Livro: Tramas-raízes

O projeto visa produção, publicação e distribuição gratuita do livro "Tramas-raízes" com versão impressa e digital (e-book).

Tramas-raízes é um título que propõe o entrelaçamento e a conexão com saberes, práticas e a história enraizadas em uma cultura, mas que se reflete em outras. O título também simboliza a conexão com as origens, honrando as raízes culturais. O entrelaçamento e a conexão aqui propostas referem-se à têxteis. Assim, é um livro que pretende apresentar as estruturas, com raízes profundas no berço da civilização, que ainda sustentam e conectam povos e culturas através da diáspora, principalmente e especialmente a brasileira. Tramas-raízes envolvem têxteis, memória, linguagem, arte e gestos cotidianos. Ao aproximar o público brasileiro desse universo, a obra busca ampliar a compreensão sobre heranças culturais muitas vezes invisibilizadas, valorizando a diversidade de expressões que se constroem com agulhas, fios, tinturas e gestos ancestrais. O livro propõe um mergulho em saberes tradicionais transmitidos por gerações em diversas regiões do continente africano, por meio de práticas manuais e industriais ligadas à produção de tecidos, vestimentas e ornamentos. Mais do que objetos materiais, esses elementos têxteis carregam histórias, simbolismos, técnicas e modos de vida que revelam a riqueza cultural de diferentes povos. Visa também a educação patrimonial cultural e servirá como um guia para estudos, documentação e inventariação, contribuindo em auxiliar instituições, pesquisadores, professores, estudantes e profissionais de diversas áreas do conhecimento (artes, design, história, museologia, antropologia e artesanato). O livro será importante também como suporte e conteúdo de ensino sobre a cultura têxtil africana, indo ao encontro das Diretrizes Curriculares Nacionais para a Educação e para o Ensino da História e Cultura Afro-brasileira e Africana. O conteúdo pode contribuir com apoio à economia criativa uma vez que referências visuais de têxteis africanos são amplamente utilizadas nas artes, no design e na moda e muitas vezes o artista/criador desconhece as origens históricas e culturais. A herança africana tem impacto e vínculo com a cultura e a vida dos brasileiros. O legado desta herança está presente cotidianamente em áreas diversas como na música, na culinária, nos cultos, na indumentária e na base formativa da nação. As referências africanas possuem não só vínculo e lembrança dos ancestrais e suas sabedorias, mas também são um forte elo comunicador de pertencimento e identidade cultural. Assim, essa herança se traduz em materialidade e imaterialidade que podem ser observadas no dia a dia das pessoas e nos acervos de museus brasileiros, perpetuando a história e a cultura. No Brasil, os têxteis africanos com suas referências e influências, se conectam com as tradições, com a economia e com as instituições de ensino e museológicas. Ou seja, reflete-se em toda uma cadeia cultural, social e econômica impactando a vida não só dos afrodescendentes, mas de todo o povo. Porém, diferente do que ocorre no contexto internacional, as publicações que tratam especificamente do tema são escassas estando aquém do que um país como o nosso deveria possuir. Alguns estudos existentes se concentram em publicações científicas no âmbito acadêmico, ou seja, distante do grande público e do público em formação. Pensando nessa lacuna, este livro se volta ao estudo da cultura material e imaterial têxtil, visando a educação patrimonial e a preservação do legado cultural. Tem-se como objetivo trazer à tona o conhecimento das práticas tradicionais que envolvem processos de produção, técnicas e instrumentos empregados, modos de fazer, matérias primas e as diferentes formas de tingir e ornamentar os tecidos, ou panos. Para alcançar este objetivo, foram estudados e analisados tecidos de coleção etnográfica com vistas a abordar diferentes técnicas de tecelagem, tingimento, estamparia, usos e ornamentação. E, para ilustrar o conteúdo, mais de 100 imagens são apresentadas para que detalhes sejam compreendidos. Além da análise dos tecidos, para a construção do conhecimento, foram consultadas bibliografias de renomados pesquisadores nacionais e internacionais. Desta forma, este livro visa contribuir para auxiliar na compreensão e conhecimento sobre o tema para um amplo público que envolve professores, pesquisadores, estudantes, profissionais de diversas áreas e o público de maneira geral. Além disso, pretende contribuir também com instituições museológicas e de ensino no fortalecimento da educação sobre a história e cultura africana.Diante da diversidade de países, povos e produção, o livro divide-se em 5 capítulos: o Capítulo I faz uma contextualização do tema, as delimitações e metodologia. No Capítulo II trata das técnicas tradicionais de tecelagem. O Capítulo III serão abordados os processos de tingimento, pinturas e estamparia e, no Capítulo IV, as práticas de ornamentação dos tecidos. O livro finaliza com o Capítulo V e as considerações finais. Visando a compreensão, cada capítulo será ricamente ilustrado com imagens e detalhes de têxteis de diferentes países e povos.A motivação e a percepção de necessidade deste livro no contexto brasileiro tiveram início em 2022 quando a autora, Vera Felippi, encaminhou projeto de pós-doutorado para a Universidade de Lisboa para estudar têxteis africanos. Entre abril de 2023 e março de 2024 a autora teve a oportunidade de estudar e analisar panos africanos pertencentes à uma coleção particular e em galerias e, assim, construir o conhecimento que neste livro se apresenta. O pós-doutorado se deu no âmbito da Faculdade de Belas-Artes na linha de investigação Ciências da Arte e do Patrimônio. A autora possui sólida trajetória e experiência na área têxtil, atuando como profissional e na produção de conhecimento. O estudo e análise dos têxteis, as referências bibliográficas e a construção do conhecimento com o devido rigor científico, concede a este livro potencial para guiar o leitor e a leitora no complexo e rico universo dos têxteis produzidos em África. E, pelo fato de conhecer a realidade brasileira, tanto do público que não tem acesso a este conhecimento específico quanto da produção científica e acadêmica, este livro preenche uma lacuna importante no cenário nacional.

