Policarpo Quaresma - O Musical

Viabilizar estrutura e circulação do espetáculo "Policarpo Quaresma - O Musical", adaptação do romance "Triste Fim de Policarpo Quaresma", de Lima Barreto. Serão realizadas 40 apresentações na cidade do Rio de Janeiro, 20 gratuitas e 20 com cobrança de ingressos. Como produto secundário, contrapartida social, serão realizadas oficinas, palestras e ensaios abertos pelos membros da equipe criativa e equipe de produção, para alunos e professores da rede pública de ensino, abordando os temas do espetáculo e o processo de produção do mesmo.

ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS - Teatro Musical DRAMATURGIA: "Policarpo Quaresma - O Musical" é baseado no romance "Triste Fim de Policarpo Quaresma", de Lima Barreto. Contando os davaneios de Policarpo Quaresma, patriota e amante da genuína cultura brasileira, que sonhas em ter o tupi-guaraní como língua da nação; é preso, exilá-se em um sítio e até ajuda na consolidação da República, ao lado do Marechal Floriano Peixoto. Serão 40 apresentações na cidade do Rio de Janeiro, 20 gratuitas e 20 com cobrança de ingressos. CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA: 14 ANOS.

OBJETIVOS GERAIS: Produto principal: Espetáculo de artes cênicas O objetivo geral do projeto é viabilizar estrutura e circulção do espetáculo "Policarpo Quaresma - O Musical", adaptação do romance "Triste Fim de Policarpo Quaresma", de Lima Barreto, que conta a histório de Policarpo Quaresma, patriota empenhado, que toma como missão tornar o tupi-guarani a língua oficial do Brasil. Essa história de Lima Barreto é a mais célebre do autor. A adaptação do romance vem do desejo de apresentar a novos públicos uma das mais célebres histórias da literatura brasileiras. O autor é apresentado às pessoas no ensino médio, mas logo o interesse por suas obras cai e elas são deixadas de lado. Adaptar esse texto na forma de musical é investir em criações brasileiras, de musicas e dramaturgia originais, de cenários e figurinos que dialogam com o que há de mais brasileiro. Um musical com qualidade Broadway que celebra a literatura e a arte brasileira prestando homenagem à um dos maiores autores nacionais. Revisitar a obra do autor é convidar à uma nova leitura de sua bibliografia. Os profissionais envolvidos no projeto são voluntários. Este projeto é para unicamente viabilizar a contrução e locação da estrutura que o espetáculo exije para as apresentações. Alguns profissionais de confecção serão pagos, como cenotécnicos, costureiras, designer e alguns outros. A equipe do projeto e elenco são voluntários, segue anuências sinalizando isso, assim, comprovando executabilidade do projeto. Produto secundário: Contrapartida social Em atendimento à contrapartida social, serão realizadas oficinas, palestras e ensaios abertos com membros da equipe criativa e equipe de produção abordando os temas do espetáculo e o processo de produção do mesmo, com o objetivo de promover a conscientização para a importância das artes e da cultura relacionadas à linguagem do produto cultural principal do projeto. Essas ações acontecerão durante as temporadas do espetáculo pela cidade, nos mesmos teatros em que pautaremos as apresentações do espetáculo, e serão divulgada através das mídias sociais do projeto. Detalhamentos da contrapartida social em "Anexar documentos". OBJETIVOS ESPECÍFICOS: A) Produto ESPETÀCULO DE ARTES CÊNICAS: -Viabilizar estrutura e circulação do espetáculo "Policarpo Quaresma - O Musical"; -Realizar 40 apresentações do espetáculo na cidade do Rio de Janeiro - 20 apresentações gratuítas e 20 apresentações com cobrança de ingressos; B) Produto CONTRAPARTIDA SOCIAL: -Realizar ao menos 2 ensaios abertos gratuítos; -Realizar ao menos 4 palestras gratuítas; -Realizar ao menos 4 oficinas gratuítas; -Realizar ação formativa cultural para 500 beneficiários entre alunos e professores do ensino público.

