OFICINAS TEATRO: MINHA CENA, MEU FUTURO - ANO I

O projeto oferece OFICINA regular de teatro voltado para jovens de 15 a 29 anos em situação de vulnerabilidade social. A proposta oferece formação artística por meio de aulas de interpretação, voz, corpo, direção e produção teatral, além de workshops com profissionais convidados, proporcionando aos participantes vivência cênica e fortalecimento de sua autoestima, criatividade e expressão.

Projeto Pedagógico/Plano de Execução: O projeto "Teatro em AÇÃO: Minha voz tem futuro" tem como eixo central a formação continuada em teatro, com foco na transformação humana dos participantes. A proposta visa o desenvolvimento artístico e pessoal de 40 jovens entre 15 e 29 anos, em situação de vulnerabilidade social, a partir de oficinas que promovem o despertar de suas potencialidades criativas, com o objetivo de contribuir para a construção da sua identidade e autonomia. O projeto trabalha não apenas a técnica teatral, mas também o fortalecimento da autoestima e o exercício da cidadania. Beneficiados Diretos: 40 jovens, entre 15 e 29 anos, oriundos de comunidades em situação de vulnerabilidade social no município de Jaboatão dos Guararapes, vinculados à rede pública de ensino. Beneficiados Indiretos: Familiares e comunidades dos participantes, que terão sua convivência enriquecida pela atuação dos jovens e pelo legado cultural do projeto. Metodologia: O projeto será desenvolvido por meio de 4 oficinas pedagógicas com enfoque nas seguintes áreas do teatro: - Interpretação Teatral (120 horas): A oficina de interpretação teatral abordará as técnicas de atuação, o desenvolvimento da expressão emocional e a construção de personagens. Será trabalhada a percepção do corpo e da voz na cena, além da reflexão crítica sobre os textos e contextos teatrais. - Corpo (60 horas): A oficina de corpo focará no desenvolvimento da consciência corporal e na expressão através do movimento. Serão exploradas as técnicas de mime e de movimentos que auxiliam na construção de uma presença de palco sólida e autêntica. - Voz (40 horas): A oficina de voz ensinará aos participantes o uso adequado da voz, incluindo dicção, projeção vocal e técnicas de respiração. O objetivo é preparar os jovens para a performance vocal em um contexto teatral, melhorando a clareza e a presença. Material Didático: Serão utilizados textos teatrais, materiais de apoio para o desenvolvimento vocal e corporal e figurinos e adereços para a produção de atividades teatrais abertas à comunidade. Conteúdos e Carga Horária: Interpretação Teatral: Desenvolvimento das habilidades de interpretação, comunicação e expressão emocional, com 120 horas de aulas. Corpo: Técnicas de expressão corporal para construção de presença de palco e domínio do movimento, com 60 horas de aulas. Voz:Treinamento vocal e aprimoramento da dicção e projeção vocal, com 40 horas de aulas. Classificação Etária: Livre, com foco específico para jovens entre 15 e 29 anos em situação de vulnerabilidade social.

São objetivos deste projeto: Geral: - Proporcionar a jovens entre 15 e 29 anos, em situação de vulnerabilidade social, o desenvolvimento de habilidades artísticas no campo do teatro. - Oferecer uma formação cênica completa e gratuita, com módulos específicos de interpretação, corpo e voz. - Promover o crescimento integral dos jovens, contribuindo para sua formação pessoal e profissional, através do desenvolvimento da criatividade, empatia e consciência crítica. - Estimular o protagonismo juvenil e o trabalho em equipe. Específicos: 1) Convidar 2.000 jovens de Jaboatão dos Guararapes (PE) para participarem do processo seletivo e selecionar 40 jovens, com idades entre 15 e 29 anos, para integrarem o curso de teatro, de forma gratuita e inclusiva; 2) Organizar os 40 jovens em 4 turmas de 10 participantes, oferecendo a cada grupo uma formação cênica completa com 220 horas/aula, distribuídas em três módulos principais: - Interpretação Teatral _ 120h/aula: Improvisação, análise de personagens, construção de cenas, jogos teatrais, leitura dramática e expressão emocional. - Corpo _ 60h/aula: Consciência corporal, deslocamento cênico, expressão gestual, ritmo e movimento, dinâmicas corporais coletivas. - Voz _ 40h/aula: Dicção, projeção vocal, respiração, entonação, ritmo vocal e técnicas de comunicação oral. P.S: Além da carga horária das oficinas, teremos ainda na programação 4 workshops e 2 masterclasses com profissionais renomados da área cênica, ampliando as experiências formativas dos participantes com temas complementares como cenografia, figurino, iluminação, dramaturgia contemporânea e atuação profissional.

