ARTE PARA VIDA - 3ª EDIÇÃO

O projeto "Teatro Musical Arte Para a Vida" tem como objetivo central a realização de espetáculos de teatro musical. Ele oferece formação artística completa para jovens talentos na área de "teatro musical", abrangendo música (canto coral, instrumental e formação de banda), teatro e dança.Além de capacitar novos artistas, a iniciativa busca formar novas plateias, levando apresentações de teatro musical de cunho gospel para quatro cidades catarinenses, sempre em espaços abertos, promovendo a manifestação cultural.

Sinopse: Detalhes do Projeto e Apresentação CulturalClassificação Etária: LivreO Teatro Musical produzido pelo grupo "Arte Para a Vida" será oferecido ao público com entrada totalmente gratuita em todas as suas exibições.1.1. Enredo do Espetáculo Musical:O Musical convida o público a mergulhar em uma narrativa atual sobre o cuidado com a natureza, os desafios das relações humanas em tempos de hiperconexão tecnológica, e a beleza dos nossos vínculos mais profundos. Inspirado e adaptado da peça teatral de Rosana Mara Koerner, o enredo se desenrola em um futuro apocalíptico e distópico, onde o mundo, exaurido, jaz em ruínas. A Terra clama por socorro, esgotada pela negligência e pela ganância humana. Os sinais do fim dos tempos estão presentes e refletem o colapso não só do planeta, mas da própria alma humana. Em meio ao caos, um homem, desconectado de si e do outro, vaga sem rumo, em busca de algo que já não sabe nomear. Talvez amor. Talvez sentido. Talvez apenas um lugar onde ainda exista esperança. Esse impactante teatro musical convida a plateia para um jornada de reconhecimento, arrependimento e, talvez, redenção. 1.2. Locais de Apresentação:Este espetáculo será levado a quatro cidades distintas: São Bento do Sul - SC (Pavilhão de Eventos Arnold Stahlfeld); Blumenau - SC (Teatro Michelângelo); Pomerode - SC (Teatro Municipal de Pomerode) e São José (Arena Multiuso - Teatro Hermelinda Izabel Merise)1.3. Elenco e Equipe:O Teatro Musical conta com a participação de 60 integrantes, distribuídos em um grupo de atores, um grupo de músicos (incluindo vocalistas e um coral), uma banda instrumental e um grupo de dança.1.4. Documentação do Roteiro:O roteiro completo do espetáculo, juntamente com informações detalhadas sobre a dramaturgia e a cenografia, encontra-se integralmente anexado aos documentos da proposta.2.0. Conceito do Projeto "Arte Para a Vida" – 3ª Edição:O projeto "Arte Para a Vida – 3ª Edição" consiste em um ambiente de aprimoramento musical e artístico. Ele é direcionado tanto a talentos emergentes e indivíduos que já possuem alguma base em música (instrumental ou vocal) e buscam aprofundar seus conhecimentos e habilidades, quanto àqueles interessados em aulas de teatro e dança para elevar sua performance.Os participantes do projeto recebem uma formação abrangente, que inclui instrução teórica e prática em áreas como instrumental, vocal, teatro e dança. Essa capacitação é complementada por ensaios preparatórios para as apresentações do Teatro Musical.O Currículo de formação musical e artística do "Projeto ARTE PARA A VIDA" integra um Projeto Pedagógico robusto, cujas disciplinas e ementas somam um total de 391 horas. Essa carga horária representa a formação artística que cada integrante recebe ao longo da duração do projeto em cada edição, de acordo com suas áreas de foco e atuação dentro da iniciativa. Disciplinas do currículo: Mentoria Individual de Cantores Solo; Técnica Vocal em Grupo; Prática de Canto Coral; Estudo Individual de Instrumento; Prática de Banda; Teoria e Percepção Musical; Workshop de Expressão Corporal e Jogos Teatrais; Técnica e Prática de Atuação em Teatro Musical; Desenvolvimento e Prática de Sonoplastia, Iluminação e Cenografia; Técnicas e Práticas de Sonorização; Técnicas e Práticas em Estruturas de Iluminação; Workshop de Coreografia e Dança; Coreografia e Prática de Dança em Teatro Musical; Práticas Integradas de Teatro Musical [Ensaios Gerais]; Teatro Musical – Evento Cultural