Objetivo Geral: - Estimular a expressão cultural dos diferentes grupos e comunidades que compõem a sociedade brasileira ao contribuir com o reconhecimento e valorização de práticas culturais e histórica ancestrais dos povos africanos e que impactam no cotidiano cultural dos brasileiros e no entendimento de objetos presentes em coleções e acervos museológicos no país. - Incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais ao distribuir o livro gratuitamente (versão impressa e digital). - Impulsionar a preparação e o aperfeiçoamento de recursos humanos para a produção e a difusão culturais ao contribuir com a formação de pesquisadores, professores, estudantes, profissionais e instituições com conhecimentos sobre práticas tradicionais têxteis africanas. - Apoiar o desenvolvimento de ações que integrem cultura e educação ao contribuir com o ensino de história e práticas culturais africana (Diretrizes Curriculares Nacionais para a Educação das Relações Étnico-Raciais e para o Ensino de História e Cultura Afro-Brasileira e Africana). Objetivos Específicos: Produto LIVRO: produzir, publicar e distribuir gratuitamente o livro "Tramas-raízes". O livro terá versão impressa de 1.000 exemplares que serão distribuídos e versão digital (e-book) também com disponibilização livre e gratuita, visando amplo acesso para instituições museológicas, ensino, centros culturais e de estudos, professores, pesquisadores, estudantes e público em geral.

