Raízes do Axé: Oficinas de Moda Afro-Brasileira

O projeto "Raízes do Axé: Oficinas de Moda Afro-Brasileira" tem como objetivo valorizar a cultura afro-brasileira, com ênfase no Axé, por meio de 10 oficinas de moda que abordam a confecção de roupas, tranças e adereços típicos dessa tradição. Serão atendidos 120 participantes, que terão a oportunidade de aprender técnicas de moda afro-brasileira, culminando em uma exposição de moda de Axé, aberta a 1000 pessoas, celebrando a diversidade e a identidade cultural afro-brasileira.

O projeto Raízes do Axé: Oficinas de Moda Afro-Brasileira é uma proposta cultural que visa celebrar e valorizar a cultura afro-brasileira, com foco na moda de axé, adereços e estilos tradicionais que representam as influências da religiosidade de terreiro, o candomblé e outras manifestações culturais afro-brasileiras. A iniciativa se desenvolverá ao longo de 12 meses, com uma série de 10 oficinas, abrangendo a criação de roupas, tranças (cabelo) e adereços como colares e pulseiras, todos baseados em estampas e estilos afro-brasileiros autênticos. As oficinas de moda afro-brasileira serão oferecidas para 120 pessoas, com o objetivo de capacitar e empoderar os participantes a criarem suas próprias peças, explorando as técnicas tradicionais e modernas da moda de axé. As atividades também incluirão ensinamentos sobre os elementos simbólicos e culturais que compõem a identidade afro-brasileira, com foco na espiritualidade, ancestralidade e resistência, que permeiam as tradições de terreiro. Ao longo das oficinas, os participantes terão a oportunidade de aprender desde a construção de peças de vestuário até a customização de acessórios e tranças, sempre respeitando os elementos simbólicos da cultura afro-brasileira. As oficinas culminarão em uma exposição de moda de axé, que será aberta ao público e reunirá todos os produtos criados durante o projeto, com foco na valorização da diversidade e da riqueza estética da cultura afro-brasileira. Este evento final será uma oportunidade para 1000 pessoas apreciarem as produções, além de refletirem sobre a importância da preservação cultural e da representatividade na moda. O projeto também incluirá palestras e encontros sobre a ancestralidade e o significado cultural dos elementos da moda de axé, conduzidos por especialistas como Pai Dorval Passos da Costa, além de oficinas práticas que ensinarão os participantes sobre a confecção e uso de vestuário e adereços inspirados nas tradições de terreiro. Classificação Indicativa Etária: A classificação indicativa das oficinas será livre, considerando que o projeto será aberto a diferentes faixas etárias, com foco na inclusão e democratização do acesso à cultura afro-brasileira. No entanto, as oficinas e a exposição de moda serão mais adequadas para adolescentes e adultos, a partir de 12 anos, devido à natureza das atividades práticas e à complexidade dos temas abordados, principalmente nas discussões sobre ancestralidade e identidade cultural. Com este projeto, buscamos promover a valorização da moda de axé, não apenas como um estilo de vestuário, mas como uma poderosa ferramenta de empoderamento cultural, resistência e fortalecimento da identidade afro-brasileira.

Objetivo Geral Valorizar e preservar a cultura afro-brasileira, com ênfase na tradição do Axé, por meio da realização de oficinas de moda que abordam trajes, tranças e adereços, e culminar com uma exposição de moda de Axé, promovendo a inclusão cultural e o empoderamento dos participantes. Objetivos Específicos 1- Realizar 10 oficinas de moda afro-brasileira, com foco na confecção de roupas, tranças e adereços de Axé, atendendo 120 participantes.2- Ensinar técnicas de criação e customização de trajes, tranças e acessórios, promovendo a valorização das tradições culturais e estéticas afro-brasileiras.3- Organizar uma exposição de moda de Axé ao final das oficinas, com a participação de 1000 pessoas, celebrando a diversidade e a riqueza da cultura afro-brasileira.

