Brastuca

O Brastuka é um projeto de formação e difusão de grupos de percussão dedicados aos ritmos brasileiros, como maracatu, samba-reggae e coco, promovendo oficinas e apresentações artísticas. Com foco em inclusão social e valorização da cultura popular, o projeto visa envolver jovens e adultos moradores do interior, fortalecendo identidades e construindo oportunidades por meio da música. Produtos: Apresentação Musical / CURSO/OFICINA/CAPACITAÇÃO - MÚSICA / Contrapartidas Sociais

A classificação de todos os produtos do projeto é livre Produtos: Apresentação Musical Realização de 10 apresentações dos grupos de percussão com a contratação de músicos profissionais extras Produto: CURSO/OFICINA/CAPACITAÇÃO - MÚSICA Serão realizadas 6 turmas de oficina, cada turma terá 2h de aula durante 10 meses Turma 1 Avançado : Turma de capacitação e treinamento para monitores a nível avançado Turma 2 : Turma para iniciantes com idade de 17 até 35 anos Turma 3 : Turma vinculada com escola de ensino médio destinado para adolescentes com idade entre 13 até 15 anos Turma 4 : Turma vinculada com escola de ensino médio destinado para adolescentes com idade entre 13 até 15 anos Turma 5 : Turma vinculada com escola de ensino médio destinado para adolescentes com idade entre 13 até 15 anos Turma 6: Turma vinculada com escola de ensino médio destinado para adolescentes com idade entre 13 até 15 anos Produto: Contrapartidas Sociais Serão realizadas 3 oficinas abertas ao público realizadas por profissionais da área selecionados pela coordenação do projeto. Convidados Pré-Selecionados:Gabi Guedes -> Acumulando uma experiência de mais de 50 anos tocando percussão em terreiros e grandes palcos mundo afora, o mestre e músico Gabi Guedes lança em 2024 o primeiro álbum do grupo Pradarrum, projeto que lidera e que tem como intuito preservar e difundir a música afro-religiosa. Nascido no Alto do Gantois, cresceu ao lado da Iyalorixá Mãe Menininha e desde muito cedo se viu envolvido pelo toque – e os sons – dos tambores. Com pouco mais de 10 anos, iniciou os seus estudos de percussão ao lado dos Alabês Vadinho, Hélio, Dudu e Edinho. Partiu para a Europa em 1987 tocando inicialmente na Áustria, em aulas de dança Afro. No ano de 1989 foi convidado pela Casa da Cultura do Mundo, em Berlim, para participar do festival “Percussionale 89”. No ano posterior, em Paris, ele ministrou cursos de percussão Afro-baiana. Em 1990 Gabi foi convidado por Jimmy Cliff para se tornar percussionista da Oneness Band, participando de festivais internacionais de reggae, ao lado de Burnning Spear, The Wailers Band, Melody Makers, Pato Banton, Majek Fashek; passando por países como os EUA, Alemanha, França, Japão, Hawai, Austrália, Suíça, Itália, Jamaica, Portugal e outros. Já tocou com músicos expressivos como Margareth Menezes, Lazzo, Gerônimo, Raimundo Sodré, Armandinho, Paulo Moura, Hermeto Pascoal, Orquestra Emília Biancard, Letieres Leite e Orkestra Rumpilezz, além de ser percussionista da banda base da Jam no MAM (Museu de Arte Moderna).Silvanny Sivuca -> Nascida e criada na comunidade de Paraisópolis (bairro de São Paulo), Sivuca é a filha mais nova de uma enfermeira mineira e de um pedreiro baiano. Ela começou a batucar nos potes plásticos da mãe. Ninguém da família era envolvido com o movimento artístico, mas a música era constante dentro de casa. Aos sete anos, aprendeu a tocar pandeiro por conta própria, apenas observando um amigo da irmã mais velha. Aos quatorze anos, com o apoio da família, passou a estudar instrumentos de percussão em uma escola de música, e após sete anos começou a ensinar música nessa mesma instituição.Começou a carreira como educadora musical e produtora executiva no projeto social Meninos do Morumbi. Após esse período, começou a trabalhar na produção musical. Como percussionista, passou a integrar em bandas de artistas de destaque na mídia tornou-se regente da Banda Alana, com a missão de honrar a criança e acreditar no poder transformador da música. Sivuca foi a primeira mulher mestra de uma bateria mista do carnaval paulistano ao comando do bloco Me Lembra