O CIRCULO

O projeto O Círculo tem como objetivo produzir e estrear o espetáculo teatral homônimo, inspirado na obra O Teatro Decomposto ou O Homem Lixo, do dramaturgo romeno Matéi Visniec, referência no teatro contemporâneo. A montagem propõe uma encenação crítica e sensível sobre a desumanização na sociedade atual, explorando a linguagem fragmentada como recurso estético e narrativo. O projeto contempla uma temporada inicial de dois meses com apresentações gratuitas ou a preços populares, ações formativas, rodas de conversa e acessibilidade. A proposta busca promover o acesso democrático à cultura, fomentar o pensamento crítico e valorizar o teatro como espaço de diálogo, escuta e transformação social.

Sinopse “O Círculo” é um espetáculo solo que investiga o estado de transição do sujeito contemporâneo. A cena acompanha um homem em processo de metamorfose — não sabemos se está chegando ou partindo, nascendo ou morrendo. Ele habita um espaço simbólico, um limbo entre o passado e o futuro, tentando compreender sua própria transformação. A dramaturgia se constrói a partir de fragmentos poéticos e existenciais, revelando as inquietações de um indivíduo diante do mundo acelerado em que vivemos: a solidão nas grandes cidades, a desintegração da comunicação humana, o impacto das redes digitais e a perda de sentido nas relações. Com uma linguagem cênica que transita entre o lirismo e o absurdo, O Círculo dá voz a personagens que habitam o limbo da existência moderna — seres descartados, desconectados, à margem. “O Círculo” é uma obra que dialoga com o presente e questiona: o que estamos nos tornando? Onde foi parar nossa humanidade? Inspirado na obra O Teatro Decomposto ou O Homem Lixo, do dramaturgo romeno Matéi Visniec, O Círculo é um solo teatral que mergulha nos fragmentos da condição humana em tempos de excesso, abandono e silêncio coletivo. A partir de cenas independentes, mas interligadas por uma atmosfera comum, o espetáculo propõe um mosaico poético e cruel da sociedade contemporânea, onde o indivíduo é absorvido pelo consumo, pela solidão e pela invisibilidade. Um espelho estilhaçado da realidade, onde cada fragmento revela uma face do nosso tempo. Um jogo cênico que desafia o público a reconstruir sentidos a partir do caos.

Objetivo Geral Realizar o espetáculo teatral O Círculo, livremente inspirado na obra O Teatro Decomposto ou O Homem Lixo, de Matéi Visniec, promovendo o acesso à cultura por meio de uma montagem contemporânea que une excelência artística, crítica social e sensibilidade poética. A proposta visa fomentar a reflexão sobre o esvaziamento das relações humanas, o consumismo e a alienação na sociedade atual, além de contribuir para a formação de público, a valorização da arte teatral e a democratização do acesso à produção cultural. Utilizando-se do mecanismo de incentivo fiscal da Lei 8.313/91, o projeto busca viabilizar não apenas a temporada do espetáculo, mas também ações de formação, acessibilidade e difusão que ampliem o impacto cultural da proposta junto a diferentes segmentos da população, especialmente os menos alcançados pelas políticas culturais tradicionais. Objetivos Específicos • Produzir o espetáculo O Círculo com alto rigor técnico e artístico, a partir de pesquisa estética e dramatúrgica baseada nos fragmentos de Matéi Visniec, valorizando uma linguagem teatral contemporânea e provocadora. • Estrear o espetáculo em uma temporada inicial de dois meses, com no mínimo 24 apresentações presenciais, em local de fácil acesso ao público, com entrada gratuita ou ingressos a preços populares, promovendo a inclusão e o acesso democrático à cultura. • Desenvolver uma oficina gratuita de teatro contemporâneo com foco em linguagem fragmentada, com até 20 participantes, voltadas a estudantes, jovens artistas e interessados da comunidade. • Contribuir com o fortalecimento da cadeia produtiva da cultura por meio da geração de emprego e renda, empregando de forma direta ou indireta mais de 30 profissionais, entre artistas, técnicos, produtores, prestadores de serviço e fornecedores, garantindo remuneração justa, diversidade de funções e valorização do trabalho artístico-cultural. • Realizar duas rodas de conversa com o público, ao final de apresentações específicas, criando espaços de diálogo entre artistas, espectadores