28ª Encenação da Paixão de Cristo

A proposta pretende a realização de 3 (três) apresentações da 28ª Encenação da Paixão de Cristo, apresentado em Parauapebas (PA), em local aberto, além da oferta de duas oficinas para a comunidade: uma de teatro e outra de dança do ventre.

A Paixão de Cristo é um espetáculo que encena os últimos dias de vida de Jesus de Nazaré, desde sua entrada em Jerusalém até sua crucificação e ressurreição. Com forte apelo emocional e espiritual, a peça conduz o público por uma jornada de fé, dor, perdão e esperança, tocando profundamente pela intensidade dos acontecimentos e pela mensagem de amor ao próximo.Em cena, mais de cem atores e figurantes dão vida a passagens marcantes da tradição cristã, como a morte de João Batista durante a festa de Herodes, os milagres de Jesus, a última Ceia, a traição de Judas, o julgamento perante Pilatos, o julgamento, morte e renascimento de Cristo. A montagem se apoia em elementos da cultura judaica, música, dança e interpretação teatral, promovendo uma experiência artística comovente e acessível.A obra a ser encenada é a adaptação aos textos bíblicos feito pelo diretor geral da obra, não cabendo conflitos relacionados à direito autoral. Classificação indicativa etária: Maiores de 14 anosPúblico alvo: Comunidade em geral

Objetivo geral:Realizar a peça Paixão de Cristo 2026.Objetivos específicos:1. Oferecer 02 (duas) oficinas gratuitas.2. Realizar 03 (três) apresentações da peça.3. Realizar 01 (um) ensaio aberto do espetáculo.4. Confeccionar 01 (uma) cidade cenográfica.

A Encenação da Paixão de Cristo é um espetáculo que já integra o calendário cultural do município de Parauapebas, no estado do Pará. Realizado anualmente durante a Semana Santa, o evento reúne artistas locais, voluntários e a comunidade. Apesar de sua relevância e longa trajetória, esta é a primeira vez que uma edição está sendo proposta por meio da Lei de Incentivo à Cultura.Durante anos, a montagem foi possível graças ao apoio da prefeitura e de patrocinadores locais. No entanto, a edição de 2025 quase não saiu do papel por falta desse apoio. Por isso, decidimos buscar lei Rouanet, para garantir que a encenação continue acontecendo com qualidade, estrutura e, principalmente, de forma gratuita e acessível a todos.A encenação é realizada em espaço aberto, com acesso gratuito, e integra um elenco numeroso, formado por mais de 100 atores entre profissionais e amadores. A produção conta ainda com técnicos, figurinistas, iluminadores e equipe de apoio, somando mais ou menos 200 pessoas diretamente envolvidas, demonstrando a complexidade e o impacto social da iniciativa. Em anos anteriores, o espetáculo já reuniu milhares de espectadores, mostrando seu alcance e potencial. Além do espetáculo, o projeto também vai oferecer duas oficinas gratuitas, uma de teatro e outra de dança do ventre, abertas gratuitamente à comunidade.Além do impacto cultural, o projeto também movimenta a economia local, já que a produção envolve a contratação de muitas pessoas e serviços, fomenta a economia criativa e valoriza os profissionais da região, desde artistas, técnicos até costureiras, marceneiros e empresas responsáveis pela criação de figurinos e cenários grandiosos. E no ano de 2026 será confeccionada uma cidade cenografia na intenção de ser reutilizada em futuras apresentações.O projeto também se enquadra nos incisos I, II, IV, VI, VIII e X, do Art. 1º da Lei nº 8.313/1991 (Pronac), conforme detalhado abaixo:I _ contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;IV _ estimular a presença da cultura brasileira nos meios de comunicação de massa;VI _ preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro;VIII _ estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;X _ proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional.O projeto também atende ao Art. 3° da Lei 8.313/1991, nos seguintes incisos e alíneas: II _ fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore.IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos.

