BDC - BRAZIL DANCE CAMP

O Brazil Dance Camp (BDC) é um evento anual de imersão em danças urbanas, com o objetivo de promover a cultura e a prática da dança por meio de workshops, batalhas, showcases e seminários. Durante o evento, participantes de diferentes níveis têm a oportunidade de aprender com renomados instrutores nacionais e internacionais, explorando estilos como hip-hop, popping e breaking. Além disso, o BDC promove inclusão social e cultural, com atividades que celebram a diversidade e o fortalecimento da comunidade da dança urbana no Brasil.

1. Workshops de Danças Urbanas O Brazil Dance Camp oferecerá 50 workshops de danças urbanas, abrangendo estilos como hip-hop, breaking, popping e locking. Ministrados por renomados instrutores nacionais e internacionais, esses workshops serão divididos em níveis iniciante, intermediário e avançado, permitindo que todos os participantes aprimorem suas habilidades. Público-alvo: a partir de 14 anos. Classificação indicativa: livre. 2. Batalhas de Dança Serão realizadas 2 batalhas de dança durante o evento, nas quais dançarinos poderão competir em diversas categorias, mostrando suas habilidades e criatividade em estilos como breaking e hip-hop freestyle. As batalhas terão jurados reconhecidos no cenário nacional e internacional. Público-alvo: a partir de 14 anos. Classificação indicativa: livre. 3. Seminários e Palestras O evento contará com 5 seminários sobre temas relacionados à cultura das danças urbanas, como a evolução do hip-hop, a representatividade nas danças e o empreendedorismo cultural. Esses seminários serão conduzidos por especialistas e têm como objetivo fornecer uma compreensão mais profunda das questões sociais e culturais ligadas à dança urbana. Público-alvo: a partir de 16 anos. Classificação indicativa: livre. 4. Showcases e Performances de Dança Durante o Brazil Dance Camp, serão realizados 10 showcases com apresentações de dança de coreógrafos e grupos renomados, tanto nacionais quanto internacionais. Essas performances têm o objetivo de inspirar e motivar os participantes, apresentando o que há de mais avançado na dança urbana. Público-alvo: a partir de 14 anos. Classificação indicativa: livre. 5. Contrapartida Social - Oficinas Gratuitas Como contrapartida social, o evento realizará oficinas gratuitas de dança em comunidades locais, proporcionando acesso à formação artística para jovens em situação de vulnerabilidade. Essas oficinas serão ministradas pelos instrutores do BDC e terão foco na inclusão e desenvolvimento social. Público-alvo: jovens de comunidades locais. Classificação indicativa: livre.

Objetivo Geral: O Brazil Dance Camp tem como objetivo principal fomentar e fortalecer a cultura das danças urbanas no Brasil, proporcionando um ambiente de imersão artística e intercâmbio cultural que reúne dançarinos, coreógrafos e entusiastas da dança de diferentes regiões do país e do mundo. O projeto visa não só aprimorar as habilidades técnicas dos participantes, mas também valorizar a expressão artística individual, incentivando a inclusão social e promovendo a diversidade cultural. A finalidade do projeto é consolidar o BDC como um evento de referência na cena cultural brasileira, contribuindo para o desenvolvimento artístico dos dançarinos e para o fortalecimento da cultura urbana no Brasil. Objetivos Específicos: 1. Realização de 50 workshops diversificados com instrutores renomados: Ao longo do evento, serão realizados 50 workshops práticos, cada um focado em estilos variados de danças urbanas, como hip-hop, breaking, popping, locking, krumping, entre outros. Esses workshops serão ministrados por instrutores de prestígio nacional e internacional, oferecendo aos participantes a oportunidade de aprender diretamente com profissionais que atuam em grandes produções artísticas e eventos globais. O Brazil Dance Camp se compromete a garantir a diversidade de estilos e níveis de dificuldade, acolhendo desde iniciantes até dançarinos experientes. Isso permitirá a troca de conhecimentos e técnicas inovadoras, garantindo uma evolução contínua da comunidade da dança. 2. Promoção de 2 batalhas de dança de grande impacto cultural e artístico: As batalhas de dança são uma parte central do Brazil Dance Camp, proporcionando um espaço onde os dançarinos podem demonstrar suas habilidades, criatividade e versatilidade. Durante o evento, serão realizadas 2 grandes batalhas de dança, abertas ao público e julgadas por profissionais renomados no cenário da dança urbana. Essas batalhas não só dão visibilidade aos talentos emergentes, como também promovem a integração e a competitividade saudável entre os participantes. Elas são um espaço onde a arte se encontra com a competição, criando uma plataforma que impulsiona o reconhecimento de novos talentos, muitos dos quais se tornam referências no cenário internacional após o evento. 