que Eu Vou. Ela também é regente da Big Band do Itaú, fazendo apresentações no Rock In Rio.Como produtora musical realiza muitos trabalhos em trilhas para comerciais de publicidade, documentários e projetos. Em 2020, fez parte da curadoria da Natura Musical.Em 2021, Silvanny Sivuca foi vencedora do prêmio WME Awards na categoria melhor instrumentista do ano.Simone Sou -> Começou a carreira artística na década de 1990, participando várias bandas na cidade de São Paulo, entre as quais a banda Orquídeas do Brasil, formada somente por mulheres, e que acompanhava o cantor e compositor Itamar Assumpção até o seu falecimento.A partir do ano de 1995 passou a integrar a banda do cantor e compositor paraibano Chico César, com o qual se apresentou em turnês nacionais e internacionais, incluindo Japão, EUA, Europa, Austrália e Nova Zelândia. No ano de 2002 integrou a banda de Zélia Duncan, para a gravação do CD ao vivo “Sortilégio”, no Teatro do Sesc Vila Mariana. No ano seguinte, em 2003, trabalhou como percussionista no disco “Pet Shop Mundo Cão”, de Zeca Baleiro, gravado ao vivo no palco do Direct TV Music Hall, em São Paulo. No ano de 2006 integrou, como percussionista, a banda Mutantes, a qual acompanhou em turnê pela Inglaterra, participando da gravação do DVD ao vivo no teatro Barbican Hall, em Londres. Neste mesmo ano trabalhou com Chico César na gravação do CD “Cantos e encontros – De uns tempos para cá”, gravado ao vivo no Auditório Ibirapuera. Em 2007 participou do festival internacional de percussão do SESC – “Mundo Percussivo”. Em parceria com Alfredo Belo criou o projeto “Cru”, apresentando em vários espaços da cidade de São Paulo. Com o baterista Robertinho Silva apresentou o show “Batucajé”. No ano seguinte, em 2008, com sua banda composta somente por mulheres (Jadnna Zimmermann, Lelena Anhaia, Camila Lordy e Marina Uehara) apresentou-se em show solo no Auditório do Ibirapuera, em São Paulo. No espetáculo contou com as participações especiais de Rita Ribeiro, Badi Assad, Robertinho Silva e Fanta Konaté. Neste mesmo ano, de 2008, tocando com a cantora cubana Yusa, fez turnê pela França, Inglaterra e Espanha. Em 2009 participou da gravação do novo CD dos Mutantes e ingressou na Orquestra Mundana, liderada por Carlinhos Antunes, com a qual participou da gravação do DVD ao vivo, gravado no Auditório do Ibirapuera. Com a orquestra fez shows sobre a obra de Luiz Gonzaga no Vale do Anhagabau e ainda no circuito do SESC da capital paulista, além de eventos como “III Jornada de Cinema Silencioso”, também integrando a referida orquestra. Ainda em 2009 voltou a acompanhar a cantora Yusa em turnê pela Inglaterra. Gravou no CD da cantora Anélis Assumpção e participou como percussionista do documentário “Cidadão Samba”, sobre o cuiqueiro Oswaldinho da Cuíca, lançado no Cine Sesc neste mesmo ano. Neste mesmo ano de 2009 produziu o CD da cantora Míriam Maria e participou do DVD do grupo paulista Funk Como Le Gusta. Integrando o duo Soukast (com Guilherme Kastrup) fez apresentações em Copenhagen, Dinamarca no “Womex Festival”. No ano posterior, em 2010, passou a acompanhar o acordeonista russo Oleg Fateev. O duo fez va´rios shows em São Paulo, Curitiba, Fortaleza e Juazeiro. Também em duo com a musicista Camila Lordy participou do evento “IV Jornada do Cinema Silencioso”, em São Paulo. No ano de 2012, integrando o Soukast, apresentou-se no projeto “Quintas no BNDES”. No ano de 2016 lançou o CD autoral “SOS BRAS BEAT” Durante a carreira artística acompanhou em gravações e shows Itamar Assupção, Orquídeas do Brasil, Banda Funk Como Le Gusta, Jards Macalé, Rita Ribeiro, Badi Assad, Adama Drame, Yusa, Otto, Ray Lema, Robertinho Silva, Paulo Miklos, Elba Ramalho, Elza Soares, Vanessa da Matta e Marku Ribas, entre outros, apresentando-se nos principais festivais de música no mundo, entre eles, “Montreux Jazz Festival” (Suíça), “Jazz Heritage Festival” (New Orleans), “Womad Festival” (Áustrália e Nova Zelândia), “JVC Jazz Festival” (EUA) e “Sfinks Festival” (Antuérpia). Fez turnês acompanhando vários artistas por Portugal, EUA, Alemanha e França.Fechar

