Maysa Caetano Escola de Formação

O projeto propõe a criação de uma escola de formação artística para crianças e jovens, com foco prioritário em aulas de dança (como balé e dança contemporânea) e atividades complementares em outras linguagens, como jazz, teatro e música, conforme a demanda e a viabilidade técnica. Também serão oferecidas bolsas para alunos de baixa renda, promovendo inclusão social.

- Periodicamente, a escola promoverá workshops com coreógrafos e dançarinos convidados. Essas experiências intensivas permitem que os alunos aprendam novas técnicas e se inspirem com profissionais da área. - Produção de apresentações que reúnem alunos e professores, proporcionando uma plataforma para o desenvolvimento da performance artística e a experiência de palco. - Capacitação especializada para bailarinos que desejam se tornar instrutores, com foco em pedagogia, didática e técnicas de dança. Cursos de Dança: Ballet Clássico: Oferecemos aulas estruturadas em diferentes níveis, que vão desde o básico até o avançado. O foco dessas aulas é desenvolver a técnica sólida dos alunos, aprimorar a postura e fomentar a interpretação artística. As turmas são divididas de forma a garantir que cada aluno receba a atenção necessária para evoluir no seu próprio ritmo, sempre sob a orientação de professores experientes que são apaixonados pela arte do ballet. Além disso, trabalharemos com a história do ballet, proporcionando uma experiência de aprendizado enriquecedora e abrangente. Dança Contemporânea: Nossas aulas de dança contemporânea têm como objetivo explorar as diversas correntes e estilos dessa modalidade, incentivando a criatividade e a improvisação dos alunos. Os estudantes serão introduzidos a diferentes técnicas e abordagens, permitindo que expressem suas emoções e ideias através do movimento. Esse curso valoriza a liberdade de criação e a individualidade de cada aluno, promovendo um ambiente de apoio onde todos podem explorar seus próprios estilos e se sentir à vontade para experimentar. Jazz: As aulas de jazz são projetadas para explorar tanto a técnica quanto o espaço, promovendo um entendimento profundo das dinâmicas de movimento dessa forma de dança. Além disso, teremos momentos dedicados ao universo do teatro e da música, o que irá enriquecer ainda mais a experiência dos alunos. Embora o foco principal seja a dança, a integração com instrumentos de música e a performance teatral permitirá que os alunos desenvolvam uma compreensão mais ampla de como esses elementos interagem e se complementam. As aulas são vibrantes e energéticas, proporcionando um espaço onde a expressão pessoal é incentivada e celebrada. - Iniciativas voltadas para a inclusão social, oferecendo aulas gratuitas para crianças e adolescentes de comunidades carentes, incentivando o acesso à arte.

Captação de recursos financeiros para a implementação do projeto Maysa Caetano Escola de formação.O objetivo geral deste projeto é estabelecer uma escola de dança e música em Minas Gerais, visando a formação artística e cultural de crianças e jovens, com foco na inclusão social através da oferta de bolsas de estudo, e também atendendo alunos pagantes. Para criar um espaço de aprendizado e desenvolvimento artístico que promova a inclusão e o acesso à educação cultural para todos os interessados. Objetivos EspecíficosDesenvolver um currículo diversificado que contemple diferentes modalidades de dança, como balé, jazz, dança do ventre e dança contemporânea, considerando as características e interesses do público-alvo.Oferecer, de forma contínua, aulas regulares de balé clássico e dança contemporânea, como eixos principais da formação.Implementar oficinas complementares de jazz, dança do ventre e outras linguagens, de acordo com a disponibilidade de profissionais parceiros e a demanda da comunidade local.Implementar um programa de bolsas de estudo que permita que, ao menos, 20% dos alunos matriculados sejam beneficiados, priorizando aqueles de baixa renda, enquanto também se oferece opções para alunos pagantes.Desenvolver estratégias de marketing e divulgação para atrair alunos, com a meta de alcançar pelo menos 30 inscrições no primeiro semestre, incluindo tanto bolsistas quanto pagantes.Estabelecer parcerias com escolas e instituições locais para promover a escola e facilitar o acesso dos alunos, com uma meta de 2 parcerias até o final do primeiro ano.Planejar eventos de processo seletivo para a comunidade, com o objetivo de apresentar a escola e suas atividades, atraindo potenciais alunos de diferentes perfis socioeconômicos.