Lei 8313/91 Art.1º Fica instituido o Programa Nacional de Apoio à Cultura (PRONAC), com finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I. contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturias; Pois, o projeto garante acesso para deficientes auditivos e visuais ao musical. Garantimos entradas a preços populares, de acordo com o inciso IV do art. 26 da IN nº23 de 2025. Os locais onde serão realizados os espetáculos levarão em conta a acessibilidade física que eles oferencem. VIII. estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Pois, o musical é uma adaptação da clássica obra de Lima Barreto, um dos maiores escritores da língua portuguesa. Além disso, o espetáculo traz temas de grande relevância na atualidade do país, discutindo sobre patriotismo, relações de poder e o que é o Brasil e sua identidade. IX. priorizar o produto cultural original do país. Pois, o texto do espetáculo é baseado no romance "Triste Fim de Policarpo Quaresma" de Lima Barreto, grande nome da literatura brasileira. Apesar de ser uma adaptação, conta com músicas e concepção cênica originais. A concepção de cenário e figurino tem por referência a brasilidade. O espetáculo estimula não apenas o gênero de teatro musical brasileiro, mas tembém o interesse pela literatura nacional. ********************************************************************************************************** Lei 8313/91 Art.3º Para cumprimento das finalidade expressas no art.1º desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do PRONAC atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artítico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoas da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos; Pois, o projeto tem por produto secundário realizar oficinas, palestras e ensaios abertos com membros da equipe criativa e equipe de produção abordando os temas do espetáculo e o processo de produção do mesmo, com o objetivo de promover a conscientização para a importância das artes e da cultura relacionadas à linguagem do produto cultural principal do prejeto. II - fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; Pois, o projeto tem por produto principal a produção de um espetáculo musical, com texto, cenarios, figurinos totalmente nacionais e originais, com temporada prevista no Rio de Janeiro.

Espetáculo: Espetáculo Musical Duração: 120 minutos Gênero: Teatro Musical Horários: quinta, sexta e sábado às 20h / domingo às 19h. Temporadas: Rio de Janeiro(RJ): 40 apresentações.

Produto ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS Acessibilidade física: O espetáculo será pautado em teatros que possuam acessibilidade, garantindo e priorizando o livre acesso de idosos e portadores de necessidades especiais e mobilidade reduzida, de modo a possibilitar-lhes o pleno exercício de seus direitos culturais. Acessibilidade às pessoas com deficiência auditiva: Serão realizadas 05 apresentações com a presença de intérprete de libras. Acessibilidade às pessoas com deficiência visual: Serão realizadas 05 apresentações com audiodescrição. As medidas de acessibilidade serão divulgadas em nossas mídias sociais e pela acessoria de imprensa. Produto CONTRAPARTIDA SOCIAL Acessibilidade física: As ações formativas, palestras e ensaios abertos serão realizadas nos mesmos teatros onde ocorrerão as apresentações do espetáculo, assim, os locais terão acessibilidade para idosos e portadores de necessidades especiais e mobilidade reduzida, de modo a possibilitar-lhes o pleno exercício de seus direitos culturais. Acessibilidade às pessoas com deficiência auditiva: Contaremos com a presença de intérprete de libras durante as palestras. Acessibilidade às pessoas com deficiência visual: Serão reservadas cadeiras que tenham local privilegiado para esse público, além de terem acesso prioritário. As palestras serão expositivas, não necessidanto a presença de audiodescrição. A audiodescrição pontualmente necessária será realizada por parte dos palestrantes. A ação formativa será divulgada em nossas redes sociais sempre assinalando que ela terá acessibilidade plena a todos os públicos.

DEMOCRATIZAÇÃO DE ACESSO: Produto ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS IN nº23 de 2025 Art. 46. O plano de distribuição da proposta deve prever medidas de democratização do acesso aos produtos, bens, serviços e ações culturais produzidos, contendo as estimativas da quantidade total de ingressos ou produtos culturais previstos, observados os seguintes limites: III - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo; Disponibilizaremos gratuitamente uma cota de 10% do total de ingressos para alunos de rede pública de ensino, pessoas atendidas por instituições culturais sem fins lucrativos e/ou ONG's. Esta ação será divulgada pela assessoria de imprensa e pelas mídias sociais do projeto. IV - mínimo de 20% (vinte por cento) para comercialização em valores que não ultrapassem R$ 50,00 (cinquenta reais). Disponibilizaremos 20% dos ingressos por R$ 50,00 a inteira e R$ 25,00 a meia entrada. Produto CONTRAPARTIDA SOCIAL Em atendimento à contrapatida social, serão realizadas oficinas, palestras e ensaios abertos com membros da equipe criativa e equipe de produção abordando os temas do espetáculo e o processo de produção do mesmo, com o objetivo de promover a conscientização para a importância das artes e da cultura relacionadas à linguagem do produto cultural principal do prejeto. Essas ações acontecerão durante as temporadas do espetáculo pela cidade, nos mesmos teatros em que pautaremos as apresentações do espetáculo, e serão divulgada através das mídias sociais do projeto. Conforme a IN nº23 de 2025, a ação formativa contemplará 500 beneficiários e será destinada a estudantes e professores de instituições públicas de ensino. AMPLIAÇÃO DE ACESSO: Produto ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS IN nº23 de 2025 Art. 47. Em complemento às medidas de democratização de acesso, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: IV - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos; Após o encerramento das 40 apresentações, disponibilizaremos em sites de vídeos online o espetáculo de forma definitiva para que o público tenha livre acesso às construções cênicas do musical, sendo objeto de entretenimento e estudo. V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; Serão realizados ensaios abertos e oficinas para treinamento de atores para teatro musical. Produto CONTRAPARTIDA SOCIAL IN nº23 de 2025 Art. 47. Em complemento às medidas de democratização de acesso, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: IV - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos; As contrapartidas serão gravadas. Essas ações serão divulgada pela assessoria de imprensa e pelas mídias socias do projeto. Trechos da ação formativa serão disponibilizados de forma definitiva para que o público tenha livre acesso em site de vídeios online.