e convidados, e aprofundando os temas tratados no espetáculo. • Garantir acessibilidade em todas as etapas do projeto, com tradução em Libras nas apresentações, materiais de divulgação acessíveis e acolhimento a pessoas com deficiência, reforçando o caráter inclusivo da proposta. • Produzir um vídeo de registro integral do espetáculo, com qualidade técnica e artística, a ser disponibilizado gratuitamente em ambiente digital, ampliando o alcance do projeto e contribuindo para sua memória e difusão. • Criar e manter uma plataforma digital (site ou página dedicada) com informações sobre o espetáculo, conteúdos formativos, bastidores da criação, ficha técnica, agenda, links de acesso ao vídeo e materiais de apoio, visando a construção de memória e formação continuada de público. • Executar um plano de comunicação estruturado, com ações online e offline, que permita divulgar amplamente o projeto antes, durante e após sua realização, atingindo públicos diversos e ampliando a visibilidade do espetáculo. • Estimular o diálogo entre artistas e comunidade por meio de materiais educativos e processos participativos, contribuindo para a construção de um olhar crítico e sensível sobre os temas abordados na obra. • Realizar a prestação de contas e documentação integral do projeto, garantindo a transparência do uso dos recursos públicos e o cumprimento das metas propostas, conforme previsto na legislação vigente.

Justificativa O projeto O Círculo tem como objetivo promover a reflexão crítica sobre a condição humana na sociedade contemporânea por meio da encenação de um espetáculo teatral inspirado na obra O Teatro Decomposto ou O Homem Lixo, do dramaturgo Matéi Visniec. A proposta tem forte apelo artístico e social, ao abordar temas urgentes como alienação, consumismo, desumanização, isolamento e a fragilidade das relações humanas. A escolha pelo uso do Mecanismo de Incentivo à Cultura previsto na Lei nº 8.313/91 justifica-se pela dificuldade de captação de recursos para produções teatrais de caráter reflexivo e experimental, voltadas à formação de público e à democratização do acesso à cultura. O incentivo fiscal é um instrumento fundamental para a viabilização de projetos como este, que não têm como foco o retorno financeiro direto, mas sim o impacto sociocultural junto à população. A realização de espetáculos com entrada gratuita ou a preços populares, ações formativas, acessibilidade e circulação ampliada só se torna possível com o apoio da Lei de Incentivo à Cultura. O projeto se enquadra nos seguintes dispositivos legais da referida Lei: Art. 1º _ Incisos: • I _ Estímulo à formação, difusão e acesso às fontes da cultura nacional; • IV _ Estímulo à produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; • VII _ Apoio a projetos especiais nas áreas artística e cultural. Art. 3º _ Objetivos que serão alcançados: • I _ Contribuir para facilitar, a todos, os meios para livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; • II _ Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; • III _ Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais dos diferentes grupos formadores da sociedade brasileira; • VII _ Estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; • VIII _ Priorizar o apoio a projetos culturais cujos produtos, bens ou serviços resultantes sejam gratuitos ou oferecidos a preços simbólicos, em especial para segmentos sociais de menor renda. A realização do projeto contribuirá para fortalecer o acesso à arte e à cultura em suas múltiplas dimensões: estética, simbólica, educativa e social. A montagem prevê ações de formação de público, oficina gratuita, acessibilidade com tradução em Libras, distribuição de material digital informativo e uma circulação inicial com 24 sessões presenciais. A linguagem fragmentada proposta por Visniec e a estrutura do espetáculo como um espelho estilhaçado ressoam com o tempo presente e propõem uma experiência artística potente, sensível e transformadora. Ao apostar na linguagem teatral como ferramenta de transformação social e subjetiva, O Círculo reafirma o papel do teatro como espaço de diálogo, reflexão e reconstrução de vínculos humanos. O projeto está diretamente alinhado com os objetivos da Lei Rouanet e demanda o apoio via incentivo fiscal como única alternativa viável para sua execução plena.