Conforme Art 1o da Lei 8.313, este projeto se justifica e enquadra nos seguintes incisos: I - contribui para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promove e estimula a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; VIII - estimula a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - prioriza o produto cultural originário do País. Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, o projeto cultural em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderá o seguinte objetivo: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos; II - fomento à produção cultural e artística, mediante: a) produção de espetáculo cênico (Redação dada pela Medida Provisória nº 2.228-1, de 2001) POR QUE A LEI DE INCENTIVO À CULTURA? - O projeto será oferecido de forma 100% gratuita, sem gerar receita direta, tornando inviável sua execução sem o apoio da Lei de Incentivo à Cultura. - Jaboatão dos Guararapes, apesar de ser uma cidade em crescimento, enfrenta grandes disparidades sociais, com comunidades periféricas expostas à violência e exclusão social. A arte, por meio do teatro, oferece uma oportunidade de transformação, promovendo o desenvolvimento pessoal, o protagonismo juvenil e a inclusão social, impactando positivamente a vida dos jovens em situação de vulnerabilidade.

Não se aplica.

A acessibilidade deste projeto se dará da seguinte forma: Acessibilidade Física: O local onde serõ realizadas as oficinas contará com rampas de acesso, banheiros adaptados e sinalização tátil para pessoas com mobilidade reduzida. Acessibilidade de Conteúdo: Legendas descritivas em vídeos; Acessibilidade para Espectros especiais: teremos monitor especial. Os custos de acessibilidade estõ incluidos na rubrica de acessibilidade e divulgação.

A democratização deste projeto, se dará: - Todas as vagas serão ofertadas de forma gratuita; - Teremos transporte gratuito para alunos/acompanhantes.

CIRA RAMOS PRODUÇÕES ARTÍSTICAS- Proponente. Será responsavel pela coordenação geral Cira Ramos deu seus primeiros passos como atriz, em 1978, quando ainda morava em Goiás. Sua paixão pelo teatro se intensificou no Recife, onde passou a morar em 1984. Ainda na década de 1980, se tornou atriz profissional. Autodidata, sempre buscou aprimoramento em cursos com grandes nomes do teatro nacional como Fernando Augusto, Karin Dormien Mellone, João Mota, Antunes Filho, Zelito Vianna, Ivaldo Bertazzo, Maria Lucia Pereira, Celina Sodré, entre outros. Como atriz recebeu prêmios tanto em espetáculos infantis, como em adultos, em mais de 50 espetáculos teatrais realizados. Recebeu o Prêmio APACEPE-2010, de atriz coadjuvante por “Carícias” de Sergi Belbel, e foi uma das homenageadas da 1° Amostra Cultural De Jaboatão de 2021. Do roteiro à direção, assinou seis espetáculos de dança, dentre eles o espetáculo “Três Compassos”, pelo Aria Social, que fez turnê por várias cidades brasileiras. Em 2015, dirigiu a peça “Em nome do pai”, e em 2018, escreveu, dirigiu e atuou na peça “Próxima”. Em 2021, dirigiu e atuou no curta-metragem “Sala de espera”, e em 2022, dirigiu e atuou no curtametragem “Absurdo”. De 2018 a 2024, trabalhou na Escola Fiandeiros de Teatro, lecionando e dirigindo peças de teatro das turmas estudantis. Para a escola, escreveu e dirigiu a peça “Ruídos paralelos” em 2022. Em 2023, dirigiu as peças “Clube dos angustiados de domingo” e “Expectador condenado a morte”. Em 2024, dirigiu a peça “A alma boa de Setsuan”. Atuou em diversos trabalhos em vídeo, tanto institucionais, como comerciais. Como Gestora, com formação em Gestão Pública e MBA em Gestão Empresarial pela Universidade Estácio de Sá, foi Coordenadora Geral do Aria Social, Diretora do Teatro de Santa Isabel, Secretaria de Cultura- SECULT- Recife, Diretora do Teatro Luiz Mendonça- SECULT- Recife, Gerente de Artes Cênicas- Fundação de Cultura da Cidade do Recife e Diretora do Teatro Barreto Júnior, Fundação de Cultura da cidade do Recife FCCR- Recife. Atualmente está trabalhando na CEPE- Companhia Editora de Pernambuco, na Digitalização e Guarda de documentos públicos. Colette Dantas : Coordenação Pedagógica: • Atriz, cenógrafa, figurinista e aderecista em diversos espetáculos de artes cênicas e música em PE, RJ e ES (1977-2022); Cenógrafa e Diretora cênica na Cia de Ópera do ES (2012-2023);• Arquiteta Urbanista especializada em espaços cênicos e culturais, além de experiência com projetos corporativos e gestão de obras (1999-2023);• Educadora em diversos níveis de Ensino, atuando em Graduações de Arquitetura e Urbanismo, Artes Cênicas e Artes Visuais (ES e SE), e como arte- educadora em escolas de Ensino fundamental, médio e técnico (1985-2022); e no SESC-PE como professora de História Mundial do Teatro.• Gestora de Cultura na Prefeitura de Vitória/ES, Governo do Estado do ES, SESC/ES, havendo participado da criação e gestão da Escola de Teatro, Dança e Música FAFI e do Centro Cultural SESC Glória, ambos em Vitória/ES (1989- 2016);• Projeto Revivendo o Melpômene: criação e coordenação geral, pesquisadora, organizadora e coautora do livro, criação de expografia• Formação acadêmica: Mestrado em Arquitetura (UFRJ), Especialização em Museografiae Patrimônio Cultural (Claretiano), Graduação em Arquitetura e Urbanismo (UFES), Licenciatura em Educação Artística (UFPE).

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.