A criação de uma escola de dança e música em Matozinhos-Minas Gerais é uma iniciativa essencial para promover a formação artística e cultural de crianças e jovens, especialmente em um contexto onde o acesso à educação cultural é limitado. O uso do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais é fundamental para o financiamento deste projeto, pois permite captar recursos de forma a garantir a sustentabilidade e a inclusão social O Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais, previsto na Lei 8313/91, proporciona um suporte financeiro que é vital para a execução de atividades culturais e artísticas. Através desse incentivo, podemos garantir que a escola atenda tanto alunos pagantes quanto aqueles que necessitam de bolsas de estudo, assegurando que a cultura esteja acessível a todos. Enquadramento nos Incisos do Art. 1º da Lei 8313/91 O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: - Inciso I: Fomento à cultura, promovendo a formação artística e cultural de crianças e jovens.- Inciso II: Apoio a atividades culturais que visem à inclusão social, priorizando o acesso de estudantes de baixa renda.- Inciso III: Desenvolvimento de projetos que contribuam para a preservação e difusão das manifestações culturais, através da dança e da música. Objetivos do Art. 3º da Lei 8313/91 Os objetivos do Art. 3º da referida norma que serão alcançados com este projeto incluem: 1. Promover a democratização do acesso à cultura: O projeto visa oferecer oportunidades educacionais a crianças e jovens de diferentes perfis socioeconômicos, garantindo que a cultura não seja um privilégio de poucos.2. Fomentar a diversidade cultural: A inclusão de diversas modalidades de dança e música enriquece o cenário cultural local, promovendo a valorização das diferentes expressões artísticas.3. Estimular a formação de novos talentos: Ao oferecer um espaço de aprendizado, o projeto contribuirá para a formação de artistas e profissionais na área da dança e música, potencializando o desenvolvimento cultural da região. A Lei de Incentivo à Cultura é uma ferramenta imprescindível para viabilizar projetos que promovam a educação e a inclusão cultural. Ela permite que empresas e indivíduos destinem parte de seus impostos para apoiar iniciativas culturais, o que não apenas fortalece a cultura local, mas também promove um senso de comunidade e pertencimento. Além disso, o apoio financeiro garantido pela lei assegura a continuidade e a qualidade das atividades propostas, beneficiando diretamente a população. Formação Acadêmica e Experiências - Licenciatura em Dança: Atualmente no 6º período na Universidade Federal de Minas Gerais (UFMG).- Tecnólogo em Gestão de Recursos Humanos: Formada pela Universidade Univeritas.- Bacharelado em Administração: Em fase de conclusão na Uninassau. Experiência Profissional- Estágio PIBID Artes: Realizei um estágio durante um ano no Programa Institucional de Bolsa de Iniciação à Docência (PIBID), onde tive a oportunidade de desenvolver habilidades pedagógicas e práticas em ambientes educacionais.- Nova Oportunidade na UFMG: Ganhei mais uma oportunidade para atuar na UFMG por dois anos no PIBID ARTES, o que demonstra minha dedicação e competência na área. Habilidades em Dança- Ballet Clássico: Experiencia em uma das principais técnicas de dança, que exige disciplina e precisão.- Jazz: Experiência em dança que combina elementos de ballet, dança moderna e cultura popular.- Dança do Ventre: Conhecimento em uma forma de dança que enfatiza os movimentos do tronco e quadris.- Teatro: Envolvimento em atividades teatrais, que complementam minhas habilidades de expressão corporal e interpretação.- Dança Contemporânea: Experiência em uma forma de dança que explora novas formas de movimento e expressão artística Minha formação diversificada e experiências práticas em dança e administração mostram um perfil multifacetado e preparado para atuar em diferentes áreas. A combinação de habilidades artísticas e administrativas é um diferencial importante, especialmente em contextos que envolvem a gestão de projetos culturais e educacionais.