A cultura afro-brasileira, especialmente a tradição do Axé, tem sido historicamente marginalizada e subvalorizada, apesar de sua importância fundamental para a formação da identidade nacional. A moda de Axé, composta por trajes, tranças e adereços simbólicos, é uma poderosa ferramenta de expressão cultural e resistência, além de um elo significativo com as práticas religiosas e sociais de povos de matriz africana no Brasil. O projeto "Raízes do Axé" visa resgatar e valorizar essas expressões culturais, proporcionando um espaço de aprendizado, criação e celebração para a comunidade local, além de ampliar o reconhecimento da riqueza da cultura afro-brasileira na sociedade contemporânea. A utilização do Mecanismo Incentivo a Projetos Culturais da Lei 8313/91 é essencial para o financiamento deste projeto, uma vez que a Lei oferece um apoio necessário para iniciativas culturais de relevância nacional e regional, como o resgate de tradições culturais afro-brasileiras. O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: Inciso II: "Promoção e difusão da cultura e da arte". O projeto visa promover a cultura afro-brasileira, especificamente a tradição do Axé, difundindo suas manifestações através das oficinas e da exposição de moda. Além disso, busca proporcionar um espaço de reflexão e valorização da cultura de terreiro.Inciso III: "Fortalecimento e ampliação das manifestações culturais de caráter tradicional". A moda de Axé, com suas roupas, tranças e adereços, é uma manifestação cultural de grande relevância para as comunidades afro-brasileiras e está profundamente conectada às tradições de terreiro, um patrimônio imaterial do Brasil. O projeto, ao trabalhar com essas tradições, visa ampliar e fortalecer a visibilidade e o reconhecimento dessa forma de arte.Inciso V: "Desenvolvimento de projetos culturais que promovam a educação artística e cultural". O projeto irá realizar oficinas que vão além do ensino técnico, promovendo uma educação cultural que resgata, valoriza e transmite saberes tradicionais, enquanto capacita os participantes em práticas artísticas de confecção de trajes e adereços. Em relação aos objetivos do Art. 3º da Lei 8313/91, o projeto buscará alcançar os seguintes: Objetivo I: "Preservação e divulgação da produção cultural brasileira". Através das oficinas e da exposição de moda de Axé, o projeto pretende preservar e divulgar os saberes e as práticas artísticas afro-brasileiras, evidenciando a importância dessas expressões na construção da cultura nacional.Objetivo II: "Incentivo à democratização do acesso à cultura". Com as oficinas abertas a 120 participantes e uma exposição que atenderá 1000 pessoas, o projeto visa promover a democratização do acesso à cultura, especialmente para aqueles que têm pouca ou nenhuma oportunidade de vivenciar e aprender sobre as tradições afro-brasileiras.Objetivo III: "Fomento à integração das diversas culturas brasileiras". O projeto, ao promover a cultura de Axé e suas expressões artísticas, contribui para o fortalecimento da diversidade cultural brasileira, promovendo o intercâmbio cultural entre diferentes comunidades e grupos sociais. Portanto, o uso do Mecanismo Incentivo a Projetos Culturais da Lei 8313/91 é imprescindível para a realização deste projeto, pois oferece os recursos necessários para viabilizar as atividades propostas e ampliar o alcance da valorização da cultura afro-brasileira. A lei proporciona a estrutura financeira necessária para garantir a execução das oficinas e da exposição, além de fomentar o fortalecimento da identidade cultural afro-brasileira, tão importante para a construção de um Brasil mais plural, inclusivo e respeitoso com suas raízes.