3. Organização de 10 showcases de alta qualidade com artistas e coreógrafos consagrados: Um dos destaques do evento serão os 10 showcases organizados durante o Brazil Dance Camp. Essas apresentações de dança trazem ao público performances de coreógrafos e dançarinos de grande renome, muitos deles com experiência em turnês internacionais e produções de alto nível. Esses showcases têm a função de inspirar e motivar os participantes, mostrando o que há de mais avançado e criativo nas danças urbanas. As apresentações oferecem uma experiência visual e artística rica, integrando dança, música e narrativa, e demonstrando como as danças urbanas podem se expressar como formas de arte contemporânea. Além de entretenimento, esses showcases educam o público sobre as possibilidades criativas da dança. 4. Realização de 5 seminários sobre cultura, empreendedorismo e a evolução das danças urbanas: O Brazil Dance Camp não se limita à prática da dança, mas também se dedica a fomentar a discussão e o aprendizado sobre temas relevantes à cena cultural urbana. Serão organizados 5 seminários, nos quais especialistas, artistas e gestores culturais discutirão temas como o impacto social das danças urbanas, empreendedorismo cultural, inovação no ensino da dança e a evolução dos estilos ao longo das décadas. Esses seminários visam proporcionar uma visão crítica e aprofundada da cultura urbana, capacitando os participantes a se tornarem agentes de mudança em suas próprias comunidades. As discussões abordarão ainda o papel das danças urbanas na transformação social, destacando a importância de utilizar a dança como ferramenta de inclusão e educação. 5. Inclusão social e democratização do acesso à cultura com o Programa BDC Social: Comprometido com a democratização do acesso à cultura, o Brazil Dance Camp destinará 10% das vagas em bolsas de estudo para jovens em situação de vulnerabilidade social, através do Programa BDC Social. Esse programa tem como missão garantir que o talento e a paixão pela dança não sejam limitados por barreiras financeiras. Jovens talentosos que, de outra forma, não teriam a oportunidade de participar de um evento dessa magnitude, poderão vivenciar a imersão no mundo da dança, desenvolver suas habilidades e estabelecer contatos que podem abrir portas para suas carreiras. Além disso, o programa também promove a inclusão de pessoas com deficiência, garantindo que as atividades sejam acessíveis para todos, refletindo o compromisso do BDC com a diversidade e o respeito às diferenças. 6. Fomento à cultura e fortalecimento das danças urbanas no Brasil: O Brazil Dance Camp pretende se consolidar como um dos maiores eventos de dança urbana da América Latina, contribuindo diretamente para o fortalecimento e difusão dessa cultura no Brasil. O evento busca estabelecer parcerias com escolas de dança, instituições culturais e governos locais para criar um impacto positivo e duradouro na comunidade da dança. A proposta é que o BDC não se limite a um evento anual, mas que seus desdobramentos se espalhem ao longo do ano, por meio de oficinas, performances e ações de formação continuada, garantindo que a cultura das danças urbanas continue a crescer e se desenvolver no Brasil. 7. Impacto cultural e social do BDC além do evento: Além de todas as atividades realizadas durante o acampamento, o BDC visa manter suas contribuições ativas por meio de uma forte presença online. As aulas, showcases e seminários serão compartilhados em plataformas digitais, ampliando o alcance do evento para além dos participantes presentes, e permitindo que amantes da dança de todo o Brasil possam aprender e se inspirar com o conteúdo produzido. Essa estratégia digital visa garantir que o impacto cultural do BDC persista ao longo do ano, reforçando seu papel como catalisador do crescimento das danças urbanas no Brasil. Com esses objetivos específicos, o Brazil Dance Camp busca não apenas realizar um evento de grande porte, mas também atuar como uma força transformadora para a dança urbana no Brasil, promovendo o acesso à cultura, incentivando o desenvolvimento artístico e celebrando a diversidade.

