina (2023). 11 CURTAS-METRAGENS, DENTRE ELES O “CLEPTO”, PROTAGONISTA E COLABORADOR DE ROTEIRO (MOSTRA COMPETITIVA DE MÉDIAS E CURTAS DO FESTIVAL DE HAVANA/CUBA, 2019). TRABALHOU COMO PRODUTOR POR MAIS DE 3 ANOS NA PRODUTORA PAJÉ CULTURAL. "AMEAÇA INVISÍVEL" - 1° ASSISTENTE DE DIREÇÃO E DIRETOR ASSISTENTE NÚCLEO SP (RECORDTV). COORDENADOR DE PRODUÇÃO NO APP TABOOM. 1° ASSISTENTE DE DIREÇÃO DA 3ª TEMPORADA DO LOL BRASIL E DIRETOR ASSISTENTE DA ABERTURA DO PROGRAMA (PRIME). 1° ASSISTENTE DE DIREÇÃO NO LONGA "O MIOLO DA ESTÓRIA" (PRODUÇÃO EXECUTIVA: MARCELO TORRES). idealização e produção executiva do documentário "Pedro, Pedro e o quadro". DIRIGIU DOIS CURTAS NA PANDEMIA, O "DEPOIS DA ÚLTIMA HORA" E "SUBSTANTIVO FEMININO" (FESTIVAL DE CURTAS DE JACAREHY ASSOCIADO À PANVISION) EM AMBOS ASSINA ROTEIRO, EDIÇÃO, PRODUÇÃO E ATUAÇÃO . O PRIMEIRO FOI O "LAICO E JUSTO PARA QUEM?" CURTA QUE PASSOU NO OCUPAMINC NO RJ EM 2016. TEATRO - 12 PEÇAS COMO ATOR E PRODUTOR, COM DESTAQUE PARA A PEÇA ‘A SERPENTE’ DE NELSON RODRIGUES, (SESC NITERÓI, 2016; TEATRO ZIEMBINSKI, 2017; TEATRO MARIA CLARA MACHADO, 2017; CIRCUITO SESC RJ, 2017), "IELDA - COMÉDIA TRÁGICA" (2020) QUE TEVE MAIS DE 2 MIL PESSOAS NA TEMPORADA SESI RJ, E COMEÇAVA A SEGUNDA TEMPORADA NO TEATRO PETRA GOLD. "PORTO DE MEMÓRIAS" (2014), 6 PEÇAS HISTÓRICAS COM ALGUMAS DELAS TENDO APROXIMADAMENTE 100 ARTISTAS EM CENA, ONDE PRODUZIU AS 6 E ATUOU EM 4 DELAS. CURSOS - ATUAÇÃO PARA CINEMA COM FRED TULIPAN; CURSO LIVRE DE TEATRO COM DANIEL HERZ; NÚ ESPAÇO; UM ANO DE OFICINA DE IMERSÃO NAS OBRAS DE NELSON RODRIGUES (SESC NITERÓI) - MINISTRADAS PELO DIRETOR RENATO CARRERA (2017); E RASABOXES, MINISTRADO POR ANA ASCHAR (PRÊMIO SHELL) (2019), OFICINA DE ROTEIRO COM PEDRO RIGUETTI (GLOBO - SOB PRESSÃO) ASSISTÊNCIA DE DIREÇÃO COM HSU CHEIN (2022), OFICINA DE ROTEIRO COM MARTA NEHRING (2023), INTRODUÇÃO AO CINEMA BRASILEIRO: DAS ORIGENS AOS ANOS 1950, MINISTRADO PELO PROFESSOR CARLOS AUGUSTO CALIL (2023), PROGRAMA CINEMATOGRAPHOS DE ESTUDOS DE CINEMA OFERECIDO PELA CASA GUILHERME DE ALMEIDA (2023). DIREÇÃO ARTÍSTICA: Renato Carrera foi INDICADO AO PRÊMIO SHELL DE MELHOR DIRETOR e a MELHOR ATOR AOS PRÊMIOS CESGRANRIO, APTR e QUESTÃO DE CRÍTICA em 2016, pela direção de “Abajur Lilás” de Plínio Marcos e por sua atuação em “O Homossexual ou a Dificuldade de se Expressar” de Copi. Dentre seus principais trabalhos como diretor estão o monólogo GISBERTA com Luis Lobianco; VESTIDO DE NOIVA de Nelson Rodrigues (Vencedor do PRÊMIO QUESTÃO DE CRÍTICA DE MELHOR ESPETÁCULO 2013) e o inovador “SAVANA GLACIAL”, PRÊMIO SHELL DE MELHOR TEXTO e ELEITO UM DOS 10 MELHORES ESPETÁCULOS DE 2010 segundo “O GLOBO”. Em 2015 dirige “Dois Amores e um Bicho” de Gustavo Ott, com os Clowns de Shakespeare. Como ator, foi dirigido por Ana Kfouri nos espetáculos “Preguiça”, “ Esfíncter” e “Senhora dos Afogados” - Prêmio Qualidade Brasil 2012 de Melhor Direção e Espetáculo. Lecionou no encontro internacional de teatro DRIFT, para atores da Inglaterra, Polônia, Dinamarca e Brasil. Idealizou e protagonizou o espetáculo “O Ateliê Voador” de Valère Novarina, dirigido pelo francês omas Quilladert, projeto que integrou o Ano da França no Brasil 