Seminário Brasileiro da Música Instrumental

O projeto visa a realização de um Seminário cuja temática é a Música Instrumental. O Seminário terá duração de duas semanas com extensa programação contendo: oficinas, workshops, cursos, shows, performances, debates, grupo residente e intercâmbio artístico. O evento será realizado na cidade histórica de Ouro Preto/MG, no mê de julho de 2026. A escolha do local se deve ao fato dela ter sido palco do Primeiro Seminário Brasileiro da Música Instrumental realizado em 1986. Em 2026 o evento completará 40 anos de sua realização. Na época, houve grande repercussão na mídia, pessoas de várias partes do mundo participaram e o evento foi um grande sucesso. Agora, a intenção é retomar o Seminário com o objetivo de manter viva a música instrumental produzida no mundo todo.

O projeto prevê a realização de 5 cursos, 10 oficinas, 4 oficinas sociais, 12 workshops e 4 mesas redondas. O detalhamento de todo esse escopo pedagógico será desenvolvido pelos profissionais das áreas, durante a fase de pré-produção do projeto. No entanto, já estão definidos os títulos e temáticas de tais atividades.CURSOS: Carga Horária: 40 horas cada- Arranjo para Big Bands;- Arranjo;- Produção Musical em Estúdio;- Harmonia Intuitiva;- Composição;- Regência;- Iniciação Musical: teoria e prática;- Orquestração para Cordas;- Introdução à prática de conjunto para músicos iniciantes;- Técnicas de Sonorização para a música instrumental.OFICINAS: Carga Horária: 15 horas cadaGuitarra; Sax; Trompete; Trombone; Flauta, Bateria; Baixo; Percussão; Violão; Piano/teclados; Prática de Conjunto; A Voz como instrumento.OFICINAS SOCIAIS: Carga Horária: 4 horas cada - Iniciação musical;- Fábrica de instrumentos;- Introdução aos ritmos afro-brasileiros;- Introdução ao universo da música clássica.WORKSHOPS: Carga Horária: 2 a 3 horas cadaImprovisação para Guitarra; - Improvisação para Sax; - Improvisação para Trompete; - Improvisação para Trombone; - Improvisação para Bateria; - Improvisação para Contrabaixo; - Improvisação para Percussão; - Improvisação para Violão; - Improvisação para Piano/teclados; - Improviso para Flauta; - Improvisação Vocal. MESA REDONDA: Carga Horária: 2 a 3 horas cada- Novas tecnologias no universo musical: uso da IA; - O comportamento do mercado atual para a música instrumental;- Plataformas digitais: como explorar e se destacar nos principais streamings;- A música instrumental brasileira: do barroco ao jazz.