Objetivos Gerais:O projeto "TEATRO MUSICAL ARTE PARA A VIDA - 3ª Edição" tem como objetivo principal : fornecer formação artística a jovens talentos, englobando música (com foco em canto coral, instrumental e formação de banda), teatro e dança; e, concomitantemente, promover a encenação de Teatros Musicais que integram essas mesmas linguagens artísticas. As apresentações ocorrerão em locais abertos, sempre dentro do contexto da manifestação cultural gospel.Objetivos Específicos:1) Oferecer formação artística durante 8 meses, com aulas dois dias por semana, totalizando 432 horas de instrução.2) Capacitar 60 jovens talentos nas áreas de música (canto coral, instrumental, formação de banda) e teatro.3) Realizar 4 apresentações de um Teatro Musical Gospel, nas cidades de São Bento do Sul, Pomerode, Blumenau e São José 4) Serão apresentações por cidade, com público total estimado em 5.800 beneficiarios> São Bento do Sul serão 2 sessões totalizado 2600 beneficiarios> Blumenau 1 sessão totalizando 1200 beneficiarios> São José 1 sessão, totalizando 1200 beneficiarios > Pomerode 1 sessão totalizando 800 beneficiarios

O projeto cultural TEATRO MUSICAL ARTE PARA A VIDA propõe uma iniciativa transformadora, buscando democratizar o acesso à cultura e fomentar a formação artística através da realização de Teatros Musicais gratuitos. Sua essência reside na capacitação de novos talentos e na formação de novas plateias, estimulando de forma integrada a música (com foco em canto coral, instrumental e formação de banda), o teatro e a dança, todas as vertentes abordadas sob a rica manifestação cultural gospel. Ao oferecer formação gratuita, o projeto abre portas para jovens artistas e promove a inclusão social, garantindo que a arte chegue a um público mais amplo e diversificado.A dança, uma das mais antigas e expressivas formas de arte, é fundamental na composição do Teatro Musical. Caracterizada pelo uso do corpo em movimentos coreografados ou improvisados, ela se manifesta como uma linguagem universal capaz de transcender barreiras. Acompanhada por música, a dança não apenas envolve a expressão de sentimentos e narrativas, mas também proporciona um canal para a criatividade e a disciplina física. Seja como manifestação artística formal, entretenimento ou parte de cerimônias, a dança comunica através de signos de movimento, conectando-se com o público de maneira visceral. Em sua forma contemporânea, a dança encontra espaço em diversos ambientes, desde palcos tradicionais até intervenções urbanas e produções audiovisuais, reafirmando sua versatilidade e poder de contextualizar propósitos artísticos. No contexto do projeto, a dança será um pilar para a construção das cenas, contribuindo para a dinâmica e expressividade dos espetáculos.A música, por sua vez, é o coração do Teatro Musical. Embora o termo muitas vezes remeta à tradição ocidental que se consolidou entre os séculos IX e XX, a música é uma linguagem global, presente em todas as culturas e épocas. Ela possui a capacidade única de evocar emoções, construir atmosferas e guiar narrativas, sendo um elemento essencial para o desenvolvimento de personagens e a progressão da trama. No projeto "Arte Para a Vida", a música será explorada em suas diversas vertentes _ desde a harmonia complexa do canto coral até a expressividade dos instrumentos e a dinâmica de uma banda _, oferecendo aos participantes uma formação abrangente e aprofundada, e ao público, uma experiência sonora rica e envolvente que potencializa a mensagem de cada performance.O canto coral ocupa um lugar de destaque dentro da formação musical proposta. Um coro ou coral é um organismo vivo composto por vozes que se harmonizam em diferentes naipes, como Baixos, Tenores, Contraltos e Sopranos. Mais do que uma mera atividade musical, o canto coral é uma prática multidisciplinar que engloba aspectos da sociologia, musicoterapia, psicologia, antropologia e fonoaudiologia. Ele promove a coesão social, a disciplina, a capacidade de ouvir e trabalhar em equipe, além de desenvolver a técnica vocal e a expressividade individual. No projeto, o canto coral será um vetor para a construção de arranjos vocais robustos e emotivos, essenciais para a narrativa dos musicais e para a formação integral dos jovens talentos, que aprenderão