O Brazil Dance Camp (BDC) está consolidado como um dos maiores e mais influentes acampamentos de danças urbanas da América Latina, com um histórico de seis edições bem-sucedidas desde 2017. O evento se destaca por proporcionar uma experiência imersiva única, reunindo dançarinos de diferentes partes do Brasil e do mundo para cinco dias intensivos de aprendizado, prática e celebração da cultura urbana. A continuidade e crescimento do BDC ao longo dos anos comprovam sua relevância no cenário artístico e cultural, tanto pela alta qualidade dos workshops e apresentações, quanto pelo impacto que gera na formação de novos talentos e na democratização do acesso à cultura. A história do BDC, desde sua criação, revela sua importância como plataforma de formação e difusão cultural. Em suas edições anteriores, o evento trouxe mais de 100 renomados instrutores nacionais e internacionais por edição, promovendo o intercâmbio cultural e permitindo que dançarinos de diferentes origens tivessem acesso às mais avançadas técnicas de dança urbana. Além disso, o BDC atraiu milhares de participantes ao longo de suas edições, consolidando-se como uma referência não só para a prática da dança, mas também como um ponto de encontro para discussões sobre inclusão, cultura e empreendedorismo no contexto das danças urbanas. O uso do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais, através da Lei nº 8.313/91 (Lei Rouanet), é fundamental para que o BDC continue expandindo e oferecendo esse impacto cultural e social. A Lei Rouanet permite que o evento, já consolidado como um dos maiores acampamentos de dança da América Latina, tenha a sustentabilidade necessária para manter e ampliar seu alcance, fortalecendo as danças urbanas como manifestação cultural e artística. Com o apoio dessa ferramenta, o BDC pode continuar proporcionando acesso à formação de alta qualidade, promovendo a inclusão social e gerando novas oportunidades para jovens talentos em situação de vulnerabilidade. Em conformidade com o Art. 1º da Lei nº 8.313/91, o Brazil Dance Camp busca descentralizar a produção cultural e democratizar o acesso à cultura, realizando suas atividades em locais fora dos grandes centros, como Ouro Preto, Minas Gerais. Essa regionalização facilita o acesso de novos públicos e amplia o impacto do evento, que ao longo das seis edições já realizadas, tem mostrado seu compromisso com a inclusão social e cultural. Quanto ao Art. 3º da Lei nº 8.313/91, o Brazil Dance Camp atende diretamente a vários objetivos: - Inciso I: O projeto promove a criação, produção e difusão das danças urbanas, oferecendo 50 workshops por edição, onde diferentes estilos e técnicas são explorados, além de batalhas, showcases e seminários que estimulam a criação artística e a difusão do conhecimento. - Inciso II: Por meio do Programa BDC Social, o evento assegura a participação de jovens em situação de vulnerabilidade social, distribuindo bolsas e promovendo a inclusão, garantindo que o talento e a paixão pela dança não sejam limitados por condições financeiras. - Inciso III: O BDC também valoriza as expressões culturais populares e urbanas, como o hip-hop, o breaking e o popping, que emergem de comunidades marginalizadas. Ao dar visibilidade a essas formas de arte, o evento preserva e celebra suas raízes, reforçando sua relevância cultural e social. - Inciso V: A realização de 5 seminários em cada edição reforça o compromisso com a difusão de conhecimento crítico e técnico sobre a dança urbana, abordando temas como o papel da dança na transformação social, empreendedorismo artístico e a importância da representatividade. Portanto, o apoio via Lei de Incentivo à Cultura é essencial para garantir que o Brazil Dance Camp continue sendo uma plataforma poderosa para o desenvolvimento artístico, a inclusão social e o fortalecimento da cultura urbana no Brasil. O histórico do BDC e sua expansão como um dos maiores eventos do gênero na América Latina justificam a necessidade desse apoio, permitindo que o projeto continue a impactar positivamente a vida de seus participantes e a cultura brasileira como um todo.