OBJETIVO GERAL Em 1986, o guitarrista e compositor mineiro Toninho Horta realizou o Iº Seminário Brasileiro da Música Instrumental na cidade histórica de ouro Preto/MG. Na ocasião foram oferecidas mais de 50 atividades como palestras, cursos, oficinas, performances e shows num período de 15 dias de evento. Foi um encontro que reuniu mais de 1 mil pessoas do Brasil inteiro. Agora, 40 anos depois, o idealizador do projeto, Toninho Horta, quer voltar no tempo e trazer de volta aquele seminário tão importante e memorável! Foi um evento audacioso que reuniu grandes ícones da música brasileira como Paulo Moura, Altamiro Carrilho, Clara Sverner, Sivuca, Raphael Rabelo, Wagner Tiso entre muitos outros que, ao lado de educadores, pesquisadores e técnicos, proporcionaram cursos, workshops, palestras e outras atividades para mais de 500 alunos de todo o território nacional. O Seminário é uma oportunidade de imersão na rica música instrumental com influências do barroco, da música clássica, do choro e o do jazz. É um encontro com grandes mestres renomados do setor, uma troca única de experiências e conhecimentos. Em 2026, pretende-se realizar a segunda edição de um evento de extrema importância para a valorização da música instrumental. Ouro Preto e Mariana serão as cidades acolhedoras do projeto. OBJETIVOS ESPECÍFICOS O Seminário terá duração de 15 dias, com data prevista para a segunda quinzena de julho de 2026 e terá o seguinte formato: - 10 shows, sendo 5 com artistas regionais, 04 com artistas nacionais e 01 com artistas de renome internacional.- 04 Oficinas artísticas para crianças e jovens carentes - oficinas sócio-educativas.- 12 Oficinas para o público em geral.- 10 cursos para o público em geral, sendo 40% das vagas destinadas ao público de baixa renda com bolsa totalmente gratuita.- 12 Workshops musicais, com entrada gratuita para todos os públicos, porém com limite de vagas.- 04 Mesas Redondas, onde se discutirá assuntos de relevância cultural, tendências, expectativas profissionais, entre ooutros assuntos. - Intercâmbio artístico: o projeto vai oferecer bolsa integral, com hospedagem e ajuda de custo para alimentação, para jovens músicos dos países da América Latina. Serão ofertadas 10 bolsas através de processo seletivo. - Grupo residente, BH Big Band, para execução dos arranjos extraídos do curso de Arranjo para Big Band.- Performances livres e "Jam Sessions" também farão parte do festival como atividades paralelas que promovem interação e integração entre os participantes do Seminário.

O Seminário Brasileiro da Música Instrumental é uma forma de promover a música instrumental produzida no Brasil e no mundo. Ouro Preto e Mariana fazem parte do circuito da Estrada Real o que promove a integração com outros setores: turismo, gastronomia, ecologia e educação. O evento é de grande riqueza cultural, pois promove o trabalho de artistas brasileiros do segmento da música instrumental, tão pouco valorizada nas grandes mídias no Brasil. Por isso, os editais de patrocínio são ferramentas importantes para a viabilidade de projetos de alta qualidade, preocupados em agregar valor sociocultural à formação humana. Através das Leis de Incentivo, é possível dar oportunidade àqueles que se deparam com inúmeras dificuldades para realizarem seus projetos que, sem dúvida, contribuem muito para o enriquecimento e valorização da cultura brasileira. O objetivo é fazer com que o Seminário seja um evento permanente, com realização a cada dois anos, tornando-se maior e mais significativo a cada edição. Sendo assim, outras cidades poderão integrar o Seminário futuramente. Mas isso não será possível sem o apoio de grandes patrocinadores. A Mais Cultura, proponente deste projeto espera convencer da importância de um evento sócio educativo e cultural, feito com seriedade, competência e organização. As pessoas envolvidas são de extremo profissionalismo e expertise para a realização do projeto. Acreditamos firmemente nos resultados positivos que o Seminário pode disseminar. Assim, ressalta-se a importância de um evento como este no sentido de resgatar a história da música instrumental, bem como influenciar jovens músicos na importância do conhecimento e divulgação da música de qualidade. Vale ressaltar que para compor a programação do Seminário, nomes como Danilo Caymmi, Wagner Tiso, Cláudia Simbléris, Yuri Popoff, Nelson Faria, André Mehmari, Berenice Menegale, entre outros, serão convocados!

Para os CURSOS serão feitas apostilas em formato A4 encadernado. As apostilas irão variar quanto ao número de páginas em conformidade com o conteúdo abordado em cada curso. As apostilas serão disponibilizadas também em PDF. Apostilas em braile poderão ser feitas, havendo demanda.