a importância da colaboração e da harmonia.O teatro, como forma de arte cênica, é o palco onde as histórias ganham vida. Através da interpretação de atores, que interagem com o público em um espaço determinado, o teatro busca despertar sentimentos, provocar reflexão e entreter. Com o suporte de dramaturgos, diretores e técnicos, cada espetáculo é uma construção coletiva que visa apresentar situações e emoções de forma impactante. O projeto "Arte Para a Vida" se distingue claramente de ações religiosas, focando na realização de apresentações artísticas que utilizam a música gospel, o teatro e a dança como linguagens expressivas. A proposta é oferecer uma experiência cultural, e não um culto religioso, que possui sua própria liturgia de leitura da Bíblia, orações e ofertas. A formação musical oferecida, por exemplo, tem como objetivo capacitar o aluno na leitura e escrita de partituras e cifras, instrumentalizá-lo com fundamentos teóricos essenciais à prática musical e aprimorar sua percepção auditiva e técnica, preparando-o para o universo da performance artística.A culminância dessas linguagens se dá no Teatro Musical, uma modalidade artística que integra de forma sinérgica a dramaturgia teatral, a música e a dança. A história é contada não apenas por meio de diálogos, mas também por canções (que podem ser intercaladas com falas ou ser inteiramente cantadas) e movimentos coreografados. Embora suas origens remontem a práticas antigas como os rituais gregos, o Teatro Musical contemporâneo é um gênero complexo que envolve canto coral, banda instrumental, coreografia elaborada, cenografia e figurinismo, criando uma experiência imersiva e multifacetada para o público. No contexto do projeto, os Teatros Musicais serão veículos poderosos para explorar temas e narrativas dentro da manifestação cultural gospel, utilizando todas essas ferramentas para emocionar e inspirar.Finalmente, a manifestação cultural gospel representa o contexto e o fio condutor deste projeto. Originário dos Estados Unidos, este fenômeno cultural disseminou-se globalmente, priorizando a música gospel, frequentemente mesclada com o teatro e a dança. No Brasil, essa manifestação é amplamente difundida e foi formalmente reconhecida pela Lei 12.590/12, artigo 31-A, que a distingue de eventos promovidos por igrejas, classificando-a como genuína expressão cultural. Ao valorizar essa manifestação, o projeto "Teatro Musical Arte Para a Vida" reforça seu caráter artístico e acessível, deixando claro que não se trata de uma ação de culto religioso, mas sim de uma celebração da arte e da cultura que se inspira e se expressa através do universo gospel, contribuindo para a diversidade e riqueza do cenário cultural brasileiro.O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art 1º da lei 8.313/91:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;X - priorizar o produto cultural originário do País. Art 3º da lei 8.313/91.II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos.

1) Oportunizar formação artística 100% gratuita para todos os integrantes do projeto, mediante oferta de várias disciplinas voltadas à capacitação nas áreas da música (canto coral, formação de banda, instrumental), teatro e dança;2) Oportunizar a participação 100% gratuita para todas as pessoas do grande público que participarão da exibição dos teatros musicais enquanto produto cultural principal do projeto;3) Viabilizar acessibilidade à pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos, incluindo os seus acompanhantes em todos os eventos em que o teatro musical será exibido;4) O projeto contempla, como parte de sua proposta de inclusão cultural, a reserva de “Espaços de Acessibilidade” em todos locais de apresentação, e que viabilizam a inclusão de pessoas com diversas deficiências (cegueira ou baixa visão, surdez ou baixa audição, cadeirantes, pessoas do espectro autista), contemplando tradução de libras e audiodescrição em todos eventos.5) Disponibilizar, na internet, no site do projeto (http://arteparaavida.com.br/apv/), registros audiovisuais dos espetáculos e eventos referentes ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição.

