O FORMIGUEIRO

"O Formigueiro" é uma peça teatral original, escrita e dirigida por Thiago Marinho, com supervisão de João Fonseca e realização da Gaulia Teatro. Esta comédia dramática narra o reencontro de três irmãos no aniversário da matriarca da família, acometida pela doença de Alzheimer. O projeto pretende realizar uma temporada de 12 apresentações do espetáculo na cidade do Rio de Janeiro - RJ, atingindo um público estimado de 1.200 pessoas. Como subproduto, o projeto oferece 2 (duas) oficinas gratuitas e abertas ao público, ministradas por Lucas Drummond e Thiago Marinho, como ações formativas culturais.

Um velho apartamento se torna um tribunal, quando três irmãos se reencontram para comemorar o aniversário de sua mãe, acometida pela doença de Alzheimer.

GERAL: - Realizar temporada da peça teatral O FORMIGUEIRO, escrita e dirigida por Thiago Marinho, com supervisão deJoão Fonseca, na cidade do Rio de Janeiro. - Apresentar ao público uma obra brasileira original; - Levantar questionamentos sobre a saúde mental da mulher, etarismo e prevenção e tratamento da doença de Alzheimer; - Promover o enriquecimento do pensamento crítico, visto que o teatro contribui para a formação de um indivíduo mais questionador; - Contribuir para a valorização do teatro como expressão artística e movimentar a economia criativa nacional; - Contribuir para a formação de plateia e para a democratização do acesso à cultura, oferecendo ingressos a preços populares; - Gerar empregos; - Estimular o debate sobre saúde física e mental, através de uma obra que aborda a doença de Alzheimer e os seus efeitos na dinâmica familiar; ESPECÍFICOS: - Realizar, no total, 12 apresentações do referido espetáculo; - Gerar aproximadamente 30 novos empregos, através da contratação de profissionais envolvidos na pré produção, produção e pós produção do espetáculo; - Destinar 10% do total de ingressos para distribuição com caráter social ou educativo; - Realizar 1 apresentação do espetáculo com tradução em LIBRAS, afim de contemplar o público com deficiência auditiva; - Contribuir para a continuidade do trabalho de jovens profissionais, fomentando a criação de repertório teatral contemporâneo; - Realizar 2 (duas) oficinas teatrais gratuitas, uma de produção cultural, ministrada pelo ator e produtor Lucas Drummond, e uma de interpretação teatral, ministrada pelo autor e diretor do espetáculo Thiago Marinho. Nessas ações formativas, serão contempladas 120 pessoas, atendendo à cota de 10% do público beneficiado com o produto principal. - Realizar, como medida adicional de democratização de acesso, uma palestra gratuita e aberta ao público com a presença de um profissional da saúde especializado no tratamento de pacientes com Alzheimer; - Atingir um público estimado de 1.200 pessoas;