2009. Em 2018 idealizou e atuou em “VIM ASSIM QUE SOUBE” de sua autoria, sob direção de Marco André Nunes, espetáculo INDICADO AO PRÊMIO SHELL MELHOR TRILHA SONORA 2018. Outubro de 2018 estreou “MALALA – A menina que queria ir para a escola” no Sesc Ginástico, adaptação do livro homônimo escrito por Adriana Carranca. DIREÇÃO DE PRODUÇÃO: DANIELLA GRIESI: diretora de produção ha mais de 12 anos, tem recentemente em seu portifólio grandes espetáculos como O Mistério de Irma Vap (Mateus Solano e Luis Miranda), Kiss Me Kate (Miguel Falabella), Brilho Eterno (Reynaldo Gianechini e Tainá Muller), Onde (Lucas Lima), Bárbara (Marisa Orth), fez gestão de projetos culturais para o Teatro Porto Seguro de 2017-2019, e é consultora da Funação Getúlio Vargas há mais de 22 anos. ATORES: MEL LISBOA - Atriz nascida em Porto Alegre e radicada em São Paulo, começou a estudar teatro aos 8 anos e aos 19 estreou na televisão como protagonista da série Presença de Anita. De lá para cá participou de diversos trabalhos em teatro, cinema e televisão. Entre seus trabalhos mais importantes, destaca-se o ESPETÁCULO Rita Lee Mora ao Lado, que lhe rendeu 2 prêmios de melhor atriz. Boca de Ouro, com direção de Gabriel Villela, teve 4 indicações: Prêmio Shell SP, Prêmio Arte Qualidade Brasil, Botequim cultural e Aplauso Brasil, ganhando este último. Pelo espetáculo Dogville, foi indicada ao Prêmio Cesgranrio. Pescadora de Ilusão - ao qual foi indicada a melhor atriz no Prêmio São Paulo de teatro infantil - e a trilogia Boca do Lixo com a cia. Pessoal do Faroeste, que lhe rendeu o prêmio Cidadão São Paulo. Está atualmente em cartaz com Hedda Gabler. Em TELEVISÃO, suas últimas participações importantes foram em Os Dez Mandamentos, Sansão e Dalila, a novela Sete Pecados, e séries para canais fechados como Pacto de Sangue, As Canalhas, Lili a ex- , Prata da Casa e A Vida Secreta dos Casais . É uma das protagonistas de Coisa Mais Linda, série original da Netflix será lançada ainda neste ano. Em CINEMA, além de ter ganhado o Kikito no Festival de Gramado pelo filme Sonhos e Desejos, participou de filmes como Magal e Os Formigas, Cães Famintos (ainda não lançado), O Casamento de Romeu e Julieta e A Cartomante. Está atualmente rodando o longa Amanda.TEATRO Hedda Gabler; Dogville; Boca de Ouro; Pescadora de Ilusão; Roque Santeiro; Peer Gynt; Rita Lee Mora Ao Lad; Otelo; Luz Negra; Cine Camaleão; Homem Não Entra; Mulheres Alteradas. CINEMA Amanda; Magal e os Formigas ; Cães Famintos (ainda será lançado); Sonhos e Desejos; O Casamento de Romeu e Julita. TELEVISÃO A Vida Secreta dos Casais (HBO); Pacto de Sangue (Canal Space); Prata da Casa (Canal Fox); Lili a ex-; Os Dez Mandamentos; Sansão e Dalila; Sete Pecados ; Como uma Onda ; Presença de Anita. STREAMING Coisa Mais Linda (Netflix); Pacto de Sangue (Netflix). PRÊMIOS Prêmio Aplauso Brasil - Boca de Ouro; Kikito 2006 - Sonhos e Desejos ; Prêmio Qualidade Brasil - Superadas; Prêmio Qualidade Brasil - Rita Lee Mora ao Lado; Prêmio Quem - Rita Lee Mora ao Lado; Prêmio Cidadão São Paulo - trabalho desenvolvido junto a Cia. Pessoal do Faroeste; Prêmio Contigo - Presença de Anita

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.