Escola de Cenografia Ligados Ao Futuro

O projeto propõe a criação da 1ª escola de cenografia do Brasil com ênfase em cenotecnia para jovens, com formação gratuita e qualificada para 80 alunos por ano. A escola integra teoria e prática na criação de cenografias para espetáculos, estúdios de TV, eventos e shows. Já no primeiro ano, alguns alunos atuam como monitores técnicos remunerados. No 2º ano, a escola já atinge seu autosustento. A proposta insere novos profissionais no mercado cultural através de estrutura de oficinas equipadas com tecnologia de ponta, ambientes imersivos e salas especializadas em processos construtivos. As aulas serão conduzidas por profissionais renomados com ampla experiência profissional. O modelo garante excelência técnica, criatividade e inserção profissional em teatro, tv e eventos. O projeto também assegura suporte logístico eficiente, alimentação diária e atendimento psicológico contínuo, criando condições concretas para permanência e desempenho qualificado dos alunos ao longo da formação.

O projeto da Escola Técnica de Artes Cênicas Ligados Ao Futuro não conta uma história ficcional — ele constrói histórias de vida reais. Ao formar jovens em situação de vulnerabilidade e colocá-los em contato direto com mestres do mercado cultural, cria-se um elo entre trajetórias interrompidas e futuros possíveis.Cada aluno que ingressa na escola traz consigo uma ausência de oportunidades. Cada profissional envolvido carrega uma bagagem de conquistas, desafios e superações. O encontro entre esses dois universos é o enredo potente que se desdobra ao longo do ano letivo.Mais do que ensinar cenografia, a escola revela vocações, amplia horizontes e celebra o gesto de ensinar como uma forma de recomeçar. Ao final, não teremos um espetáculo encenado — teremos dezenas de jovens prontos para atuar nos bastidores da cultura nacional, com ferramentas reais para escreverem suas próprias histórias.

1] Objetivo Geral e Produto Cultural PrincipalA proposta da Escola Técnica de Artes Cênicas Ligados Ao Futuro visa gerar capital social por meio da formação técnica gratuita de jovens em cenografia, com ênfase em cenotecnia, promovendo inclusão produtiva, qualificação profissional e desenvolvimento humano. Trata-se da primeira escola do Brasil dedicada exclusivamente às técnicas de cenografia com ênfase em cenotecnia e criação, com capacidade para atender 80 alunos no primeiro ano (objeto desta proposta). O projeto estabelece um ciclo formativo completo que integra teoria, prática e suporte socioemocional, apoio logístico para os alunos, enfrentando diretamente a escassez de profissionais especializados no setor cultural. Ao posicionar empresas como parceiras dessa formação, inclusive aquelas que desejam melhorar seus indicadores sociais, a iniciativa contribui para a ocupação qualificada de territórios urbanos e para o fortalecimento da economia criativa.A escola será equipada com tecnologia de ponta e ambientes especializados em processos construtivos, incluindo oficinas de marcenaria, serralheria e pintura cênica. As aulas serão conduzidas por profissionais de renome e atuantes no mercado atual. A metodologia une teoria, prática e desenvolvimento de projetos reais desde o início do curso. Os alunos atuam na construção de cenários e estruturas diversas, formando um profissional com conhecimento técnico, criatividade e capacidade de execução.O curso tem duração de 12 meses, dividido em dois ciclos de seis meses. Cada ciclo é subdividido em fases de três meses, permitindo que os mais experientes acompanhem e auxiliem os novos ingressantes. A partir do segundo ciclo, os alunos mais destacados assumem monitoria técnica remunerada. No segundo ano, ex-alunos com desempenho excepcional podem ser integrados à equipe pedagógica como mestres-formadores, sob supervisão da coordenação.A formação oferecida transcende a sala de aula, com aplicação do conhecimento em ambientes reais, tanto na própria escola quanto em atividades externas, vinculadas a produções culturais e eventos. A infraestrutura da escola inclui alimentação, transporte e apoio psicossocial, criando condições concretas para permanência e bom desempenho dos alunos.No segundo ano de funcionamento, a escola