Apresentação da entidade:O Inst-Ton – Instituto Cultural Terra Fértil tendo como base a Companhia de Teatro Maria Clara Machado tiveram início no ano de 1992 na cidade de Parauapebas no Estado do Pará e foi registrada em cartório no ano 1995. Ao longo dos anos construiu sua história com diversas realizações: apresentações teatrais, oficinas de teatro, workshop, mostra de teatro, autos de Natal e Paixão de Cristo, participação em Festival de Teatro em Belém Estado do Pará e apresentações em diversas cidades do Pará e em Estado vizinho. Com registro também de apresentações teatrais em várias escolas da cidade de Parauapebas e eventos educacionais e sociais. Somando ainda, parcerias com outros grupos e companhias de teatro na realização de grandes espetáculos públicos como a Paixão de Cristo. A Companhia foca na formação de atores e atrizes bem como em direção teatral. Através das Leis de incentivos Culturais, tivemos a oportunidade de realizar projetos com a realização de oficinas e apresentações de espetáculos teatrais na cidade e zonas rurais. As leis Paulo Gustavo, Aldir Blanc e Ruanet tem nos dado a oportunidade de realizar atividades artísticas para diversas comunidades. Historicamente temos oferecido a sociedade obras consagradas de diversos artistas da literatura brasileira e bíblica. A apresentação Teatral da Paixão de Cristo a céu aberto acontece a 27 anos em Parauapebas e sempre teve um quantitativo excelente de público, tornando-se tradicional para população. Nos últimos anos obtivemos um crescimento tanto em público quanto na profissionalização da montagem. No ano de 2025 para um público presente aproximadamente de 13 mil pessoas em duas apresentações e mais transmissões ao vivo, trabalhamos com 114 profissionais sendo eles: atores, figurantes, iluminadores, costureiras, artistas plásticos, soldadores, pintores, seguranças, eletricista, dançarinos, cantores e diretor de Teatro. Tendo iniciado na Igreja Católica ainda nos anos 90 como iniciativa religiosa e já acontecendo anos anteriores em praças e espaços públicos de eventos, o Inst-Ton através da Companhia de Teatro Maria Clara Machado dirigida por Tonico Ferreira apresentavam esta arte e assim esse teatro Bíblico foi ser fortalecendo. Nos anos seguintes firmou-se uma parceria entre a Igreja e o Inst-Ton com a Companhia de Tetro. Hoje a apresentação do Teatro da Paixão de Cristo atende Católicos e Evangélicos bem como ao público em geral, é aberta a população e para todas as idades sem riscos ou causas que onere a normalidade da administração pública. Promove sentimentos de fé, amor, paz e fraternidade entre pessoas. Reúne uma multidão e tem atraído pessoas até mesmo de cidades vizinhas demonstrando assim um crescimento exponencial e tornando Parauapebas um destaque na Cultura e na Arte. Temos com esse acontecimento, a possibilidade de nos tornarmos uma cidade atrativa para turistas nesta época do ano e tornando o município uma referência cultural.

• Especificação do espetáculo:Serão 3 (três) apresentações, ambas em Parauapebas.Cada apresentação tem duração aproximada 2h a 3 horas, dependendo da adaptação do roteiro que ocorrerá na pré-produção. Cenografia: cidade cenográfica inspirada em casas judaicas, templo, palácio real e etc;Figurinos: Hebreus/judeus, soldados, sacerdotes (figurinos referentes a época em que a história se passa);Sonoplastia autoral confeccionado em estúdio, para evitar problemas com direito autoral.• Metodologias da oficinas:Metodologia de inscrição:As oficinas ofertadas terão suas inscrições de forma on-line (Google formulários).• Metodologia de planejamento das aulas:Oficinas: Serão realizadas oficinas de Teatro e Dança do ventre, cada uma com uma turma de até 25 alunos, totalizando 50 participantes. Cada oficina terá carga horária de 25 horas, com aulas realizadas duas vezes por semana, 2h30 por aula.Público alvo: • Oficina de teatro a partir de 14 anos;• Oficina de Dança do ventre a partir de 18 anos.Avaliação: Os alunos realizarão a avaliação da qualidade do curso por meio do Google Formulários, relatório escrito ou depoimento por vídeo.Resultados esperados:• Formação artística e cultural de até 50 participantes das oficinas.Certificação: Para a emissão do certificado de conclusão de todos os cursos em Parauapebas, o(a) aluno(a) deverá atingir uma média mínima de 70% de presença e cada curso, caso ultrapasse o limite de faltas permitido, perderá automaticamente a vaga e não poderá concluir o curso. As faltas devem ser justificadas por atestado médico. Contratação dos instrutores e conteúdo programático será montado após a aprovação do projeto.

