13º CURTA BRASILIA - FESTIVAL INTERNACIONAL DE CURTA-METRAGEM

O projeto propõe a realização do 13º CURTA BRASÍLIA _ FESTIVAL INTERNACIONAL DE CURTA-METRAGEM, a ser realizado na cidade de Brasília/DF, com duração de quatro dias. A proposta contempla mostras competitivas e paralelas de filmes e videoclipes, a Mostra Gira Curta (circuito itinerante de difusão audiovisual em escolas, espaços culturais e cineclubes), Espaço CVR (dedicado à exibição de filmes e experiências em realidade virtual e em narrativas imersivas), o Curta Ações Formativas (com debates, palestras, rodas de conversa) e o Fórum Audiovisual e Tecnologia (espaço de intercâmbio e atualização profissional que reúne especialistas, criadores, pesquisadores e técnicos em uma série de masterclasses, demonstrações práticas, painéis e oficinas, abordando as principais tendências e inovações tecnológicas aplicadas ao setor). Todas as atividades serão gratuitas ao público.

O Curta Brasília – Festival Internacional de Curta-Metragem tem duração de quatro dias e se propõe a ir muito além da exibição de um panorama de filmes de curta-metragem. O festival oferece uma programação ampla e diversificada, que extrapola os limites da sala de cinema e busca promover experiências culturais inovadoras, formativas e acessíveis ao público. As ações contempladas nesta proposta, são: 1) Mostra de cinema: Exibição de aproximadamente 110 filmes de curta-metragem de diversas regiões do Brasil e do mundo, além de 15 videoclipes nacionais e locais. Serão aproximadamente 17 mostras de cinema de curta-metragem, assim divididas: Mostra Competitiva Nacional de Curta Metragem (6 programas); Mostra Decibéis – Mostra Competitiva Nacional de Videoclipes (1 programa); Mostra Calanguinho - programação dedicada ao público infanto-juvenil (1 programa); Mostra Provocações – mostra com Curtas que abordam temas relacionados à diversidade (1 programa); Mostra Surdocine – Focada em filmes sobre a cultura surda, com acessibilidade para a comunidade surda (1 programa); Mostra Audiocine – Focada em filmes com audiodescrição para a comunidade cega (1 programa) Mostra Tesourinha - Exibição de filmes do DF e entorno (2 programas); Mostra Curta Me Mucho - Panorama com filmes latino americanos (1 programa); Mostras Internacionais – Panorama de obras de diferentes países (3 programas). A classificação indicativa de cada sessão varia conforme os curtas que compõem cada um dos programas. Mostra Gira Curta: Realização de mostras itinerantes em escolas, cineclubes e espaços culturais em diferentes Regiões Administrativas do DF. O Gira Curta antecipa o Curta Brasília e tem como objetivo fortalecer a iniciativa cineclubista, promover a integração e aproximação de cineclubes, centros culturais e escolas do DF. Os filmes que participam da itinerância são aqueles que se destacaram em edições anteriores do Festival, divididos em programas temáticos pensados para diferentes perfis de público e passando por diferentes gêneros e propostas cinematográficas, do drama à comédia, da animação ao documentário. Será aberto um chamamento para os espaços que tenham interesse em participar do Gira Curta. A classificação indicativa pode variar de acordo com os curtas que serão exibidos em cada um dos programas temáticos, e são escolhidos de acordo com o perfil da instituição que irá exibi-los. Os programas oferecidos contam com programas de classificaçao indicativa livre, para utilização em escolas e outros espaços. Espaço CVR: Espaço para exibição de filmes e experiências imersivas em realidade virtual (VR). Os conteúdos em VR ficam disponibilizados ao público ao longo de todo o Festival. Este espaço oferece sessões onde os espectadores se utilizam de óculos de realidade virtual para acessarem aos conteúdos. Ao longo dos cinco dias de festival, serão realizadas cerca de 500 sessões e/ou experiências individuais. A curadoria especializada selecionará curtas e experiências imersivas premiadas de diversos países. Em 2024 foram 20 filmes e/ou experiências em VR de 9 diferentes países. A classificação indicativa pode variar conforme os filmes e experiências diponibilizadas ao público. A classificação indicativa de cada filme ou experiência imersiva será informada com destaque na programação. Curta Ações Formativas: Discussões sobre temas relacionados ao audiovisual, acessibilidade e economia criativa, com a realização de mesas de debates, palestras, rodas de conversa e oficinas). Classificação Indicativa: Livre Fórum Audiovisual e Tecnologias: Realização de um evento paralelo ao Festival, com 3 dias de duração e realização de oficinas, masterclass, demonstrações práticas e painéis com convidados internacionais, nacionais e locais trazendo os principais assuntos e tendências relacionadas ao audiovisual e novas tecnologias, como filmes e experiências imersivas, games, Inteligência artificial, além de novos equipamentos e inovações que estão transformando a forma de produzir e consumir audiovisual). Classificação Indicativa: 14 anos Todas as atividades são gratuitas para todos os públicos.