Na planilha orçamentária, no Produto que se refere a Oficinas, não colocamos nenhum valor orçado por se tratar de contrapartida social. Por ser o próprio ator ou diretor quem ministrará a Oficina/Workshop, ninguém ganhará nenhum cachê por este trabalho. No Produto Contrapartida Social (Ensaios Abertos ) foi orçado somente o aluguel do Teatro pois os outros itens relacionados a realização do evento já estão contemplados nas rubricas do Produto principal .

Especificações Técnicas do Produto O projeto resultará na montagem e apresentação do espetáculo teatral O Círculo, com duração aproximada de 60 minutos, voltado ao público jovem e adulto. O formato é de solo teatral, com encenação baseada na obra O Teatro Decomposto ou O Homem Lixo, de Matéi Visniec. A proposta cênica utiliza elementos minimalistas e simbólicos, com foco na atuação, na expressividade corporal e vocal e na criação de atmosferas sensoriais. A montagem será realizada para apresentação em palcos convencionais, com estrutura de luz e som adaptável a diferentes teatros e centros culturais. O cenário será de fácil transporte e montagem, permitindo eventual circulação. A identidade visual será desenvolvida para materiais digitais e comunicação online. Em alinhamento com princípios ESG (ambientais, sociais e de governança), o projeto busca reduzir ao máximo a produção de materiais impressos, priorizando o uso de plataformas digitais para divulgação, distribuição de conteúdo educativo e registro da obra. A oficina/workshop oferecida como parte da contrapartida será de duração de 3 horas, em local a ser pesquisado pela produção, podendo ser no próprio teatro ou outro local adequado para a realização. Serão abordados o processo de criação do espetáculo e os temas a que o espetácuo se debruça. Serão oferecidas 20 vagas para atores ou não atores preferencialmente para o público de baixa renda. Como parte do projeto pedagógico, será elaborado um material educativo digital, com conteúdo contextual sobre a obra, o autor, os temas abordados e a linguagem da encenação, voltado especialmente para professores, estudantes e agentes culturais. Além disso, serão realizadas oficina e rodas de conversa com o público, contribuindo para a formação de plateia e o aprofundamento da experiência artística. Realização de dois ensaios abertos como ação formativa (Contrapartida Social) para até 500 estudantes e professores de instituiçoes públicas de ensino, conforme IN 23/2025 seção IV, parágrafo 2º, inciso II.

Responsabilidade Social O projeto O Círculo reconhece a importância da acessibilidade como um direito fundamental e um pilar essencial para a democratização do acesso à cultura. Dessa forma, estão previstas ações concretas para garantir a inclusão de pessoas com deficiência, tanto no acesso físico quanto no acesso ao conteúdo artístico. Acessibilidade física: As apresentações ocorrerão em espaços que já atendem aos padrões de acessibilidade exigidos por lei, como rampas de acesso, banheiros adaptados e sinalização adequada. Caso o espaço escolhido apresente limitações nesse sentido, a produção do projeto se compromete a viabilizar, por meio de rampas de acesso e demais adaptações necessárias, o pleno deslocamento e a permanência de pessoas com deficiência no local. Haverá acompanhamento da equipe de produção para garantir a segurança e o conforto de todos os públicos, promovendo uma experiência acessível e acolhedora. Acessibilidade de conteúdo: Durante a temporada, o projeto contará com tradução simultânea em Libras (Língua Brasileira de Sinais) em pelo menos uma sessão por semana, garantindo que o conteúdo do espetáculo seja compreendido por pessoas surdas. A programação dessas sessões será previamente divulgada nos materiais de comunicação, com destaque claro nas redes sociais e no site oficial do projeto. Além disso, os materiais gráficos e digitais do espetáculo (posts, cartazes e sinopses) serão desenvolvidos com atenção à legibilidade, contrastes adequados e possibilidade de disponibilização em formatos acessíveis. No video do espetáculo a ser disponibilizado, teremos a versão com audiodescriçao para atender as pessoas cegas ou com deficiencia visual. Compromisso com a inclusão: O projeto entende que a acessibilidade não se limita a adaptações físicas ou técnicas, mas é parte integrante de uma postura ética e cidadã. A proposta busca promover a participação de públicos historicamente excluídos do consumo cultural, contribuindo para uma sociedade mais justa, plural e sensível à diversidade. As ações de acessibilidade também serão acompanhadas e avaliadas pela equipe de produção e por consultores especializados, quando necessário, a fim de garantir sua efetividade e constante aprimoramento.

