Dom Quixote de La Sampa e a Máquina do Tempo

O projeto Dom Quixote de La Sampa e a Máquina do Tempo propõe a circulação gratuita de um espetáculo infantojuvenil musicado por escolas públicas e particulares da cidade de São Paulo e terá duração de 12 meses. A montagem adapta a clássica obra de Miguel de Cervantes para um contexto lúdico e paulistano, retratando a história da cidade de forma acessível e envolvente.

Dom Quixote de La Sampa e a Máquina do Tempo é um espetáculo infantojuvenil que reinventa o clássico de Cervantes no contexto da cidade de São Paulo. A peça acompanha Dom Quixote de La Sampa, um senhor sonhador que, influenciado por livros de cavalaria, já não distingue realidade de fantasia. Ao lado de sua fiel escudeira, Sancha Trampa, ele enxerga monstros em máquinas, dragões em pombas e feiticeiros em pessoas comuns. Diante de uma grande injustiça contra a preservação da natureza, Quixote decide construir uma máquina do tempo para viajar por momentos históricos da cidade e acabar com o feitiço da "urbanização". Com humor e poesia, o espetáculo propõe uma reflexão sobre o desenvolvimento urbano e a memória coletiva, ressignificando símbolos e trazendo à tona a importância da preservação ambiental.

Objetivo GeralPromover a circulação do espetáculo musical infantojuvenil Dom Quixote de La Sampa e a Máquina do Tempo em escolas públicas e particulares de São Paulo, ao longo de 12 meses, proporcionando acesso gratuito ao teatro e estimulando a reflexão sobre a construção da identidade paulistana por meio de uma abordagem lúdica, histórica e musical. Objetivos Específicos - Produto ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS: Realizar 64 apresentações gratuitas do espetáculo Dom Quixote de La Sampa e a Máquina do Tempo em escolas da cidade de São Paulo ao longo de 12 meses, sendo 70% delas públicas e 30% particulares. - Produto ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS: Garantir acessibilidade ao espetáculo, oferecendo 16 sessões com intérprete de LIBRAS e 16 sessões com audiodescrição e vivência tátil para pessoas com deficiência visual. - Produto Curso / Oficina / Capacitação: Promover durante o período de 12 meses, 33 palestras educativas sobre a construção histórica do mito da cidade de São Paulo, totalizando 27,5 horas de aula ministrada por um artista historiador, sendo 10 delas com tradução em LIBRAS e distribuição de programa educativo em braile.

A Dona Mirna Companhia de Arte, com mais de 10 anos de trajetória, se estabelece como um coletivo de pequeno porte e produção independente, comprometido com a difusão da arte teatral. O projeto Dom Quixote de La Sampa e a Máquina do Tempo surge da necessidade de levar a história da cidade de São Paulo para crianças e adolescentes de maneira lúdica e acessível, proporcionando uma experiência cultural enriquecedora dentro do ambiente escolar. O espetáculo parte da adaptação do clássico Dom Quixote de La Mancha, de Miguel de Cervantes, para uma realidade paulistana, ressignificando a jornada do cavaleiro da triste figura e colocando-o em diálogo com a construção histórica e simbólica da cidade. Ao longo da peça, os personagens Dom Quixote e sua jovem escudeira Sancha Trampa viajam pelo tempo, revivendo marcos importantes da história de São Paulo, como a fundação do Colégio Jesuíta, a Guerra dos Emboabas, a proclamação da Independência do Brasil e a Semana de Arte Moderna de 1922. Além de apresentar esses momentos históricos, o espetáculo convida os estudantes a refletirem sobre a forma como a sociedade constrói seus heróis e mitos. Em um mundo onde crianças e adolescentes são influenciados por figuras da literatura, do cinema, da música e das redes sociais, Dom Quixote de La Sampa questiona a idealização de personagens históricos, como os Bandeirantes, e propõe um olhar crítico sobre a urbanização e o desenvolvimento da cidade. Com apresentações gratuitas realizadas dentro das próprias escolas, o projeto garante acesso à cultura a um público amplo e diverso, especialmente em regiões periféricas onde o acesso ao teatro é mais restrito. Além disso, a inclusão de medidas de acessibilidade, como sessões com tradução em LIBRAS e audiodescrição, amplia o alcance do espetáculo, permitindo que um número ainda maior de crianças e jovens possam participar dessa experiência. Acompanhando o espetáculo, o projeto também oferece palestras sobre a construção histórica do mito da cidade de São Paulo, ministradas por um artista historiador, aprofundando a reflexão sobre os temas abordados e fornecendo subsídios para que professores e alunos possam continuar a discussão em sala de aula. Por fim, o projeto atende às diretrizes do Art. 1º da Lei 8.313/91, promovendo a difusão de bens culturais e priorizando um produto cultural originário do Brasil. Também se enquadra no Art. 3º da mesma lei, fomentando a produção cultural e artística por meio da realização de espetáculos teatrais, bem como estimulando o conhecimento dos bens e valores culturais através da distribuição gratuita e pública de apresentações em escolas. Dessa forma, Dom Quixote de La Sampa e a Máquina do Tempo se estabelece como um projeto de impacto cultural e educacional, unindo arte, história e formação de público, e permitindo que crianças e adolescentes conheçam melhor o lugar onde vivem através de uma narrativa inspirada em um dos maiores clássicos da literatura mundial.