O projeto Raízes do Axé: Oficinas de Moda Afro-Brasileira vai além da prática de confecção de roupas e acessórios. Ele tem como objetivo central a promoção e preservação das tradições culturais afro-brasileiras, com ênfase na moda como forma de resistência, identidade e valorização da cultura de matriz africana. Inclusão e Diversidade: O projeto promoverá a inclusão de diversas faixas etárias, gêneros e origens, com especial atenção à participação de mulheres negras, jovens e crianças, reconhecendo a importância da representatividade nas práticas culturais e na moda. As oficinas serão espaços seguros e acolhedores, onde a troca de experiências será incentivada, promovendo um ambiente de empoderamento e fortalecimento da autoestima dos participantes. Conscientização Cultural e Social: Além do aprendizado prático, as oficinas e a exposição funcionarão como um meio de conscientização cultural. Através das atividades realizadas, os participantes e o público terão a oportunidade de se conectar com a história e os desafios enfrentados pelas comunidades afro-brasileiras, refletindo sobre o papel da moda no fortalecimento da identidade cultural. Essa conscientização será um fator-chave no combate ao preconceito e à discriminação, proporcionando um espaço de diálogo sobre igualdade racial e valorização das culturas afro-brasileiras. Parcerias Locais e Comunidade: O projeto contará com parcerias com espaços culturais, escolas e associações comunitárias locais para ampliar o alcance das oficinas e garantir que mais pessoas tenham acesso às atividades. A colaboração com esses parceiros também permitirá que o evento final da exposição seja acessível a um público mais amplo, incluindo moradores da comunidade e pessoas com pouca ou nenhuma experiência prévia em moda ou cultura afro-brasileira. Além disso, busca-se envolver ativamente as comunidades de terreiro e grupos tradicionais de matriz africana, garantindo que o saber ancestral seja transmitido de forma autêntica. Sustentabilidade: O projeto também tem um foco na sustentabilidade, promovendo o uso de materiais recicláveis e reutilizáveis sempre que possível nas oficinas, além de incentivar os participantes a desenvolverem peças de vestuário e acessórios utilizando técnicas que respeitam o meio ambiente. O cuidado com os recursos naturais e a promoção de práticas conscientes também serão discutidos como parte do conteúdo das oficinas. Impacto e Legado: Além de proporcionar aprendizado e visibilidade para a cultura afro-brasileira, o projeto tem o potencial de gerar um impacto duradouro na comunidade. Os participantes das oficinas não apenas levarão consigo as habilidades aprendidas, mas também contribuirão para a criação de uma rede de cultura e moda que resgata e fortalece os saberes ancestrais. A exposição final, além de ser uma vitrine para as peças criadas, será uma celebração da resistência cultural afro-brasileira e servirá de inspiração para futuras iniciativas culturais na região. Acessibilidade Digital e Inclusão: Como parte da democratização do acesso, o projeto também dará visibilidade à moda afro-brasileira por meio de suas plataformas digitais, com materiais de conteúdo educativo sobre as práticas de moda de axé, publicações sobre os participantes, e conteúdos visuais para expandir o alcance da proposta para fora das fronteiras do evento presencial. O conteúdo digital estará disponível em formatos acessíveis, com legendas e audiodescrição para garantir que todos possam se beneficiar da proposta, independentemente de suas limitações. Esses aspectos complementares reforçam o caráter transformador e inclusivo do projeto, promovendo não apenas o aprendizado técnico sobre moda afro-brasileira, mas também fortalecendo a identidade, a autoestima e a consciência cultural dos participantes, além de contribuir para a preservação de saberes ancestrais e para o fortalecimento das comunidades locais.

