Brenda Nicole: Para lidar com quimeras

O projeto visa fomentar a produção e divulgação da arte e a reflexão sobre conflitos e fluxos que permeiam a existência humana, a partir da realização de 01 (uma) exposição solo gratuita da artista Brenda Nicole, com duração de 01 (um) mês a ser realizado no Museu das Favelas em São Paulo, com expectativa de um público rotativo de 10.000 pessoas durante todo o período expositivo.

A exposição “Brenda Nicole: Para lidar com quimeras” visa valorizar e difundir a obra de uma das vozes mais potentes da nova geração da arte contemporânea brasileira. Autodidata e com trajetória reconhecida desde 2017, Brenda Nicole desenvolve uma poética visual híbrida e urgente, que ela mesma define como “vudu punk”, articulando elementos do neo-expressionismo, surrealismo e do imaginário urbano periférico.A mostra, gratuita e com duração de um mês no Museu das Favelas, em São Paulo, propõe ao público uma imersão sensível em temas como solidão, desejo, espiritualidade e aflição, a partir da metáfora da quimera como símbolo de sonhos reprimidos e renascidos. Serão exibidas de 7 a 15 obras, produzidas com técnicas diversas, desde óleo e pastel até materiais coletados nas ruas, evidenciando o caráter ético e político de sua criação.O projeto contempla ações como um talk de abertura, a doação de uma obra inédita a uma instituição cultural, parcerias com universidades e instituições de ensino, e a expectativa de alcançar um público rotativo de 10 mil pessoas. Ao promover o acesso à arte e fomentar a inserção de jovens artistas no cenário nacional, a exposição contribui para o fortalecimento das artes visuais contemporâneas no Brasil, especialmente a partir de narrativas periféricas e subjetividades complexas.

O objetivo geral do projeto é realizar uma exposição individual da artista Brenda Nicole, que através de sua arte, crie um ambiente para refletir sobre os conflitos e fluxos internos que habitam a experiência humana.Específicos:Realizar 01 (uma) exposição individual do artista;Produzir 01 (um) mês de exposição;Promover o cenário nacional das artes visuais;Contribuir com a participação de jovens artistas no cenário nacional;Doar 01 (uma) obra exclusiva e inédita para instituição cultural;Fomentar parcerias com instituições e universidade de ensino;Efetuar 01 (um) talk de abertura; Atender um público rotativo médio de 10 mil pessoas.

A exposição "Brenda Nicole: Para lidar com quimeras" propõe a valorização e difusão da obra de uma das vozes mais potentes da nova geração da arte contemporânea brasileira. Artista autodidata nascida em Campinas (SP), Brenda Nicole tem construído uma trajetória singular e consistente desde 2017, conquistando espaços institucionais e independentes no Brasil e no exterior. Com uma poética visual que ela mesma define como "vudu punk", suas obras atravessam o neo-expressionismo, o surrealismo e os signos do ambiente urbano periférico, elaborando um repertório imagético original e urgente.A exposição parte do reconhecimento do trabalho artístico como prática de autoconhecimento e como ferramenta simbólica de enfrentamento da realidade. Suas imagens — complexas, densas e repletas de camadas — provocam o espectador a lidar com estados subjetivos profundos: solidão, êxtase, espiritualidade, desejo e aflição. Ao tematizar essas questões através da figura da quimera, metáfora mitológica para os desejos e sonhos reprimidos que insistem em renascer, Brenda convida o público a refletir sobre os conflitos e fluxos internos que habitam a experiência humana. Suas técnicas variadas — que utilizam desde materiais tradicionais como óleo e pastel até suportes coletados nas ruas — reforçam o caráter híbrido e visceral de sua produção, ao mesmo tempo que evidenciam uma dimensão ética e política na escolha dos meios e temas. A escolha do Museu das Favelas como espaço expositivo se fundamenta não apenas em sua infraestrutura adequada e localização privilegiada no centro de São Paulo, a poucos minutos de estações de metrô e paradas de ônibus, mas também por seu manifesto que constitui o equipamento cultural como uma construção dinâmica e plural, que se constitui a partir de memórias vivas, de múltiplas experiências de lutas e conquistas, que atravessam as favelas fortalecendo o Brasil. Porém o local será confirmado durante a etapa de pré-produção, a depender da disponibilidade do local e da compatibilidade de execução com o cronograma apresentado em submissão."Para lidar com quimeras" é, portanto, uma exposição que não apenas apresenta a diversidade formal e temática da artista, mas também oferece ao público uma experiência sensível sobre os limites entre sonho e realidade, inconsciente e matéria, arte e vida. Ao fomentar o acesso à obra de uma artista em pleno amadurecimento criativo, o projeto contribui para a ampliação do repertório artístico e cultural do público, promovendo reflexões estéticas e subjetivas indispensáveis ao nosso tempo.De acordo com o Art. 1º da Lei 8.313/91, o projeto se enquadra nos seguintes incisos:- II Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;- III Apoiar, valorizar e difundir as diversas manifestações culturais e seus criadores;- VIII Estimular a produção e a difusão de bens culturais de valor universal, que contribuam para o conhecimento, a cultura e a memória.Além disso, conforme o inciso II do Art. 3º da Lei 8.313/91, o projeto se enquadra em:- c) Fomento à produção cultural e artística, incluindo a realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, música e folclore.Além disso, o caráter gratuito da exposição é fundamental para garantir a participação de públicos diversos, de todas as idades, gêneros e classes sociais. Com ações de mediação cultural e estratégias de comunicação voltadas para instituições de ensino, e público geral, espera-se que a exposição atue como plataforma de encontro, escuta e diálogo entre diferentes vivências e territórios.