passa a oferecer serviços ao mercado cultural, com valores acessíveis, operando como polo de solução técnica para montagens. Esse modelo gera sustentabilidade e amplia a empregabilidade dos alunos formados. O projeto se configura como uma alternativa única no país, promovendo a formação de técnicos autônomos, criativos e comprometidos com seu futuro profissional.2] Objetivo EspecíficoA Escola Técnica de Artes Cênicas Ligados Ao Futuro é voltada a jovens em situação de vulnerabilidade social, com foco exclusivo em cenografia. O projeto responde a uma demanda crescente por profissionais preparados para os bastidores da cultura, com competências que atendem montagens teatrais, exposições, eventos, museus e estúdios de gravação. Durante a formação, os alunos desenvolvem habilidades em leitura de planta baixa, construção de maquetes físicas e digitais, pintura, envelhecimento de materiais, soldagem, montagem de estruturas, manuseio de máquinas elétricas e ferramentas manuais.A proposta pedagógica valoriza a prática como eixo estruturante. A partir do quarto mês, os alunos passam a atuar como assistentes em montagens reais supervisionadas, aplicando conhecimentos em ambientes produtivos. A infraestrutura inclui equipamentos de alta tecnologia, softwares atualizados e ferramentas adequadas à execução de projetos reais, com foco na marcenaria e serralheria artística. Ao menos quatro projetos técnicos serão realizados durante o curso, permitindo vivências alinhadas às exigências do mercado.Além de formar profissionais prontos para o trabalho, criando a capacidade dos alunos de gerar seu capital, a escola contribui para o surgimento de novos prestadores de serviço no setor cultural. A inserção progressiva dos alunos no cotidiano da produção técnica permite o desenvolvimento de competências também em planejamento, liderança e comunicação. O modelo escalável, que transforma alunos em monitores e monitores em mestres, é um diferencial inovador, que combina formação com geração de renda e fortalecimento da rede profissional.O projeto se posiciona como uma potência de inclusão produtiva e de qualificação técnica, conectando juventudes historicamente excluídas às possibilidades concretas de atuação na cadeia produtiva da cultura. É um investimento transformador que devolve protagonismo a jovens através da capacitação, do pertencimento e da prática profissional assistida.

Utilização da Lei de Incentivo à Cultura Porque transformar exige estrutura. E a estrutura, aqui, começa pelos profissionais, pelos equipamentos de alta performance, pelos espaços projetados para acolher e ensinar, pela base psicossocial que sustenta cada jovem durante sua jornada, e pela qualidade técnica e humana que permeia toda a proposta pedagógica. A Lei de Incentivo à Cultura não apenas viabiliza esse projeto — ela o legitima como uma ação de interesse público, capaz de devolver dignidade a quem pouco ou nada teve.Investir nesta escola é investir em jovens e adolescentes que, historicamente, não encontraram caminhos possíveis. Muitos deles vivem em territórios atravessados por vulnerabilidades e violências, onde o acesso ao conhecimento técnico e à formação de qualidade é um privilégio raro. Por isso, cada linha deste orçamento representa mais que um custo: representa uma aposta. Na transformação de vidas. No surgimento de novos profissionais para o setor cultural. Na construção de um país mais justo, criativo e preparado para o futuro.A Lei de Incentivo à Cultura torna possível não apenas a realização de uma escola, mas de uma política de impacto real. Uma política que une formação, inserção no mercado de trabalho, autonomia e pertencimento. Uma política que oferece aos jovens um palco onde eles possam, enfim, ser protagonistas da própria história.B _ Ausência de formações específicasO Brasil carece de escolas técnicas voltadas exclusivamente às artes cênicas com foco em cenografia e cenotecnia. Mesmo em centros culturais consolidados como Rio de Janeiro e São Paulo, a ausência de formações específicas nesta área reflete diretamente na qualidade das montagens e na escassez de profissionais capacitados. A proposta da Escola Técnica de Artes Cênicas Ligados Ao Futuro responde a esse vazio estrutural com