O projeto "O Círculo" propõe uma estratégia ampla de democratização do acesso, tanto na forma de distribuição do espetáculo quanto nas atividades complementares que visam envolver diferentes públicos e promover o acesso efetivo à arte e à cultura. Distribuição e comercialização dos produtos culturais: A temporada inicial do espetáculo será realizada em espaço acessível ao público e contará com ingressos gratuitos ou a preços populares, com distribuição antecipada por meio de plataformas digitais e físicas. Haverá reserva de cotas de ingressos para escolas públicas, ONGs, projetos sociais e instituições que atendem a públicos em situação de vulnerabilidade, garantindo que o acesso ao teatro não se restrinja a um perfil socioeconômico específico. Além disso, o espetáculo será registrado em vídeo na íntegra e disponibilizado gratuitamente em plataforma online, com acessibilidade em Libras e audiodescrição, ampliando o alcance do projeto para além do espaço físico das apresentações. Ações de ampliação de acesso: Para além da temporada de apresentações, o projeto contempla uma série de atividades complementares que ampliam o alcance e o impacto da proposta cultural: • Oficina gratuits de teatro contemporâneo, com foco em linguagem fragmentada, oferecidas durante o período da temporada, com até 20 participantes, destinadas a estudantes, jovens artistas e pessoas interessadas da comunidade local. A oficina permitirá o compartilhamento do processo criativo e a formação de novos públicos e agentes culturais. • Rodas de conversa com o público, realizadas após duas apresentações específicas, com a presença dos artistas e convidados. Esses encontros promoverão um espaço de escuta, reflexão e troca direta entre criadores e espectadores, aprofundando a experiência estética e social do espetáculo. • Sessão de ensaio aberta ao público, realizada na reta final do processo de montagem, com entrada gratuita e mediação da equipe artística. Essa ação permite o contato do público com os bastidores da criação teatral, oferecendo uma experiência formativa e desmistificadora do fazer artístico. • Material educativo, com conteúdo contextual sobre a obra de Matéi Visniec, o processo de criação do espetáculo e os temas abordados, que será disponibilizado online para escolas e instituições culturais. Esse material poderá ser utilizado em ações pedagógicas ligadas ao espetáculo. Ações de comunicação e articulação com o território: A divulgação do projeto será pensada de forma estratégica para alcançar públicos diversos, com ações em redes sociais, mídias locais, rádios comunitárias, escolas, coletivos culturais e instituições parceiras. A equipe do projeto também atuará na articulação com professores, educadores, arte-educadores e lideranças comunitárias, para garantir que o projeto chegue a quem realmente precisa de acesso à arte. Compromisso com a diversidade e inclusão: Todas as atividades do projeto — apresentações, oficinas, rodas de conversa e conteúdos digitais — serão planejadas com atenção à acessibilidade e à inclusão. Isso reforça o compromisso da proposta com o direito de todos à fruição cultural, contribuindo para a construção de uma sociedade mais democrática e sensível à diversidade humana.

