Música de Câmara e a Cidade

Formar e fomentar plateias para a música de câmara e consequentementea orquestral. Fomentar plateias de forma democrática, do ponto de vista do acesso à apresentação, bem como do ponto de vista da formação musical. O projetofará apresentações em locais acusticamente apropriados para música de câmaratais como igrejas, museus, casarões e espaços inusitadoscom vocação cultural, o que contempla o segundo objetivo que é fomentar a revitalização de espaços culturais e/ou com vocação cultural. Antes do concerto será apresentada uma palestra com um arquiteto/historiador. As apresentações serão gratuitas. Serão formações de cordas e sopros que poderão ser de duosa sextetos e uma orquestra de câmara com 14 integrantes encerrará o projeto em sua primeira temporada. O circuito de apresentações de música de câmara será durante 8 meses do ano, 2 apresentações por mês, totalizando 16 apresentações com programas compostos por compositores nacionais e internacionais (preferencialmente latinos).

SINOPSE Palestra 1 - Conversa com a Cidade Antes de cada apresentação será apresentada por um arquiteto ou historiador uma palestra contextualizando do ponto de vista histórico e arquitetônico o local da apresentação em relação à cidade, bairro ou entorno do local. Nas palestras será estabelecido um diálogo com o espectador em que serão priorizadas as iniciativas abaixo: - associção dos bens culturais aos espaços de vida das pessoas; - valorização do território como espaço educativo; - favorecer e estimular as relações de afetividade e estima inerentes à valorização e preservação do patrimônio cultural; - estimular as articulações das políticas de preservação e valorização do patrimônio cultural com as de cultura, turismo, meio ambiente, direitos humanos, igualdade racial, educação, saúde, desenvolvimento urbano e outras áreas correlatas; - incentivar a associação das políticas de patrimônio cultural às ações de sustentabilidade local, regional e nacional. Palestra 2 Após a palestra o músico líder do grupo, ou diretor artístico, apresentará o programa musical contextualizando o período/movimento artístico musical e compositor. Apresentação Musical Programa de Música de Câmara com compositores nacionais e internacionais, sobretudo latinos. Será executado por grupos de câmara (de duos a sextetos).

OBJETIVOS GERAIS 1. Difundir a música de câmara nacional e internacional (com ênfase na música de câmara latina), clássica e contemporânea; 2. Difundir jovens artistas da música de câmara; 3. Fomentar a prática de música de câmara; 4. Fomentar plateias para salas de concerto; 5. Educar musicalmente o indivíduo através da música de câmara; 6. Difundir e prestigiar espaços, não necessariamente culturais, mas que se prestam do ponto de vista histórico e arquitetônico para a música de câmara ou outra atividade cultural; 7. Fomentar a revitalização e recuperação de prédios e áreas degradadas da cidade. 8. Contribuir para a formação de indivíduos através da história da cidade e assim propiciar aos cidadãos ferramentas para que possa valorizar e entender a sua cidade OBJETIVOS ESPECÍFICOS O objetivo primordial do projeto é fomentar plateias para a música de câmara e consequentemente para a música orquestral. Fomentar plateias de forma democrática, do ponto de vista do acesso à apresentação, bem como do ponto de vista educacional. O segundo objetivo, e não menos importante, é fomentar a revitalização de espaços culturais e/ou com vocação cultural. O projeto pretende fazer apresentações em locais acusticamente apropriados para música de câmara que podem ser igrejas, salas de museus, salas de casarões, salas de espaços culturais entre outros. Os espaços serão escolhidos a partir de uma pesquisa da história e arquitetura do local e do seu entorno dentro da cidade de São Paulo. Será levado em conta também a adequação acústica para a música de câmara. A intenção é fazer as apresentações em todas as regiões da cidade, sobretudo no centro da cidade. Antes de cada concerto, será apresentada uma palestra, que se chamara "Conversa com a Cidade". Será apresentado o contexto histórico e arquitetônico do espaço. A Palestra será ministrada por um arquiteto/historiador e em seguida a contextualização da música de câmara e do programa apresentado. As apresentações serão absolutamente gratuitas. As apresentações serão realizadas com formações de cordas e sopros que poderão ser duos, trios, quartetos, quintetos e sextetos. Dependerá do tamanho do espaço que receberá o projeto. E para encerrar a primeira temporada do projeto, será realizada a apresentação de uma orquestra de câmara com 14 integrantes. A ideia é criar um circuito de apresentações de música de câmara durante 8 meses do ano, considerando 2 (duas) apresentações por mês, totalizando 16 apresentações. Os programas contemplarão compositores internacionais e compositores nacionais. Além das 16 apresentações com grupos pequenos haverá uma grande apresentação com uma orquestra de câmara com 14 integrantes e um solista. Antes de cada apresentação, inclusive no último, haverá uma palestra que apresentará a história do espaço em que será a realizada a apresentação, bem como do seu entorno. Além da palestra, haverá uma introdução sobre o programa que será apresentado e sua relação com o espaço, quando houver. Total de apresentações e palestras: 16 apresentações com música de câmara 1 apresentação com orquestra de câmara 17 palestras