O projeto Raízes do Axé: Oficinas de Moda Afro-Brasileira contempla a realização de oficinas e a exposição final, com o objetivo de valorizar e difundir a cultura afro-brasileira, particularmente no que se refere à moda de axé, acessórios e tradições de terreiro. A seguir, detalhamos as especificações técnicas de cada produto do projeto. Oficinas de Moda Afro-Brasileira: Duração: As oficinas acontecerão ao longo de 10 encontros, distribuídos ao longo de 10 semanas. Cada oficina terá uma duração média de 4 horas, totalizando 40 horas de atividades práticas e formativas. Número de participantes: Serão atendidas 120 pessoas nas oficinas, com turmas de 12 participantes por encontro. O total de participantes é distribuído ao longo de 10 oficinas, garantindo um atendimento personalizado e qualidade nas atividades. Material: 1-Tecidos: Diversos tipos de tecidos com estampas afro-brasileiras, incluindo tecidos de algodão, seda e linho, com estampas inspiradas nas culturas de terreiro e no movimento de axé.2-Fios e agulhas: Para confecção de peças como roupas e acessórios.3-Materiais de customização: Tintas para tecidos, pedras, miçangas, penas, e outros elementos para a criação de acessórios e adornos.4-Material para tranças e penteados: Fios sintéticos, elásticos, agulhas de crochê para tranças e adornos de cabelo.5-Ferramentas: Tesouras, linha, agulhas, colas e outros itens necessários para o trabalho manual. Metodologia e Projeto Pedagógico: O conteúdo pedagógico será desenvolvido com base na abordagem da cultura afro-brasileira, priorizando a valorização das tradições de terreiro e do axé. Durante as oficinas, os participantes serão introduzidos aos seguintes temas: 1-História e Cultura Afro-Brasileira: Contextualização da moda de axé dentro da história das tradições de terreiro e da religiosidade afro-brasileira.2-Processos de Confecção de Roupas e Acessórios: Ensino das técnicas de costura e customização, com foco na criação de roupas tradicionais e acessórios que representam os elementos culturais do candomblé e de outras práticas afro-brasileiras.3-Tranças e Penteados: Abordagem sobre os significados espirituais e culturais das tranças no contexto afro-brasileiro, com prática de técnicas de tranças e penteados.4-Simbolismo e Estilo: Como as estampas, cores e materiais utilizados na moda de axé têm significados espirituais e culturais específicos. Cada oficina será composta por uma introdução teórica e prática, seguidas de atividades manuais e criação de peças pelos participantes. No final de cada encontro, será reservada uma hora para avaliação, feedback e compartilhamento das experiências. Exposição de Moda de Axé:Duração: A exposição será realizada no último mês do projeto, durando 3 dias consecutivos. O evento final terá uma duração de 4 horas por dia, totalizando 12 horas de exposição para o público. Local: A exposição ocorrerá em um espaço cultural local, com acesso amplo para a comunidade, garantindo a visibilidade do evento para o público geral e facilitando a participação de 1000 pessoas. Material: 1- Peças de Vestuário: As roupas e acessórios criados nas oficinas serão expostos em maniquins e espaços adequados para destacar as cores, estampas e símbolos culturais.2-Elementos de Decoração: A exposição contará com elementos decorativos inspirados em terreiro e axé, incluindo velas, plantas e itens de culto, criando uma imersão na cultura afro-brasileira.3-Áudio-visual: Painéis informativos e vídeos educativos sobre a história da moda de axé, suas influências culturais e espirituais, e o significado dos acessórios e das roupas. Isso servirá para enriquecer a experiência e garantir a compreensão do público sobre o contexto cultural de cada peça.4-Design do espaço: O layout da exposição será cuidadosamente planejado para permitir uma circulação fluida do público, com espaços para interação, observação das peças e imersão nas narrativas culturais. Projeto Pedagógico da Exposição: A exposição será pensada como uma extensão da oficina, sendo uma plataforma para divulgar os conhecimentos adquiridos e a importância cultural das peças confeccionadas. Serão realizados tours educativos com explicações sobre o significado das roupas e acessórios, com foco na educação sobre a cultura afro-brasileira. Durante a exposição, haverá: 1-Apresentações e Palestras: Pequenos encontros explicativos com os instrutores das oficinas e com convidados especiais, abordando os temas de moda afro-brasileira, espiritualidade e resistência cultural.2-Interatividade com o público: O público poderá interagir com os participantes, perguntar sobre os processos de criação e a história por trás das peças e do axé. Classificação Indicativa:A exposição terá classificação indicativa livre, acessível a todas as idades.