O projeto se enquadra nos príncípios da Lei de Incentivo à Cultura, Lei 8.313, de 23 de dezembro de 1991, Art.18°, parágrafo 3°, inciso I, item (e), na categoria de espetáculo de artes cênicas. Segundo a instituição AlzheimerMed, a doença de Alzheimer atinge por volta de um milhão e duzentas pessoas no Brasil. São milhares de famílias convivendo com uma doença, de uma hora para outra, transforma completamente a dinâmica familiar. Porém, pouco se fala sobre como a doença atinge não apenas o doente, mas todos aqueles ao seu redor. A avó de Thiago Marinho, autor e diretor do espetáculo, teve Alzheimer por 10 anos, o que remodelou a sua família para sempre. Partindo dessa experiência pessoal, o autor escreveu "O Formigueiro", visando trazer um olhar diferente e inusitado para essa realidade ao colocar em primeiro plano a família do doente, expondo os seus medos, incoerências e reencontros proporcionados pela doença. Através do encontro de uma família disfuncional de classe média, com dificuldades para entender sua própria decadência e como podem se reinventar em uma sociedade que não deve e nem quer se curvar aos seus privilégios, o texto traça um paralelo entre memória, esquecimento e futuro, discutindo temas universais como a família, a saúde mental (principalmente da mulher) e o medo do fim. Acreditamos que tratar de um tema tão delicado como a iminência da finitude, dialoga diretamente com o novo momento que a sociedade vive, pós pandemia. Nesse sentido, os personagens da peça se tornam um espelho de nós, da nossa sociedade e nossa própria família, expondo nossos erros, acertos, preconceitos e, por fim, nossas redenções. Isso, aliado ao humor presente no texto, faz com que todos, em todas as suas diferenças e histórias, consigam se reconhecer nos personagens, fazendo de "O Formigueiro" uma obra original, brasileira, contemporânea e extremamente popular. Sendo assim, o projeto aborda discussões urgentes e essenciais à sociedade brasileira, enquadrando-se nos princípios da Lei de Incentivo à Cultura, Art. 1°, inciso VIII, ao estimular a produção e difusão de bens culturais devalor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória. Além disso, o projeto ganha ainda mais relevância ao contribuir para a continuidade do trabalho de jovens profissionais, estimulando a formação de repertório e a criação de obras brasileiras originais e fomentando a diversidade, através da contratação de uma equipe plural, formada por artistas de orientações sexuais, gêneros, raças e etnias diferentes. Nós temos consciência de que o mercado teatral brasileiro ainda é marcado por uma desigualdade de oportunidades. E é nossa obrigação, enquanto realizadores, abrir caminho para que profissionais das mais distintas vivências e realidades socioeconômicas possam ingressar nele. Portanto, o projeto se enquadra ainda nos princípios da lei supra citada ao gerar empregos em diversas categorias profissionais a partir da contratação de serviços para a sua elaboração (Art. 3°, inciso V, item b), apoiando,valorizando e difundindo o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores (Art. 1°, inciso III). Por serem as equipes técnica e criativa do espetáculo compostas apenas por profissionais brasileiros e com experiência comprovada no mercado teatral nacional, o projeto garante que será salvaguardado o florescimentodos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira, conforme previsto no Art. 1°, inciso V. Por fim, o projeto pretende contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais _ conforme descrito no Art. 1°, inciso I _, contribuindo para a democratizaçãodo acesso à cultura e para a formação de plateia. Tais objetivos serão atingidos através: a) do oferecimento de 20% dos ingressos a preço popular, em valores que não ultrapassem R$ 50,00; b) da distribuição gratuita de 10% dos ingressos com caráter social ou educativo; c) da realização de um espetáculo de qualidade que contemple espectadores de idades, gêneros e renda diferentes; d) da realização do espetáculo em locais onde o acesso a pessoas com mobilidade reduzida e idosos seja garantida; e) da oferta de tradução em LIBRAS, pelo menos, 1 sessão do espetáculo, afim de atender também as necessidades do público com deficiência auditiva; f) da realização de uma palestra gratuita e aberta ao público com a presença de um profissional da saúde especializado no tratamento de pacientes com Alzheimer; Além disso, o projeto propõe duas ações formativas em forma de oficinas, uma de interpretação e uma de produção teatral, visando ampliar o acesso à informação acerca do mercado teatral brasileiro, esclarecendo como funciona o processo de idealização e produção de um espetáculo, explicando a importância dos mecanismos de incentivo à cultura no fomento às artes e ao teatro e fomentando o surgimento de novos produtores e projetos independentes. Ambas serão abertas ao público, mas destinadas, principalmente, a atores, dançarinos, produtores teatrais e culturais, estudantes universitários, professores e arte-educadores. Como uma produtora independente, só é viável a realização deste projeto, que envolverá inúmeros artistas etécnicos e atingirá um público estimado de 1.200 pessoas direta e indiretamente, através do mecanismo de incentivo fiscal pela Lei de Incentivo à Cultura.

Não há.

Produto principal: 12 apresentações do espetáculo de artes cênicas "O Formigueiro", duração 90 minutos, classificação indicativa 14 anos Produtos secundários: 2 oficinas gratuitas e abertas ao público, duração 120 minutos, classificação indicativa 14 anos, 60 vagas.

PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: o proponente se compromete a realizar as apresentações do espetáculo em teatro devidamente equipado com rampa de acesso e instalações sanitárias adequadas para atender às necessidades de idosos, obesos e pessoas com mobilidade reduzida, assim como local apropriado para a sua acomodação na plateia. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS COM DEFICIÊNCIA AUDITIVA: o proponente se compromente a realizar 1 (uma) apresentação do espetáculo com tradução em LIBRAS. Para a realização desta sessão, o proponente se compromete a contratar profissionais com experiência comprovada na prestação destes dois serviços, a fim de proporcionar omelhor aproveitamento possível do espetáculo por parte deste público. PRODUTO: OFICINA ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: o proponente se compromete a realizar a oficina em espaço devidamente equipado com rampa de acesso e instalações sanitárias adequadas para atender às necessidades de idosos, obesos e pessoas com mobilidade reduzida, assim como local apropriado para a sua acomodação na plateia. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS COM DEFICIÊNCIA VISUAL: Linguagem oral. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS COM DEFICIÊNCIA INTELECTUAL: Monitores e equipe treinada para atendimento a esse público, se houver inscritos que necessitem destes recursos.