Objetivo Geral: Realizar a 13ª edição do Curta Brasília _ Festival Internacional de Curta-Metragem, consolidando o evento como uma importante vitrine para o curta-metragem nacional e internacional, e como um espaço de convergência entre arte, tecnologia e inovação audiovisual. Objetivos especificos: Serão 4 dias de programação oferecida gratuitamente ao público que consiste em: 1) Mostra de filmes: Exibição de aproximadamente 110 curtas-metragens e 15 videoclipes em mostras temáticas e competitivas, divididas em 16 programas: Mostra Competitiva Nacional de Curtas (6 programas)Mostra Decibéis _ Videoclipes (1 programa)Mostra Calanguinho _ Filmes infantis (1 programa)Mostra Provocações _ Temas de diversidade (1 programa)Mostra Surdocine _ Cultura e protagonismo surdo (1 programa)Mostra Audiocine - Filmes com audiodescrição para comunidade cega (1 programa)Mostra Tesourinha _ Curtas do DF e entorno (1 programas)Mostra Curta Me Mucho _ Filmes latino-americanos (1 programa)Mostras Internacionais _ Diversos países (3 programas) 2) Mostra Gira Curta - Programação itinerante com exibições em escolas, cineclubes e centros culturais em diferentes Regiões Administrativas do DF, promovendo o acesso descentralizado ao cinema; 3) Espaço CVR _ Espaço interativo com exibição contínua de filmes e experiências em realidade virtual, promovendo o contato do público com narrativas imersivas e novas tecnologias. 4) Curta Ações Formativas - Painéis, oficinas, palestras e rodas de conversa sobre audiovisual, acessibilidade, economia criativa e políticas culturais, com convidados locais, nacionais e internacionais. 5) Fórum Audiovisual e Tecnologia - Evento paralelo com duração de 3 dias, composto por masterclasses, oficinas, demonstrações técnicas e debates sobre tendências tecnológicas no audiovisual, incluindo inteligência artificial, realidade estendida, games e novas mídias. Todas as atividades são gratuitas para todos os públicos.