Capacitação :ARTE PARA A VIDA – 3ª Edição é um espaço de formação musical e artística, destinado a novos talentos, 60 pessoas que já tenham um mínimo de conhecimento em música (instrumental e/ou vocal), e que desejam aprimorar seus conhecimentos e habilidades musicais, bem como àqueles que desejam ter aulas de teatro e dança e de aprimorar sua performance. Os participantes do projeto recebem formação teórica e prática – instrumental, vocal, teatro, dança, e ensaios preparativos para as apresentações do Teatro Musical. Fazem parte do Projeto Pedagógico que constitui o Currículo de formação musical e artística do Projeto ARTE PARA A VIDA as seguintes disciplinas e ementas, totalizando 432 horas – é a formação artística que o integrante do projeto recebe ao longo do período de duração do projeto em cada edição, de acordo com suas áreas de ênfase e atuação no projeto. O projeto oferece como parte de sua formação artística visando as exibições nos eventos culturais as seguintes disciplinas, agrupadas em eixos temáticos obrigatórios e opcionais, e que abrangem simultaneamente aulas teóricas, bem como treinamentos e ensaios práticos, visando o preparo para os eventos e as apresentações culturais.Disciplinas e ementas que compõe o projeto pedagógico:- Prática de Canto CoralPrática e Ensaios de Canto Coral. Ensaio de músicas para apresentações. Inclui ainda instruções e noções gerais sobre: o trabalho musical em conjunto; a valorização do outro no fazer musical; conhecimento e reconhecimento dos naipes vocais (soprano, contralto, tenor, barítono e baixo); identificação dos registros vocais; e aplicação de técnica vocal no ato de cantar. - Técnica Vocal em GrupoEstudo e Prática de Técnica Vocal aplicada a repertório à escolha do aluno. Aulas quinzenais com turmas de até 10 (dez) alunos-cantores. Inclui ainda instruções e noções gerais sobre técnicas e exercícios para o uso e aprimoramento da voz; a importância dos cuidados vocais e reconhecimento das consequências do mal uso da voz; conhecimento do mecanismo da respiração, caracterização de seus diferentes tipos e identificação da melhor forma de respirar. - Mentoria Individual de Cantores SoloAcompanhamento individual Teórico-Prático de Cantores, buscando o aperfeiçoamento da técnica vocal e da performance musical de palco, visando o aprimoramento do cantor-personagem para o fazer musical, em parceria com o trabalho das técnicas de teatro e performance. Os atendimentos individuais serão agendados conforme disponibilidade do docente e do discente, em dia e horário fixo.- Prática de BandaPrática musical orientada em pequenos grupos, com o objetivo de criar arranjos a partir do repertório sugerido e desenvolver habilidades sociais e musicais, considerando noções básicas e avançadas das propriedades do som, de classificação dos compassos, dos intervalos, das escalas, do campo harmônico, da modulação, da transposição, da formação de acordes, das cifragens, e incluindo noções básicas e avançadas de improvisação musical. Desenvolvimento de habilidades sociais e musicais.- Estudo Individual de InstrumentoPrática instrumental individual orientada e ensaios guiados por docente responsável na forma de aulas práticas: violão, guitarra, teclado, bateria etc., visando o aprimoramento do domínio do instrumento e o preparo para eventos e apresentações. Exercícios de técnica instrumental. Criação de arranjos a partir do repertório sugerido. Aperfeiçoamento da prática instrumental em grupo. Fomento da produção de arranjos. Ampliar o repertório. Desenvolvimento de habilidades sociais e musicais.- Teoria e Percepção MusicalEstudo e percepção das propriedades do som; sons do ambiente; elementos de leitura e notação musical; treinamento auditivo com prática de solfejos e ditados; percepção de contorno melódico, intervalos, timbres e dinâmicas.- Workshop de Expressão Corporal e Jogos Teatrais Breve estudo da História do Teatro, com o propósito de situar o aluno no propósito das Artes Cênicas dentro de uma sociedade, dentro de um grupo teatral, e dentro da própria vida, de modo individual. Desenvolvimento da expressão corporal, da criatividade, do controle e domínio emocional, da desinibição e segurança no palco, com o propósito final de aprimorar a atuação cênica. - Técnica e Prática de Atuação em Teatro MusicalInstrução e prática sobre técnicas de atuação. Exercícios cênicos preparatórios para prática de encenação. Ensaio da peça teatral. - Desenvolvimento e Prática de Sonoplastia, Iluminação e CenografiaManuseio e instalação de equipamentos de som (mesa de som, caixas, amplificadores, cabeamento e afins); Pesquisa, projeto e execução de estruturas cenográficas; pesquisa, projeto e execução de estruturas e desenho de iluminação; Capacitação e orientação de novos membros da equipe técnica; Instalação e manuseio de equipamento audiovisual (projetor, telas e afins). - Técnicas e Práticas de SonorizaçãoTeoria básica de Áudio e Sonorização; diferentes tipos de fonte sonora; Captação de som; Processamento e Mixagem do sinal sonoro; Projeção do som; Princípios básicos de Acústica e Alinhamento de Sistemas de P.A.; Operação de equipamento de som;- Técnicas e Práticas em Estruturas de IluminaçãoTeoria, técnica, instalação, programação e operacionalização de sistema de iluminação DMX.