Sul Jazz Festival

O projeto "Sul Jazz Festival" propõe apresentações de música instrumental em Passo Fundo/RS, promovendo a apreciação artística e a valorização da música sem vocais. A iniciativa contempla concertos de alta qualidade executados por músicos especializados, destacando a riqueza e diversidade da música instrumental para públicos variados.

APRESENTAÇÕES DE MÚSICA INSTRUMENTAL Em um encontro único entre memória e melodia, o projeto "Sul Jazz Festival" apresenta uma série de 09 espetáculos de música instrumental que prometem encantar o público e resgatar a essência da história cultural de Passo Fundo. Os espetáculos trarão um repertório que valoriza tanto as tradições regionais quanto a sofisticação da música instrumental contemporânea, transitando por gêneros como jazz, MPB, música gaúcha e composições autorais. Combinando técnica apurada e sensibilidade artística, as apresentações buscam não apenas entreter, mas também envolver o público em uma experiência que une som, história e emoção. Cada espetáculo será uma oportunidade de redescobrir a riqueza da música instrumental e de valorizar os artistas que dão voz à cultura local e regional.

Objetivo Geral Promover o acesso à música instrumental como forma de valorização cultural, proporcionando experiências artísticas de qualidade que estimulem a apreciação musical e a conexão com a arte. Objetivos Específicos Realizar 09 apresentações de música instrumental em Passo Fundo/RS.

O projeto "Sul Jazz Festival" busca resgatar e celebrar a rica conexão entre música e memória, transformando-a em uma experiência cultural que dialoga com a história e a identidade de Passo Fundo. A música instrumental, que ao longo do tempo embalou histórias de vida, narrativas de cinema e trouxe conforto em forma de melodia, será o eixo central para criar novas histórias e fortalecer a relação da comunidade com a arte e a cultura locais. As apresentações acontecerão no Teatro do SESC de Passo Fundo, um espaço reconhecido por sua relevância na promoção da cultura e no estímulo à formação de público para diversas manifestações artísticas. Com sua estrutura acolhedora e localização central, o teatro proporciona um ambiente propício para a aproximação entre artistas e público, fortalecendo o papel da música instrumental como ponte entre gerações, memórias e novas experiências. A Lei de Incentivo à Cultura é essencial para a concretização deste projeto, pois possibilita que empresas e cidadãos invistam na valorização da cultura e no fortalecimento de artistas locais e regionais. Esse mecanismo de financiamento viabiliza o acesso democrático à cultura, permitindo que um público amplo se conecte não apenas com as apresentações, mas também com o significado simbólico de celebrar a arte em um espaço dedicado à formação cultural. Além disso, a lei fomenta a produção artística local, gerando empregos diretos e indiretos, ao mesmo tempo que impulsiona a atuação de músicos, produtores e técnicos da região. Dessa forma, a Lei de Incentivo à Cultura torna-se indispensável para que o "Sul Jazz Festival" consiga unir memória, música e comunidade, promovendo um diálogo enriquecedor entre passado e presente e consolidando a cultura como um motor de desenvolvimento humano e social. O projeto atende a Lei nº 8313/91 nos seguintes: *Artigo 1º, incisos: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; *Artigo 3º: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;

Duração de cada apresentação:Cada apresentação terá entre 50 a 60 minutos, garantindo uma experiência imersiva e de alta qualidade artística para o público. Quantidade de apresentações:O projeto prevê a realização de 09 apresentações musicais instrumentais, promovendo um repertório diversificado e envolvente.

