O ovo de Claire

Realizar o curta metragem O ovo de Claire, gênero drama, com 15 minutos de duração, tendo como público-alvo mulheres, jovens adultos e universitários, com destino a festivais e mostras nacionais e internacionais de cinema, além de sessões cineclubes. O ovo de Claire aposta numa abordagem realista de mise-en-scène, mas com pequenas inserções de elementos fantasiosos. Estranhos eventos sucedem com a personagem Claire, que passa a encontrar ovos espalhados nos lugares mais inusitados pela casa.

Produto 1 - Curta-metragem Claire está com fome e resolve fazer uma maionese. Ao tentar corrigir um erro na receita culinária, cada vez mais maionese aparece diante de seus olhos. Após uma batalha para consumir o alimento em poucos dias em variadas receitas, estranhos eventos sucedem: Claire passa a encontrar ovos espalhados nos lugares mais inusitados pela casa. Um dia os ovos desaparecem. Claire está grávida. Fortemente influenciada pelos ovos de Dalí, Magritte e Ana Maria Maiolino, além do cinema de David Lynch, o curta tem elementos fantasiosos e transpõe no mundo real elementos presentes dentro da mente da personagem. Classificação indicativa - 12: Não recomendado para menores de 12 anos. Produto 2 - Oficina de Criação de personagens · Criação de personagem a partir de fotografias com perguntas-chave no processo de criação: Quem são as personagens (nome, ocupação)? O que fazem? O que querem? O que as impede de conseguir o que querem? Qual o tema da história? · Trabalhar o sistema de imagens no processo de criação, a partir de reflexões sobre o sentido da imagem (emocionar; expressar; convidar a refletir; sugerir; revelar etc.): a apresentação da personagem através de elementos físicos e significantes audiovisuais (espaço; tempo; luz; som; objetos de arte; palavra; corpo, gestual). · Trabalhar A ação dramática (e suas diferenças para com simples movimentos em cena). Objetivos, desejos, pulsões, necessidades dramáticas das personagens. · Trabalhar os tipos de estrutura narrativa e os modos de representação concernentes a elas. · Trabalhar a voz das personagens: vocabulário; origem social; sotaque; ritmo. Estratégia discursiva; referências culturais. Classificação indicativa - 16: Não recomendado para menores de 16 anos.

· Objetivo geral O projeto tem o objetivo de produzir um curta-metragem de 15 minutos de duração que será distribuído festivais de cinema e sessões cineclubes. Objetiva-se, assim: - Alcançar públicos diversos, por meio de exibições seguidas de debates (centros culturais e festivais); -Contribuir para a promoção, valorização e difusão da região do centro-oeste, gerando uma identificação com o imaginário local · Objetivos específicos Produto 1 _ CURTA-METRAGEM: produzir um curta de 15 minutos intitulado "O ovo de Claire". Produto 2 - WORKSHOPS: realizar 1 workshop voltado para pessoas interessadas em criação de personagens no audiovisual, através de aulas com Amanda Mota.

O ovo de Claire aborda, nos temas que decide discutir, as contradições inerentes da realidade: do lógico ou mágico, do consciente ou inconsciente, fantasia ou realidade. Os elementos surrealistas surgem para ressaltar tudo aquilo que escapa a uma lógica organizada de narração do mundo. Os misteriosos ovos que aparecem para Claire, nesse universo fantasioso, são parte de um não lugar, daquilo que não se conforma enquanto objeto, ou daquilo que não se adequa ao pensamento científico. Propõe-se, assim, uma reflexão sobre o que está incompleto e tenta se esconder ou esquecer nos desejos fantasiosos que mantemos em nossos inconscientes: das coisas que escapam ao entendimento e buscam-se justificar em vão. O projeto coloca elementos pouco vistos e explorados no cinema brasileiro, através da representação da fantasia dentro da mente de Claire, que tem conflitos internos com a possibilidade de exercer a maternidade. O objetivo do filme é dialogar com as sensibilidades do público, proporcionando reflexões numa chave de influências surrealistas, lynchianas, e representações das artes plásticas. O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. E tem por finalidade, dentre as elencadas no Art. 3º da Lei 8313/91: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: a) produção de discos, vídeos, obras cinematográficas de curta e média metragem e filmes documentais, preservação do acervo cinematográfico bem assim de outras obras de reprodução videofonográfica de caráter cultural; b) edição de obras relativas às ciências humanas, às letras e às artes;

Curta-metragem audiovisual Duração - 15 minutos O projeto é voltado majoritariamente ao público prioritário composto por mulheres. - Oficina de Criação de personagens: Amanda Mota é pós-graduada em Roteiro pelo SENAC-SP, com experiências variadas de formações em cursos de criação audiovisual com profissionais da área como Eduardo Eimil (EICTV), Diego Sabanés (Tai) Marcelo Gomes (Barco) e Pedro Freire (AIC). - objetivo: - público alvo: A partir dos 14 anos. - capacidade: 15 alunos - data: A definir - horário: A definir - local: a definir - carga horária: 15h