Ao aproximar o público brasileiro do universo têxtil africano, a obra busca ampliar a compreensão sobre heranças culturais muitas vezes invisibilizadas, valorizando a diversidade de expressões que se constroem com agulhas, fios, tinturas e gestos ancestrais.O projeto visa a produção, publicação e distribuição de livro que propõe um mergulho em saberes tradicionais transmitidos por gerações em diversas regiões do continente africano, por meio de práticas manuais ligadas à produção de tecidos, vestimentas e ornamentos. Mais do que objetos materiais, esses elementos têxteis carregam histórias, simbolismos, técnicas e modos de vida que revelam a riqueza cultural de diferentes povos. Visa também a educação patrimonial cultural e servirá como um guia para estudos, documentação e inventariação, contribuindo em auxiliar instituições, pesquisadores, professores, estudantes e profissionais de diversas áreas do conhecimento (artes, design, história, museologia, antropologia e artesanato). O livro poderá servir também como suporte e conteúdo de ensino sobre a cultura têxtil africana, indo ao encontro das Diretrizes Curriculares Nacionais para a Educação e para o Ensino da História e Cultura Afro-brasileira e Africana. O conteúdo pode contribuir com apoio à economia criativa uma vez que referências visuais de têxteis africanos são amplamente utilizadas nas artes, no design e na moda e muitas vezes o artista/criador desconhece as origens históricas e culturais. As atividades que utilizam referências de têxteis africanos detêm importância econômica e cultural no Brasil. A pesquisa que fundamentou o livro está alicerçada na análise e estudo de têxteis originários do continente africano - ilustrado com mais de 80 imagens - complementada com referências teóricas de conhecedores e especialistas na área. Pessoas que buscam conhecimento nesta área específica se deparam com algumas situações, tais como: 1) livros que, para serem acessados precisam ser importados, em sua maioria em língua inglesa e com altos preços; 2) conteúdos disseminados na internet em blogs e redes sociais onde muitas vezes há informações imprecisas e equivocadas pela falta de rigor de pesquisa, e; 3) conteúdo qualificados, mas em publicações científicas em periódicos de instituições onde dificilmente o público fora do âmbito acadêmico tem conhecimento ou acesso. Desta forma, a proposta deste projeto preenche lacunas de ordem cultural e também social e econômica, pois será distribuído gratuitamente. A versão digital (e-book) ficará disponível no website da autora e também será ofertado ao Museu Moda e Têxtil da UFRGS para que também o disponibilize. Assim aumenta-se a visibilidade da publicação e também incentiva a produção e pesquisa no âmbito acadêmico e museológico. Já a versão impressa será distribuída via Correios para instituições museológicas, acadêmicas, centros de produção, centros de pesquisas e centros culturais vinculados à cultura afro-brasileiras e africanas no país. Devido ao grande impacto que o projeto tem de contribuir e gerar conhecimento, é de extrema importância a utilização do mecanismo de incentivo à cultura. A proposta, ainda, se enquadra nos objetivos expressados no art. 1° da Lei 8.313, sendo: IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro; VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; O projeto também se enquadra perfeitamente nos objetivos do art. 3° da mesma Lei: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: b) edição de obras relativas às ciências humanas, às letras e às artes; III - preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, mediante: a) construção, formação, organização, manutenção, ampliação e equipamento de museus, bibliotecas, arquivos e outras organizações culturais, bem como de suas coleções e acervos; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos; c) fornecimento de recursos para o FNC e para fundações culturais com fins específicos ou para museus, bibliotecas, arquivos ou outras entidades de caráter cultural.

Idioma: português Capa comum: aprox.250 páginas Dimensões: aprox. 18cm x 24cm x 2,5cm Tipo de papel: (possivelmente) papel couche fosco 150g (miolo) e papel supremo duo design 300g (capa). Editora: Ed. da Autora

ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICOTodas as medidas de acessibilidade serão realizadas conforme o Art. 42 da Lei no 13.146/2015 e a norma NBR 950 atualizada, garantindo a adequação comunicacional, de conteúdo e de divulgação acessível, de modo a assegurar a plena participação de pessoas com deficiência ou mobilidade reduzida em todas as etapas do projeto, conforme as exigências legais e as necessidades específicas de cada público.O lançamento do livro ocorrerá em local adaptado para garantir a acessibilidade arquitetônica.- Banheiros acessíveis para PcD; sinalização tátil para pessoas com deficiência visual; rampas para garantir acesso de cadeirantes e pessoas com dificuldades de mobilidade; espaços reservados para PcD ou mobilidade reduzida; cães guia permitidos no local, atendendo à necessidade de inclusão de pessoas com deficiência visual.Item na planilha: custos de acessibilidade, de comunicação e divulgação acessíveis. ACESSIBILIDADE NO CONTEÚDO (Livro impresso e e-book)Para Deficientes Visuais:A diagramação obedecerá a normas específicas no projeto gráfico como, por exemplo, tamanho dos caracteres, aos contrastes de cores das imagens e textos, facilidades de navegabilidade, páginas individuais e formato acessível para que o conteúdo possa ser reconhecido e acessado por softwares leitores de telas. Na versão digital, além das descrições de imagens na legenda haverá, “texto alternativo” (elemento “alt” nas imagens) complementando a legenda e facilitando a compreensão caso a pessoa use software de leitura de tela. Será dada atenção especial para uso de recursos de cores e contrastes, visando minimizar o impacto e facilitar a leitura para pessoas daltônicas ou com baixa visão.Item na planilha: custos de acessibilidade, de comunicação e divulgação acessíveis.Para Deficientes Auditivos:Uso de linguagem clara e objetiva facilitando o acesso para pessoas surdas que tiveram pouco acesso à língua oral e tem o português como segunda língua (a primeira sendo a Libras). O e-book será disponibilizado em formato digital acessível, compatível com tecnologias assistivas.Item na planilha: custos de acessibilidade, de comunicação e divulgação acessíveis. Para Deficientes Intelectuais/Autistas/Congêneres:Será dada atenção ao uso do vocabulário, evitando figuras de linguagem ambíguas. Mesma atenção para a diagramação com uso de títulos e subtítulos claros, espaçamentos e fontes (sem serifa) de tamanhos adequados e imagens com legenda e relacionadas ao texto. Item na planilha: custos de acessibilidade, de comunicação e divulgação acessíveis.DAS MEDIDAS DE COMUNICAÇÃO E DIVULGAÇÃO ACESSÍVEISTodas as informações sobre o projeto, incluindo detalhes sobre a acessibilidade, serão divulgadas de maneira acessível através de canais como Instagram, LinkedIn e página do projeto no site da proponente. A divulgação incluirá:Imagens com descrição textual (legenda e texto alternativo).Textos em formato acessível (como fontes ampliadas e com alto contraste) para pessoas com deficiências intelectuais e congêneres.No lançamento do livro haverá intérprete de libras. Item na planilha: custos de acessibilidade, de comunicação e divulgação acessíveis.

Todos os produtos serão distribuídos de forma gratuita, assegurando a democratização do acesso através dos limites e formas de distribuição do Artigo 46 da IN MINC nº 23/2025. Além da distribuição gratuita à população, adotaremos o exposto no inciso III no Artigo 47 da IN MINC nº 23/2025, a saber:III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição.V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas.O produto na versão impressa será distribuído de forma gratuita, via Correios, assegurando a democratização do acesso. Já a versão e-book será disponibilizada de forma livre e gratuita na página do projeto, no site da autora e em bibliotecas de instituições museológicas e de ensino que tenham interesse. Quanto ao público alvo: Instituições museológica e de ensino (superior), espaços de cultura e arte, pesquisadores, professores, estudantes e público espontâneo. Serão priorizadas instituições e pessoas que tenham vínculo com a temática. A distribuição do livro físico será feita mediante preenchimento de formulário para que se tenha o controle e mapeamento dos destinatários, sejam elas instituições ou pessoas físicas. O formulário será amplamente divulgado junto com a comunicação do projeto em redes sociais, site e e-mail.