A empresa proponente Made In Lu Criação e Arte Ltda, sob o nome fantasia Água Benta Cia de Criação, será responsável pela idealização, articulação, gestão e realização do projeto O Círculo. A empresa atuará diretamente em todas as fases da produção, desde a elaboração do conceito artístico e operacional, até a execução e prestação de contas final.O administrador da empresa e proponente do projeto, Joelson Medeiros, será responsável pela direção de produção, acompanhando todas as etapas com foco na organização, contratação de equipe técnica e artística, cumprimento de prazos, gestão orçamentária e articulação institucional com os espaços de apresentação e parceiros envolvidos. Além disso, Joelson também atuará como intérprete do espetáculo, já que O Círculo é um solo teatral concebido a partir de seu impulso criativo, inspirado na obra de Matéi Visniec. A Made In Lu Criação e Arte possui uma sólida trajetória no setor cultural, formada pela união dos artistas Joelson Medeiros e Flavia Pucci. Desde 2008, a empresa vem realizando espetáculos que aliam excelência artística, pensamento crítico e profissionalismo. Seu nome fantasia, Água Benta Cia de Criação, completará 12 anos em 2025, consolidando uma linha curatorial voltada à investigação das contradições humanas e à criação de obras que provoquem reflexão e diálogo com a sociedade.Com esse projeto, a proponente reafirma seu compromisso com a valorização da cultura, com a geração de trabalho e renda para profissionais do setor e com a entrega de um produto artístico relevante, acessível e sensível às questões contemporâneas CURRÍCULO DOS PRINCIPAIS PARTICIPANTES DO PROJETO. DIREÇÃO : Fernando Philbert Fernando Philbert iniciou sua carreira como diretor assistente de Gilberto Gawronski, Domingos Oliveira e Aderbal Freire Filho, com quem trabalhou em mais de 15 peças, entre elas “Hamlet” com Wagner Moura, “A Ordem do Mundo” com Drica Moraes, “Incêndios” com Marieta Severo, “Macbeth” com Renata Sorrah e Daniel Dantas, entre outras. Assinou a co-direção de “O Topo da Montanha”, com Lázaro Ramos e Thais Araújo. Dirigiu Marcos Caruso em “O Escândalo Felipe Dussaert”, Louise Cardoso em “O Que é Que Ele Tem” e “Os Bolsos Cheios de Pão”, “Cuidado com a Velhinhas Solitárias e Carentes” com Ester Jablonski e Joelson Medeiros. Kiko Mascarenhas em “Todas as Coisas Maravilhosas”, Pedro Paulo Rangel em “O Ator e o Lobo”, Cássio Reis e Carla Dias em “Em Casa a Gente Conversa”, Thelmo Fernandes em “Diário do Farol - Uma peça sobre a Maldade”, “Parabéns Senhor Presidente”, com Claudia Ohana e Juliana Knust, “Órfãos”, com Ernani Morais e outros, “Gaivotas”, “Três Mulheres Altas” com Suely Franco, Deborah Evelyn e Nathalia Dill, “O Caso”, com Leticia Isnard e Otávio Müller. Em 2025 estreou “Eu sou um Hamlet” com Rodrigo França e a peça “Ricardo III” com o grupo El Galpón em Montevidéu (Uruguai). INTERPRETAÇÃO : Joelson Medeiros Em 1989 estreou a peça Werther, de Goethe, monólogo, que deu ao ator, o Prêmio Governador do Estado, como "Melhor Ator "do ano de 1991. Em 1997 atua no espetáculo, "O Livro de Jó" no Rio de Janeiro, e nos Festivais na Dinamarca e Moscou. Em 1999, Apocalipse 1,11, esteve em cartaz em São Paulo, e participou de Festivais em Lisboa, Venezuela, , Alemanha e Polônia. Em 2006 faz a novela Páginas da Vida, da Rede Globo. Em 2008 faz a minissérie Queridos Amigos, de Maria Adelaide Amaral, na Rede Globo e em 2009 compõe o elenco da novela Caras e Bocas. Em Junho é convidado para fazer parte do elenco de Malhação, na Rede Globo, temporada 2010/2011. Em 2012 fez a peça O Bom Canário, de Zach Helm, e o ator Joelson Medeiros é indicado ao Prêmio Questão de Crítica (RJ) como melhor ator. Em 2013 fez a novela “José do Egito”na Rede Record. Em 2015 é indicado ao Prêmio Shell de Melhor Ator pela peça Madame Bovary. 