Proposta de Escola de Dança Inovadora Na nossa escola de dança, acreditamos na importância da diversidade e da expressão artística. Embora tenhamos ênfase em balé, dança contemporânea, jazz e dança do ventre, também oferecemos aulas de Laban, improvisação, Klaus Viana e Feldenkrais. Essas modalidades, que não são amplamente disponíveis na região, trazem um valor inestimável ao aprendizado da dança. Nosso objetivo é tornar a escola inédita na região, proporcionando uma experiência única e enriquecedora para todos os alunos. Ao integrar essas diferentes abordagens, buscamos não apenas desenvolver habilidades técnicas, mas também fomentar a criatividade e a expressão individual de cada dançarino. Aulas de Laban: Com uma abordagem que enfatiza a consciência corporal e a análise do movimento, nossas aulas de Laban proporcionam aos alunos uma compreensão profunda das técnicas de dança, permitindo que desenvolvam tanto habilidades técnicas quanto criativas. Improvisação: Nossas aulas de improvisação incentivam os alunos a explorar sua individualidade e a se expressar livremente. Este espaço de criação não só aprimora a versatilidade dos dançarinos, mas também os prepara para se adaptarem a diferentes estilos e situações. Klaus Viana: As aulas de Klaus Viana introduzem uma abordagem única ao movimento, focando na relação entre corpo e espaço. Essa metodologia estimula a consciência corporal e a expressão criativa, ajudando os alunos a se conectarem de forma mais profunda com sua dança. Feldenkrais: A metodologia Feldenkrais é uma abordagem que visa melhorar a consciência corporal e a funcionalidade através do movimento. Nossas aulas ajudam os alunos a desenvolverem uma melhor percepção de si mesmos, promovendo um aprendizado mais eficiente e saudável. Ao destacar essas modalidades únicas, a escola se posiciona como uma referência na área, atraindo aqueles que buscam uma experiência de dança enriquecedora e inovadora. Além disso, oferecerei aulas teóricas que complementam a prática, abordando aspectos como história da dança, teoria do movimento e análise do corpo em movimento. Essa combinação de aulas práticas e teóricas não é encontrada nas outras escolas da região, tornando a nossa proposta realmente inédita. Financeiro - Sustentabilidade financeira: Ao não ter que pagar aluguel, a escola pode ter uma maior estabilidade financeira, o que pode permitir que ela invista mais em qualidade e ofereça melhores oportunidades para os alunos.- Flexibilidade: Sem o peso do aluguel, a escola pode ter mais flexibilidade para experimentar novas abordagens, oferecer novos cursos ou atividades, e se adaptar às necessidades da comunidade.- Foco no ensino: Ao não ter que se preocupar com o aluguel, a escola pode se concentrar mais no ensino e na qualidade da educação, o que pode levar a melhores resultados para os alunos. A propriedade do imóvel pode ser um diferencial importante em relação às outras escolas de dança da cidade, que estão lutando para manter-se financeiramente devido ao aluguel Localização - A escola ficaria bem próxima ao teatro da cidade, local onde ocorreriam os espetáculos de dança anuais. - Visibilidade: A localização próxima ao teatro pode aumentar a visibilidade da escola de dança na cidade, o que pode atrair mais alunos e interessados. - Acesso ao palco: A escola de dança terá acesso ao palco do teatro local de forma gratuita, o que pode ser uma grande economia de recursos e uma oportunidade para os alunos se apresentarem em um espaço profissional.(Nesse caso, a oferta do teatro é específica e exclusiva para proprietário(a) de escola de dança situada na cidade). Minha formação em Licenciatura em Dança pela UFMG, é um diferencial significativo. Isso pode atrair alunos que valorizam a qualidade do ensino e a formação de professores qualificados.