- Palestra/Talk*:Atividade 1: Talk de abertura Resumo:Duração: 01hData (prevista): 17/06/2026Público-alvo: Pessoas de todas as idades gêneros e classes sociaisProfissionais: Produtor Executivo + Curadora + Artista + Mediação realizada por um professor universitário (Será definido durante a produção do projeto, pois no momento da submissão não é possível confirmar o nome devido à disponibilidade de agenda do profissional e ao cronograma de execução.)Parcerias: A partir de parceria firmada com instituição de ensino, ocorrerá a seleção de 25 estudantes de curso de artes visuais, para participação gratuita e prioritária no evento.*Informações como local, data e temática do talk poderão sofrer ajustes conforme o andamento da execução do projeto. Inicialmente, propõe-se a realização no Museu das Favelas, em São Paulo, porém a confirmação dependerá da disponibilidade do espaço. Tanto a data da exposição quanto a do talk de abertura também poderão ser alteradas, considerando o cronograma de captação de recursos e as demandas da pré-produção. A definição da temática será realizada durante a fase de produção, a partir do diálogo entre a curadora da exposição e o(a) profissional de ensino responsável pela mediação. Comprometemo-nos a apresentar o plano de atividade finalizado, com todas as informações confirmadas, ao longo da execução do projeto.- Doação de Obra:De acordo com o artigo 49 da Instrução Normativa n.º 23/2025, no inciso 2º, o projeto adotará também a doação de obra inédita. O Artista irá criar e produzir 01 (uma) obra inédita e exclusiva para servir como doação para o acervo da instituição cultural que irá receber a exposição. Durante o período de pré-produção e produção, a obra será realizada e colocada em chassi para que a instituição possa utilizar para o fomento de acervo próprio, que poderá ser utilizada como a instituição preferir.

Em cumprimento ao artigo 44 da INSTRUÇÃO NORMATIVA MINC nº 23, DE 5 DE FEVEREIRO DE 2025, o projeto inclui as seguintes ações em seu plano de acessibilidade:- PRODUTO EXPOSIÇÃO1) Aspecto comunicacional e de conteúdo:a) acessibilidade atitudinal (equipe de apoio treinada para atendimento ao público com deficiência), b) abafadores de ruídos, c) libras, 2) Aspecto de comunicação e divulgação acessíveis:a) disponibilização de materiais de divulgação dos projetos em formatos acessíveis;b) redação em linguagem simples.- PRODUTO CONTRAPARTIDA1) Aspecto comunicacional e de conteúdo:a) acessibilidade atitudinal (equipe de apoio treinada para atendimento ao público com deficiência), b) abafadores de ruídos, c) libras, 2) Aspecto de comunicação e divulgação acessíveis:a) disponibilização de materiais de divulgação dos projetos em formatos acessíveis;b) redação em linguagem simples.

Para garantir o cumprimento das diretrizes estabelecidas no artigo 46 da Instrução Normativa n.º 23/2025, o plano de democratização de acesso do projeto será implementado se baseando na gratuidade irrestrita. Dessa forma, o acesso a exposição será inteiramente gratuita, respeitando os incisos:I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado;II - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto;III - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, incluindo professores de instituição públicas de ensino;Além disso, para ampliar o acesso ao evento e em conformidade com o artigo 47 da Instrução Normativa n.º 23/2025, o projeto irá: III - disponibilizar, na internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referentes ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição; V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições e oficinas;