O Brazil Dance Camp é um evento imersivo que proporciona uma rica programação ao longo de 5 dias, com atividades intensivas de aprendizado e prática da dança urbana, além de momentos de socialização e apresentações culturais. Abaixo, a programação geral do evento: - Aulas e Seminários (09h às 19h): Durante o dia, os participantes terão acesso a uma variedade de workshops de danças urbanas e seminários que abordam temas como a evolução das danças urbanas, representatividade cultural, e empreendedorismo artístico. Essas atividades serão realizadas simultaneamente, permitindo aos participantes escolherem entre diversas opções de aprendizado. - Noite (a partir das 19h): As noites do Brazil Dance Camp serão dedicadas às atividades culturais e de entretenimento: - Batalhas de Dança: Disputas emocionantes entre dançarinos, em estilos como breaking e hip-hop, julgadas por profissionais renomados. - Showcases: Apresentações de coreógrafos e grupos de dança convidados, exibindo performances inspiradoras de danças urbanas. - Cyphers e Sessões Livres de Dança: Espaços abertos para que os participantes possam improvisar, trocar experiências e dançar em um ambiente descontraído. - Festas Temáticas: Momentos de integração social com festas temáticas que celebram a cultura urbana e a criatividade dos participantes. Passagens Aéreas: - Passagens Aéreas Nacionais: Serão disponibilizadas passagens aéreas para 5 convidados, que atuarão como professores de dança durante o evento. Esses convidados são profissionais renomados no cenário nacional, responsáveis por ministrar workshops e seminários no Brazil Dance Camp. - Passagens Aéreas Internacionais: O evento contará com a participação de 16 convidados internacionais, também professores de dança, cujas passagens aéreas serão custeadas para garantir sua presença no evento. Esses instrutores trarão conhecimentos e técnicas diversificadas, enriquecendo o aprendizado dos participantes.

Detalhamento Técnico dos Produtos do Projeto: 1. Workshops de Danças Urbanas - Duração: Cada workshop terá 1 hora e 30 minutos, com um total de 50 workshops distribuídos ao longo de 5 dias de evento. - Material: Espaços equipados com som de alta qualidade, piso apropriado para dança (amortecimento para minimizar o impacto), espelhos e ventilação adequada. Kits básicos serão oferecidos aos participantes, contendo camisetas personalizadas e garrafas de água. - Projeto Pedagógico: Os workshops serão estruturados em três níveis: iniciante, intermediário e avançado, permitindo que cada grupo receba instruções adaptadas ao seu grau de experiência. Cada aula terá foco em técnicas específicas, incluindo fundamentos básicos, variações e combinações, estilo pessoal e coreografias. Instrutores utilizarão métodos interativos, com correções individuais e demonstrações ao vivo para otimizar o aprendizado. O objetivo pedagógico é promover a técnica, a expressão artística e a conexão com a cultura das danças urbanas. 2. Batalhas de Dança - Duração: Cada batalha terá duração média de 3 horas, dependendo do número de competidores, com eliminatórias e finais. - Material: Equipamento de som profissional, iluminação especial para competições, microfones e palco com piso adequado para dançarinos de breaking, popping e hip-hop freestyle. - Formato: As batalhas seguem o formato clássico de competição de danças urbanas, com eliminatórias diretas, 1x1, avaliadas por um painel de 3 a 5 jurados renomados no cenário nacional e internacional. O critério de avaliação incluirá musicalidade, originalidade, técnica e presença de palco. - Premiação: Prêmios em dinheiro e brindes para os vencedores e finalistas, além de troféus personalizados do BDC. 3. Seminários e Palestras - Duração: Cada seminário terá duração de 2 horas, com 5 seminários ao longo do evento. - Material: Sala equipada com projetores multimídia, telões, microfones, sistema de som e cadeiras confortáveis para até 150 participantes. - Projeto Pedagógico: Os seminários abordarão temas como "A História das Danças Urbanas", "Representatividade na Cultura Urbana", "Empreendedorismo na Dança" e "O Papel da Dança no Desenvolvimento Social". Serão conduzidos por profissionais e pesquisadores de destaque na área. A estrutura dos seminários envolve uma apresentação teórica seguida de debates e perguntas do público, permitindo um espaço de reflexão crítica e interação. 