A paginação dos produtos varia conforme o nível e o tipo de curso oferecido. Para cursos de dança, por exemplo, a ficha técnica pode incluir seções específicas para cada modalidade (ballet, contemporâneo, jazz, etc.), além de informações sobre o desenvolvimento técnico dos alunos.- Exemplo:- Curso de Ballet: 20 páginas- Curso de Dança Contemporânea: 25 páginas- Curso de Jazz: 18 páginas 2. Duração- Descrição: A duração dos cursos pode variar de acordo com o nível de profundidade e a faixa etária dos alunos. Exemplos incluem cursos de curta duração, semestrais ou anuais.- Exemplo:- Curso de Iniciação (6 a 10 anos): 1 ano, com aulas semanais de 1 hora- Curso Avançado (11 a 18 anos): 2 anos, com aulas semanais de 2 horas Turma senior acima de 18 anos 3. material- Descrição: O material utilizado nos cursos é cuidadosamente selecionado para garantir a melhor experiência de aprendizado. Isso inclui figurinos, materiais de apoio (como apostilas e vídeos), e equipamentos de dança.- Exemplo:- Figurinos: tecido stretch e respirável, adequado para movimentos de dança- Materiais didáticos: apostilas impressas em papel reciclável e vídeos em plataforma online- Equipamentos: colchonetes, espelhos de corpo inteiro, e barras de ballet 4. Projeto Pedagógico- Descrição: O projeto pedagógico é estruturado para promover o desenvolvimento técnico e artístico dos alunos. Ele inclui metodologia de ensino, objetivos pedagógicos e critérios de avaliação.- Exemplo:- Metodologia: Aulas práticas com foco em técnica, expressão corporal e improvisação; inclusão de workshops e apresentações.- Objetivos: Desenvolver habilidades motoras, trabalho em equipe, e autoconfiança dos alunos.- Avaliação: Acompanhamento do progresso individual, com feedback constante e apresentações semestrais para avaliação de desempenho.

Estou ciente da importância da acessibilidade tanto física quanto de conteúdo para a nossa escola. Vamos assegurar que o espaço físico tenha rampas, banheiros adaptados e guias táteis, para que todos possam se locomover com segurança e conforto. Além disso, vamos implementar recursos de acessibilidade de conteúdo, como Libras, Braille, audiodescrição, legendas descritivas e visitas sensoriais, para que todos os alunos tenham a oportunidade de compreender e participar plenamente do nosso projeto educacional. Banheiro Inclusivo: banheiro adaptado, com barras de apoio, espaço para manobra de cadeiras de rodas e sinalização clara. Cadeiras Adaptadas: Cadeira com diferentes suportes e apoios para pessoas que necessitem de assistência. Sinalização Adequada: Utilização de placas em braile e com letras grandes para facilitar a navegação das pessoas pelo espaço.

Preços Acessíveis : Estabelecer uma política de preços que considere a realidade financeira das famílias, com opções de bolsas e descontos para aqueles que necessitam. É fundamental estabelecer uma política de preços que não apenas cubra os custos operacionais da escola de dança, mas que também considere cuidadosamente a realidade financeira das famílias que desejam matricular seus filhos ou participar das aulas. Para isso, propomos a criação de um sistema flexível de preços que inclui opções como bolsas de estudo parciais e integrais, além de descontos especiais para aqueles que realmente precisam. Essa abordagem visa garantir que a dança seja acessível a todos, independentemente da condição econômica. Ao oferecer essas facilidades, teremos a oportunidade de incluir uma diversidade maior de alunos, promovendo a inclusão social e permitindo que mais crianças e jovens tenham a chance de desenvolver suas habilidades artísticas, experimentar os benefícios da dança e, assim, enriquecer seu crescimento pessoal e social. Essa iniciativa é um passo importante para fomentar uma comunidade mais unida e engajada nas artes, garantindo que a cultura da dança se espalhe por todos os setores da sociedade.

Eu pessoalmente me encarregarei de pintar as paredes e qualquer outra superfície que necessite de retoques, garantindo que o espaço tenha um visual acolhedor e vibrante. Também vou lixar as paredes, preparando-as para um acabamento de qualidade. Para a parte da construção, conto com a experiência de um pedreiro que já é bem conhecido da família, o que traz uma segurança adicional ao projeto. Da mesma forma, já temos um eletricista de confiança que cuidará da parte elétrica. Atualmente, estamos em busca de um arquiteto e um engenheiro para que possam colaborar conosco para transformar essa visão em realidade, garantindo que tudo seja realizado dentro dos padrões de segurança e estética desejados. Essa equipe unida certamente nos ajudará a criar um espaço incrível para a nossa escola de dança.

PROJETO ARQUIVADO.