Rio NextGen 2026

O Rio NextGen 2026 será um festival cultural no Rio de Janeiro. Com palestras, aulas e apresentações culturais de jovens talentos e atrações, preferencialmente da periferia, o evento coloca o jovem como protagonista do seu futuro e promove a inclusão social por meio da arte, da cultura e da educação. Produto Principal - Festival (somente estrutura) Produto Secundário - Palestras Produto Secundário - Apresentação Musical Produto Secundário - Espetáculo de Artes Cênicas Produto Secundário - Contrapartida Social

O Rio NextGen é um encontro cultural e formativo inédito voltado à juventude, que acontecerá ao longo de três dias na Cidade das Artes, reunindo uma programação robusta com apresentações artísticas e palestras inspiradoras. Com foco nos estudantes da rede pública de ensino do Rio de Janeiro, o evento propõe uma experiência de imersão cultural e reflexão sobre futuro, carreira e identidade, conectando expressões artísticas da juventude com possibilidades concretas de construção de trajetórias profissionais. Ao longo de toda a programação, o palco principal receberá uma curadoria de grupos formados por jovens artistas preferencialmente da periferia — com destaque para orquestras, grupos de música popular e companhias de dança urbana — que expressam, com autenticidade e potência, suas vivências e talentos, sem falar sobre o show de encerramento com artista jovem regional consagrado. Essas experiências artísticas têm papel central no evento: inspirar os jovens a se enxergarem representados, despertando a percepção de que podem ser protagonistas de suas próprias histórias e realizar seus sonhos. Simultaneamente, o evento contará com um circuito de palestras distribuído em salas e auditórios da Cidade das Artes, trazendo profissionais atuantes e professores na área da cultura e da economia criativa — como teatro, música, design e audiovisual — que compartilharão suas trajetórias e experiências. Esses momentos de escuta e diálogo foram pensados para oferecer aos participantes uma visão ampla e realista de diferentes caminhos profissionais possíveis dentro do universo cultural, contribuindo para escolhas mais conscientes e alinhadas aos interesses e potenciais individuais de cada jovem, sem deixar de lado as outras áreas do saber, permitindo que o jovem compare diferentes possibilidades e reflita com mais clareza sobre seu futuro — sempre com o olhar respeitoso e inspirador que o festival propõe. O pátio da Cidade das Artes também será ativado com uma programação vibrante que ocupará as áreas comuns do festival com rodas de capoeira, apresentações de danças urbanas e atrações musicais, garantindo uma atmosfera pulsante e democrática. Toda a ambientação será pensada para acolher os jovens e proporcionar momentos de lazer, convivência e descoberta, criando um verdadeiro ecossistema cultural vivo, diverso e inspirador. Mais do que um festival, o Rio NextGen é um convite à transformação. Ao unir arte, cultura e orientação vocacional em um mesmo espaço, o projeto visa fomentar a autoestima, o pertencimento e o protagonismo juvenil, fortalecendo o papel da cultura como instrumento de mobilização social e construção de futuros. Em um momento em que tantos jovens buscam caminhos possíveis para suas vidas, o Rio NextGen surge como uma plataforma de escuta, troca e inspiração — uma celebração das múltiplas potências da juventude.