O Festival Curta Brasília _ Festival Internacional de Curta-Metragem consolidou-se, ao longo de 12 edições, como um dos principais eventos audiovisuais da capital federal, sendo parte do calendário oficial de cinema da cidade e do país. Com uma proposta inovadora, o festival amplia as janelas de exibição para o curta-metragem, formato que historicamente não encontra espaço no circuito comercial, promovendo sua valorização junto ao público e ao mercado. O festival está consolidado, apresenta histórico, alcance e resultados ao longo de sua existência. Contribui de forma significativa para a formação cultural da população do Distrito Federal e para o fortalecimento da cadeia produtiva do audiovisual. Ao promover a integração entre arte e tecnologia, o Festival gera oportunidades de trabalho, fomenta o surgimento de novos talentos, estimula a produção audiovisual nacional e se configura como uma oportunidade para se conhecer os caminhos originais e ousados da produção nacional e internacional contemporânea de curtas, além das tendências que irão transformar as formas de fazer e consumir audiovisual. Alinhado às diretrizes das políticas públicas de cultura, o Curta Brasília promove o acesso democrático à cultura por meio de uma programação totalmente gratuita, que contempla mostras competitivas e especiais, atividades formativas, experiências imersivas em realidade virtual, circuitos itinerantes, debates, oficinas e o Fórum Audiovisual e Tecnologia. O festival prioriza a inclusão e acessibilidade, por meio de ações como a Mostra Surdocine (voltada à comunidade surda), a Audiocine (para comunidade de deficientes visuais) e o Gira Curta, com atividades em regiões socialmente vulneráveis, reafirmando seu compromisso com a diversidade e inclusão. O evento também se destaca por sua vocação inovadora, sendo pioneiro na América Latina na exibição de filmes e experiências em realidade virtual e narrativas imersivas. Ao longo de sua trajetória, estabeleceu importantes parcerias internacionais, consolidando-se como uma referência na experimentação de novas linguagens narrativas e tecnologias audiovisuais. Essa abordagem fortalece a posição de Brasília como polo criativo e vitrine cultural, projetando a cidade nacional e internacionalmente. A realização do festival por meio da Lei de Incentivo à Cultura (Lei Rouanet) é fundamental para assegurar a continuidade e o aprimoramento dessa iniciativa, que atua na formação de novos públicos, estimula o empreendedorismo criativo e incentiva o diálogo entre diferentes expressões artísticas. O projeto contribui diretamente para o desenvolvimento cultural, social e econômico, promovendo a descentralização da cultura e o fortalecimento do setor audiovisual no Distrito Federal e no Brasil. Assim, o apoio por meio da Lei de Incentivo permitirá a manutenção de uma programação diversa, acessível e de alta qualidade, garantindo maior alcance, impacto e sustentabilidade para um dos mais relevantes festivais de cinema do país. O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. O projeto se enquadra nos seguintes objetivos do Art. 3º da Lei 8313/91: I - incentivo à formaça~o arti´stica e cultural, mediante: b) concessa~o de prêmios a criadores, autores, artistas, te´cnicos e suas obras, filmes, espeta´culos musicais e de artes cênicas em concursos e festivais realizados no Brasil; II - fomento à produça~o cultural e arti´stica, mediante: e) realizaça~o de exposiço~es, festivais de arte e espeta´culos de artes cênicas ou congêneres; IV - esti´mulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuiça~o gratuita e pu´blica de ingressos para espeta´culos culturais e arti´sticos.

Os beneficiários das passagens aéreas serão os realizadores e realizadoras dos filmes selecionados pela curadoria para participação no 13º Curta Brasília - Festival Internacional de Curta-Metragem, bem como profissionais de destaque convidados para atuarem como palestrantes ou oficineiros no Curta Ações Formativas e/ou Fórum Audiovisual e Tecnologias, que viajarão de suas cidades de origem até Brasília e retornarão após o Festival para as mesmas cidades. Serão 32 passageiros (64 trechos). Ainda não temos como informar os itinerários envolvidos pois precisaremos aguardar as definições da comissão de curadoria e da direção de programação. Os trechos lançados no plano de distribuição e na planilha orçamentária são estimativas baseadas no histórico de participações em edições anteriores e na expectativa de diversidade regional dos filmes a serem selecionados. Os nomes dos realizadores e cidades de origem serão definidos após a curadoria e seleção oficial e serão informados tão logo sejam definidos.