Após o estado pandêmico, a crise econômica que atingiu fortemente o meio cultural acarretando a extinção de diversas orquestras e principalmente grupos de câmara, é fundamental que incentivemos a formação e manutenção da existência de grupos de câmara, e, a criação e manutenção do público da música clássica. A música de câmara é muito importante na formação de músicos e na formação de plateias. Para o músico clássico é uma prática basal para que seu desempenho como músico de orquestra sinfônica seja de alta qualidade. Por ser uma prática mais intimista e interativa, o músico tem que interagir mais diretamente com os demais músicos incentivando-o à escuta e à prática em grupo, além de aprimorar de maneira aguda a prática do seu instrumento. Para o público ouvinte, a música de câmara abre os ouvidos e a alma para a música sinfônica. É como se fosse uma premissa para a apreciação da música clássica orquestral. Mesmo que o ouvinte nunca tenha ouvido música clássica e não saiba nada sobre o gênero, ela sensibilizará o ouvinte pois já faz parte da nossa ancestralidade. E mesmo que a pessoa não possa frequentar concertos sinfônicos, ela terá acessado a música clássica e usufruído de uma experiência que mudará a sua percepção musical. Não menos importante, é o efeito físico que comprovadamente a música clássica propicia, como a redução da ansiedade, baixa da pressão arterial, combate a insônia, aumenta e desperta emoções, ajuda no desenvolvimento do cérebro e tantos outros benefícios fisiológicos. Considerando a alta do número de casos de ansiedade e depressão decorrentes da pandemia, os efeitos da música clássica devem ser levados em consideração neste projeto. Outra questão importante que também, em parte, é decorrente da pandemia e da crise econômica é a degradação de diversos espaços culturais e outros tantos com vocação para se tornarem espaços culturais na cidade, sobretudo no centro da cidade. É de conhecimento de todos que uma das maneiras mais eficientes de revitalizar um espaço é oferecendo-o para atividades culturais que atraiam público frequente. Desta forma acredito que a realização é justificável e o projeto muito contribuirá na formação de músicos, na formação de público para a música clássica e na revitalização de espaços.

O programa será composto por músicas de compositores nacionais e internacionais (priorizando os latinos) tais como os relacionados abaixo. NACIONAIS - Villa Lobos - Claudio Santoro - Alberto Nepomuceno - Francisco Mignone - Chiquinha Gonzaga - Ernesto Nazareth - Camargo Guarnieri - Guerra Peixe - Radamés Gnatalli Entre outros INTERNACIONAS - Alberto Ginastera - Arturo Márquez - Silvestre Revueltas - Inocente Carreño - Aranjuéz - Piazzola - Mozart - Haydn - Bach Entre outros. Segue uma lista com possíveis espaços para a realização dos concertos: 1. Igreja Nossa Senhora da Boa Morte – Carmo - Centro 2. Igreja Santo Antônio – Praça Patriarca - Centro 3. Convento São Francisco de Assis – Largo São Francisco - Centro 4. Faculdade de Direito do Largo de São Francisco - Centro 5. Páteo do Colégio - Centro 6. Solar da Marquesa - Centro 7. Mosteiro da Luz – Luz 8. Igreja Nossa Senhora dos Homens Pretos – Largo do Paissandú – Centro 9. Capela do Morumbi – Zona Sul 10. Igreja Nossa Senhora do Monte Serrate – Pinheiros – Zona Oeste 11. Santuário Nossa Senhora de Fátima – Sumaré- Zona Oeste 12. Museu de Ipiranga – Zona Sul 13. Galeria Prestes Maia – Vale do Anhangabaú – Centro 14. Centro Universitário Maria Antonia – Centro 15. Biblioteca Mario de Andrade – Centro 16. Museu de Arte Sacra - Centro 17. Coreto da Praça Caio Prado 18. Coreto da Praça da República 19. Coreto do Jardim da Luz 20. Comunidades Indígenas 21. Comunidades Quilombolas