Luis G. Aveiro - Coordenador do Projeto É fundador da Pirangi Produções, empresa de produção cultural e entretenimento que desde sua fundação em meados de 2022 foi responsável por ajudar na gestão de projeto incentivados de grande porte, entre eles: "Reder Circus em Abracadabra", "Elas Brilham - Doc. Musical", "Programação com Acessibilidade Theatro NET Rio" e "Dia de Música Theatro NET Rio 2019". Além de ajudar na gestão dos projetos MBora Cast e MBora Fest, festival de música eletrônica tropical e bate-papo com a galera da música e produção musical. É Diretor de Produção do projeto UNIRIO Teatro Musicado desde 2019; ajudou a manter o projeto no difícil período de pandemia de COVID-19 sendo host. É Ator e Produtor Cultural; formando em Produção Cultural pela UFF. Rubens Lima Jr. - Direção geral e Dramaturgia Já dirigiu mais de 70 espetáculos teatrais. Recebeu mais de 30 prêmios de direção, iluminação e texto em diversos festivais teatrais e mostras internacionais, ganhando em 1994 o prêmio de melhor espetáculo em Lisboa no FITEI pela direção de O Belo Indiferente, de Jean Cocteau; e em Madri em 1995 no Festival de Outono com o espetáculo Kabarret Valentim, de Karl Valentim. Na Espanha, entre 1993 a 2009, trabalhou com workshops e apresentações de espetáculos no teatros El Canto de la Cabra, Sala Triangulo e Circulo de Bellas Artes, todos em Madri. Participou de palestras e comunicações sobre o Ensino do Teatro Musicado nos EUA - na Universidade de Boston (The University of Boston – College of Fine Arts, 2010), Chicago (University of Chicago, 2011), Dallas (University of Dallas - The School of Arts & Humanities, 2012) e na Universidade de Atlanta, 2013. Em 2014, dirigiu a ópera Suor Angélica, de Giácomo Puccini, no Theatro Municipal do Rio de Janeiro. Ainda pela Fundação Cesgranrio e Arquidiocese do Rio de Janeiro dirigiu e adaptou a Paixão de Cristo na forma de um musical (2013/17) nos Arcos da Lapa com média de público anual de 35 mil pessoas. Em 2010 foi indicado ao Prêmio Arte - Qualidade Brasil como melhor diretor em espetáculos musicais, com Fascinante Gershwin. Com o musical The Book of Mormon, ganhou o prêmio Botequim Cultural em duas categorias: melhor espetáculo musical do ano de 2014 e de melhor ator de musical para Léo Bahia. Em 2015 é indicado pelo Botequim Cultural dessa vez como melhor diretor de musicais com O Jovem Frankenstein. Em 2017 dirige a ópera Dulcinéia e Trancoso, de Eli-Eri Moura e libreto de W. J. Solha, para o Instituto Villa Lobos da UNIRIO . Em 2018 faz a remontagem de O Mambembe - Um Musical Brasileiro de Arthur Azevedo no Teatro João Caetano. Em 2019 no Espaço Natura - SP, dirige e faz o design de luz do Espetáculo Musical Cabaré Star, com produção de Zeca Balero e tendo a participação de artistas como Edy Star, Maria Alcina, Ney Matogrosso, Zeca Balero, Odair José, Leiloca das Frenéticas e Ciro Barcelos entre outros. Augusto Pessôa - Figurinista e Cenógrafo Contador de Histórias, Ator, Cenógrafo, Figurinista, Arte Educador, Dramaturgo, Roteirista e Escritor. Bacharelado em Artes Cênicas (Habilitação em Interpretação e Habilitação em Cenografia) pela UNI-RIO. Participou como Ator, Cenógrafo e Figurinista de mais de cinquenta espetáculos teatrais. Como Roteirista e Dramaturgo têm mais de trinta espetáculos encenados. Tem vários livros publicados entre ficção e publicações acadêmicas. Ministra Oficinas e Cursos