Navegando na Leitura e Mergulhando na Literatura!

O projeto ''Navegando na Leitura e Mergulhando na Literatura!'' prevê a realização do espetáculo teatral "O Sítio do Picapau Amarelo no Reino das Águas Claras".

“Sítio do Picapau Amarelo no Reino das Águas Claras” é uma aventura mágica que transporta o público infantil para o universo encantado de Monteiro Lobato, em uma versão atualizada, repleta de emoção, humor e aprendizado. Acompanhamos Narizinho e Emília em uma jornada até o fundo do mar, onde conhecem criaturas incríveis e enfrentam os planos astutos da Cuca, que deseja mantê-las presas para sempre. Com a ajuda de Dona Benta, Visconde, Rabicó e o Príncipe Escamado, a turma do Sítio vivencia desafios que abordam, de forma leve e acessível, temas como o uso equilibrado da tecnologia, a importância das emoções, o respeito às diferenças e o acolhimento ao Transtorno do Espectro Autista (TEA). Com figurinos vibrantes, músicas originais e um cenário que estimula a imaginação, o espetáculo encanta crianças e adultos, convidando todos a mergulhar no poder transformador da amizade, da empatia e da literatura. Classificação indicativa etária: Livre

Objetivo Geral O objetivo geral da proposta "Navegando na Leitura e Mergulhando na Literatura!" é promover o acesso à arte e à literatura infantil por meio da circulação do espetáculo teatral "O Sítio do Picapau Amarelo no Reino das Águas Claras", levando às cinco regiões do Brasil uma experiência cultural que desperta, de forma sensível e divertida, o interesse pela leitura, o encantamento pelo universo de Monteiro Lobato e a reflexão sobre temas contemporâneos fundamentais na formação de crianças e adolescentes. A proposta busca, por meio da linguagem acessível do teatro, fortalecer o vínculo entre infância e cultura, incentivar o pensamento crítico, valorizar a diversidade e fomentar o contato com o imaginário literário brasileiro, contribuindo para a construção de uma infância mais criativa, consciente e plural. Objetivo específico Produto: Espetáculo de Artes Cênicas Realizar 15 apresentações do espetáculo "O Sítio do Picapau Amarelo no Reino das Águas Claras", sendo 3 sessões em cada uma das cinco cidades de realização do projeto, que são Goiânia (GO), Santos (SP), Macapá (AP), Natal (RN) e Curitiba (PR). O espetáculo terá 1 hora de duração e prevê alcançar 300 pessoas por sessão, totalizando 4.500 pessoas ao todo.

Justificativa A proposta "Navegando na Leitura e Mergulhando na Literatura!" nasce do desejo profundo de fortalecer o vínculo entre infância e cultura por meio da arte teatral, promovendo o acesso democrático à literatura infantil brasileira. Ao adaptar a obra de Monteiro Lobato para os palcos com o espetáculo "O Sítio do Picapau Amarelo no Reino das Águas Claras", o projeto resgata um dos maiores patrimônios literários do país, atualizando-o com temáticas contemporâneas e relevantes para o desenvolvimento humano, como o uso consciente da tecnologia, o acolhimento das diferenças e o cuidado com a saúde emocional. Levar essa experiência para cinco regiões do Brasil é, portanto, uma forma de valorizar a cultura nacional ao mesmo tempo, em que se promove educação e cidadania através da arte. A escolha pelo teatro como linguagem principal se dá pelo seu poder de encantamento e transformação. Ao vivo, crianças e famílias têm a oportunidade de experimentar coletivamente emoções, reflexões e aprendizados que vão muito além do entretenimento. Em um tempo em que os vínculos humanos estão muitas vezes enfraquecidos pelo excesso de estímulos digitais, o espetáculo propõe uma vivência sensível e poética, despertando no público a curiosidade pela leitura e o prazer de imaginar. O teatro torna-se, assim, um instrumento poderoso de mediação entre a obra literária e o cotidiano das novas gerações, fomentando o gosto pela leitura desde a primeira infância. Além disso, a proposta atua como um importante agente de descentralização cultural ao realizar apresentações em diferentes capitais do país, alcançando públicos diversos e fortalecendo o acesso à cultura fora dos grandes eixos de circulação artística. A itinerância do espetáculo contribui para a construção de uma política cultural mais equitativa, levando conteúdo de qualidade para cidades com perfis socioculturais distintos e ampliando o impacto da iniciativa. Essa abrangência territorial reforça o compromisso do projeto com a democratização da cultura e o estímulo à formação de plateias, especialmente entre o público infantojuvenil. O espetáculo propõe um olhar inclusivo ao abordar temas como o Transtorno do Espectro Autista (TEA), o respeito às diferenças e a empatia, promovendo uma arte que acolhe e educa. Com cenários lúdicos, figurinos vibrantes e músicas autorais, a montagem estimula os sentidos e convida o público a refletir sobre valores essenciais para uma convivência mais saudável e justa. A proposta, portanto, não apenas resgata um clássico da literatura brasileira, mas o reconstrói em diálogo com os desafios e potências do nosso tempo, tornando-se uma ação cultural de grande relevância para o presente e o futuro de nossas crianças. O projeto cumpre com as seguintes finalidades previstas no Art. 1º da Lei 8.313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Para cumprimento das finalidades expressas, o projeto cultural atende ao seguinte objetivo do Art. 3º da referida lei: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;