- Coreografia e Prática de Dança em Teatro MusicalConsciência do corpo em diferentes dinâmicas de movimento. Condição corporal relacionada à dança. Técnicas de Jazz Dance, Danças Urbanas, Dança Contemporânea, Dança Moderna e Percussão Corporal. Improvisação. Coreografia.- Workshop de Coreografia e DançaEstudo dos aspectos conceituais, técnicos e estéticos da dança. Análise de métodos de ensino sobre a dança em seus variados contextos. Estudo da linguagem expressiva desenvolvida pela dança, considerados como básicos e universalizantes pelas diferentes manifestações artísticas e culturais e as possibilidades para a formação humana. - Práticas Integradas de Teatro MusicalRealização de ensaios gerais envolvendo música (canto coral e banda), teatro e dança, visando aprimoramento de performance em vista de eventos e apresentações culturais públicos.- Teatro Musical – Evento CulturalRealização de musicais que promovam a formação de novas plateias, e a difusão da música (em especial o canto coral), do teatro e da dança dentro da manifestação cultural gospel na sociedade brasileira.

O projeto demonstra um forte compromisso com a acessibilidade, alinhado com a Lei 13.146/2015 e o Decreto 9.404/2018, bem como a Instrução Normativa MINC nº 23, de 5 de fevereiro de 2025 (Art. 42). As ações de formação, capacitação e exibições públicas do musical foram programadas para atender às necessidades de diversas pessoas.Os destaques das medidas de acessibilidade incluem:Acessibilidade Física e Arquitetônica:Escolha de Locais: Todos os locais de realização das atividades, tanto para formação quanto para as apresentações, terão condições de acesso para pessoas com deficiência física, visual, auditiva, mobilidade reduzida, idosos e pessoas com dificuldade de locomoção.Infraestrutura Adaptada: Contemplação de sanitários acessíveis e circulação adequada (viabilização de Espaços de Acessibilidade específicos para cadeirantes, cegos/baixa visão, deficientes auditivos e pessoas do espectro autista).Suporte e Serviços:Monitores: Disponibilização de monitores para auxiliar o público com necessidades especiais, idosos e pessoas com dificuldade de locomoção.Transporte Gratuito: Oferecimento de transporte gratuito para este público.Intérprete de Libras: Contratação de 1 profissional da linguagem de Libras.Audiodescrição: Contratação de 1 profissional que viabilize audiodescrição.Acessibilidade Comunicacional e de Conteúdo (conforme IN MINC nº 23/2025):Recursos de Acessibilidade no Conteúdo: Inclusão de recursos que garantam a acessibilidade para pessoas autistas e com deficiência (intelectual, física, auditiva, visual, psicossocial ou múltipla) em seus eventos e produtos culturais.Comunicação e Divulgação Acessíveis: Disponibilização de materiais em formatos acessíveis, contendo informações claras sobre as medidas de acessibilidade de todas as ações a serem executadas.Tecnologia e Disseminação:Conteúdo Online Acessível: Disponibilização de uma LIVE com acessibilidade no site do projeto, que inclui tradução em Libras e audiodescrição.

De acordo com o Art 46 da IN nº 25 de fev/2025, o projeto adotará as seguintes medidas de democratização de acesso.I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado; II - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto;Ainda, de acordo com o Art. 47 em complemento às medidas de democratização de acesso, o proponente adotará as seguintes medidas de ampliação do acesso: II - oferecer transporte gratuito ao público, prevendo acessibilidade à pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos, incluindo os seus acompanhantes; III - disponibilizar, na internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referentes ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição;5) Disponibilizar, na internet, no site do projeto (http://arteparaavida.com.br/apv/), registros audiovisuais dos espetáculos e eventos referentes ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição.