2016 esteve no elenco da novela “Terra Prometida”, em 2017 esteve no ar com a série "A Fórmula" na Rede Globo e com novela das 18 horas Tempo de Amar também na Rede Globo. Seus mais recentes trabalho no teatro foram os espetáculos “O Lado B” que teve sua estréia em Janeiro de 2019, e “Na mesa com Clarisse”em Março de 2020. Em 2021 fez a novela “Gênesis”, também na Rede Record, no mesmo ano realizou o projeto on line de teatro com a peça “Cuidado com as Velhinhas Carentes e Solitárias”, com esse trabalho ganhou o Prêmio APTR 2021 como ator coadjuvante. Em 2022 faz parte do elenco da série FIM, (Globo Filmes e Conspiração) e estréia o monólogo “Sorriso de Mãe”, com temporada no Rio de Janeiro e São Paulo, ainda em 2022 no segundo semestre estreou a peça “Mary Stuart”, no teatro do Sesi/SP com temporada de 4 meses. Em 2024 compõe o elenco da série “Reis"da Rede Record 11ª temporada e grava a série “Caravelle 114”com estréia prevista para março de 2025 no Canal Brasil. ILUMINAÇÃO : Vilmar OlosCom mais de 25 anos de atuação na área de Iluminação Cênica, Vilmar Olos já realizou mais de 200 projetos nas áreas de shows, dança, música, teatro e eventos corporativos. Ao longo de sua carreira, colaborou com renomados diretores e coreógrafos, como Fernando Philbert, Gilberto Gawronski, Amir Haddad, Dalal Achcar, Renato Vieira, Gustavo Gasparani, Sergio Módena, Felipe Vidal, Sergio Mercúrio (ARG), Cacá Carvalho, entre outros.Indicação na categoria Melhor Iluminação ou Uso da Luz, pelo mesmo espetáculo, Prêmio APTR de Teatroo Vencedor na categoria Melhor Iluminação (18a edição), pelo espetáculo Como Posso Não Ser Montgomery Clifto Indicação na 16a edição, pelo espetáculo Cuidado com as Velinhas Carentes e Solitárias! Prêmio CBTIJ (2015)o Indicação na categoria Melhor Iluminação, pelo espetáculo Quero Ser Ziraldo CENÓGRAFA: Natália LanaCenógrafa com mais de 25 anos de intensa atuação na área teatral, criou cenários para diversos musicais e atua em outras áreas da cenografia, como em shows, eventos, audiovisual, carnaval e, até mesmo, em circo.Com trabalhos constantes com renomados diretores da atualidade, recebeu os prêmios Brasil Musical, Botequim Cultural, É Sobre Musicais, Destaque Impresa Digital, CENYM e CBTI, além de 21 indicações nos últimos quatro anos.Autora de A EVOLUÇÃO DO ESPAÇO CÊNICO e MANUAL BÁSICO DE CENOGRAFIA TEATRAL, livro este que é referência no ensino da cenografia. FIGURINISTA: Karen BrusttolinKaren trabalhou como figurinista em produções teatrais e cinematográficas. Na televisão, atuou em novelas como “Beleza Pura”, “Viver a Vida”, “Passione” e “Poder Paralelo”, tendo seu primeiro papel fixo como a personagem Nina em “Flor do Caribe” (2013). Também participou do seriado “Pé na Cova”. Como figurinista, Karen assinou trabalhos em programas como “É de Casa” (TV Globo), “Iupi” (Gloob) e “O País do Cinema” (Canal Brasil). No teatro, foi responsável pelo figurino de mais de 30 peças, destacando-se no espetáculo “O Grande Sucesso”, pelo qual recebeu o Prêmio Shell de Teatro em São Paulo. Além de seu trabalho artístico, Karen idealizou o projeto “Encontre seu melhor figurino”, um workshop que promove oficinas baseadas no conceito de moda como expressão cultural, focando na criação de soluções sustentáveis e no uso consciente da moda. TRILHA SONORA : Dani NegaDani Nega tem uma sólida carreira no teatro, colaborando com grupos como “Os Crespos”, “Coletivo Negro” e “Núcleo Bartolomeu de Depoimentos”. Com este último, foi premiada com o Prêmio Shell de Melhor Trilha Sonora pelo espetáculo Terror e Miséria no Terceiro Milênio, no qual assinou a direção musical. Em 2024, ela foi responsável pela concepção musical, direção musical, produção de beats e trilha sonora original do espetáculo Magnólia, apresentado no Itaú Cultural. Além disso, contribuiu para a trilha sonora do espetáculo De Mãos Dadas Com Minha Irmã, da Cia Os Crespos, ao lado de Beth Beli e Teo Ponciano.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.