Palestra de arquitetura/história "Uma Conversa com a Cidade" - até 40 minutos O palestrante será um historiador especializado na histó ria da cidade ou um arquiteto que seja especializado em arquitetura e história paulistanas Palestra sobre o programa musical e compositores - até 15 minutos O líder do grupo ou o diretor artístico discorrerão sobre o programa musical enfatizando os movimentos artístico musicais e o compositor Programa Musical - 50 minutos

Acessibilidade Física Na ocasião da escolha dos locais para apresentação será considerada a acessibilidade para PcD. Nos espaços que não possuem acesso para PcD a produção providenciará condições de acesso. 2 - Acessibilidade de Conteúdo As apresentações terão intérprete de libras.

O acesso às apresentações serão absolutamente gratuitas. O projeto é dirigido à todas as idades e classes sociais. Os horários das apresentações será definido de acordo com o momento de maior fluxo do espaço e entorno, de maneira que tenhamos público espontâneo composto pelas pessoas que faazem parte do espaço e entorno de alguma forma. Seja o local de trabalho, local de traslado, comércio e afins. Sendo assim teremos nas apresentações pessoas de diversas origens, classes sociais e idade.

FICHA TÉCNICA Proponente - Núñez Núñez Gestão de Projetos Portfólio completo anexo diversas informaçõe no site nuneznunez.com.br Segue anexo também o documento "Relatório - contratos, notas fiscais - publicações no DO - imagens do site e depoimentos" contendo diversos contratos, notas fiscais e publicações no DO com as comprovações da atividde do pronenente NÚñez Núñez e da dirigente Ruby Vásquez Núñez; segue anexo também o documento "Portfólio Núñez Núñez = Ruby Vásquez Núñez - 2024 - programas e publicações" com as comprovações da atividade do pronenente NÚñez Núñez e da dirigente Ruby Vásquez Núñez. Diretores - Ruby Vásquez Núñez e Oscar Núñez Gardiano Os diretores serão responsáveis pela produção e administração do projeto Os demais participantes do projeto como diretor artísitico, pesquisadores/palestrantes serão convidados a participar em tempo da relaização do projeto considerando a sua competência e conhecimento específico e aprofundado sobre música de câmara, arquitetura e história. Portfólio resumido do Proponente ATIVIDADES EM GESTÃO CULTURAL, DESENVOLVIMENTO DE PROJETOS e FACILITAÇÃO Criação e desenvolvimento de eventos culturais, sociais e corporativos com foco na coerência entre a ação e a instituição, nos benefícios institucionais, na sustentabilidade e na valorização da marca ou instituição. Execução dos eventos e projetos com uma equipe experiente e método de trabalho objetivo, oferecendo ao cliente a otimização orçamentária e do cronograma. Elaboração de orçamentos e acompanhamento do orçamento físico-financeiro. Planejamento de recursos humanos. Implementação do método Gestão por Responsabilidade e Comunicação Contínua. Formação de equipes específica para o desenvolvimento dos projetos ou eventos. A partir da equipe existente e do método operacional, é realizado um diagnóstico. Se for necessário, serão selecionados novos integrantes para a equipe, bem como o treinamento para a execução das funções específicas para cada projeto. Elaboração de projetos para leis de incentivo e editais de instituições públicas ou privadas. Acompanhamento do orçamento físico-financeiro e realização da prestação de contas de acordo com as exigências de cada lei ou edital. Facilitação: atividade que contribui de maneira imparcial e empática na eliminação de conflitos e divergências organizacionais, propiciando e incentivando o diálogo respeitoso e a postura produtiva, interativa e positiva. Música · Concerto A Sinfonia dos Dois Mundos – Teatro da Paz – Belém · Festival Vermelhos 2022 – Ilhabela - Produção Executiva · Participação na Comissão de Seleção do Edital PROAC N°22/2017 – Música Erudita · Turnê Antonia Adnet e Trio – turnê internacional em 4 cidades do Chile · Turnê Jobim Jazz - Direção Artística Mario Adnet – turnê nacional em 9 capitais · Concerto Villa Lobos - Direção Artística Mario Adnet - Regência Maestro Claudio Cruz – concerto no Auditório Ibirapuera e gravação de cd – Produção executiva · Concerto Amazônia – Na Trilha da Floresta – Direção Artística Mario Adnet e Regência Maestro Claudio Cruz – concerto na Sala São Paulo e gravação de cd – Produção executiva · Concerto Vinícius e os Maestros – Direção Artística Mario Adnet - Regência Maestro Claudio Cruz – concerto no Auditório Ibirapuera e gravação de cd – Produção executiva · + Jobim Jazz – Mario Adnet – São Paulo e Rio de Janeiro – Mario Adnet – Auditório Ibirapuera e Espaço Tom Jobim – Produção executiva · Turnê AFrosambajazz - Mario Adnet e Philippe Baden Powel – turnê em 7 capitais – Direção de produção · Direção de Operações da Fundação OSESP Planejamento orçamentário e execução das turnês; Planejamento orçamentário e execução das temporadas; Planejamento e execução do Projeto OSESP Itinerante; Direção da sala de concertos e demais espaços da Sala São Paulo; Planejamento e coordenação das equipes do departamento operacional. ● 37º, 36º e 35º Festival Internacional de Inverno de Campos do Jordão – Direção Artística Maestro Roberto Minczuk - Direção de Produção Executiva ● Cd's da Orquestra Acadêmica do Festival Internacional de Inverno de Campos do Jordão – Regência Roberto Minczuk e Kurt Masur - Produção Executiva - Ganhadora do Prêmio TIM de melhor cd de música erudita de 2006 ● Show Afrosambajazz – Mario Adnet e Philippe Baden Powel – Auditório Ibirapuera – Produção Executiva ● Show Jobim Jazz – Mario Adnet e Orquestra – Concertos ao ar livre em turnê no Ceará (3 cidades) – Produção executiva ● Projeto “Choros e Alegria” Moacir Santos/Show, Songbook e workshop –Direção Artística Mario Adnet - Produção Executiva Gravação da faixa “ Rota” com Wynton Marsalis – Show no Auditório Ibirapuera ● I, II, III, IV e V Chivas Jazz Festival – Direção Artística Toy Lima Produção e acompanhamento da gravação do Chivas Jazz – Citybank Hall ● CD de Lisa Ono – Direção Artística Mario Adnet - Coordenação de gravação da orquestra de cordas – Estúdio Mega SP ● Jobim Sinfônico – Regência Roberto Minczuk – Direção Artística Mario Adnet e Paulo Jobim - Concertos, gravação de CD e DVD – Sala São Paulo Premiado com o Grammy latino e indicado para o Grammy americano Produção Executiva e captação de recursos (apoios) ● Tenda Raízes – Rock In Rio 2001 - Direção Artística Toy Lima Produção e assistência de direção de palco Formação Fundação Armando Alvarez Penteado – FAAPLicenciatura Plena em Artes Plásticas Cursos Escola Superior do Ministério Público do Estado de São PauloFormação em Conciliação e Mediação Transformativa de Conflitos Nos moldes da resolução n° 125 do Conselho Nacional de Justiça – CNJ e da resolução n°26 do Conselho Econômico e Social das Nações Unidas – ONU Escola Superior do Ministério Público de São Paulo · Seminário o Ministério Público e a Mediação de Conflitos · Corrupção Como Entrave do Desenvolvimento Itaú CulturalSeminário Interativo de Marketing Cultural e Marketing Cultural - Yacoff Sarkovas SESC PompéiaArte Contemporânea – Prof.Nelson Brissac Centro Cultural FIESPHistória do Barroco Brasileiro – Coordenação Prof. Dr. Percival Tirapelli História e Técnica da Gravura – coordenação Sérgio Pizzoli O Sublime e o Simulacro – Prof. Ricardo BarretoCurso de Filosofia Direcionado à Criação Artística Museu de Arte Brasileira - MABHistória da Arte Brasileira – Modernismo – Prof. Maria Antonieta Vilella IPBA - Instituto Pedagógico Brasil AlemanhaLeitura da Obra de Arte Formação em Fotografia PB - FocusProf. Millard Schisler e Prof. Heloisa Bortz Música EruditaProfessores Beatrice Abeliovas e Paulo Castagna Instrumento – Violão Clássico

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.