Ficha técnica : 1. CLAUS SCHWAMBACHTrabalhos realizados (síntese), com ênfase na área da docência e da cultura:- Professor de Teologia Sistemática e Ética (2001-presente)- Diretor Geral de Faculdade (2003-2019)- Coordenador Geral e Captador de recursos do projeto cultural ARTE PRÓ VIDA (2019)- Coordenador Geral e Procurador do projeto Cultural ARTE PARA A VIDA – Edição 2020-2025- Captador de recursos do projeto cultural ARTE PARA A VIDA – Edição 2020-2025Funções previstas:- Procurador da entidade proponente do projeto- Coordenador Geral, incluindo todas as atividades relativas à gestão geral de projeto e de recursos humanos do projeto- Captador de recursos- Coordenador Pedagógico 2 MARÇAL SIQUEIRA JR. (Nome artístico: Marçal Siqueira)Formação:- Bailarino Profissional (DRT: 32733/PR)- Graduação em Administração pela Universidade Estadual de Maringá- Formações variadas e amplas em: processos criativos e coreográficos, dinâmica, didática e comunicação para professores de dança, produção audiovisual, composição coreográfica, metodologias de ensino, além de diversas modalidades de dança como ballet clássico, jazz, dança contemporânea, danças urbanas e comerciais, sapateado, técnica vocal, entre outras.Principais habilidades e qualificações:- Bailarino Profissional- Arte-Educador- Coreógrafo- Diretor Artístico- Performer de Teatro MusicalPrincipais trabalhos realizados na área social e cultural:- Coreógrafo, Dance Captain e Ensemble em “Luther King, o Musical”- Dance Captain e Ensemble em “Hadassa, o Musical”- Ensemble em “Rua Azusa, o Musical”- Outros trabalhos recentes que coreografou: “Casa 30, o Musical”, “Refúgio de Natal, o Musical”, Show “IMBA canta Beyoncé”, “Cordel de Três Dobras, o Musical”, “The Pilgrims, o Musical”, entre outros- Coreógrafo e Diretor de Movimento do Projeto Cultural Arte para a Vida (edição 2024)Funções previstas no projeto cultural Teatro Musical Arte Para a Vida:- Diretor Artístico- Diretor de Movimento (Coreografia)- Professor das disciplinas de coreografia e dança3 FABIANA KREUTZFELD KASEMODELFormação:- Graduação: Ciências Contábeis e Belas Artes- Pós-graduação MBA MarketingPrincipais habilidades e qualificações:- 25 anos de experiência e atuação em teatro- Preparação de elenco (seleção de atores, atividades de expressão corporal e interpretação)- Preparação de figurinos- Atriz- Coordenadora de grupo de teatroPrincipais trabalhos realizados na área social e cultural:- Vice-Coordenadora, Preparadora de Elenco, Organização de figurinos e atriz do GETE – Grupo Ecos de Teatro Evangélico (Joinville – SC) 2000 à atualidadeFunções previstas:- Diretora Cênica;- Professora das disciplinas de teatro4 IGOR GERMANO JUNGFormação:- Ensino Médio completo.- Formação no contexto do projeto cultural Arte Para a Vida (2019, 2020, 2021, 2022 e 2023): Instrução teóricas e práticas de banda; Prática instrumental individual; práticas de desinibição; equipe técnica; montagem de trilhas; ensaios gerais; e musical – evento cultural. - Curso de Teoria musical na escola de música Donaldo Ritzmann- Curso Fundamental de Violão (2024) na Escola de Música Donaldo RitzmannPrincipais habilidades e qualificações:- 10 anos de estudo de violão, 5 anos de estudo de piano. - Atuação, por 5 anos, na equipe técnica, na banda e instrumental do Projeto Cultural Arte Para a Vida (2019 a 2023)- SonografiaPrincipais trabalhos realizados na área social e cultural:- 29 apresentações com o projeto cultural Arte Para a Vida nos anos de 2019, 2020, 2021, 2022 e 2023.- Composição e gravação de canções originais para o musical “A saga de Edmundo”.