Toda a programação será informada em momento oportuno, após a definição da direção do Festival e da direção de programação. Abaixo abordaremos as atividades do "Curta Ações Formativas" e do produto "Fórum Audiovisual e Tecnologia". Curta Ações Formativas Justificativa A formação é uma dimensão essencial do fazer cultural, especialmente no campo audiovisual, que demanda constante atualização técnica, estética e crítica. O Curta Ações Formativas, atividade integrante do Festival Curta Brasília, propõe-se como um espaço de compartilhamento de saberes e estímulo à reflexão, voltado a temáticas atuais e urgentes como acessibilidade cultural, economia criativa, inovação e diversidade na produção audiovisual. Em sintonia com os princípios da Lei de Incentivo à Cultura, o projeto busca ampliar o acesso ao conhecimento e à qualificação, contribuindo para a valorização da cadeia produtiva do audiovisual e para o fortalecimento de políticas culturais inclusivas. Ao reunir profissionais, estudantes e interessados em um ambiente de troca e aprendizado, a iniciativa atua como catalisadora de novos olhares, práticas e conexões. Objetivos Objetivo Geral: Realizar atividades formativas gratuitas, voltadas à discussão de temas relevantes para o setor audiovisual, com foco em acessibilidade, economia criativa, inovação e inclusão sociocultural. Objetivos Específicos: - Promover debates sobre temas relevantes do universo audiovisual;- Oferecer oficinas e palestras com profissionais e criativos de destaque no mercado;- Estimular o intercâmbio entre profissionais, estudantes e o público em geral;- Incentivar o empreendedorismo cultural por meio da economia criativa;- Ampliar a compreensão sobre inclusão, equidade e representatividade no setor audiovisual. Metodologia A metodologia adotada prioriza abordagens interativas e participativas, por meio de rodas de conversa, oficinas práticas, mesas temáticas e palestras. Os encontros buscam integrar teoria e prática, promovendo o diálogo entre profissionais experientes e o público. As atividades serão gratuitas e distribuídas ao longo da programação do Festival, com divulgação prévia e acessível. Todos os encontros contarão com mediação qualificada e recursos de acessibilidade sempre que possível. Carga Horária A carga horária total será definida conforme a grade de programação oficial do Festival, respeitando o calendário e cronograma do projeto. As atividades formativas serão distribuídas entre os turnos da manhã e da tarde, com duração entre 1h e 2h cada, conforme a natureza do conteúdo. Conteúdo Programático Os conteúdos específicos e profissionais envolvidos serão definidos posteriormente pela direção de programação. Público-Alvo Estudantes e profissionais do audiovisual, representantes de instituições culturais e produtoras, agentes da economia criativa, público em geral interessado em cultura, inclusão e inovação. Critérios de Seleção - Acesso aberto à maioria das atividades, com limite de vagas por ordem de inscrição.- Oficinas com número limitado de participantes poderão exigir inscrição prévia. Profissionais Envolvidos Os profissionais que conduzirão as palestras, oficinas e debates serão convidados por meio de curadoria especializada, com foco na qualificação técnica e artística. A composição dos palestrantes, oficineiros e painelistas será divulgada oportunamente, conforme a definição da programação oficial do Festival. Fórum Audiovisual e Novas Tecnologias Justificativa O avanço das tecnologias digitais transformou de forma definitiva os modos de produção, circulação e consumo de conteúdos audiovisuais. Diante desse cenário de rápida evolução e convergência de mídias, torna-se essencial promover espaços de formação crítica, técnica e reflexiva voltados à interseção entre o audiovisual e as novas tecnologias. O Fórum Cinema e Tecnologias, com duração de 3 dias, propõe-se como uma ação formativa paralela ao Festival Curta Brasília. Com foco em temas emergentes como experiências imersivas (VR/AR/MR), inteligência artificial, narrativas interativas, games e novas linguagens e equipamentos