PRODUTO: APRESENTAÇÕES DE MÚSICA INSTRUMENTAL ACESSIBILIDADE FÍSICA O local onde acontecerão as apresentações, no Teatro do Sesc de Passo Fundo, já possui acessibilidade em seu espaço. Ainda, haverá a reserva de assentos em área/ lugar para pessoas com deficiência e/ ou mobilidade reduzida no evento em local que possam visualizar e participar do evento com a mesma qualidade que a média do público (normalmente nas primeiras fileiras). A mesma área também é reservada para idosos e gestantes. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO Para promover a acessibilidade comunicacional, será contratado um tradutor simultâneo de LIBRAS, que acompanhará as pessoas com deficiência auditiva desde a recepção até os assentos reservados, eliminando barreiras de comunicação conforme especificado no Estatuto da Pessoa com Deficiência. Além disso, o tradutor realizará a tradução em LIBRAS de todo o cerimonial. Também será reservado um espaço próximo às caixas de som para pessoas com deficiência visual ou baixa visão, permitindo que acompanhem as apresentações musicais por meio da vibração sonora, proporcionando uma experiência sensorial inclusiva. Ainda, o projeto prevê Audiodescrição, detalhando informações visuais da apresentação. Monitores sociais (voluntários) capacitados, para auxiliar pessoas com deficiência intelectual e psicossocial. Itens na planilha orçamentária: Tradutor simultâneo - Audiodescrição - Monitor social (voluntário).

As apresentações de música instrumental serão ofertadas de forma GRATUITA a todo o público. Também, seguindo as diretrizes da INSTRUÇÃO NORMATIVA MINC Nº 23, DE 5 DE FEVEREIRO DE 2025 no artigo 47, o projeto irá: IV - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos;