A empresa EnviesArt será responsável pela coordenação geral do projeto através de suas dirigentes Vera Lucia Felippi da Silva e Fabiana da Silva e Silva. A dirigente Vera Lucia Felippi da Silva é também a pesquisadora responsável (autora).Pós-doutoranda com pesquisa sobre têxteis africanos na Universidade de Lisboa-Faculdade de Belas-Artes. Doutora em Design pela UFRGS tendo como resultado de tese a criação do Museu Moda e Têxtil UFRGS. Mestre em Design (UFRGS) e graduada em Artes Visuais (UFRGS). Autora do livro Decifrando Rendas: processos, técnicas e história, livro finalista no Prêmio Jabuti 2022 na categoria Economia Criativa. Experiência em projetos e atividades de salvaguarda de patrimônio cultural têxtil: documentação e conservação preventiva. Experiência de 15 anos como coordenadora de desenvolvimento de produto em indústria têxtil (2000-2015) e em ateliê próprio (1996-2020). Experiência como docente em programas de Pós-graduação (lato sensu) e cursos livres sobre têxteis. Membro do ANTECIPA-Associação Nacional de Pesquisa e Tecnologia e Ciência do Patrimônio, do ICOM-COSTUME e do Grupo de Pesquisa História da Arte e Cultura de Moda. Rubrica de Pesquisadora. A dirigente Fabiana da Silva e Silva - responsável pela gestão administrativa e financeiraArquiteta e Urbanismo, experiência desde 2004 com atuações em projetos, execuções, desenvolvimento e gestão administrativa e financeira de construção civil nas áreas residenciais, comerciais e Industriais. Experiência em projetos de interiores; projetos de acessibilidade; coordenação e recrutamento de equipes de trabalho e negociação com clientes. Conhecimento em normas e regulamentações de construção. Membro do Núcleo de Desenvolvimento Urbano-NDU organizado pela Associação Empresarial de Indaial-ACIDI.Rubrica: Coordenação Geral Giselle Padoin - ProdutoraPós-graduada em Estudos Avançados da Língua Inglesa e formada em Letras Tradutor-Intérprete pela PUCRS. É historiadora de moda & arte e trabalha como curadora há vinte anos. Cursou cultura da moda na Central Saint Martins-University of the Arts London e no Institute Français de la Mode em Paris. Criou o Ciclo de Conversas “Cultura da Moda”- Giselle Padoin Studio. Em 2025, foi curadora da exposição “porto alegre; atemporal” no espaço da Design Week poa, na Casacor RS, no antigo terminal do Aeroporto Salgado Filho. Foi curadora da exposição “A Arte da Moda – Histórias Criativas” no Farol Santander em São Paulo- com publicação de catálogo; apontada pela University of the Arts London como uma das exposições de moda-arte mais relevantes do ano (2021). Apresentou no Instituto Ling coleção cápsula com colaboração da artista têxtil Juliana Gonzalez e da Maison Lesage, ateliê de bordados da Chanel Métiers d’Art; sob a direção de Hubert Barrère, diretor artístico da Maison Lesage. Foi colunista da Revista Versatille, São Paulo, tendo publicado vinte e sete artigos. Realizou mais de vinte curadorias e ministrou 120 horas em cursos e conferências no Istituto Europeo di Design SP, Instituto Ling, Joalheria H Stern, PUCRS, Lojas Pompéia, Galeria Habitart, Design Week Poa.Receberá pela rubrica de Produtora. Thainá Vigio Ribeiro - Pesquisadora AssistenteDoutoranda na Universidade Federal do Rio de Janeiro, Mestra em Conservação e Restauração de Bens Culturais Têxteis pela Universidade Politécnica de Valência (UPV). Graduada pela UFRJ em Conservação e Restauração de Bens Culturais Móveis. Atua nos campos de Conservação-restauração de têxteis arqueológicos, históricos e contemporâneos e Ciência Patrimonial. Membro do Art Bio Matters - Scientific Research of Biological Materials in Cultural Heritage Collections. Possui experiência em diferentes centros culturais e acervos particulares através de trabalhos de conservação, restauração e acondicionamento têxteis (Museu Casa da Hera, Igreja da Venerável Confraria de N.Sra. da Lampadosa e Museu da Imigração do Estado de São Paulo). Dedica-se a trabalhos colaborativos tais como Project Léxico(n)! em parceria com os ateliês Museum Textile Services - MTS e Atelier Libre.Receberá pela rubrica de pesquisadora assistente. Aline Rochedo - RevisãoJornalista e antropóloga com mestrado e doutorado em Antropologia Social e 30 anos de experiência na pesquisa, escrita e revisão de textos acadêmicos, jornalísticos e técnicos. Atua com rigor analítico e cuidado com a linguagem, especialmente em temas relacionados a culturas, antropologia econômica e visual, com forte experiência em etnografia e análise cultural. Tem prática em revisão de manuscritos para garantir clareza, coerência e precisão, além de conduzir oficinas de escrita que valorizam a profundidade e a conexão com o conteúdo. Atuação em revistas e jornais de circulação nacional.

Homologado a execução do projeto cultural