Objetivo Geral _ O Rio NextGen 2026 nasce como um grande encontro entre cultura, juventude e propósito. Em três dias de programação, o festival objetiva promover uma experiência imersiva com apresentações culturais de jovens talentos, com destaque para a periferia, palestras inspiradoras, shows e espaços de descoberta vocacional das disciplinas culturais, artísticas e criativas e das diversas áreas do saber. Ao se conectar com trajetórias semelhantes às suas, o público se vê refletido em novas possibilidades de futuro. O evento visa transformar a arte em agente de inclusão, inovação e desenvolvimento sociocultural no Brasil, posicionando o Rio de Janeiro como capital da criatividade, diversidade e transformação, ao promover um intercâmbio artístico e educacional sem precedentes na cidade. Objetivos Específicos - Produto Principal _ Festival (somente estrutura) • Realizar o festival Rio NextGen 2026, durante 3 dias consecutivos, na Cidade das Artes (a confirmar), estruturando um ambiente imersivo com palcos, apresentações artísticas, espaços de convivência, palestras e experiências culturais interativas, com capacidade para receber cerca de 20.000 pessoas presencialmente ao longo do evento; • Posicionar o festival como um ponto de encontro entre juventude, arte, criatividade e escolhas de vida, aproximando o universo da cultura dos dilemas e sonhos de carreira, vocação e pertencimento; • Inspirar jovens sobre seus futuros por meio da arte, da estética e da emoção, conectando o conteúdo cultural à reflexão sobre o papel das universidades, da formação técnica e das indústrias criativas como possíveis caminhos. Produto Secundário - Palestras • Realizar 40 palestras sobre cursos e profissões ligadas à economia criativa, como teatro, música, dança, moda, design e audiovisual; • Apresentar aos jovens as possibilidades de formação e carreira nas artes e cultura , com a participação de universidades, escolas técnicas e/ou profissionais atuantes nessas áreas; • Permitir que os jovens comparem as profissões artísticas com carreiras tradicionais não artísticas, ampliando sua visão de futuro e suas opções profissionais. • Valorizar a cultura como um campo profissional viável, estimulando o protagonismo de jovens que se identificam com linguagens artísticas. Produto Secundário _ Apresentações Musicais • Realizar 12 apresentações musicais ao longo dos 3 dias de festival, desde artistas consagrados até jovens talentos oriundos de projetos sociais e/ou coletivos musicais periféricos, como orquestras juvenis; • Valorizar a música como linguagem acessível e poderosa, não apenas como espetáculo, mas como porta de entrada para estudos, carreiras, formação cidadã e desenvolvimento cultural; • Atingir um público estimado de 15.000 pessoas nas ações musicais, promovendo a inspiração de jovens para seguirem trajetórias artísticas e formativas dentro do campo da música e da cultura, ou de outras áreas do saber; • Encerrar o festival com um grande show de música regional de um artista consagrado, promovendo um momento de celebração e integração cultural para o público presente. Produto Secundário _ Apresentações de Artes Cênicas • Realizar 12 apresentações de artes cênicas, com espetáculos de danças urbanas e circo, protagonizados por grupos jovens de territórios periféricos e/ou escolas públicas; • Demonstrar como a arte cênica pode ser também um caminho de vida e carreira, aproximando os jovens da possibilidade de cursar universidades, técnicos e formações em artes do corpo e da cena; • Atingir público estimado de 15.000 pessoas, ampliando repertório cultural e despertando novas vocações por meio da valorização das linguagens cênicas como ferramenta de educação e transformação social; • Promover a valorização das expressões populares e da arte de rua, contando também com artistas ambulantes que circularão pelos espaços do festival com performances interativas e itinerantes. Produto Secundário _ Contrapartida Social (aula gratuita de formação artística) • Oferecer uma aula gratuita de teatro, dança ou música para 500 jovens da rede pública de ensino, ministrada por artistas reconhecidos, educadores culturais ou grupos de referência na linguagem escolhida; • Estimular o contato direto dos jovens com a prática artística, promovendo a experimentação sensível como ferramenta de autoconhecimento, expressão e descoberta vocacional; • Ampliar o acesso à formação em cultura e arte, fortalecendo o papel da cultura como caminho possível de educação, carreira e desenvolvimento pessoal e coletivo.