4. Showcases e Performances de Dança - Duração: Cada showcase terá duração de 1 hora, com 10 showcases ao longo dos 5 dias de evento. - Material: Espaços equipados com iluminação profissional, som de alta definição e palco com pisos adequados para performances de dança. Haverá também telões para projeções de vídeos complementares às performances. - Formato: As apresentações serão executadas por grupos e dançarinos solos renomados no cenário das danças urbanas. Cada performance será previamente coreografada, com foco na exibição de estilos como hip-hop, popping, locking, krumping e breaking. As performances terão como objetivo não só entreter, mas também inspirar os participantes com novas formas de expressão corporal e coreografia. 5. Contrapartida Social - Oficinas Gratuitas - Duração: As oficinas gratuitas serão, realizadas em um período de 3 dias após o evento principal. - Material: As oficinas serão realizadas em espaços comunitários, equipados com som portátil e material básico para prática de dança. Os instrutores utilizarão pisos adequados e levarão materiais didáticos básicos (apostilas e vídeos educativos). - Projeto Pedagógico: As oficinas serão focadas em jovens de comunidades em situação de vulnerabilidade social, e o conteúdo incluirá introdução às danças urbanas, práticas de coordenação motora, ritmo e musicalidade, além de exercícios de expressão corporal. A equipe será treinada para atuar de forma inclusiva, adaptando as atividades para diferentes faixas etárias e níveis de habilidade. O objetivo é oferecer uma introdução acessível ao mundo da dança urbana, promovendo autoestima, disciplina e coesão social.

Acessibilidade: O Brazil Dance Camp adota uma abordagem abrangente e inclusiva, garantindo que todos os participantes, independentemente de suas limitações físicas, sensoriais ou intelectuais, possam desfrutar plenamente das atividades. O evento é realizado em locais com a infraestrutura necessária para assegurar a acessibilidade física e de conteúdo, promovendo a inclusão em todas as etapas. Acessibilidade Física: Os espaços escolhidos para o acampamento possuem infraestrutura adaptada para garantir o acesso seguro e confortável de cadeirantes, pessoas com obesidade ou outras limitações físicas. São disponibilizadas rampas de acesso, banheiros adaptados e amplos espaços de circulação, atendendo a todas as necessidades de mobilidade. Acessibilidade para Deficientes Auditivos: O evento contará com intérpretes de Libras para todas as atividades, como workshops, seminários e apresentações, permitindo que pessoas com deficiência auditiva compreendam e participem de forma plena. Além disso, as legendas descritivas serão inseridas nos registros audiovisuais das atividades, como os vídeos publicados nas redes sociais, ampliando o acesso ao conteúdo. Acessibilidade para Deficientes Visuais: Para garantir a independência e conforto dos participantes com deficiência visual, serão utilizados mapas táteis para facilitar a locomoção e a compreensão dos espaços do evento. Caso necessário, materiais impressos em braile serão disponibilizados para informações detalhadas sobre a programação e localização das atividades. Acessibilidade para Deficientes Intelectuais: A equipe de produção do Brazil Dance Camp está preparada para atender às necessidades de pessoas com deficiência intelectual, como indivíduos com síndrome de Down e autismo. Um produtor com qualificação em educação especial estará presente para oferecer suporte especializado, assegurando que todas as atividades sejam acessíveis e adaptadas a esses participantes. Essa combinação de medidas físicas e de conteúdo garante que o Brazil Dance Camp promova a inclusão em seu evento, reforçando seu compromisso com a acessibilidade e assegurando que todos possam aproveitar a experiência de maneira equitativa e respeitosa.