EspetáculoDuração: 60 minutosFormato: Teatro adaptado para espaços escolaresElementos Cênicos: Cenário modular de fácil montagem, figurinos e adereços característicos, iluminação portátilTrilha Sonora: Música original executada ao vivo adaptando-se a qualquer necessidade técnica do espaçoAcessibilidade: Sessões com tradução em LIBRAS, audiodescrição e programas em brailleRegistro: Captação audiovisual de trechos do espetáculo para divulgação e acessibilidade Palestras EducativasDuração: 60 minutos cadaFormato: Encontros presenciais nas escolas após as apresentaçõesConteúdo: História da cidade de São Paulo, mitos urbanos e a relação entre arte e memória coletivaMaterial de Apoio: Programa educativo impresso e digital, com versões acessíveis (braille e fonte ampliada)Acessibilidade: Tradução em LIBRAS em 10 palestras

Acessibilidade FísicaO projeto Dom Quixote de La Sampa e a Máquina do Tempo será apresentado em escolas públicas e particulares que possuam infraestrutura acessível, garantindo que pessoas com deficiência, mobilidade reduzida ou idosas possam participar plenamente das atividades, conforme o Art. 42, inciso I da IN nº 23/2025. Durante a fase de pré-produção, será realizada uma avaliação técnica dos locais, priorizando espaços com rampas de acesso, banheiros adaptados, sinalização tátil e áreas reservadas para pessoas com deficiência. Essa seleção assegura que o projeto esteja alinhado às diretrizes de acessibilidade arquitetônica e proporcione uma experiência inclusiva para todo o público. Caso sejam identificadas necessidades adicionais, o proponente buscará soluções junto às instituições parceiras, garantindo o máximo de acessibilidade dentro das possibilidades estruturais disponíveis. Acessibilidade de ConteúdoO Art. 42, inciso II da IN nº 23/2025 estabelece a obrigatoriedade de medidas de acessibilidade comunicacional e de conteúdo, incluindo recursos para pessoas com deficiência auditiva, visual, intelectual e múltipla. Dessa forma, o projeto implementará as seguintes ações: Espetáculo Teatral:- 16 apresentações com interpretação em LIBRAS, conforme determinação do Art. 44, inciso II, alínea “b” da IN nº 23/2025, que estabelece um prazo de 6 meses para a implementação de LIBRAS em projetos culturais. - 16 apresentações com audiodescrição e vivência tátil, alinhadas ao Art. 42, inciso II, garantindo que pessoas com deficiência visual possam compreender a obra. - Programas acessíveis em braille e fonte ampliada, conforme o Art. 44, inciso II, alínea “a”, que exige a disponibilização de textos acessíveis de imediato. Palestras Educativas:- 10 palestras com tradução em LIBRAS, garantindo acessibilidade às pessoas surdas, em conformidade com o Art. 44, inciso II, alínea “b”. - 10 palestras com materiais em braille e fonte ampliada, seguindo o Art. 44, inciso II, alínea “a”, que exige textos acessíveis desde a execução do projeto. Comunicação e Divulgação Acessível:- Materiais promocionais acessíveis, incluindo linguagem simples, braille e fonte ampliada, conforme o Art. 42, inciso III da IN nº 23/2025. - Redes sociais e vídeos com legendas e janela de LIBRAS, em alinhamento com o Art. 44, inciso III, alínea “a”, que estabelece a obrigatoriedade de materiais de divulgação acessíveis desde o início do projeto. - Equipe de comunicação capacitada em acessibilidade, garantindo conformidade com o Art. 23, inciso I da IN nº 23/2025, que permite a contratação de consultores e assessorias especializadas para implementar as medidas acessíveis.

O projeto seguirá todas as diretrizes estabelecidas pela legislação vigente, conforme os artigos 46 a 49 da Instrução Normativa, garantindo a democratização do acesso e a ampliação da participação do público. Como as apresentações serão gratuitas e realizadas majoritariamente em escolas públicas (70%) e particulares (30%), o projeto já atende diretamente às exigências de distribuição gratuita com caráter educativo, conforme previsto no Art. 46, inciso III. Além das apresentações, o projeto prevê medidas de ampliação de acesso, conforme o Art. 47, incluindo: - Um ensaio aberto gratuito, apresentados em um teatro alugado, contemplando estudantes, educadores e públicos prioritários conforme previsto na legislação, permitindo o contato direto com o processo criativo e fomentando o interesse pelas artes cênicas.- Palestras educativas abordando os temas do espetáculo e promovendo discussões críticas, contemplando alunos e professores como público principal.- Registro audiovisual de trechos do espetáculo e das palestras, com legendas e janela de LIBRAS, para disponibilização online, atendendo ao Art. 47, inciso III. Essas medidas garantem que o projeto não apenas cumpra a legislação, mas também amplie o impacto cultural e educacional junto ao público atendido.