Sabemos que a evasão escolar e a falta de perspectivas profissionais seguem sendo grandes desafios para muitos jovens brasileiros, especialmente aqueles que crescem em situações de vulnerabilidade social. A ausência de boas referências, de identificação com o mundo do trabalho e de oportunidades reais de crescimento pessoal e profissional acaba afastando milhares de adolescentes da escola e do aprendizado. Em muitos casos, isso os deixa mais expostos a contextos de risco, como a criminalidade. Diante desse cenário, a cultura surge como uma ferramenta potente de transformação e inclusão social. Acreditamos que é preciso reencantar o jovem com o futuro — e que isso pode acontecer por meio da arte. O projeto Rio NextGen surge como resposta criativa, empática e estruturada a esse desafio. Um verdadeiro festival da juventude, pensado para ser não apenas um evento, mas uma experiência de conexão com a cultura, com o conhecimento e com o próprio potencial de cada estudante. Um lugar de encontro entre sonhos, linguagens artísticas, trajetórias possíveis e caminhos concretos. A realização do Rio NextGen é, portanto, de grande importância por ser um evento que promove o intercâmbio cultural e educacional entre jovens do ensino médio, especialmente os oriundos da rede pública de ensino. O festival ocorrerá na Cidade das Artes (a confirmar), no Rio de Janeiro — espaço simbólico e icônico da produção cultural brasileira — e pretende reunir milhares de jovens em torno de uma programação intensa e significativa. A cultura será a espinha dorsal da proposta: no palco central, jovens talentos, especialmente de comunidades e projetos sociais, como grupos de teatro, dança e música das periferias cariocas, terão seu momento de protagonismo, reconhecendo-se como parte ativa da produção cultural do país. O evento contará com um lineup do palco central, ao longo do dia inteiro, que incluirá orquestras, grupos de samba e artistas jovens, além de contar com artistas transitando ao longo do pátio do evento, com performances de danças urbanas, circo e capoeira. Haverá também show de encerramento com um artista regional renomado, como funk, pagode e trap. Mas o Rio NextGen vai além: a inovação do projeto está justamente na forma como cultura e educação caminharão juntas, criando uma experiência que se desdobra em muitos sentidos. Uma das grandes novidades do evento está na criação de um circuito de palestras educacionais com enfoque cultural, voltado à apresentação de cursos e carreiras dentro da economia criativa. Jovens poderão conhecer o caminho profissional de artistas, músicos, designers, profissionais do audiovisual, produtores culturais, dançarinos e tantos outros que atuam nas áreas artísticas. Essas palestras serão realizadas com a presença de instituições de ensino, promovendo o acesso a informações qualificadas sobre formação cultural e artística. Ao mesmo tempo, compreendendo que a escolha vocacional é um processo de reflexão e comparação, o Rio NextGen também incluirá, de maneira complementar e sem custos adicionais ao projeto, palestras sobre profissões tradicionais como Medicina, Direito, Engenharia, Ciências Sociais e Economia. Essas participações acontecerão por meio de convidados que se voluntariaram a estar presentes, motivados pelo compromisso social com a formação de jovens. O objetivo não é equiparar os saberes, mas oferecer um panorama mais completo para que o jovem possa, com autonomia, comparar possibilidades e refletir sobre sua vocação — inclusive artística. Acreditamos que este tipo de ação amplia horizontes, fortalece a autoestima dos participantes e consolida a cultura como um eixo estratégico de desenvolvimento humano. Cultura, aqui, não é apenas entretenimento: é ferramenta de construção de propósito, identidade e pertencimento. Obter a aprovação na Lei Federal de Incentivo à Cultura é essencial para a viabilização desta proposta. Sabemos que o apoio por meio de renúncia fiscal é muitas vezes o elemento que permite que projetos culturais ganhem corpo, cheguem a mais pessoas e realizem seu potencial transformador. Com isso, o Rio NextGen poderá contar com o suporte necessário para mobilizar patrocinadores, sensibilizar empresas e fundações comprometidas com o futuro da juventude brasileira e garantir uma estrutura de excelência para acolher milhares de jovens em busca de direção. Outro diferencial do projeto é que será gratuito para estudantes da rede pública, democratizando o acesso à arte e ao conhecimento. Jovens de escolas particulares