12 passagens Aéreas de Goiânia-GO para Santos-SP, para e equipe do projeto. 12 passagens Aéreas de Goiânia-GO para Macapá-AP, para e equipe do projeto. 12 passagens Aéreas de Goiânia-GO para Natal-RN, para e equipe do projeto. 12 passagens Aéreas de Goiânia-GO para Curitiba-PR, para e equipe do projeto.

Produto: Espetáculo de Artes Cênicas Título do espetáculo: O Sítio do Picapau Amarelo no Reino das Águas ClarasTotal de apresentações: 15 sessõesCidades de realização: Goiânia (GO)Santos (SP)Macapá (AP)Natal (RN)Curitiba (PR) Quantidade de sessões por cidade: 3 apresentaçõesDuração de cada apresentação: 1 horaPúblico estimado por sessão: 300 pessoasPúblico total estimado: 4.500 pessoasPúblico-alvo: Crianças, famílias e público geral Carta de Cessão de Direitos Autorias e Roteiro em anexo.

PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICASACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO Todas as medidas de acessibilidade serão realizadas conforme o Art. 42 da Lei nº 13.146/2015 e a norma NBR 950 atualizada, garantindo a adequação arquitetônica, comunicacional, de conteúdo e de divulgação acessível, de modo a assegurar a plena participação de pessoas com deficiência ou mobilidade reduzida em todas as etapas do projeto, conforme as exigências legais e as necessidades específicas de cada público. As apresentações ocorrerão em áreas adaptadas para garantir a acessibilidade arquitetônica. - Banheiros químicos acessíveis para PcD.- Sinalização tátil para pessoas com deficiência visual.- Rampas para garantir acesso de cadeirantes e pessoas com dificuldades de mobilidade.- Espaços reservados para PcD ou mobilidade reduzida.- Cães guia permitidos no local, atendendo à necessidade de inclusão de pessoas com deficiência visual. Será feito um Stand de Acessibilidade, servindo como local de apoio para pessoas com tais necessidades e os profissionais da equipe que poderão auxiliá-las. Item na planilha: Custos de Divulgação. ACESSIBILIDADE NO CONTEÚDO (ESPETÁCULO) Para Deficientes Visuais: Audiodescrição do espetáculo acessada por QR code, garantindo que deficientes visuais possam entender as ações no palco. Item na planilha: Custos de Divulgação. Para Deficientes Auditivos: Intérprete de Libras presente em todas as sessões do espetáculo.Item na planilha: Custos de Divulgação. Para Deficientes Intelectuais/ Autistas/ Congêneres: Monitores treinados para auxiliar o público com deficiência intelectual, oferecendo apoio conforme necessário durante o espetáculo. Item na planilha: Custos de Divulgação. DAS MEDIDAS DE COMUNICAÇÃO E DIVULGAÇÃO ACESSÍVEISTodas as informações sobre o projeto, incluindo detalhes sobre a acessibilidade, serão divulgadas de maneira acessível através de canais como Instagram, Facebook, e site oficial. A divulgação incluirá: Imagens com descrição textual (para deficientes visuais).Textos em formato acessível (como fontes ampliadas e com alto contraste) para pessoas com deficiências intelectuais e côngeneres.Vídeos com legendas e janela de Libras para deficientes auditivos. Item na planilha: Custos de Divulgação. INCLUSÃO DE AÇÕES DE ACESSIBILIDADE NO PLANO DE COMUNICAÇÃOA divulgação da acessibilidade (como audiodescrição, intérprete de Libras e outros recursos) será realizada nos canais oficiais do projeto, com informações claras sobre como o público pode acessar esses recursos. Item na planilha: Custos de Divulgação.