audiovisuais, empregos do futuro, o projeto visa fomentar o diálogo entre artistas, técnicos, estudantes, pesquisadores e o público geral. A iniciativa contribui para a qualificação de profissionais, estimula a inovação no setor e amplia o acesso à cultura digital, alinhando-se aos princípios da Lei de Incentivo à Cultura ao promover formação, diversidade e desenvolvimento do setor audiovisual e da economia criativa no Brasil. Objetivos Objetivo Geral:Promover um espaço de formação, intercâmbio e experimentação sobre as interações entre cinema e tecnologias emergentes, visando o desenvolvimento artístico, técnico e crítico dos participantes. Objetivos Específicos: - Oferecer oficinas práticas sobre tecnologias aplicadas ao audiovisual (VR, IA, games, etc.);- Estimular o pensamento crítico sobre os impactos e potenciais das inovações tecnológicas nas linguagens cinematográficas;- Promover o intercâmbio de saberes entre profissionais locais, nacionais e internacionais;- Ampliar o repertório técnico dos participantes por meio de masterclasses e demonstrações práticas;- Democratizar o acesso ao conhecimento e à cultura digital, promovendo ações inclusivas. Carga Horária Carga horária total: 24 horas (3 dias x 8 horas/dia)Distribuição:8 horas por diaTurno matutino: painéis e masterclasses (4h)Turno vespertino: oficinas e atividades práticas (4h) Público-alvo O projeto é voltado a profissionais do setor audiovisual, estudantes de cinema, comunicação, design, tecnologia e áreas afins, desenvolvedores de games e artistas digitais, pesquisadores e interessados em novas linguagens e ferramentas audiovisuais, público geral interessado em inovação cultural. Critério de Seleção A seleção dos participantes das oficinas será realizada por meio de formulário de inscrição. Poderá haver avaliação de portfólio em casos de atividades que exijam conhecimento intermediário ou avançado. Serão reservadas 20% das vagas para público de grupos minoritários, tais como pessoas negras, povos indígenas, pessoas LGBTQIAPN+ ou pessoas com deficiência. Metodologia O projeto será desenvolvido a partir de atividades presenciais e formativas ao longo de dois dias, com programação dividida entre oficinas práticas, masterclasses, painéis de discussão e demonstrações tecnológicas. A metodologia adotada prioriza a troca de experiências, a interdisciplinaridade e a prática colaborativa, buscando aproximar os participantes das ferramentas contemporâneas de criação audiovisual. As oficinas terão caráter prático e serão voltadas à experimentação com tecnologias emergentes. As masterclasses e painéis permitirão acesso ao pensamento e à trajetória de profissionais de destaque no cenário audiovisual e tecnológico. Haverá ainda demonstrações de experiências imersivas, permitindo contato direto com ferramentas e dispositivos utilizados na produção contemporânea. Conteúdo Programático (Temas Orientadores) A programação final será definida por curadoria especializada, mas os temas a seguir nortearão a seleção de convidados e oficinas: - Realidade Virtual e Realidade Aumentada no audiovisual- Narrativas imersivas e experiências interativas- Inteligência artificial aplicada à criação cinematográfica- Games narrativos e storytelling digital- Produção e distribuição audiovisual e as novas tecnologias- Cinema expandido: novas formas de fruição audiovisual Profissionais Envolvidos A seleção dos profissionais será conduzida por uma curadoria especializada, responsável pela definição dos temas e convidados. Serão priorizados nomes com trajetória reconhecida nacional e internacionalmente, assim como talentos locais, garantindo diversidade de perspectivas e excelência na condução das atividades.

MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: O local previsto para realização do Festival, o Cine Brasília, conta com toda estrutura de acessibilidade para portadores de necessidades especiais, disponibilizando rampas de acesso, corrimões e lugares reservados a cadeirantes dentro da sala de projeção. Conta ainda com plataforma elevatória para acesso de realizadores e convidados cadeirantes ou com mobilidade reduzida ao palco do cinema. Nas áreas de circulação conta com piso tátil, com textura para facilitar a identificação do percurso para deficientes visuais. Os banheiros são acessíveis e o estacionamento público conta com vagas destinadas a pessoas portadoras de necessidades especiais e idosos. MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO COMUNICACIONAL E DE CONTEÚDO: 1. PARA PESSOAS COM DEFICIÊNCIA AUDITIVA: Sessão Surdocine (especial para Deficientes Auditivos): Esta sessão já acontece desde a terceira edição do Curta Brasília, sendo uma criação conjunta entre artistas surdos e a direção do Festival. É uma sessão especialmente pensada para deficientes auditivos, com filmes relacionados à cultura surda, feitos por realizadores surdos ou tendo como linguagem principal a Língua Brasileira de Sinais (Libras). A curadoria da mostra será realizada por membros da comunidade surda, contando com apresentadores surdos. Debate Especial para Deficientes Auditivos: Após a sessão Surdocine haverá o já tradicional debate para a comunidade surda, com a presença dos realizadores dos filmes do Surdocine, representantes de instituições e artistas, em geral. O debate conta com intérpretes de Libras. Intérpretes de Libras: Haverá intérpretes de Libras na abertura de todas as sessões do Festival e nos debates, rodas de conversa e demais atividades formativas. Legendagem Descritiva: Haverá inserção de legendas descritivas em português (legendas inseridas no filme que, além dos diálogos, descreve também todos os sons do filme) para todos os filmes do Festival. 2. PARA PESSOAS COM DEFICIÊNCIA VISUAL: Sessão Audiocine (especial para deficientes visuais): Criada em 2018, a Mostra Audiocine é voltada ao público com deficiência visual e apresenta filmes com recurso de audiodescrição, promovendo uma experiência cinematográfica inclusiva e sensorial. As obras são selecionadas entre as produções inscritas que já dispõem dessa tecnologia. Para ampliar a percepção sobre acessibilidade, o festival também distribuirá vendas para o público vidente, incentivando a empatia e o entendimento da importância da inclusão de recursos de acessibilidade nos projetos culturais. 3. PARA PESSOAS COM DEFICIÊNCIA INTELECTUAL E AUTISTAS: Monitoria especializada Monitoria especializada inclusiva para pessoas com deficiência intelectual e pessoas com TEA (Transtorno do Espectro Autista) ao longo da programação do Festival, com uso de “Linguagem Simples” (recurso da acessibilidade cognitiva, criado para facilitar a comunicação das pessoas com deficiência intelectual). Sessão Especial Sessão especial para pessoas com deficiência intelectual e/ou pessoas com TEA (Transtorno do Espectro Autista), em parceria com instituição especializada, a partir de planejamento conjunto com a coordenação de acessibilidade, atendendo às necessidades e adequações para o público-alvo.

DEMOCRATIZAÇÃO DO ACESSO: Todos os produtos serão distribuídos de forma gratuita, assegurando o acesso de todos os públicos ao evento e suas diversas atividades. AMPLIAÇÃO DO ACESSO: Conforme o Artigo 47 da IN 23/2025, em complemento às medidas de democratização de acesso, estão previstas as seguintes medidas de ampliação de acesso: V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições e oficinas: o Festival conta com as atividades do Curta Ações Formativas que prevê a realização de debates, palestras, rodas de conversa e oficinas, disponibilizado de forma gratuita aos diversos públicos do Festival. Também será realizado o Gira Curta, que são mostras itinerantes em escolas, cineclubes e espaços culturais de diferentes Regiões Administrativas do DF, com filmes que se destacaram em edições anteriores do Festival.