· Acessibilidade comunicacional: Depois que o curta for produzido, focaremos nas medidas de acessibilidade no aspecto comunicacional. Pretendemos tornar sua exibição acessível, por exemplo, a pessoas com deficiências auditivas, através de recursos como closed caption (legenda descritiva). Atualmente, esse tipo de recurso é possível em salas de cinema através de QR code e uso de aplicativos em telefones celulares. Para além disso, este projeto pretende expandir a possibilidade de acesso de pessoas com deficiência através do recurso da audiodescrição poética. A audiodescrição poética resultará em uma versão em áudio que poderá ser distribuída em serviços de streaming. · Acessibilidade comunicacional: Com relação à medida de acessibilidade no aspecto arquitetônico para o curso (que compõe a etapa de democratização de minha proposta), procuraremos: · Um local com infraestrutura adequada (rampas, elevadores e barras laterais) e adaptação de espaços/equipamentos com o objetivo de priorizar ou facilitar o acesso; · Disponibilizaremos cadeira de rodas para deslocamentos internos; · Local com banheiros adaptados, espaço para cadeiras de rodas e ambiente com espaço adequado para mobilidade de cadeirantes.

VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; *Caso escolha esse inciso, especifique qual será a ação paralela: A proponente, para além de participar de programas que utilizem a obra em ações de difusão e formação de público, se propõe a oferecer um curso de Criação de personagens no audiovisual, e, em seguida, trabalhar a construção de personagens no audiovisual a partir de princípios como: · Criação de personagem a partir de fotografias com perguntas-chave no processo de criação: Quem são as personagens (nome, ocupação)? O que fazem? O que querem? O que as impede de conseguir o que querem? Qual o tema da história? · Trabalhar o sistema de imagens no processo de criação, a partir de reflexões sobre o sentido da imagem (emocionar; expressar; convidar a refletir; sugerir; revelar etc.): a apresentação da personagem através de elementos físicos e significantes audiovisuais (espaço; tempo; luz; som; objetos de arte; palavra; corpo, gestual). · Trabalhar A ação dramática (e suas diferenças para com simples movimentos em cena). Objetivos, desejos, pulsões, necessidades dramáticas das personagens. · Trabalhar os tipos de estrutura narrativa e os modos de representação concernentes a elas. · Trabalhar a voz das personagens: vocabulário; origem social; sotaque; ritmo. Estratégia discursiva; referências culturais.

Até o momento, a equipe é composta por uma mulher, e participantes negro e PCD (TEA). Quanto ao restante da equipe, iremos privilegiar a contratação de profissionais que componham uma equipe diversa. Currículo da proponente – Amanda Mota - Direção e Roteiro Bacharela em Ciências Sociais pela UnB (2021). Em 2023 iniciei minha Pós em Roteiro pelo SENAC-SP, que me possibilitou escrever projetos variados, como curta, longa e séries. Tenho a intenção de dirigir meus próprios projetos, pois sustento, em meus ideais, o Cinema de Autor. A fim de aprimorar minhas habilidades como diretora, tenho estudado Direção de atores. Em maio de 2024, contemplada com um edital de intercâmbio, fui a Cuba cursar um curso de curta duração em Direção de Atores para o Audiovisual. Para além desse curso, posso ressaltar minha forte relação com o teatro, o que julgo importante para o processo de comunicação com atores (profissionais ou não) em projetos audiovisuais. Tenho formações livres numa instituição de Teatro em BH (Galpão Cine Horto) e, atualmente procuro aprimorar meus conhecimentos em atuação - e, consequentemente, direção de atores. Tenho estudado o sistema de Stanislávski, além de procurar ampliar os conhecimentos em companhias de teatro como o Grupo TAPA. Em abril de 2025 fiz outro workshop de Direção de atores, com o diretor Pedro Freire. Todas essas formações contribuirão para ampliar minhas habilidades a fim de que eu possa dirigir meu primeiro projeto de curta-metragem ficcional. Currículo resumido dos principais participantes: Giovanni Ruggeri – som e composição de trilha É técnico de som e compositor. Iniciou a carreira e os estudos no Audiovisual em 2017, na Universidade de Brasília. Foi premiado como diretor com o filme "Invisíveis" no Festival Taguatinga de Cinema. Trabalhou como técnico de som na Pupila Audiovisual e na Bsb Estúdios. Fez pós-graduação na ESCAC, Espanha nos cursos de Direção e The Sound School. Em 2024 dirigiu o videoclipe da cantora Tina Masawi, "How Far" e compôs trilha sonora para comercial da Dove. João Felipe Corrêa Rafael - Edição ● Graduação em Comunicação Social - Audiovisual pelo Centro Universitário IESB, Brasília - D.F., 2021. ● Selecionado como roteirista do núcleo criativo no Projeto RodôHub, Laboratório de Desenvolvimento de Roteiros da Rodô Audiovisual, Brasília. ● Escritor copywriter para a instituição da União Brasileiro- Israelita do Bem-Estar Social. ● Edição freelance para curtas-metragens e vídeos para redes sociais. ● Estágio de edição de vídeo e imagem na Avance – Marketing Digital em Brasília (2019-2020). Cursos Profissionalizantes: ● Curso de edição de vídeo, imagem e direção de arte da Studio Online (2019). ● Curso livre em roteiro na Academia Internacional de Cinema, São Paulo (2022).

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.