também poderão participar, por meio de bilheteria, com valores acessíveis que ajudarão a ampliar a estrutura e a sustentabilidade do evento. A cultura é, por essência, um bem coletivo — e o Rio NextGen celebra isso ao criar um espaço inclusivo, diverso e plural. A contrapartida social do projeto também reforça esse compromisso: será oferecida aula gratuita para 500 jovens nas áreas de teatro, dança ou música, ministrada por artistas reconhecidos e educadores da cena cultural carioca. Essa ação não apenas amplia o alcance do projeto, como também fortalece o vínculo entre juventude e arte, criando oportunidades reais de descoberta de talentos e formação inicial. Dessa forma, reafirmamos que o Rio NextGen é um projeto cultural diferenciado. Sua razão de existir está na valorização das expressões artísticas juvenis, no estímulo ao protagonismo por meio da arte, no encontro entre juventude e cultura como pilares de transformação social. Através de suas múltiplas ações — apresentações, oficinas, palestras, vivências — o projeto propõe uma experiência imersiva e significativa que deixará marcas profundas nos participantes. Acreditamos no poder da cultura de abrir caminhos, e confiamos que, com a aprovação deste projeto na Lei de Incentivo, daremos um passo importante para aproximar os jovens da arte, da educação e de um futuro melhor. O Rio NextGen não é apenas um festival: é um convite para imaginar e construir novas possibilidades. E é com a cultura que esse sonho começa. incisos do Art. 1º da Lei 8313/91 a proposta se enquadra Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; Objetivos do Art. 3° da da Lei 8313/91 serão alcançadas com o projeto Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

Plano de divulgação: Imprensa física e digital Rádio/TV Influenciadores Mobiliário Urbano (OOH e DOOH) Redes Sociais Site do Projeto PASSAGENS AÉREAS E HOSPEDAGEM PARA EQUIPE E CONVIDADOS DO PROJETO: 80 trechos aéreos RJ-SP/SP-RJ 4 trechos aéreos RJ-NY / NY-RJ 50 diárias nacionais 14 diárias internacionais

Produto Principal: Festival (estrutura) O Rio NextGen exigirá uma estrutura técnica robusta e profissional para garantir conforto, segurança e qualidade técnica em todas as suas atividades. A produção ocupará integralmente a Cidade das Artes, contemplando áreas internas e externas, com a montagem de estruturas específicas para atender às necessidades do evento ao longo dos três dias. A área central do festival contará com um palco principal montado, com estrutura completa de sonorização profissional, sistema de iluminação cênica, bastidores, camarins equipados, grid de luz e rider técnico ajustado para apresentações musicais e de dança. O espaço será preparado para receber até 5.000 pessoas por apresentação. Além do palco principal, o evento ativará o pátio da Cidade das Artes, com ambientação visual, mobiliário, som ambiente e estruturas de apoio para as apresentações culturais externas — como capoeira, danças urbanas e rodas musicais. Essa área será aberta e adaptada para acolhimento de circulação, descanso e convivência dos jovens, com presença de banners, totens informativos, sinalização, praça de alimentação, além de sonorização e iluminação decorativa para garantir a atmosfera do festival. Toda a estrutura será montada seguindo rigorosas normas de segurança, com presença de brigadistas, equipe técnica (técnico de som, iluminador, VJ), gerador de energia, rádios de comunicação para staff, e equipe de produção executiva. A montagem da estrutura será realizada com equipe especializada, seguindo cronograma da abertura oficial do evento. A desmontagem acontecerá após o encerramento do terceiro dia. Além disso, será contratada equipe de limpeza e manutenção contínua ao longo do dia, controladores de acesso, recepcionistas, seguranças e equipe de apoio ao público. Complementam a estrutura do festival: ● Sistema de credenciamento com equipe de recepção; ● Brigadistas e equipe médica de plantão durante todo o período do evento; ● Equipe de segurança privada e controle de acesso; ● Limpeza contínua e higienização dos espaços comuns; ● Equipe de produção e coordenação em todas as frentes (palco, salas, circulação); ● Camarins, salas de apoio e copa para artistas e palestrantes; ● Sistema de acessibilidade com intérprete de Libras e outras acessibilidades nas palestras e outras programações; ● Produção visual do festival com cenografia, comunicação visual, ativações e ambientes instagramáveis. Todos os equipamentos e serviços mencionados fazem parte do