Visando assegurar a ampliação do acesso aos produtos, bens e serviços culturais produzidos, de acordo com o art. 46, da IN n. 23/2025, o proponente se compromete a: I - destinar até 10% (dez por cento) dos ingressos para distribuição gratuita promocional por patrocinadores. Havendo mais de um patrocinador, cada um receberá a quantidade de ingressosproporcional ao investimento efetuado; II - destinar até 10% (dez por cento) dos ingressos para distribuição gratuita promocional para ações de divulgação do projeto; III - doar 10% (dez por cento) dos ingressos para distribuição gratuita com caráter social ou educativo; IV - destinar no mínimo 20% (vinte por cento) dos ingressos para comercialização em valores que não ultrapassem R$ 50,00; V - assegurar a meia-entrada para estudantes, idosos, pessoas com deficiência em jovens de baixa renda portadores da Identidade Jovem (ID Jovem) em todos os ingressos comercializados; Além disso, como medidas de ampliação de acesso, o proponente se compromete a: I - Realizar, como medida adicional de democratização de acesso, uma palestra gratuita e aberta ao público, conforme previsto no art. 27, da IN n. 23/2025.Os quantitativos não utilizados nas cotas dos incisos I e II, serão transferidos para a cota prevista nos incisos III e IV do caput, conforme permite o parágrafo 5. do art. 46 da referida IN.