PROPONENTE E COORDENAÇÃO GERAL: 24.744.366 WALTER RIBEIRO DE ALBUQUERQUE sob o nome fantasia de Dona Mirna Cia. de Arte, é um coletivo teatral, sediado em São Paulo, formado por atuantes, músicos, diretores e dramaturgos, que desde 2015 desenvolve um teatro de grupo com forte viés social e filosófico. Com uma equipe diversa, liderada por mulheres e integrada por artistas negros, idosos e LGBTQIAPN+, a companhia investe na experimentação estética e na ressignificação de símbolos clássicos. Entre seus principais trabalhos estão adaptações como O Morro dos Ventos Uivantes (2016) e Pelos Olhos de Alice (2016), além do musical Romeu e Julieta Soneto (2018), que marcou a incorporação da música autoral ao seu repertório. Durante a pandemia, o grupo produziu o espetáculo digital O Antropovírus e Suas Fake News (2021), abordando desinformação e fake news. Com apoio da Lei Aldir Blanc e do PROAC LAB, a companhia criou o espetáculo infantojuvenil Dom Quixote de La Sampa e a Máquina do Tempo (2022), circulando por teatros públicos e privados. Em 2023, realizou A Última Fake News – Uma Ode Reportagem ao Sensacionalismo, em parceria com a Funarte, e em 2024 retornou com Dom Quixote de La Sampa no projeto Praças da Cultura. Em 2025, a peça seguiu em circulação por bibliotecas municipais de São Paulo. DRAMATURGO, LETRISTA E ATOR: Yuri Garcia é diretor, dramaturgo e ator, pós-graduado em Direção e Atuação, pela Célia Helena Centro de Artes e Educação e formado em Arte Dramática, pela Escola Técnica Estadual de Artes. Há 10 anos trabalhando com as artes cênicas, caracteriza-se por assumir diversas funções em seus trabalhos. Como ator, esteve presente em: Terror e Miséria no Terceiro Reich (2015), de Bertolt Brecht, 4.48 Psicose (2016), de Sarah Kane, Romeu e Julieta Soneto (2018), musical inspirado na obra de Shakespeare, Ópera do Malandro (2019), de Chico Buarque, entre outros. Nas funções de ator e direção, trabalhou em "Barrela" (2016), de Plínio Marcos e "O Último Frankenstein" (2017), adaptado da obra de Mary Shelley. Como dramaturgia original e ator, operou em O Menino e a Música (2019), Os Exploradores de Histórias em A Viagem Ao Centro da Terra (2021), O Antropovírus e Suas Fake News (2021), espetáculo digital e online, e em 2022, circulou por diversos espaços culturais públicos com o espetáculo musicado original de sua autoria, Dom Quixote de La Sampa e a Máquina do Tempo, com direção de Mayla Fernandes. Um de seus trabalhos recentes, é o espetáculo musicado A Última Fake News (2023), em que idealizou o projeto com a Dona Mirna Cia. de Arte, nas funções de Dramaturgo e Diretor, realizando temporada de um mês no espaço cultural público, FUNARTE. No audiovisual, atuou em diversas webséries publicadas no YouTube, que juntas somam milhões de visualizações, sendo indicado ao prêmio de melhor ator de drama, no festival de webséries, RioWebFest no ano de 2023, por seu trabalho em Ifé - Um Amor Para Além-mar. DIREÇÃO ARTÍSTICA: Mayla Fernandes é atriz, Diretora, Iluminadora e Arte Educadora. Tem participado de diversos projetos profissionalmente desde o ano de 2012. Em seu currículo de atriz possui em seus últimos trabalhos: “A última Fake News Ou uma ode à Reportagem ao Sensacionalismo” temporada em 2023, “Romeu e Julieta Soneto “onde interpretou a Julieta,também atua em “Pelos olhos de Alice”,que tem apresentações todos os anos desde sua estreia em 2016, “Que eu tenha coragem de me enfrentar” e participa da produtora Confábulas Produções onde atua regularmente em vária peças voltada para o público infantil. Na direção em 2023 teve duas peças em temporada, “Dentro De Um Olhar” e “Mundus Immundus”, também dirigiu “Dom Quixote de La Sampa”,em 2022, que tem apresentação todos anos desde então, em centro culturais e diversos pontos de cultura de São Paulo,entre outros trabalhos.Desenhou mapas de iluminação dos espetáculos dirigidos por ela,e atualmente também leciona em escola estadual, e em cursos livres. Pós-Graduação em Direção Teatral - Faculdade Paulista de Arte (FPA) – 2020, Artes cênicas – Licenciatura em Arte -Universidade do Sagrado Coração (USC) -2012, no curso profissionalizante – Estúdio de Treinamento Artístico (ETA) – 2018,fez também,Atuação para câmera, Academia Internacional de Cinema (AIC) 2017 e no Curso Livre Nilton moreno em 2021 , e passou pelo núcleo performativo -Satyros- 2017.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.