Todos os produtos serão distribuídos de forma gratuita, assegurando a democratização do acesso através dos limites e formas de distribuição do Artigo 46 da IN MINC nº 23/2025. Além da distribuição gratuita à população, adotaremos o exposto no inciso III no Artigo 47 da IN MINC nº 23/2025, a saber: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição; A disponibilização acontecerá através da plataforma YouTube.

Alcides Miranda da Silva Neto - Proponente e Coordenador Geral Alcides Miranda da Silva Neto é ator, diretor e produtor com vasta trajetória no teatro infantojuvenil brasileiro. Com dois registros profissionais (DRT 1548 e DRT 1569 pela SATD-GO), iniciou sua formação artística em 1994, com cursos em direção teatral, produção artística e elaboração de projetos culturais. Graduando em Administração pela Universidade Estácio, Alcides construiu uma carreira sólida, atuando em dezenas de espetáculos clássicos do repertório infantil e participando de diversos festivais nacionais de teatro. Como diretor e produtor, tem assinado a concepção e realização de projetos contínuos desde 2005, incluindo montagens como A Fantástica Fábrica de Chocolate, O Rei Leão, Peter Pan, O Sítio do Pica Pau Amarelo e Shrek, com destaque para iniciativas incentivadas por leis de fomento cultural e patrocínios de grandes empresas. Ao longo de três décadas, consolidou-se como um nome relevante na produção cênica voltada para o público infantojuvenil no Brasil, contribuindo com espetáculos que conciliam entretenimento, educação e formação de plateia. O proponente será responsável por toda a gestão do processo decisório do projeto, incluindo atividade técnico-financeira, e receberá pela rubrica de Coordenação Geral. Edson Silva de Oliveira - Diretor Artístico Edson Silva de Oliveira é artista multifacetado com sólida trajetória nas artes cênicas, atuando como ator, diretor teatral, professor de teatro, empreendedor cultural, vídeo maker, cantor e percussionista. Residente em Aparecida de Goiânia (GO), possui registro profissional no SATED-GO (DRT 1094) e acumula décadas de experiência em palcos nacionais e internacionais, com passagens marcantes por festivais de teatro no Brasil e no exterior, como o Festival Internacional de Teatro da FURB, o Cena Contemporânea (DF) e o Festival de Teatro da Cidade do Rio de Janeiro. Lecionou teatro em instituições como o SESC-GO, PUC-GO, Colégio Prevest, Paróquia Sagrada Família e Winsford Global School, além de ter atuado como professor convidado na Faculdade de Belas Artes no México. É graduando em Produção Cênica na Escola do Futuro Basileu França, tendo também cursado sete períodos de Artes Visuais. Ao longo de sua carreira, participou de diversas oficinas e formações em dramaturgia, palhaçaria, mímica, teatro de animação, manipulação de bonecos, cenografia e percussão corporal. Sua atuação destaca-se pelo compromisso com a formação artística e pela circulação de espetáculos como Balada de um Palhaço, Balanço e Ser Tão Grande, que receberam reconhecimento em importantes festivais e mostras culturais por todo o país. Wellington Dias - Roteirista Wellington Dias é ator desde 1989 e diretor teatral desde 1998. Graduado em História pela PUC Goiás, com pós-graduação em Docência do Ensino Superior pela FABEC, também é técnico em Cozinha Profissional pelo Senac Goiás e pesquisador do CNPq com foco em mito e teatro como prática educativa. Participou de diversos cursos e oficinas nas áreas de artes cênicas, cenografia, direção teatral, produção cultural e liderança, com instituições como FUNARTE, SESC e nomes como Maury de Castro, Maria Castillo (Espanha), Renato Ferracine (LUME-SP) e J.C. Serroni. Atuou e dirigiu em diversos festivais e companhias em vários estados brasileiros, tendo recebido prêmios como ator e diretor em Goiás, São Paulo, Paraná e Mato Grosso. Foi professor de teatro no SESC Cidadania, atuou por 12 anos como técnico e agente cultural no SESC-GO, e coordenou artisticamente o Teatro SESI-Goiânia. Trabalhou na Secretaria de Cultura do Estado de Goiás como gerente de fomento ao audiovisual e criatividade (2020–2022), foi curador, coordenador e jurado em diversos festivais, incluindo o FICA e o GO Film. É professor da PUC Goiás nos cursos de História, Pedagogia e pós-graduação, e escritor com textos publicados em revistas e coletâneas literárias. Também ministrou oficinas de elaboração de projetos culturais e captação de recursos. Recebeu o Prêmio André Fischer por sua atuação em defesa dos direitos da comunidade LGBTQIAPN+.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.