planejamento estrutural do evento e serão contratados conforme normas técnicas, garantindo segurança, fluidez de circulação e excelência na experiência do público. Produto Secundário: Palestras Durante os três dias de evento, serão realizadas 12 salas de palestras formativas, com seis sessões diárias cada. As palestras acontecerão em salas internas da Cidade das Artes, como o Teatro de Câmara, e outros espaços adaptáveis que serão montados para a ocasião. Cada palestra pretende ser conduzida por três palestrantes: o coordenador do curso, um aluno atual e um ex-aluno que seja referência no mercado. Os temas abordados girarão em torno de três grandes eixos: empregabilidade, perfil do egresso e habilidades do futuro, e trajetórias possíveis de carreira e vocação. A programação será sempre apresentada de maneira acessível e inspiradora para jovens do ensino médio, que contemplará desde cursos como Artes Cênicas e Música até cursos como Design, Direito e Arquitetura, com uma curadoria que tentará incluir o maior número de cursos e universidades (do Rio de Janeiro) possível, disponibilizando uma grade flexível de cronograma. O evento contará com 12 salas simultâneas para palestras, cada uma equipada com palco, sistema de som, iluminação técnica, telão, TV ou painel de LED, microfone e mobiliário completo para plateia e palestrante. Todas as salas estarão devidamente sinalizadas e contarão com equipe técnica fixa e apoio logístico para recepção, orientação e fluxo de entrada e saída. Cada palestra terá duração média de 45 minutos, com intervalos entre as sessões para que os participantes possam circular pelos outros espaços do evento. A ambientação das salas contará com mobiliário adequado, material gráfico de apoio e equipe técnica local. Produto Secundário: Apresentações Musicais Serão realizadas ao todo mais de 12 apresentações musicais durante os três dias de festival — tanto no palco principal quanto nas áreas comuns do pátio da Cidade das Artes. A curadoria prevê a presença de grupos musicais formados por jovens artistas, com prioridade para projetos de periferia e de cunho sociocultural. Dentre eles, estão orquestras jovens, grupos de percussão, bandas e coletivos de música. Cada apresentação terá duração de aproximadamente 1 hora. A culminância musical será um show de encerramento com um artista jovem de destaque regional, reconhecido pelo público juvenil e pela crítica, com um espetáculo especial de aproximadamente 1 hora de duração. Cachês artísticos, transporte local, alimentação e eventual hospedagem dos músicos (no caso de grupos de fora da capital), bem como apoio de roadies, assistentes de palco e coordenador artístico, são previstos. Os riders técnicos dos grupos serão compatibilizados com a estrutura do festival, buscando garantir alta qualidade artística. Produto Secundário: Apresentações de Artes Cênicas As artes cênicas terão destaque ao longo da programação, com 12 apresentações distribuídas ao longo dos três dias, mesclando danças urbanas, performances corporais, e números circenses contemporâneos. As apresentações ocorrerão no palco principal e também em espaços alternativos internos, sempre com plateia organizada e orientação de monitores do festival. Cada grupo cênico terá tempo médio de apresentação de 15 minutos, permitindo fluidez e variedade na programação. A curadoria busca valorizar grupos jovens e de periferia, que dialoguem com o público presente. A produção irá administrar transporte dos integrantes, alimentação, apoio de camarim, coordenação de palco e monitoramento técnico. Também será disponibilizado suporte de ambientação no espaço antes da apresentação. Produto Secundário: Contrapartida Social A contrapartida social será realizada dentro da própria programação do festival, com uma sessão especial voltada para 500 jovens, ao longo dos dias. A atividade ocorrerá em um dos espaços principais da Cidade das Artes, com estrutura montada para receber uma aula-espetáculo interativa, com foco direcionado para a linguagem teatral, embora ainda exista a possibilidade de incluir elementos de dança ou música. A ação contará com palco montado, professor-artista, iluminação cênica e cadeiras organizadas em plateia para os participantes. O espaço será coordenado por equipe de produção e monitoria, responsável pela organização do público e controle de entrada e saída. A duração prevista da atividade é de aproximadamente 60 minutos, sendo parte do tempo dedicada à participação de voluntários no palco e parte à interação ativa da plateia.