Thiago Marinho - Autor e Diretor Bacharel em teatro pela Universidade Cândido Mendes. Últimos trabalhos: “O Pescador e a Estrela”, do qual também é autor e diretor e “Chacrinha - O Musical”, no qual interpretou Abelardo Barbosa, com direção de Andrucha Waddington. Participou das tragédias "Incêndios” e “Céus”, dirigidas por Aderbal Freire-Filho e “Elis – AMusical”, dirigido por Dennis Carvalho. Com Charles Moeller fez “Beatles num Céu de Diamantes” e “O Despertarda Primavera”. Idealizou e atuou em “Tudo o que há Flora”, com direção de Daniel Herz, projeto da Nossa! Cia deAtores. Foi assistente de direção de Dennis Carvalho em “Clube da Esquina – Os Sonhos não Envelhecem” e de Antonia Prado nos prêmios Tiktok 2021 e 2022. João Fonseca - Supervisão Artística Iniciou seus estudos no Centro de Pesquisas Teatrais de Antunes Filho, tendo trabalhado com diversos diretores. Com Antonio Abujamra, iniciou sua carreira de diretor co-dirigindo diversos trabalhos para a companhia Os Fodidos Privilegiados, tais como: “ O Casamento ”, de Nelson Rodrigues, e “ Auto da Compadecida", de Ariano Suassuna. Seus últimos trabalhos incluem os musicais "Gota d’Água" e "Opereta Carioca" e a comédia "Minha Mãe é uma Peça". É diretor dos musicais de sucesso “Tim Maia” e “Cazuza – pro dia nascer feliz”. É diretor do programade TV “Vai que Cola” do canal Multishow. Lucas Drummond - Elenco e Produtor Formado pelo Tablado e pelo Stella Adler Studio of Acting (NY). Idealizou, produziu e atuou nas peças "Tudo o que há Flora" (2016-19), "O Pescador e a Estrela" (2020-23), "Órfãos" (2022-23), pelo qual foi indicado ao prêmio APTR de Melhor Ator, e nos filmes "Depois Daquela Festa" (2019) e "Todos Os Prêmios Que Eu Nunca Te Dei" (2021), selecionados para mais de 80 festivais e vencedores de 10 prêmios. Rodrigo Fagundes - Elenco Integrante da Cia. Os Surtados desde 2003, participou do elenco de SURTO, enorme sucesso de público, por 10 anos. Entre seus últimos trabalhos no teatro estão "Gargalhada Selvagem", com direção de Guilherme Weber e "Silvia", com direção de Gustavo Wabner e com a qual foi indicado na categoria Melhor Ator no Prêmio de Humor em 2019. No cinema, participou de "Tudo bem no natal que vem", de Roberto Santucci; e "Zuzu Angel", de Sérgio Rezende. Na TV, pode ser visto recentemente nas novelas "Volta por Cima", "Cara e Coragem" e "Pega Pega". Ganhou o prêmio "Melhores do Ano" de Melhor Comediante com seu personagem "Patrick", do humorístico "Zorra Total". Diego de Abreu - Elenco É ator, produtor e percussionista. Integrou os elencos das peças “Contos Partidos de Amor” de Duda Maia e “O Pescador e a Estrela" de Thiago Marinho e Karen Acioly (Indicado ao prêmio CBTIJ 2023 como Melhor Ator Coadjuvante). No teatro, também atuou em "Sucesso" de Leandro Muniz, "Tudo o que Há Flora" e "A Vida de Galileu" ambas de Daniel Herz. Em 2013 foi selecionado para o treinamento de três meses e casting do "BLUE MAN GROUP. No cinema atuou no longa-metragem “Mormaço”, de Marina Meliande e "Outro Olhar", de Cristiano Requião. Roberta Brisson - Elenco Atriz, formada pela UNIRIO no curso de Teoria do Teatro, estudou durante dez anos no Tablado, dois anos na CAL eparticipou de oficinas com o grupo Teatro do Pequeno Gesto e com a atriz Juliana Carneiro da Cunha. No teatro, esteve em cartaz com muitos espetáculos como atriz, entre eles; “Em Cantos”, com direção de Ricardo Kosovski; “Maroquinhas Fru Fru”, com direção de Bernardo Jablonski; “Medéia”, com direção de Antonio Guedes; “Eu Henrique Viana, 17 anos, virgem, reprovado em seis matérias, estou voltando pra casa”, com direção de Bernardo Jablonski, “Como nascem as estrelas”, de Clarice Linspector, “Orinoco”, de Emilio Carballido, entre outros. Na TV, participou de 3 temporadas da série “EstranhaMente”, ao lado de Fernando Caruso, no Multishow. Além de atriz foi coautora dos espetáculos: “Isso que você chama de lugar” (2019), “Pedro I” (2022) e “Fragmentos de Laura”(2022/23). Victor Aragão - Cenógrafo Victor Aragão é bacharel em Cenografia e Indumentária pela Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro (UNIRIO). Entre suas criações autorais mais recentes, destacam-se os espetáculos “Diva: Ao Vivo do Inferno”, “Stranger Sings”, “A Lira dos 20 Anos”, “GayCard”, “Detalhes de Nós Dois” e “A Cena (Não) Muda”. Atuando como cenógrafo assistente, integra grandes produções musicais como “Bob Esponja”, “Funny Girl”, “Querido Evan Hansen”, “Rio UpHill” e “Elvis, A Musical Revolution”, todas com cenografia assinada por Natália Lana, sua parceira de longa data. Também se destaca na área de espetáculos infantis, com os espetáculos “DPA – A Peça 2” e na “Turnê 2024 – Luccas Neto”, em colaboração com Clívia Cohen, como cenógrafo residente. Felipe Medeiros - Iluminador Experiência profissional: Assistente de Renato Machado; Assistente de Jorginho de Carvalho; Assistente dePablo Rodrigues; Técnico de iluminação no Teatro Sede das Cias.; Assistente técnico de iluminação no Teatro doJockey. Alguns espetáculos dos quais participou: Agosto (direção: André Paes Leme); Quando a Gente Ama;(direção: João Batista); A Gaiola (direção: Duda Maia); Contos Partidos de Amor (direção: Duda Maia); VamosComprar um Poeta (direção: Duda Maia); Amor Confesso (direção: Inez Viana). Luisa Galvão - Figurinista Iniciou sua carreira sendo assistente do maquiador e fotógrafo Fernando Torquatto. Foi assistente de visagismo dos musicais "Romeu e Julieta ao Som de Marisa Monte" e "Merlin e Arthur, um sonho de liberdade", dirigidos por Guilherme Leme. Assinou o visagismo dos espetáculos "Pixar in Concert", "Seu Neyla" (direção de José Possi), "Princesas, o espetáculo" (dirigido por Diego Morais) e da ópera "Isolda/Tristão" (com direção cênica de Guilherme Leme e realizada no Theatro Municipal de São Paulo), todos da Aventura Entretenimento. Luisa Vianna - Diretora de Movimento Lançou em junho de 2021 a websérie Rádio Acordar o Tempo pelo Sesc Rio. Seu último trabalho no teatro foi o infantil "O Pescador e a Estrela", no CCBB. Esteve em "Suelen Nara Ian", peça de Luísa Arraes com direção de Débora Lamm. Em 2019, realizou sua primeira peça independente, "Fonte Ovejuna". Protagonizou “Bibi – Um Vida em Musical”. Seus trabalhos anteriores foram “Não Vamos Pagar!” e “As Conchambranças de Quaderna”, ambas comdireção de Inez Viana. Maira Freitas - Compositora de trilha original Cantora, pianista, compositora e produtora musical. Ayé Òrun é seu terceiro disco de carreira e desde 2011vem se destacando como artista e se apresentando nas principais casas de shows e capitais do país e no exteriorcolaborando com grandes nomes da musica e artistas da nova geração. Trabalha também compondo e produzindotrila sonora para teatro, tv e cinema.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.