Ana Arruda Neiva Marques FUNÇÃO: Coordenação Geral / Curadoria (Curadoria de filmes e experiências de Realidade Virtual e Narrativas Imersivas) CURRÍCULO RESUMIDO: Diretora da Sétima Cinema, empresa brasiliense especializada em festivais de cinema e projetos que unem audiovisual, educação, interatividade, economia criativa e outras artes. Idealizadora e coordenadora do Curta Brasília - Festival Internacional de Curta-Metragem, festival que em 2025 chega à sua 13ª edição, sendo o primeiro festival de cinema na América Latina a contemplar uma programação de realidade virtual. Idealizadora do InterAnima - Festival Internacional de Animação e Interatividade. Produtora, curadora e programadora, com experiência em mais de 60 mostras e festivais de cinema no Brasil e em outros países como Cannes, SXSW, Transmedia Hollywood, Huesca, VR Days Europe, dentre outros projetos recentes na área de VR/XR, transmídia e narrativas imersivas. Assumiu em 2019 a diretoria de Economia Criativa do Instituto Illuminante de Inovação Tecnológica e Impacto Social e também passou a fazer parte do XRBR | Hub Brasileiro de X-Reality, contando com parcerias internacionais e de promoção do cinema e do empreendedorismo brasileiro, sempre com o objetivo de firmar e representar Brasília no mapa e no circuito de importantes iniciativas de internacionalização e novos mercados, gerando novas possibilidades para artistas e obras do DF. Alexandre Machado Costa FUNÇÃO: Produtor Executivo / Curador CURRÍCULO RESUMIDO: Formado em Administração de Empresas e pós-graduado em Gerenciamento de Projetos e Gestão Estratégica de Negócios, possui sólida trajetória profissional em gestão empresarial e na elaboração, planejamento, coordenação, produção e execução de projetos culturais. É um dos idealizadores do Festival Curta Brasília, onde exerce as funções de produtor-executivo e curador. Foi Produtor, Diretor de Produção e Produtor-Executivo em diversos festivais e mostras de cinema, como Interanima - Festival de Cinema e Interatividade, Brasília Fest Rock, Cinefoot - Festival de Cinema e Futebol, dentre outros. Vasta experiência como empreendedor e empresário, com mais de 30 anos de mercado, sendo sócio e fundador das empresas Cult Vídeo, Sétima Cinema e Espaço Cult. Nos últimos 5 anos atuou como Gerente Regional de Cultura no Sesc/DF. Arthur Benfica Senra FUNÇÃO: Coordenação de Programação CURRÍCULO RESUMIDO: Arthur B. Senra é professor de audiovisual no IFB - Campus Recanto das Emas, mestrando com pesquisa em curadoria em cinema na Faculdade de Comunicação da UnB, é especialista em Processos Criativos em Palavra e Imagem pela PUC Minas e formado em Cinema e Vídeo pelo Centro Universitário UNA. É diretor, montador, curador e programador de cinema e audiovisual. Em Belo Horizonte, de 2016 a 2018 foi programador e curador da sala de cinema do Sesc Palladium; trabalhou no Centro de Referência Audiovisual (atual Museu da Imagem e do Som) de 2006 a 2008; foi responsável pelo audiovisual da ONG Favela é Isso Aí de 2009 a 2011, atuando também na curadoria e programação de três edições do festival de cinema Imagens da Cultura Popular Urbana; foi assistente de direção da MUMIA – Mostra Udigrudi Mundial de Animação de 2006 até 2015, atuando também em funções de produção, programação e legendagem. Participou também da comissão de curadoria internacional e programação do 19o Festival Internacional de Curtas de BH em 2016. Fez parte do júri de duas edições da Mostra Sesc de Cinema (MG), duas edições do FestiFrance (Festival de Curtas Franceses) e do 6º Festival Educação Integral de Minicurtas de Belo Horizonte. Desde a 7ª edição (2018) trabalha com curadoria e programação no Festival Curta Brasília. Gabriela Bilá Advincula FUNÇÃO: Designer CURRÍCULO RESUMIDO: Designer, arquiteta e artista multimídia, graduada em Linguagens Digitais no MIT - Massachusetts Institute of Technology, em Boston - EUA e em arquitetura pela Universidade de Brasília. Pesquisadora cientista no laboratório de pesquisas urbanas MIT City Science e Professora da matéria especial de graduação City Sci-fi: Speculative Movie Making Towards the Design of Future Cities. Possui grande experiência em design e produção editorial. É diretora do Novo Estúdio BSB, estúdio para criação de identidade visual e conteúdo para exibições e eventos. Como artista já expôs suas obras no Museu Guggenheim (Bilbao, Espanha), na Bienal de Arquitetura de Veneza, na EXPO Dubai, no Cooper Hewitt Design Museum (Nova York, EUA), no