Produto Principal – Festival (somente estrutura) ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO - Todos os espaços da Cidade das Artes são acessíveis para cadeirantes e pessoas com mobilidade reduzida e disponibilizaremos equipe treinada para auxiliar. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS - Disponibilizaremos equipe treinada para auxiliar no deslocamento e localização espacial. Todo o conteúdo é sonorizado, o que permitirá que deficientes visuais possam absorver o conteúdo de cada experiência. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: Teremos tradutor de libras. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS –. Nossa equipe será treinada por especialistas para atendimento deste público. Produto Secundário - Palestras ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO - Todos os espaços da Cidade das Artes são acessíveis para cadeirantes e pessoas com mobilidade reduzida e disponibilizaremos equipe treinada para auxiliar. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS - Disponibilizaremos equipe treinada para auxiliar no deslocamento e localização espacial. Todo o conteúdo é sonorizado, o que permitirá que deficientes visuais possam absorver o conteúdo de cada experiência. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: Teremos tradutor de libras. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS –. Nossa equipe será treinada por especialistas para atendimento deste público. Produto Secundário – Apresentações Musicais ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO - Todos os espaços da Cidade das Artes são acessíveis para cadeirantes e pessoas com mobilidade reduzida e disponibilizaremos equipe treinada para auxiliar. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS - Disponibilizaremos equipe treinada para auxiliar no deslocamento e localização espacial. Todo o conteúdo é sonorizado, o que permitirá que deficientes visuais possam absorver o conteúdo de cada experiência. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: Teremos tradutor de libras (quando aplicável). ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS –. Nossa equipe será treinada por especialistas para atendimento deste público. Produto Secundário – Apresentações de Artes Cênicas ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO - Todos os espaços da Cidade das Artes são acessíveis para cadeirantes e pessoas com mobilidade reduzida e disponibilizaremos equipe treinada para auxiliar. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS - Disponibilizaremos equipe treinada para auxiliar no deslocamento e localização espacial. Todo o conteúdo é sonorizado, o que permitirá que deficientes visuais possam absorver o conteúdo de cada experiência. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: Teremos tradutor de libras (quando aplicável). ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS –. Nossa equipe será treinada por especialistas para atendimento deste público. Produto Secundário – Contrapartida Social ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO - Todos os espaços da Cidade das Artes são acessíveis para cadeirantes e pessoas com mobilidade reduzida e disponibilizaremos equipe treinada para auxiliar. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS - Disponibilizaremos equipe treinada para auxiliar no deslocamento e localização espacial. Todo o conteúdo é sonorizado, o que permitirá que deficientes visuais possam absorver o conteúdo de cada experiência. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: Teremos tradutor de libras. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS –. Nossa equipe será treinada por especialistas para atendimento deste público.

produto principal - festival: serão oferecidos ingressos a alunos de escolas públicas de forma gratuita, mais ainda do que a quantidade mínima prevista por lei Art. 46. O plano de distribuição da proposta deve prever medidas de democratização do acesso aos produtos, bens, serviços e ações culturais produzidos, contendo as estimativas da quantidade total de ingressos ou produtos culturais previstos, observados os seguintes limites: I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado; II - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto; III - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, incluindo professores de instituição públicas de ensino; IV - mínimo de 20% (vinte por cento) para comercialização em valores que não ultrapassem R$50,00 (cinquenta reais). § 1º As cotas previstas no inciso I, II e III poderão ser cumpridas com realizações de sessões exclusivas. Art. 47. Em complemento às medidas de democratização de acesso, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: V – realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições e oficinas; VI - realizar ação cultural voltada para crianças, adolescentes, jovens e seus educadores; produto secundário - apresentação musical: serão oferecidos ingressos a alunos de escolas públicas de forma gratuita, mais ainda do que a quantidade mínima prevista por lei Art. 46. O plano de distribuição da proposta deve prever medidas de democratização do acesso aos produtos, bens, serviços e ações culturais produzidos, contendo as estimativas da quantidade total de ingressos ou produtos culturais previstos, observados os seguintes limites: I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado; II - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto; III - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, incluindo professores de instituição públicas de ensino; IV - mínimo de 20% (vinte por cento) para comercialização em valores que não ultrapassem R$50,00 (cinquenta reais). § 1º As cotas previstas no inciso I, II e III poderão ser cumpridas com realizações de sessões exclusivas. Art. 47. Em complemento às medidas de democratização