O projeto fornecerá material em braile e contratação de intérprete de Libras (para cursos, oficinas e workshops), ambos sob demanda, o que demonstra a real preocupação de se realizar um evento socialmente responsável e inclusivo. Durante o evento não serão toleradas quaisquer atitudes de cunho racista, homofóbico, misógino entre outras maneiras de discriminação. A produção se compromete a garantir que todos os participantes tenham seus direitos preservados e sejam devidamente respeitados em quaisquer circunstâncias. Em todos os shows e mesas redondas haverá intérprete de Libras. Em todos os espaços onde ocorrerão as atividades do Seminário, haverá pessoas da produção, devidamente identificadas, para auxiliar pessoas com mobilidade reduzida. Os espaços sem acessibilidade adequada, serão substituídos ou adaptados para melhor atender a todos. Para os shows em praça pública haverá banheiro químico PNE, espaço reservado com cadeiras para pessoas que se enquadram na Lei da Prioridade, assistentes de produção prestando auxílio a quem necessitar.

O projeto prevê 04 oficinas artísticas exclusivas para o público carente, principalmente jovens entre 12 e 25 anos. Essas oficinas serão ministradas em parceria com escolas e/ou instituições sociais.Os cursos do Seminário terão 40% das vagas destinadas ao público de baixa renda. Para os shows em locais fechados, serão oferecidas cortesias para os alunos de baixa renda participantes do seminário. Workshops e mesas redondas serão de acesso totalmente gratuito, mas com limite de vagas. Os shows em praça pública e no teatro também serão gratuitos. No entando os ingressos para os shows no teatro serão limitados conforme capacidade do local. Todas as atividades do Seminário (exceto cursos e oficinas) serão filmados e disponibilizados na internet no site do evento, com acesso livre ilimitado.

A Mais Cultura Produções, empresa fundada em janeiro de 2024 pela empresária Ana Cláudia Horta, vai assumir a coordenação geral do projeto, bem como toda a administração financeira. Ana Cláudia Horta - Graduada em Comunicação Social, FUMEC e Pós-Graduação Especialização em Cultura: Produção e Crítica, IEC - PUC Minas. Curso em Planejamento Estratégico e Gerenciamento da Rotina. Trabalha há mais de 20 anos como Gestora e Produtora Cultural. Possui expertise em coordenação geral de projetos, gestão administrativa, gestão de liderança de equipes de trabalho. É consultora cultural, produtora de eventos e atua também como curadora artística. Idealização e Curadoria: Toninho Horta - guitarrista e compositor mineiro, é uma das principais referências do jazz brasileiro e o artista que mais dissemina a música instrumental brasileira no exterior. Vencedor do Latin Grammy 2020, possui mais de 30 discos lançados. Seu reconhecimento profissional lhe rendeu cerca de 80 músicas gravadas em sua homenagem por artistas em too o mundo. Integrante do Clube da Esquina, Toninho é também arranjador, diretor e produtor musical. Coordenação Pedagógica: será dividida entre dois profissionais: Leandro do Carmo - Mestre em Música, Bacharel em Música Popular e cursa o Doutorado em Performance Musical pela Universidade Federal de Minas Gerais. Atualmente é professor de Guitarra e Violão na Bituca Universidade de Música Popular, atua como Guitarrista, Violonista, Orquestrador, Arranjador, Compositor, Produtor, Educador e Diretor Musical. Vai assumir a coordenação dos cursos e das mesas redondas. Marcelo Ramos - Maestro por formação, é atualmente professor da Escola de Música da UFMG. Atuou como maestro titular da Orquestra Sinfônica de Minas Gerais por nove anos. Graduou-se mestre em regência orquestral pelo Cleveland Institute of Music (EUA) e já dirigiu inúmeros concertos sinfônicos pelo mundo. Marcelo é também arranjador de MPB e revisor musical. Vai assumir a coordenação das oficinas e workshops. Coordenação Artística: a Santa Cultura Produções, é a empresa que irá coordenar as apresentações artísticas, tanto em teatros quanto em espaços públicos e espaços alternativos. A Santa Cultura é dirigida pela empresária Perla Horta, atuante há mais de 20 anos no setor cultural como produtora de eventos e agenciamento artístico.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.