Instituto Tomie Ohtake (SP), dentre outros. Foi a responsável pela cenografia do Espaço CVR do festival Curta Brasília de 2016 a 2018 e pela identidade visual e cenografia interativa da 12ª edição do Curta Brasília, realizado em dezembro de 2024. Maria Teresa Mattos de Moraes (Tetê Moraes) FUNÇÃO: Curadoria CURRÍCULO RESUMIDO: Doutora em Comunicação pela UERJ (2018), mestre em Ciência da Arte pela Universidade Federal Fluminense (2000). Cursou História na UFF entre 1984 a 1998 e ingressou no curso de cinema em 1993. Desde 1997 é professora do Departamento de Arte da UFF, onde ministra disciplinas para o curso de Produção Cultural. Integrou a diretoria da ABD&C/RJ (Associação Brasileira de Documentaristas e Curta-metragistas) entre 1999 e 2004, e entre 2005 e 2010 integrou a diretoria do Fórum dos Festivais. Documentarista, dirigiu os curtas-metragens premiados "Era Araribóia um Astronauta?" (RJ, 27min, 16mm, 1998), “A Maldita” (RJ, 20min, 35mm, 2007), “Fantasias de Papel” (RJ, 15min, DCP, 2015) e o longa-metragem “A Maldita” (RJ, 80min, DCP, 2019), exibido no Canal Brasil. Entre 2002 e 2013 dirigiu o Araribóia Cine – Festival de Cinema de Niterói. Exerce atividades de curadoria, consultoria e júri em mostras e festivais audiovisuais. Publica artigos em revistas e livros especializados em cinema com foco em festivais de cinema. Foi coordenadora técnica de pesquisas de mapeamento de festivais audiovisuais brasileiros (2006 a 2009) e festivais do Rio de Janeiro (2013). Integra o grupo de pesquisa “Festivais de cinema e audiovisual – histórias, políticas e práticas” (CNPq). Publica artigos em revistas e livros especializados em cinema. Foi coordenadora técnica da pesquisa “Diagnóstico Setorial 2007 / Indicadores 2006 dos Festivais Audiovisuais”. Como pesquisadora do OBEC-RJ, coordenou a pesquisa "Mapeamento dos Festivais Audiovisuais Fluminenses"(2013). Desde 2014 é uma das curadoras da Mostra Competitiva Nacional de Curta-metragem do Festival Curta Brasília. Daiane Rosário FUNÇÃO: Curadoria CURRÍCULO RESUMIDO: Daiane Rosário é mestranda em Cultura e Sociedade pelo Pós-Cultura/UFBA e atua como diretora executiva e de produção no mercado de cinema e artes interdisciplinares. Ela é a idealizadora e diretora executiva da Mostra Itinerante de Cinemas Negros - Mahomed Bamba, que se destaca por promover debates sobre novas narrativas de raça e gênero nas produções cinematográficas. Com mais de 15 anos de experiência, Daiane é graduada em Artes com ênfase em Cinema e Audiovisual pela UFBA. Sua trajetória abrange uma vasta gama de projetos, incluindo programas de TV, séries, filmes, web séries e clipes. Foi intercambista no programa de estudos culturais ESG - Center Kaiserslautern - Homburg /Saar, na Alemanha. Em 2022, integrou a comitiva de mulheres negras brasileiras no Festival de Cannes através do Programa de Mentoria e Aceleração Nicho Executiva. Entre os principais projetos em que atuou, destacam-se o documentário "Carnaval do Invisível" da banda baiana System, a liderança executiva do "Salvador Capital Afro," a série documental "Travessias Negras" (produção e montagem) e o filme documental "Revolta dos Búzios" (assistência de direção). Daiane também assinou a montagem e finalização do filme "Motriz," premiado nacional e internacionalmente. Participou do time de produção dos clipes das cantoras Margareth Menezes e Luedji Luna. Daiane também atuou como jurada do Festival Nacional Cabíria e do Festival Internacional da Província de Buenos Aires. Atuou como arte educadora entre 2013 e 2015, capacitando jovens e adultos em cursos e oficinas profissionalizantes de cinema e audiovisual. Recentemente, assumiu a direção de produção e montagem do curta-metragem "A Menina Que Queria Voar" e realizou a produção local do projeto "Bom Mesmo é Estar Debaixo d'Água" da cantora Luedji Luna. Atualmente, Daiane faz parte do time de produção executiva de dramaturgia dos Estúdios Globo. Atualmente, integra a equipe de curadoria de mais de cinco festivais nacionais, como o Festival Curta Brasília.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.