- 4 anos de atuação na equipe técnica do projeto cultural Arte Para a Vida (2020 a 2023)- Montagem de palco e assistência na sonoplastia do retiro Keep Calm, promovido pela FLT- Sonografia no Projeto Cultural Arte Para a Vida 2024 Funções previstas:- Coordenador Musical- Professor das disciplinas nas áreas de música, banda e instrumental5 LUCIANO HERMESON BOSTELMANNFormação:- Graduação: Técnico em Eletroeletrônica- Curso de NR 10 e NR 35- Pós-graduação lato sensu Capacitação em Aconselhamento Cristão- Pós-graduação lato sensu Capacitação em Interpretação BíblicaPrincipais habilidades e qualificações:- Instalações eletro-eletrônicas- Restaurador de móveis, peças de decoração, relógios- Cenógrafo - Técnico de palco; iluminação e sonorização em teatroPrincipais trabalhos realizados na área social e cultural:- Técnico de palco, cenógrafo e ator do GETE – Grupo Ecos de Teatro Evangélico (Joinville – SC) de 1987 até a atualidade- Cenógrafo e professor disciplinas área técnica (sonorização, iluminação e cenografia) no Projeto Cultural Arte Para a Vida (edição 2024) Funções previstas:- Cenógrafo;- Coordenador Equipe Técnica;Professor das disciplinas de teatro, sonoplastia, iluminação e cenografia6 MANUELA CAVALIN WETZEL Formação:- Graduação: Cursando Bacharelado em Teologia- Curso Bíblico Básico Vida & Missão 2020 na Faculdade Luterana de Teologia – São Bento do Sul.- Outros cursos ou formações, em especial na área cultural: aula de ballet por 10 anos, técnica e prática de teatro e pantomima, prática de dança, prática de tecido acrobático.- Formações no contexto do projeto cultural Arte Para a Vida (2020, 2021, 2022 e 2023): Práticas de Desinibição, a Técnica e Prática de Teatro, a Técnica e Prática de Pantomima, a Dança & Performance, Prática de Dança Ensaios Gerais, e Musical – evento cultural. Principais habilidades e qualificações:- Aptidão para dança- Facilidade em decorar e executar coreografias- Liderança de pessoas- EnsinoPrincipais trabalhos realizados na área social e cultural:- Participação em grupo de artes da igreja local em Três Coroas - RS- 27 apresentações com o projeto cultural Arte Para a Vida nos anos de 2019, 2020, 2021, 2022 e 2023.- 5 anos de atuação na equipe cênica e na equipe de dança do projeto cultural Arte Para a Vida (2020 a 2024)- Dance Captain e Professora de Dança no Projeto Cultural Arte Para a Vida (Edição 2024)Funções previstas:- Instrutora de Dança – Professora das disciplinas: Prática de Dança e Workshop de Dança- Dance Captain7 CRISTA ERHARD OTTFormação:- Graduação: Bacharel em Artes Cênicas- Pós-graduação: Educação Musical- Participou do 2º encontro PROLER (2002)- Oficinas em que participou: Comédia, um caminho criativo (2003); Música no teatro de Rua (2004); Oficina de Perna de Pau (2004)- Atuou na equipe de apoio do FUTB 2003 e 2004Principais habilidades e qualificações:- Dirigente de coral;- Professora de música;- Criação de roteiro teatralPrincipais trabalhos realizados na área social e cultural:- Grupos de teatro na escola Curt Brandes (2009)- Grupo de Teatro na comunidade MEUC – Pomerode (2002 – 2004 e depois novo grupo de 2008 - 2010)- Lecionou aulas de Teatro no CBB – São Bento do Sul (2010 – 2014)- Regeu corais de Igreja de 2011 – 2022.- Atua atualmente como professora de música em sua residência- Atuou como Diretora Cênica e professora de teatro no Projeto Cultural Arte Para a Vida no ano de 2024 (peça: Teatro Musical Joaquim – Do Lamento à Esperança) Funções previstas no projeto cultural Teatro Cultural Arte Para a Vida:- Dirigente do grupo de coral - Professora das disciplinas de canto coral e soloTécnicos contratados para serviços diversos:1) Franklin Wiese – TI (serviços de criação e manutenção de site, mídias e artes de divulgação, webdesigner etc.)2) Janete Pflanzer Galvão – Assuntos administrativo-financeiros3) Margit Pazini – Assuntos administrativo-financeiros4) Viviane Graczeck – Assuntos administrativo-financeiros5) Juliana A. Bernal – Assuntos de gestão acadêmica 6) Jair da Silva – Contador do projeto e assuntos administrativo-financeiros7) Susanne Klemz Adam – Advogada do projeto

Homologado a execução do projeto cultural