Cargo: Produtor ExecutivoNome: Victor Valery RuaNome Artístico: Victor ValeryCPF: 324.746.978-88Currículo/Mini Bio:Victor Valery Rua, é um galerista, curador e agente de arte brasileiro com atuação internacional. Formado em Produção Cultural pela Universidade Federal Fluminense (UFF), iniciou sua carreira aos 18 anos, dedicando-se a pesquisas sobre patrimônio artístico e cultural, mercado da arte, educação e curadoria.Em 2019, inaugurou um apartamento-galeria no bairro de Higienópolis, em São Paulo, que funciona como escritório de arte, espaço para exposições, cursos e conservação do acervo de seus artistas. Entre os artistas representados por Valery estão Antonio Kuschnir, Brenda Nicole, Daniel Jaén, JAMEX, Josh Brandão, Raquel Pater, Ricardo Bueno e Samuel de Saboia. Em 2023, organizou a exposição "VANDL ART" na Baró Galeria, em Lisboa, promovendo pela primeira vez na Europa o trabalho de três jovens artistas brasileiros: Antonio Kuschnir, Brenda Nicole e JAMEX.___ Cargo: Coordenador de ProjetosNome: Gabriel Oliveira da Silva Lopes PereiraNome Artístico: Mica LopesCPF: 155.926.247-86Currículo/Mini Bio:Bacharel em Produção Cultural pelo Instituto Federal do Rio de Janeiro, pós graduando em Gestão da Indústria Cinematográfica pela FAAP, foi aluno especial do curso de mestrado em Estética e História da Arte pela USP (2024.2).Atuou em projetos culturais, abrangendo áreas como exposições de arte, cinema e eventos. Expertise em lidar com editais e leis de incentivo (fomento direto e incentivo fiscal), Lei Aldir Blanc, Lei Paulo Gustavo, PROAC, PROMAC, Lei de Incentivo a Cultural RJ (ICMS), Lei Municipal de Incentivo a Cultura RJ (ISS), Lei de Incentivo a Cultura MG (ICMS), Lei de Incentivo a Cultura ICMS (RS). Além de diversas outras colaborações com editais de iniciativas privadas e bolsa de pesquisa. Com atuação em festivais de música como Nômade Festival, Juntas Festival e São João de SP, assim como no festival BXD (RE)EXISTE. Atuação em projetos audiovisuais, como DOM 2ª e 3ª Temporada (Prime Video); Todo dia a mesma noite (NETFLIX); Eike - Tudo ou Nada (STARPLUS), A Cor do Cinema, Sobre Nós e Samba Delas. Além da atuação em produção de exposições de arte como: Casa NaLata (2025); A gente ama o que não conhece (2024); Herança Cultural convida Vandl Art (2023); Paralela22 ano23 (2023); entre outros.___ Cargo: CuradoraNome: Gabriela da Costa GotodaNome Artístico: Gabriela GotodaCPF: 441.669.428-83Currículo/Mini Bio: Pesquisadora e curadora de artes visuais. Bacharel em Arte: História, Crítica e Curadoria pela Pontifícia Universidade Católica de São Paulo, publicou textos biográficos sobre Edgar Degas (MASP, 2021), John Graz (Pinacoteca de São Paulo, 2021) e Ozias (Danielian, 2024) e atua com curadoria e processos editoriais em instituições de arte e galerias em São Paulo desde 2019. Integra a equipe curatorial do Museu de Arte Moderna de São Paulo desde 2022, onde é responsável pelo acompanhamento curatorial das publicações do museu e pela curadoria das exposições “Lina Bo Bardi e o MAM no Parque” (2023), “Clube de colecionadores MAM São Paulo: Técnicas de diversão na arte contemporânea” (2024), e “MAM São Paulo: Encontros entre o moderno e o contemporâneo” (2025).___ Cargo: ArtistaNome: Emanuel de Assis NepomucenoNome Artístico: JAMEXCPF: 096.629.965-59Currículo/Mini Bio:Artista e pintor brasileiro, radicado em Salvador, JAMEX é um dos nomes mais expressivos entre os movimentos contemporâneos insurgentes da juventude criativa e multicultural da cidade. Suas obras de estética neoexpressionista refletem os diálogos e vivências que moldam sua visão artística.Em 2021, a convite de Maria Marighella, realizou sua primeira exposição individual, Fim do Medo, com curadoria de Victor Valery, no Centro de Cultura Vereador Manuel Querino. No ano seguinte, foi convidado pelo curador Daniel Rangel a integrar o acervo permanente do Museu de Arte Moderna da Bahia (MAM-BA), tornando-se o artista mais jovem a conquistar esse feito.Em 2023, foi um dos artistas emergentes de Salvador selecionados para integrar a nova coleção do Banco do Nordeste, em celebração aos 70 anos da instituição. As obras adquiridas foram expostas no Palacete das Artes, em Salvador, com acesso gratuito ao público. No mesmo ano, JAMEX foi reconhecido na categoria Artes Visuais pela lista MOOC 100 — uma iniciativa da plataforma Hypebeast em parceria com a agência de criativos negros MOOC — como um dos grandes destaques da cena artística contemporânea.___ Cargo: Coordenador de ProduçãoNome: Nicolas Oliveira SouzaNome Artístico: Nicolas LeclercqCPF: 499.124.258-47Currículo/Mini Bio:Nicolas leclercq é jornalista, produtor e pesquisador com atuação nas áreas de arte, cultura e política. Bacharelando em Comunicação e Jornalismo pelo Centro Universitário Belas Artes de São Paulo, desenvolve projetos curatoriais e editoriais voltados às artes visuais e à memória LGBTQIA+. Desde 2022, é gerente de projetos na VANDL ART, onde atua no desenvolvimento de exposições, eventos e textos curatoriais. Integra a equipe de comunicação do Museu de Arte Moderna de São Paulo, onde colaborou nas exposições, George Love: além do tempo, Santídio Pereira: paisagens férteis, 38º Panorama da Arte Brasileira: Mil Graus e MAM São Paulo: Encontros entre o moderno e o contemporâneo. É pesquisador bolsista no Centro Universitário Belas Artes, e sua formação inclui cursos livres em Arte, Cultura e Relações Internacionais, Mercado de Arte.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.