Objetivo Geral Promover a formação, difusão e valorização de grupos de percussão dedicados aos ritmos tradicionais brasileiros (como maracatu, samba-reggae e coco), por meio de oficinas artísticas e apresentações culturais, fomentando a inclusão social, o fortalecimento identitário e o acesso à cultura para jovens e adultos. Objetivos Específicos Apresentação Musical: Realizar uma temporada com 10 apresentações do grupo de percussão Cumprir uma meta de público de 4.000 pessoasCURSO/OFICINA/CAPACITAÇÃO - MÚSICA:Realizar Oficinas de percussão, divididas em seis turmas contemplando um total de 200 pessoas. Contrapartidas Sociais:Promover 3 oficinas ministradas por profissionais do ramoContemplar um público total de 900 pessoas

Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional;V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro;VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;IX - priorizar o produto cultural originário do País.X _ estimular a produção ou a coprodução de jogos eletrônicos brasileiros independentes. (Incluído pela Lei nº 14.852, de 2024)Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos:I - incentivo à formação artística e cultural, mediante:c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos;d) estímulo à participação de artistas locais e regionais em projetos desenvolvidos por instituições públicas de educação básica que visem ao desenvolvimento artístico e cultural dos alunos, bem como em projetos sociais promovidos por entidades sem fins lucrativos que visem à inclusão social de crianças e adolescentes; (Incluída pela Lei nº 14.568, de 2023)II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;Justificativa Textual O Brasil possui uma riqueza cultural imensa, expressa em sua diversidade de ritmos, danças e tradições populares. No entanto, muitos desses saberes correm o risco de se perder devido à falta de acesso a políticas de fomento, especialmente no interior do país, onde há carência de iniciativas que valorizem a cultura local. O Projeto Brastuka surge como uma resposta a essa realidade, promovendo a formação e difusão de grupos de percussão dedicados a ritmos brasileiros como maracatu, samba-reggae e coco, gêneros que carregam em suas batidas a história e a resistência de comunidades tradicionais.Além de seu valor artístico, o projeto tem um forte impacto social, oferecendo oficinas e apresentações que integram jovens e adultos em situação de vulnerabilidade, muitos deles distantes dos grandes centros culturais. Ao aprender e tocar juntos, os participantes desenvolvem habilidades técnicas, trabalho em equipe e autoestima, transformando a música em uma ferramenta de inclusão e geração de oportunidades.A percussão, em particular, tem um poder agregador, capaz de unir pessoas de diferentes idades e realidades em torno de um mesmo ritmo. O Brastuka não apenas preserva manifestações culturais ameaçadas pelo esquecimento, mas também fortalece identidades, reconectando os participantes com suas raízes e abrindo caminhos para profissionalização na área artística.

Projeto Pedagógico Anexo.

Produtos: Apresentação MusicalMEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: rampas, banheiros adaptados e piso tátil. MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE PARA PcD VISUAIS: audiodescrição ACESSIBILIDADE PARA PcD AUDITIVOS: intérprete de libras ACESSIBILIDADE PARA PcD INTELECTUAIS: monitores treinados e fones abafadores para TEA.CURSO/OFICINA/CAPACITAÇÃOMEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: Rampas e corredores largos para cadeirantes e pessoas com mobilidade reduzida. Pisos antiderrapantes e sem desníveis que possam causar quedas. Barras de apoio em banheiros e áreas de circulação. Altura adequada de bancadas e instrumentos para que cadeirantes possam tocar confortavelmente. Espaço entre as cadeiras para circulação de cadeiras de rodas. Sinalização tátil e visual para orientação no espaço.MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE PARA PcD VISUAIS: audiodescrição apoio de monitores. ACESSIBILIDADE PARA PcD AUDITIVOS: intérprete de libras ACESSIBILIDADE PARA PcD INTELECTUAIS: monitores treinados e fones abafadores. MÚSICA / Contrapartidas SociaisMEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: rampas, banheiros adaptados e piso tátil. MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE PARA PcD VISUAIS: audiodescrição ACESSIBILIDADE PARA PcD AUDITIVOS: intérprete de libras ACESSIBILIDADE PARA PcD INTELECTUAIS: monitores treinados e fones abafadores para TEA.