uma solução concreta, inovadora e de alto impacto social.Além disso, o projeto enfrenta um dos maiores desafios sociais contemporâneos: a exclusão de jovens e adolescentes em situação de vulnerabilidade do mercado de trabalho formal e qualificado. Ao aliar formação técnica com suporte psicossocial e experiências práticas, a escola oferece não apenas capacitação, mas pertencimento, identidade e perspectiva de futuro. Trata-se de uma ação transformadora que une cultura, educação e cidadania.C _ Impactos EsperadosO impacto direto mais imediato é a formação de 80 novos profissionais técnicos altamente capacitados para o setor cultural, capazes de atender demandas em teatro, cinema, televisão, exposições, eventos e festivais. A médio prazo, a escola se consolida como um polo de referência e abastecimento de mão de obra técnica qualificada, promovendo dinamização econômica no entorno e nas redes culturais.No campo social, o projeto reduz a evasão educacional e amplia as possibilidades de inserção produtiva de jovens de periferias urbanas. Os alunos tornam-se agentes multiplicadores, promovendo conhecimento e práticas em suas comunidades. O modelo de monitoria e formação continuada potencializa os resultados e cria um ciclo virtuoso de transformação coletiva.D _ Contrapartidas SociaisA escola prevê ações públicas como montagem e apresentação de espetáculos com entrada gratuita, oficinas abertas à comunidade, exposições de maquetes e projetos técnicos, e a produção de conteúdos audiovisuais formativos. Além disso, será desenvolvido um relatório de impacto anual, com indicadores sociais, relatos dos alunos e avaliação dos processos, para garantir transparência e mensuração dos resultados.Também serão oferecidas ajuda de custo para alunos em situação de maior vulnerabilidade, priorizando jovens de territórios marginalizados. As atividades da escola dialogam diretamente com a agenda de políticas públicas de cultura e educação, fortalecendo o compromisso com o bem coletivo e a democratização do acesso às artes técnicas. E _ Base TécnicaA base técnica da Escola Técnica de Artes Cênicas Ligados Ao Futuro é um de seus principais diferenciais. Equipamentos de última geração como Router CNC, máquina de corte a laser e softwares especializados em modelagem e execução garantem aos alunos uma experiência prática conectada às exigências do mercado contemporâneo. Oficinas de marcenaria e serralheria artística, ambientes imersivos e espaços adaptados para prototipagem e montagem de estruturas cênicas completam a infraestrutura.A atuação pedagógica é respaldada por uma equipe experiente, com profissionais atuantes no mercado de grandes produções. A escola também oferece suporte completo à permanência dos alunos, com transporte, alimentação e apoio psicossocial, criando as condições ideais para o aprendizado técnico e humano. O modelo formativo, centrado na prática supervisionada e na reintegração dos melhores alunos como monitores e mestres, assegura excelência na formação e sustentabilidade do projeto. Assim, a base técnica não é apenas instrumental, mas estratégica para consolidar uma nova geração de profissionais da cultura. RESUMO GERAL: Obejtivo: Promover a formação técnica e criativa de jovens em situação de vulnerabilidade por meio da criação de uma escola de cenografia. Oferecer capacitação gratuita em construção cênica, formar novos profissionais para suprir a escassez no setor cultural e impulsionar a cadeia produtiva do teatro carioca com mão de obra qualificada e inclusão social. Justificativa: O projeto responde à escassez de profissionais em cenografia, qualificando jovens em situação de vulnerabilidade . Atua diretamente na valorização da técnica teatral, na profissionalização dos bastidores e no contato com profissionais renomados da área. Fortalece a cadeia cultural, promove inclusão produtiva e gera impacto direto na economia criativa local. Sua relevância justifica o apoio da Lei ao combinar formação técnica e inserção profissional. 2º ano | Escola Auto Sustentável:um outro projeto e proximo passoFormação e execução de cenários com sustentabilidade a partir do 2º ano. Equipamentos garantem o auto sustento da escola e aplicação prática no mercado teatral e cultural.