de acesso, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: V – realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições e oficinas; VI - realizar ação cultural voltada para crianças, adolescentes, jovens e seus educadores; produto secundário - apresentação de artes cênicas: serão oferecidos ingressos a alunos de escolas públicas de forma gratuita, mais ainda do que a quantidade mínima prevista por lei Art. 46. O plano de distribuição da proposta deve prever medidas de democratização do acesso aos produtos, bens, serviços e ações culturais produzidos, contendo as estimativas da quantidade total de ingressos ou produtos culturais previstos, observados os seguintes limites: I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado; II - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto; III - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, incluindo professores de instituição públicas de ensino; IV - mínimo de 20% (vinte por cento) para comercialização em valores que não ultrapassem R$50,00 (cinquenta reais). § 1º As cotas previstas no inciso I, II e III poderão ser cumpridas com realizações de sessões exclusivas. Art. 47. Em complemento às medidas de democratização de acesso, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: V – realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições e oficinas; VI - realizar ação cultural voltada para crianças, adolescentes, jovens e seus educadores; produto secundário - contrapartida social: aula gratuita para 500 jovens de cursos artísticos, como oficina de teatro, dança ou música Art. 46. O plano de distribuição da proposta deve prever medidas de democratização do acesso aos produtos, bens, serviços e ações culturais produzidos, contendo as estimativas da quantidade total de ingressos ou produtos culturais previstos, observados os seguintes limites: I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado; II - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto; III - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, incluindo professores de instituição públicas de ensino; Art. 47. Em complemento às medidas de democratização de acesso, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: V – realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições e oficinas; VI - realizar ação cultural voltada para crianças, adolescentes, jovens e seus educadores;

Proponente - Dysk Music Produções Artísticas - vai executar as funções de coordenação geral e coordenação administrativo financeira Conselheiro - Renan Coelho - Sócio-fundador do Grupo Fábrica, produz eventos como Tardezinha, Réveillon Mil Sorrisos, Camarote Rio e CarnaRildy. Supervisor de Produção - Fabio Zibenberg Empreendedor, Forbes Under 30, com mais de 10 anos atuando na indústria do entretenimento. É sócio fundador do Grupo Berlinn, que atua em diferentes frentes de Brand Experience, com clientes como Ambev, Itaú e Red Bull. Diretor de eventos pelo T.T. Burger, e produtor de eventos pela Siga Guru e Bosque Bar. Sócio de grandes eventos no RJ e SP, como Baile do Momo, SubaJovem e Bloco das Gaúchas. Diretor de Criação - Fernando Goldemberg Produtor e empreendedor cultural com trajetória que conecta inovação, juventude, marketing e impacto social. Formado em Administração pela PUC-Rio, é autor de monografia sobre o uso estratégico das leis de incentivo à cultura por empresas, com foco em marketing e responsabilidade social. Atua na articulação entre marcas, instituições e projetos culturais, desenvolvendo iniciativas que promovem acesso, diversidade e transformação social por meio da cultura, especialmente voltadas para o público jovem. É cofundador da startup Sharpi AI e tem ampla experiência com stakeholders institucionais, públicos e privados. Já realizou palestras, eventos e projetos em parceria com instituições como o Beit Lubavitch Rio e Liessin, fortalecendo pontes entre tradição, inovação e juventude. Conselho de Curadoria - Alessandra Baiocchi PhD, professora, pesquisadora, consultora, TEDx Speaker e coordenadora do MBA de Gestão de Marketing do IAG PUC-Rio, especializada nos Segmentos de Arte, Entretenimento e Economia Criativa. Sua tese de doutorado, Branding of Creative Cities, investigou o impacto da música ao vivo nas cidades através de um estudo comparativo entre Montréal (Canadá) e Rio de Janeiro (Brasil) e recebeu o prêmio cRio de Economia Criativa de 2022. Alessandra participou de diversos congressos internacionais e painéis, apresentando e discutindo trabalhos relacionados à indústria criativa no Rio de Janeiro. Alguns destes eventos incluem a AIMAC Internationa Conference on Arts and Cultural Management: 15ª edição em Veneza (2019) e 16ª edição na Cidade do México (2022); 'Pensa Rio – O que o Rio precisa para se tornar uma Soft Power house' (Casa Firjan, 2021); 'Rio Metápolis Criativa: Economia Criativa para o desenvolvimento das Cidades' (2021); 'Cidades Musicais e Soft Power - Sounds and Talks' (Oi Futuro, 2022); ' Falas da Educação na TV Brasil: Educação e Economia Criativa' (2022); ' Rio Innovation Week (2023): Da Criatividade à Competitividade. Explorando o Potencial das Indústrias Criativas no Branding Cultural das Cidades.' Diretor Geral - Dani Flomin Com passagens pelo Disney Channel e pela Rede Globo, Dani Flomin reúne ampla experiência no meio artístico, tendo sido inclusive reconhecido por suas participações em programas como Domingão e Caldeirão. Formado em Administração pela PUC-Rio, desenvolveu sua monografia com foco na relação entre artistas e marcas, unindo o olhar cultural ao pensamento estratégico. Sua atuação se destaca pela capacidade de integrar gestão e criatividade em projetos que vão da tecnologia às produções culturais — incluindo shows e espetáculos já realizados em palcos como o Blue Note Rio e Réveillon da RioTur.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.