O espaço da apresentação está adequado para receber todos os públicos, contemplando critérios de inclusão e acessibilidade. acessibilidade física (arquitetônica): - Banheiros adaptados; - Rampas;- Rotas acessíveis;- Iluminação adequada.Acessibilidade de conteúdo (comunicacional): - Língua Brasileira de Sinais - Libras;- Linguagem simples (em materiais impressos);- Legendas em vídeos e postagens no Instagram;- Narração de audiodescrição.contrapartidas sociais: Acessibilidade Física: O local de realização das ações formativas culturais/cursos acontecerá em espaços adequados para o acesso de pessoas com dificuldade de locomoção, como idosos, e também, deficientes físicos. Desta forma, o espaço oferecerá: rampas de acesso, iluminação adequada e banheiros adaptados.Acessibilidade comunicacional: Caso haja alunos deficientes auditivos, será colocado intérprete de libras para assegurar a inclusão destes. E em materiais impressos será utilizado linguagem simples.

Das Medidas de Ampliação de Acesso: Art. 47. Em complemento às medidas de democratização de acesso, o proponente deverá prever a adoção das seguintes medidas de ampliação do acesso:III - disponibilizar, na internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referentes ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição;V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições e oficinas;X - realização do espetáculo em local público sem cobrança de ingresso.Sem contar que as atividades do projeto serão disponibilizadas para o público de maneira gratuita.

Diretor geral - Antônio Ferreira Silva:Trabalha na área das artes desde 1987, em 1988 participou do 1º grupo de teatro formado em Parauapebas, “Filhos da Terra”, que era coordenado pelo professor Junior. Em seguida participou da criação da ASTEFOP (Associação Teatral e Folclórica de Parauapebas). Em 1992 liderando um grupo de jovens na escola, cria o grupo Cultural Terra Fértil, hoje é Instituto. Ator, diretor da companhia de teatro Maria Clara Machado, que inclusive realizou a 1º mostra de teatro de a Parauapebas. Dançarino, coreógrafo de danças folclóricas, artesão, arte-educador, professor de artes, pedagogo. Participação ativa na pastoral da Juventude nos anos 80, 90 e início de 2000. Foi diretor da casa da Cultura de Canaã dos Carajás. Ao lado de Souza Lobo dirigiu as aberturas de teatro e dança da FACIPA, aniversário da cidade e semana da Mulher nos anos 90 e 2000 em Parauapebas. Diretor da Paixão de Cristo, maior teatro aberto de Parauapebas, diretor do Auto de Nazaré, do Auto de São Sebastião, Auto de Natal e com mais de 20 peças teatrais no currículoProdutor executivo - Gabriel dos Santos Souza:Músico, ator, produtor e gestor cultural, estuda música desde os 9 anos de idade, formado em Piano e canto (popular e erudito), já apresentou em várias peças teatrais e já cursou vários cursos voltado ao segmento. Ampla formação em produção e gestão cultural.Diretora de produção - Marilene da Silva Paz:Iniciou sua carreira artística em meados de 1992 em grupos de jovens da Igreja católica e nas escolas e em Grupos de Teatro. Hoje faz parte da diretoria do Grupo Instituto Cultural Terra Fértil, que tem desempenhados importantes projetos e culturais no Município de Parauapebas. Será a coordenadora geral do projeto.Diretor artístico - Gabriel Boall Paz Da Silva:Gabriel começou sua vida profissional com música em 2016, como professor particular, em ONGS, Projetos sociais e no projeto CRAS da prefeitura municipal de Parauapebas. Atua em bandas de música desde 2012 e atualmente ocupa o cargo de professor da Escola Municipal de música Maestro Waldemar Henrique. É formado em licenciatura em música pelo Centro Universitário Claretiano e estudante de marketing e relações pessoais, competente em informática básica e avançada, bem como, em montagem e manutenção de computadores. Exerce ativamente trabalhos em edição e elaboração de textos, copys e design básico em criação e experimentação visual.Dramaturgista - Rayane da Conceição Ferreira:artista cênica, produtora cultural e professora de teatro com trajetória marcada pela dedicação à arte como ferramenta de transformação social e expressão criativa. Iniciou sua caminhada no teatro experimental, atuando em produções autorais com foco em pesquisa cênica. Ao longo dos anos, ampliou sua atuação com espetáculos musicais, projetos sociais e educativos, maquiagem artística, dramaturgia e gestão cultural. Curso de Dramaturgia Cênica – Programa Cultural de Tucumã e Parauapebas - Curso de Teatro de Rua – Programa Cultural de Tucumã e Parauapebas - Oficina de Contação de Histórias - Oficina de Elaboração de Projetos Culturais - Oficina de Assessoria de Imprensa Cultural e Redes Sociais.

PROJETO ARQUIVADO.