Durante os 12 meses de execução do curso, a ONG Ligados Ao Futuro realizará a documentação diária das atividades pedagógicas, oficinas e bastidores da formação, por meio de vídeos e depoimentos dos participantes. Esses registros serão divulgados regularmente nas redes sociais da ONG e organizados em pequenos episódios no YouTube, funcionando como um diário audiovisual do projeto.Essa ação, que será realizada sem recursos do presente projeto (como contrapartida institucional), visa dar visibilidade ao impacto do curso e gerar uma série documental sobre os processos formativos e transformadores vividos pelos alunos, professores e profissionais envolvidos.Ao final do ano, o material acumulado será editado e estruturado em um documentário especial, que poderá ser veiculado de forma gratuita para o público geral e parceiros institucionais, ampliando a difusão dos resultados e reforçando o compromisso da ONG com a transparência e o compartilhamento de conhecimento.Além disso, será mantido um Diário de Bordo digital no site oficial da ONG, onde serão publicados registros escritos, fotográficos e técnicos das atividades realizadas semanalmente. O diário incluirá descrições dos projetos em desenvolvimento, avanços pedagógicos, reflexões dos professores e alunos, além de fichas técnicas dos exercícios cenográficos realizados.Todo mês os alunos terão uma aula sobre educação financeira como investimento, planilha de custos, alem da assessoria na orientação para regularização quanto a empresa MEI e documentação necessaria.Essa ferramenta servirá como memória viva do processo, possibilitando a consulta pública por parte de parceiros, patrocinadores e instituições interessadas na replicação do modelo. O acesso será gratuito e atualizado continuamente durante todo o período de execução do projeto.

A Escola Técnica de Artes Cênicas Ligados Ao Futuro adota um compromisso firme com a acessibilidade física, garantindo que pessoas cadeirantes possam circular com segurança e autonomia por todas as dependências da instituição. O espaço físico contará com rampas de acesso, banheiros adaptados e corredores com largura adequada, conforme as normas técnicas de acessibilidade vigentes (ABNT/NBR9050). As salas de aula e oficinas serão planejadas para permitir a mobilidade plena de usuários de cadeira de rodas, promovendo um ambiente inclusivo e funcional.Além da adequação estrutural, o projeto contempla a possibilidade de participação ativa de pessoas cadeirantes como alunos, professores e integrantes da equipe técnica e pedagógica. Será reservada uma cota para cadeirantes em cada uma dessas frentes, desde que sejam garantidas condições seguras para o desempenho de suas funções. Serão observadas com rigor as limitações quanto ao uso de equipamentos pesados, ferramentas de alto risco ou estruturas que possam comprometer a integridade física dos envolvidos.Neste momento, por razões de segurança e responsabilidade, não serão implementadas outras formas de acessibilidade de conteúdo. A equipe técnica opta por garantir com excelência o acesso físico ao espaço, evitando iniciativas que possam, sem o devido acompanhamento especializado, gerar riscos ou desconforto a pessoas com deficiência sensorial ou intelectual.A acessibilidade física, portanto, é parte indissociável da estrutura do projeto, contribuindo para a democratização do acesso à formação técnica e para a valorização da diversidade funcional no ambiente cultural e educacional.