O Brazil Dance Camp promove a democratização de acesso a seus produtos culturais por meio de estratégias de distribuição e comercialização inclusivas. Os ingressos para workshops, seminários e showcases serão oferecidos a preços acessíveis, com condições especiais para estudantes, idosos e pessoas de baixa renda, por meio do Passaporte Social. Além disso, o Programa BDC Social garantirá 10% de bolsas de estudo para jovens talentos em situação de vulnerabilidade social, ampliando as oportunidades de participação. Como medida adicional de democratização, o evento disponibilizará na internet registros audiovisuais dos espetáculos, workshops e outras atividades educativas realizadas durante o acampamento. Isso permitirá que um público ainda maior tenha acesso ao conteúdo cultural do Brazil Dance Camp, especialmente aqueles que não puderem estar presentes fisicamente. A transmissão desses materiais em plataformas online ampliará o alcance e impacto do evento, levando a experiência para diferentes partes do Brasil e do mundo. Essas ações garantem que o Brazil Dance Camp continue promovendo a inclusão e o acesso à cultura, fortalecendo a difusão das danças urbanas e beneficiando diversos públicos.

ALEXANDRE MAYRINK DE CASTRO VILELA ( Direção geral, professor ) Pesquisador e dançarino de Danças Urbanas há 14 anos, Alexandre dedica-se às danças urbanas, com especialização no Hip Hop Dance e fundamentos de outras danças, como House Dance, Breaking, Popping, Dança Contemporânea e Jazz.Procura sempre descobrir e aprender elementos de diferentes ritmos, sendo assim, um dançarino experimental, em constante busca pela inovação e originalidade. Sua carreira teve início em 2003. Fez parte da Fox Cia de Dança, Núcleo Artístico Savassi, Cia BH Hip Hop e foi educador/professor de danças urbanas no Projeto Curumim e Studio Mineiro de Dança em Belo Horizonte.Em 2010, mudou-se para Jundiaí (SP), para integrar a Cia Kahal como dançarino. Trabalhou como professor de danças urbanas na Escola de Dança Kahal (Jundiaí), Spaço Paulim de Arte (Campo Limpo Paulista) e Mozart Música e Dança (São Roque), em São Paulo. Na área comercial, participou da gravação do DVD “Na Responsa” do Mc Bugallu (Búzios), da comissão de frente da Escola de Samba Samuca (Rio Claro/SP), de programas de TV como Show da Virada (Rede Globo),Teleton, Domingo Legal, Programa do Ratinho e Qual é o seu talento (SBT), da cerimônia de abertura da 8ª Olímpiada do Conhecimento SENAI, da Virada Cultural (BH), assistente coreográfico das Olímpiadas e Paralimpíadas Rio 2016, entre outros. No âmbito competitivo, juntamente com a Companhia Kahal, foi campeão do Festival Internacional de Joinville na categoria Dança de Rua Avançado (2010), do Festival Danzamérica (Córdoba/Argentina – 2011), da 1ª edição do programa "Se Ela Dança Eu Danço – SBT” (2011) e ainda 1º lugar no Festival Internacional de Hip Hop de Curitiba (2014).Além disso, foi campeão da Batalha de Hip Hop do Festival Internacional de Danças Urbanas Rio H2K (2014), campeão do Fusion Concept Latin American Pré Selection (2015) e campeão da Batalha Livre de Dança do Palco Hip Hop (2016) em Belo Horizonte. Atualmente, é professor de danças urbanas em Belo Horizonte nas escolas Marilu Dias, Studio IT, Motivato (Instituto da Longevidade), Colégio Santo Agostinho RP, ministra