de Formação Mediadores de Leitura e Contadores de Histórias desde 1994. Pesquisador do grupo de estudos GELIJ da Cátedra UNESCO de leitura (PUC Rio) desde 2014. Foi Coordenador Artístico do Programa Educativo do Centro Cultural do Banco do Brasil Rio de Janeiro (2013 a 2017). Para mais informações acesse o site: www.augustopessoa.com Alexei Henriques - Coreógrafo Violinista, professor e sapateador, é formado pelo I CQID (Curso de Qualificação de Instrutores de Dança) do Sindicado da Dança do RJ, além de ter estudado e trabalhado em lugares como Academia do Tap e Catsapá. Já sapateou em espetáculos como o Criança Esperança 2008, foi convidado a sapatear no carro alegórico do Salgueiro (2011), no programa da Fátima Bernardes (2013) e no show “Globo 50 anos”, no Maracanãzinho (2015). Já ganhou bolsa para diversos festivais nacionais e internacionais como o DC Tap Festival (EUA) onde, em 2014, ganhou em 1º Lugar com uma coreografia própria o DC Tap Competition. Já ganhou também o prêmio de “Melhor Obra Conceitual ou Inovação em Linguagem” no V Prêmio Bill Bojangles de sapateado, em São Paulo. Participou de companhias como “Só de Sapato”, do Cláudio Figueira, “Claquettes”, de Cintia Martin, “Orquestra Brasileira de Sapateado”, de Amália Machado e Stella Antunes, e da “Improvável Produções”, com quem já se apresentou em lugares como o “Kunsten Festival Des Arts”, em Bruxelas, na Bélgica, no “Julidans”, em Amsterdam, nos Países Baixos, no Festival “Mirada” do Sesc SP e no “Festival de Curitiba”. Formado em música com bacharelado em violino pela UFRJ, possui também licenciatura e pós graduação. Já tocou em orquestras como a OSB Jovem e ganhou bolsa para o Festival “Eurochestries”, na França (2012). Já tocou com diversas peças e grupos de teatro como o Teatro do Oprimido, de Augusto Boal, onde se apresentou em países como Palestina, Áustria, Croácia e Guatemala. Dá aulas de música em lugares como a Escola Alemã Corcovado e Our Lady of Mercy School e também participa, como coreógrafo de sapateado, do Projeto de Teatro Musicado da faculdade de teatro da Unirio. Clara Lira - Preparadora Vocal Cantora, Preparadora Vocal, Arranjadora, Regente Coral, Multi-instrumentista e Atriz, Clara Lira é formada em teatro pela Cia. de Atores, é Bacharel em canto lírico pela Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro (Unirio), técnica em regência coral pela Escola de Musica Villa-Lobos e especialista no ensino das técnicas Belting e Legit pelo método Mirna Rubim. Atua como professora de canto, teoria e percepção musical há mais de 12 anos, tendo ampla experiência no ensino da técnica e fisiologia vocal para múltiplas finalidades, dentre elas, o teatro musical onde trabalha frequentemente como preparadora vocal, arranjadora e diretora musical. Igor Zupo - Diretor Musical Igor Zupo é guitarrista, cantor, arranjador e compositor. Estudou na Escola de Música Villa Lobos e hoje é Barcharelando em Arranjo/MPB pela Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro (Unirio). Participou de projetos como a Big Band da UNIRIO, que competiu na Batalha de Big Bands no Blue Note, da Orquestra Mil Tons no 1° Festival de Música Latino-Americano, ganhou prêmio de banda revelação com a banda The Loreleis e foi músico na peça A Tempestade. Integra a equipe de direção musical do projeto UNIRIO Teatro Musicado, e realiza gravações de trilhas sonoras.

PROJETO ARQUIVADO.