Será adptada como “ampliação de acesso” conforme artigo 28 da IN nº 01/2023 as seguintes medidas: III - oferecer transporte gratuito ao público, prevendo acessibilidade à pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos; IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal; V - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos; VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas;VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil; Medidas adotadas: Todas as ações do projeto serão gratuitas, disponibilizaremos na internet registros audiovisual da apresentação final, garantiremos a captação e veiculação de imagens das atividades de oficina e do espetáculo. Antes da apresentação será realizado um ensaio técnico aberto ao público. As ações tem como publico-alvo o público infantojuvenil assim como descrito no projeto.

Camila Rodrigues (Raio de Sol Produções)DRT ATRIZ E DIRETORA DE PRODUÇÃO 0033073/PRBacharel em Artes Cênicas pela Universidade Estadual de Londrina em 2018, Diretora de produção formada pela escola Cena Hum 2019, Pós - Graduada em gestão de projetos 2025, atuou como Coordenadora técnica do FRINGE, Mostra de teatro democrática dentro do Festival de Teatro de Curitiba nos anos de 2016, 2017 e 2018, como produtora executiva do Primeiro Festival de bolso de teatro de rua aprovado pelo sistema de mecenato em Curitiba, produtora independente de Danilo Silva e André Baia, assistente de produção nos projetos "Bibliotecarte" e "Era uma vez, eram duas, eram três" em 2020, produção executiva do projeto O Vazio 2021, produção executiva projeto Mandalas - No compasso e pincel 2021, Produção executiva do documentário Feira da Lua 2021 Produção executiva do projeto De mãe para filha 2021, Produção executiva Festival de Bolso de Teatro de Rua de Curitiba.Atualmente proprietária da empresa Raio de Sol produções, onde ministra oficinas de elaboração de projetos culturais, da assessoria e mentoria para pessoas com projetos aprovados em Lei de Incentivo a Cultura e PROAC. Tem projetos aprovados em Leis de incentivocomo Festival da Criança Ourinhos e Festival Batera Brasil.Coordenação Oficinas - Danilo Silva Danilo Silva é formado em Licenciatura em Música pela universidade Pontifícia Universidade Católica do Paraná (PUCPR), teve seu primeiro contato com a música há vinte um anos. Começou a estudar bateria aos 13 anos com Fábio Leite (Bigode) em Ourinhos – SP. Mais tarde, fez aulas com Prof. Thiago Nunes, Rodrigo Donato estudou, também, durante dois anos com o Professor Toni Antoniacomi em Curitiba - PR. Fez curso de Prática de Repertório com Thiago Espírito Santo em 2008, com André Marques em 2012. Participou da Oficina de Samba com Oscar Bolão durante o Festival de Música de Ourinhos, em 2011, com Edu Ribeiro em 2014, com Cuca Teixeira em 2015, com Nenê em 2022, com Rodrigo Digão Braz em 2023, participou também de workshops com Vera Figueiredo em 2018, Marco Suzano em 2018 e aulas de percussão com Vina Lacerda em 2018, repertório com Itamar Lino Alves, repertório com Jairo Cavalcante e teve aulas de percussão com Professor Rodrigo Donato, ambas no Conservatório Tom Jobim de Ourinhos-SP. Como professor, Danilo deu aulas em diversas escolas de música de Ourinhos e de Curitiba, e atualmente leciona como professor particular. Suas principais influências rítmicas e na música são o rock, o funk soul, o jazz e os ritmos brasileiros. Como criador de trilha sonora, produziu em 2020 para o documentário "Feira da lua " contemplado na Lei Aldir Blanc ( Lei Federal 14.017/20 - Lei de Emergência Cultural) em parceria com a Prefeitura de Ourinhos através da Secretaria de Cultura. Também produziu a áudio descrição e trilha sonora do projeto.o'vazio aprovado na lei Aldir Blanc, também participou da trilha sonora do Curta metragem enbriaguez vencedor da sexta mostra de curtas da cidade de Ourinhos SP em 2010. Também participou da trilha sonora de Cidadã, curta metragem exibido no Canadá em 2020. Trabalhou em bandas como banda cash, projeto reinventar, take easy, clube do baixo guaíra o que possibilitou sua participação em projetos culturais de grande importância, atualmente, está na ativa com o Misturaduo brasilidades, Quarteto Cafeína e Bombom Hightech.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.