A democratização do acesso, no contexto da Escola Técnica de Artes Cênicas Ligados Ao Futuro, está diretamente relacionada à ampliação de oportunidades de formação e à circulação dos conhecimentos técnicos desenvolvidos ao longo do projeto. Embora o foco principal da iniciativa seja a produção de cenários e estruturas técnicas para produções culturais, serão implementadas ações específicas para garantir que os resultados do processo cheguem de forma ampla e democrática à sociedade.Não haverá apresentações artísticas abertas ao público, pois a natureza do projeto é voltada exclusivamente à formação técnica em cenografia. No entanto, como forma de transparência, valorização da formação e estímulo à participação comunitária, serão promovidas oficinas paralelas de introdução à cenografia para jovens interessados, especialmente de escolas públicas e organizações sociais.Além disso, serão realizadas visitas técnicas guiadas aos ateliês e ambientes formativos da escola, com o objetivo de apresentar a metodologia de trabalho, os equipamentos utilizados e as etapas de construção cenográfica. Tais visitas serão gratuitas e agendadas, priorizando grupos educacionais e instituições culturais periféricas. Essas ações também servirão para gerar interesse de novos alunos, professores e empresas parceiras.O uso de redes sociais como Instagram e TikTok será incorporado à estratégia de divulgação das atividades da escola, com registros audiovisuais curtos e dinâmicos que ampliem o alcance das ações e aproximem o público jovem do universo técnico da cenografia.Parte do processo de criação será documentado em vídeo e disponibilizado gratuitamente por meio de plataformas digitais. Esse conteúdo incluirá registros das oficinas, entrevistas com os alunos e bastidores da rotina formativa, ampliando o alcance do projeto e fortalecendo a disseminação do conhecimento técnico produzido.Dessa forma, mesmo sem espetáculos ou eventos performáticos, o projeto cumpre sua função pública ao expandir o acesso ao saber técnico especializado e fomentar o interesse de novos públicos na área da cenografia.

DIREÇÃO E COORDENAÇÃOGustavo Paso – Diretor geral. Dramaturgo, cenógrafo e diretor com mais de 25 anos de carreira. Premiado nacionalmente e responsável por mais de 50 montagens teatrais.Luciana Fávero – Coordenadora pedagógica. Atriz e produtora com 30 anos de experiência. Presidente da ONG Ligados Ao Futuro e cofundadora da CiaTeatro Epigenia.Djavan da Costa – Coordenador de Cenotecnia. Atuação em montagens de estruturas e cenários para teatro, cinema e eventos.Fátima Ignácio – Psicóloga. Responsável pelo acompanhamento emocional e pedagógico dos alunos, com atuação junto a jovens há mais de 10 anos.Eduardo Andrade – Diretor de Arte. Artista plástico renomado no mercado teatral. Professor de arte na PUC e criador do Manifesto Duduísta.ÁREA PEDAGÓGICA E DE APOIO TÉCNICOWagner Freitas – Professor de SketchUp e AutoCAD. Especialista em aplicativos de cenografia há 5 anos. Atua com modelagem 2D e desenho técnico.Jeferson da Costa – Técnico de Serralheria. Responsável por instrução prática e manuseio de equipamentos de corte e solda.Lemos – Carpinteiro Cenográfico. Com ampla experiência em marcenaria cênica.Jaime Santos – Cenotécnico. Técnico atuante em montagens teatrais de médio e grande porte.Gustavo Paso – Cenógrafo Sênior. Responsável pela supervisão cenográfica geral.CENÓGRAFOS CONVIDADOS (CONSULTORES)José Dias – Considerado um dos maiores cenógrafos do Brasil, com passagens por importantes teatros públicos e prêmios nacionais.Sérgio Marimba – Especialista em construção de alegorias de escola de samba. Referência na criação de grandes estruturas cenográficas.Teka Fichinski – Cenógrafa com forte atuação em museografia, shows e televisão. Artista premiada com o Estandarte de Ouro e fundadora de atelier próprio.Essa equipe multidisciplinar garante excelência técnica, comprometimento social e capacidade de gestão, reunindo experiência em educação, cultura e produção.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.