workshops pelo Brasil e é produtor de um dos maiores eventos de dança da América Latina (BDC – Brazil Dance Camp). GUSTAVO DURSO ALEIXO (Direção de produção e professor) Gustavo Durso tem uma atuação singular e distinguida na área de danças urbanas em âmbito nacional e internacional. Em sua trajetória como bailarino, coreógrafo, esteve a frente de eventos importantes na cidade de Belo Horizonte, sendo parceiro de grupos artísticos reconhecidos na cena brasileira de dança, como o 1º Ato Centro de Dança ( Grupo Primeiro Ato), Stúdio Mineiro de Dança, Centro Artístico, Movasse, entre outros.Já participou dos maiores festivais de dança do Brasil, dentre eles: Meeting Hip Hop(Indaiatuba e Valinhos), Festival Internacional de Cabo Frio, Passo de Arte, Festival de Dança de Joinville, Festival Internacional de Hip Hop(Curitiba), Rio Hip Hop Kemp, etc. - Em 2013 foi banca avaliativa do SATED e participou de uma turnê na Europa, onde ficou 38 dias. Deu aulas em Paris, na renomada escola L’agence Dancefloor e no Urban Dance Camp da Hungria, em Budapeste.- Em 2014 aplicou a prova do SATED, fez uma nova turnê de 2 meses, onde participou como o primeiro brasileiro, dos maiores eventos de dança do mundo; URBAN DANCE CAMP(Alemanha), DreamWorks Dance Camp(Turquia) e The Beat Camp(Croácia).-Em 2015, após ser contemplado pelo ministério da cultura, foi convidado para ministrar aulas na Espanha, Polônia e Alemanha. Participou como o primeiro brasileiro do maior evento de danças urbanas na Polônia(Fair Play Dance Camp) e do maior evento também na Suécia(Winter Drop 2015).Organizou também a Pré Seletiva do evento Mundial FUSION CONCEPT no Brasil, levando dois dançarinos para representar o Brasil nas finais em Paris.-Em 2016, conquistou como coreógrafo 2° Lugar no maior festival de danças urbanas da América Latina, FIH2 em Curitiba. Foi novamente contemplado pela Secretaria de Cultura de MG e fez uma nova turnê pela Europa, participando do maior festival educativo de danças urbanas da Europa, na Polônia(Fair Play Dance Camp), do The Beat Camp(Croácia) e do Hip Hop Meeting na República Checa.-Em 2017 organizou o maior evento de danças urbanas em MG - BDC Brazil Dance Camp, onde trouxe a MG mais de 300 dançarinos de todo o Brasil, 10 professores internacionais, 10 nacionais e 10 municipais, fazendo acontecer um evento épico de grandes proporções, desdobramentos e repercussão.-Em 2018, ainda com seu grupo no Primeiro Ato Centro de Dança, ganhou 1º Lugar em todas as competições onde participou, sendo elas o Nacional HIP HOP DISTRICT em Jundiaí e o Passo de Arte Minas(maior competição de dança de MG), conquistando inclusive a maior nota dentre todas as modalidades de dança específicas(recebendo também indicações a melhor coreógrafo e grupo). Atualmente é coordenador e leciona Danças Urbanas no 1°Ato Centro de Dança, além de viajar dando cursos. Faz parte de um grupo de pesquisa e criação em dança(que além de independentes, produz eventos culturais: Workshops de Dança e Performances), onde objetivo principal é propiciar o contato com a dança e a cultura norte americana, que já faz sucesso em diversas cidades do Brasil. É também o produtor e idealizador do BDC Brazil Dance Camp, o maior festival de danças urbanas que MG já recebeu.

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