Para garantir a plena inclusão de todos os participantes e visitantes do projeto "Raízes do Axé: Oficinas de Moda Afro-Brasileira", serão adotadas medidas de acessibilidade física e de conteúdo, visando assegurar que pessoas com diferentes necessidades possam usufruir de todas as atividades oferecidas. Acessibilidade Física O espaço onde as oficinas e a exposição serão realizadas estará devidamente adaptado para pessoas com mobilidade reduzida. As instalações contarão com: 1-Rampas de acesso, adequadas para cadeirantes e pessoas com dificuldade de locomoção.2-Banheiros adaptados com barras de apoio, espaço suficiente para o uso por cadeirantes e outras adequações conforme as normas de acessibilidade.3-Sinalização em braille nas áreas de maior circulação e nos banheiros, para facilitar a orientação de pessoas com deficiência visual. Acessibilidade de Conteúdo O projeto também se compromete com a acessibilidade no conteúdo, garantindo que todas as atividades e informações sejam acessíveis a pessoas com deficiências auditivas, visuais ou outras necessidades especiais: 1-Libras (Língua Brasileira de Sinais): Durante as oficinas, será disponibilizado intérprete de Libras para garantir que participantes surdos possam acompanhar as atividades.2-Audiodescrição: Será oferecida audiodescrição durante a exposição de moda de Axé, proporcionando uma experiência rica e inclusiva para pessoas com deficiência visual.3-Legendas Descritivas: As apresentações audiovisuais, como vídeos ou conteúdos digitais, terão legendas descritivas, permitindo que pessoas com deficiência auditiva possam compreender o conteúdo.4-Visitas Sensoriais: Para pessoas com deficiência visual, serão organizadas visitas sensoriais à exposição de moda de Axé, permitindo que possam explorar as texturas, cores e formas dos trajes e adereços por meio do tato, criando uma experiência imersiva e inclusiva. Com essas ações, o projeto visa proporcionar um ambiente acessível e inclusivo, permitindo que todas as pessoas, independentemente de suas limitações, possam participar e se beneficiar das atividades culturais oferecidas. A acessibilidade será tratada como uma prioridade para que todos se sintam bem-vindos e possam aproveitar a experiência cultural de forma plena.

O projeto "Raízes do Axé: Oficinas de Moda Afro-Brasileira" busca garantir a democratização do acesso à cultura afro-brasileira, proporcionando não apenas a participação direta de 120 pessoas nas oficinas, mas também ampliando a disseminação e o alcance dos produtos culturais gerados, como as roupas, tranças e adereços produzidos nas oficinas, bem como as criações artísticas que comporão a exposição de moda de Axé. A distribuição e comercialização dos produtos, além de serem canais de inclusão, servirão para ampliar a visibilidade da cultura afro-brasileira e gerar renda para os participantes. Distribuição e Comercialização Os produtos criados nas oficinas, como roupas e acessórios de Axé, serão expostos e comercializados durante o evento de encerramento, a exposição de moda de Axé, que atenderá aproximadamente 1000 pessoas. Além disso, os itens poderão ser disponibilizados em plataformas digitais de venda, como redes sociais e sites de comércio eletrônico voltados para a arte e cultura, facilitando o acesso a um público mais amplo. Essa estratégia garantirá que as produções dos participantes sejam visíveis para um público diversificado, criando uma oportunidade de valorização e geração de renda para os envolvidos no projeto. Ampliação do Acesso Além da comercialização, serão implementadas outras medidas para ampliar o acesso às atividades do projeto e para que um número ainda maior de pessoas possa participar ou acompanhar a proposta: 1-Ensaio Aberto: Durante a preparação para a exposição de moda, será realizado um ensaio aberto, onde a comunidade poderá participar da produção e visualização das etapas de criação dos trajes e adereços. Esse evento será uma oportunidade para o público local acompanhar o processo criativo e interagir diretamente com os participantes.2-Oficinas Paralelas: Serão organizadas oficinas paralelas ao longo do ano, abordando temas como história e cultura afro-brasileira, técnicas de confeitaria de trajes e adereços e prática de tranças, proporcionando uma participação mais ampla da comunidade em geral. Essas oficinas serão abertas para novos participantes, além dos já incluídos nas 10 oficinas principais, ampliando a inclusão social e a troca de saberes.3-Transmissão pela Internet: Para garantir que pessoas que não possam comparecer presencialmente possam ter acesso ao conteúdo, parte das oficinas e a exposição de moda serão transmitidas ao vivo pelas redes sociais do projeto e outras plataformas de streaming. Isso possibilitará que um público global e diversificado tenha acesso às atividades, participando ativamente do evento de forma remota. Essas medidas visam garantir a inclusão de todos os interessados, democratizando o acesso à cultura de Axé e às suas manifestações artísticas, proporcionando uma experiência cultural enriquecedora para a comunidade local e para o público online. A combinação da comercialização dos produtos com ações de acesso ampliado ajudará a difundir a cultura afro-brasileira de maneira inclusiva, acessível e sustentável.