D.Marin Planejamento Cultural: (coordenação geral do projeto, custos administrativos e demais funções porventura necessárias): Tendo por diretora Daiane Marin formada em Relações Públicas pela UFSM e acadêmica de Direito pela Atitus. Daiane atua no Planejamento Cultural da produtora d.marin, que define estratégias junto aos seus clientes e executa projetos, há mais de 18 anos, na área de Incentivos Fiscais. Desenvolve e viabiliza iniciativas de artistas, produtores culturais e do Poder Público, além de desenvolver projetos exclusivos e sob medida a empresas, clubes e entidades. A d.marin é uma empresa de planejamento cultural que define estratégias, junto aos seus clientes e executa projetos (há mais de 18 anos) na área de Incentivos Fiscais. Desenvolve e viabiliza iniciativas de artistas, produtores culturais e do Poder Público, além de desenvolver projetos exclusivos e sob medida para empresas, clubes e entidades. A d.marin atende clientes de diversas cidades e estados brasileiros. Trabalha com equipes multidisciplinares das áreas de educação e comunicação, composta por profissionais parceiros e prestadores de serviço. Os projetos são elaborados de acordo com as normas vigentes de cada Incentivo Fiscal, transmitindo, simultaneamente, os valores, objetivos e ações do cliente. Daiane Marin da Silva Ltda (Função no projeto: produção, coordenação administrativa e demais funções porventura necessárias). Empresa especialista em produção cultural e gestão administrativa Rodrigo Nassif (Função no projeto: Apresentação de música instrumental e CURADOR): Vencedor do prêmio Açorianos em 2009 na categoria “Melhor Intérprete Instrumental”, Rodrigo Nassif tem quatro álbuns autorais lançados. Seu estilo vem sendo classificado como jazz‐milonga, mesclando influências regionais como o chamamé, o tango‐milonga, a valsa, com várias outras vertentes da música instrumental somado a formação de violão erudito. Ghadyego Carraro (Função no projeto: Apresentação de música instrumental): Ghadyego Carraro é contrabaixista, arranjador, educador e pesquisador. Instrumentista versátil que transita com naturalidade pelo baixo elétrico, fretless e contrabaixo acústico. Possui extenso trabalho na cena musical brasileira e sul-americana com diversas colaborações com artistas do Brasil e exterior. Entre os anos de 2010/11 morou na região de Marche - Itália onde realizou aprimoramento musical e recentemente esteve por uma temporada atuando em Lisboa – Portugal (2021/22). Graduado em Música pela Universidade de Passo Fundo (UPF), Mestre em Performance Musical - Contrabaixo Acústico pela Universidade Federal de Goiás (UFG) e Doutor em História com ênfase em música sulamericana também pela Universidade de Passo Fundo (UPF), desenvolve inúmeras atividades de ensino e pesquisa com foco no contrabaixo, prática de conjunto, arranjo, harmonia e improvisação com foco no jazz, música brasileira e sul-americana, além de produções e gravações em estúdio. Com seu trabalho solo já se apresentou em festivais e clubes de jazz na Itália, Alemanha, França, Suíça e Portugal onde também gravou ao vivo o álbum Ghadyego Carraro Trio - Live in Lisbon. Entre seus trabalhos lançados estão Influências (2010), DVD GhadyegoCarraro Group (2013), GAMM (2017 - CD/DVD), Ghadyego Carraro Trio live in Lisbon (2019), Connections (2020), Tribute (2020), Soundscapes of South America (2021), os dois últimos focados no trabalho de composição e arranjos. Julia Pezzi (Função no projeto: Apresentação de música instrumental ): Contrabaixista e licencianda em música pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul, com formação em contrabaixo por meio de estudos realizados com Ana Paula Freire, Samuel Pasqualetto, Rodrigo Arnold, Caio Maurente, Rafael Figueiredo, Bruno Vargas e Marcello Caminha Filho. Desde 2016, atua com educação musical e como instrumentista em grupos de MPB, jazz e música autoral em Porto Alegre. Participou de importantes festivais e projetos musicais, como Sonora Brasil (SESC), Chapéu Acústico (Biblioteca Pública do Rio Grande do Sul), Mistura Fina (Teatro São Pedro), Sofar Sounds, Virada Sustentável, Pianístico de Joinville e Santa Cruz Jazz'n Blues Festival. Com experiência como educadora musical desde 2020, ministra aulas particulares e em grupo de contrabaixo, teoria, percepção e prática coletiva. Suas abordagens pedagógicas valorizam métodos criativos e ativos, com atividades que conciliam técnica, musicalidade e desenvolvimento artístico, promovendo uma aprendizagem integral. Jon Fingers (Função no projeto: Apresentação de música instrumental): Considerado um violonista referência na linguagem do Violão Fingerstyle no Brasil, o músico Jon Fingers é detentor de uma técnica violonistica diferenciada, conhecida mundialmente por “Fingerstyle Guitar”, e vem se destacando na cena nacional e de fora do país, recebendo elogios de artistas, gravadoras e blogs internacionais. Com e CD e DVD lançados com música instrumental autoral,Jon Fingers (conhecido também como Jonathas Ferreira), é formado em Música pela Universidade de Passo Fundo, já tocou em importantes casas de show do cenário paulistano e diversas vezes ao lado de Andy McKee (EUA), referência mundial do estilo Modern Fingerstyle, fez participações em shows do artista gaúcho Duca Leindecker, realizou shows de abertura de grandes nomes como Yamandu Costa, Alegre Corrêa, e do austríaco Thomas Leeb no 1o Belfast Guitar Night, na Irlanda do Norte. Carlos Potiguar Weydmann Filho (Função no projeto: Apresentação de música instrumental ): Guitarrista com bacharelado em Música pela Universidade de Passo Fundo. Possui ampla experiência em performances ao vivo e gravações em estúdio, trazendo versatilidade e excelência técnica para diferentes gêneros musicais. Pata de Elefante (Função no projeto: Apresentação de música instrumental ): Pata de Elefante é uma banda brasileira formada em janeiro de 2002, em Porto Alegre, no Rio Grande do Sul. O primeiro álbum, "Pata de Elefante", foi lançado em dezembro de 2004 pela Monstro Discos. A partir desse momento, o grupo começou a se apresentar nos principais festivais de rock do Brasil, como Goiânia Noise (2004, 2006 e 2007) e Abril Pro Rock (2008). Este álbum ganhou o Prêmio Açorianos 2005 em Porto Alegre como melhor disco instrumental. A Bravo, uma das principais revistas nacionais da época, descreveu sua música como "redenção da música instrumental brasileira". Desde então a Pata já rodou o Brasil, se apresentou na Argentina e tem 5 discos lançados e alguns prêmios, incluindo dois Açorianos e um VMB (MTV).

Transferência de recursos entre conta captação e conta movimento no valor de R$14.265,30 em 11/03/2026.