Pai Dorval Passos da Costa – Pai de Santo, dirigente de terreiro e profundo conhecedor dos saberes ancestrais afro-brasileiros. Com mais de 30 anos de iniciação religiosa no candomblé, Pai Dorval é reconhecido não apenas por seu domínio da culinária de axé, mas também por sua ampla experiência no uso e no ensino dos oráculos tradicionais afro-brasileiros, como OBI, OROBO e QUATRO BÚZIOS. É também agente cultural, com forte atuação na promoção, valorização e preservação das tradições afro-brasileiras. Em 21 de junho de 2024, foi agraciado com o título de Doutor Honoris Causa, concedido pelo Reitor do Polo Educacional das Faculdades FACETEN/FACTEFER e pela ASBRAC, em convênio com a Ordem dos Capelães Afros e Ameríndios do Brasil, em reconhecimento à sua trajetória de vida dedicada à cultura, espiritualidade e educação dos saberes de matriz africana. No projeto Raízes do Axé: Oficinas de Moda Afro-Brasileira, Pai Dorval atuará como coordenador espiritual e cultural, sendo o responsável pela condução das atividades formativas que envolvem os oráculos. Ele guiará os participantes na compreensão do significado histórico, religioso e cultural dos oráculos afro-brasileiros, sempre respeitando os fundamentos da tradição de terreiro e suas práticas éticas. Além das oficinas práticas, Pai Dorval realizará encontros de orientação sobre a ancestralidade dos oráculos, destacando a importância dessas práticas como instrumentos de autoconhecimento, fortalecimento da identidade e preservação cultural das comunidades de matriz africana. Sua participação será essencial para garantir que os conteúdos transmitidos sejam fiéis aos saberes ancestrais e para promover reflexões sobre a resistência e o protagonismo das tradições afro-brasileiras no contexto contemporâneo. Letícia Costa – Comunicadora e modelo, Letícia é comunicadora na RPC-PARANÁ e idealizadora do projeto MÃES PRETAS, que visa fortalecer a presença de mães negras e suas narrativas nas mídias sociais. Além disso, Letícia foi eleita Miss Beleza do Paraná 2025, reconhecimento que destaca sua atuação no empoderamento e representatividade da mulher negra. No projeto Raízes do Axé: Oficinas de Moda Afro-Brasileira, Letícia atuará como facilitadora de comunicação e imagem, trazendo sua expertise para a divulgação e visibilidade do projeto. Ela será responsável por coordenar a parte de marketing, redes sociais e criação de conteúdos visuais, além de atuar nas oficinas com foco na importância da moda afro-brasileira como uma expressão de identidade e resistência. Letícia também contribuirá com sua experiência para criar um ambiente inclusivo e representativo, promovendo o protagonismo das mulheres negras no mundo da moda e na cultura afro-brasileira. Sua atuação será fundamental para dar visibilidade ao projeto, especialmente nas redes sociais, e para ampliar o alcance da mensagem de valorização da cultura de terreiro, axé e das tradições afro-brasileiras. Além disso, Letícia contribuirá ativamente nas atividades relacionadas à moda, ajudando na criação, estilização e coordenação das peças de vestuário e acessórios afro-brasileiros, como roupas, tranças e adornos, para as oficinas. Sua experiência como modelo e sua ligação com a estética afro-brasileira serão fundamentais para inspirar os participantes a incorporar elementos culturais autênticos em suas produções de moda. Letícia também será uma das referências para promover o protagonismo das mulheres negras no mundo da moda e na cultura afro-brasileira.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.