SEMEANDO O SABER

O projeto prevê a realização de forma totalmente gratuita de peças teatrais inéditas e educativas com itinerância em pelo menos duas regiões do país sobre temas de interesse geral. Utilizando linguagem simples e de fácil entendimento para o público infantil, abordaremos assuntos atuais e importantes de forma lúdica e divertida.

As peças terão roteiro a ser desenvolvido na etapa de pré-produção mediante as pesquisas realizadas.A ideia é tratar de assuntos atuais e importantes para o público através de uma linguagem simples, lúdica e de fácil entendimento.Cenários: em função das novas tecnologias disponíveis, e para dar maior dinamismo às apresentações, utilizamos cenário em LED, que contribui para o encantamento do público, potencializando imagens, sons e luzes.Classificação etária: classificação livre, para todos os públicos e famílias.

Objetivo principal _ além do entretenimento em si, apresentar gratuitamente peças teatrais educativas com realização em pelo menos 2 regiões do país, visando conscientizar as crianças sobre assuntos atuais e importantes de forma lúdica e divertida. Objetivos específicos:- Realizar 240 apresentações do espetáculo- Atingir aproximadamente 36.000 pessoas com as apresentações (média de 150 pessoas por apresentação)

A Cia Palco Sobre Lona iniciou suas atividades no ano de 2014, com o propósito de estudo e produção de espetáculos teatrais com linguagens lúdicas, criando uma dramaturgia para público infanto-juvenil e adulto, utilizando a musicalidade junto como as técnicas circenses em suas concepções.Realizamos apresentações em locais públicos ou escolas, de forma a atender preferencialmente espectadores em situação de vulnerabilidade e com pouco acesso aos bens culturais. Todas as apresentações serão gratuitas, sem cobrança de ingresso. Levamos ao público espetáculos de qualidade.Além de entreter o público e formar novas plateias, nossos projetos são educativos, sobre temas de interesse geral que têm uma importância fundamental para crianças em situação de vulnerabilidade social. Esses projetos não apenas contribuem para o desenvolvimento cognitivo e emocional, mas também funcionam como instrumentos de transformação social:1. Acesso ao Conhecimento e Ampliação de HorizontesCrianças em situação de vulnerabilidade muitas vezes têm acesso limitado à educação de qualidade. Projetos educativos oferecem conteúdos relevantes e atuais — como meio ambiente, saúde, direitos humanos, cidadania e cultura — ampliando seus horizontes e preparando-as para a vida em sociedade.2. Fortalecimento da Autoestima e da IdentidadeEsses projetos valorizam a participação e a expressão das crianças, permitindo que elas se reconheçam como sujeitos de direitos e capacidades. Isso fortalece a autoestima e a construção de uma identidade positiva, fundamentais para o enfrentamento das dificuldades sociais.3. Promoção da EquidadeEsses projetos são ferramentas para reduzir desigualdades, pois oferecem oportunidades de aprendizagem e desenvolvimento que muitas vezes não estão disponíveis em seus contextos familiares ou comunitários.4. Desenvolvimento de Habilidades Sociais e EmocionaisAtravés de atividades coletivas e lúdicas, as crianças aprendem a conviver, respeitar diferenças, trabalhar em grupo e lidar com emoções — habilidades fundamentais para a vida pessoal e profissional no futuro.5. Estímulo à Participação CidadãProjetos educativos que abordam temas com direitos e deveres incentivam as crianças a se verem como agentes transformadores, promovendo a consciência crítica desde a infância.O projeto é itinerante e será realizado em no mínimo 2 regiões do país. O uso da Lei de Incentivo à Cultura é a única forma de podermos realizar este projeto de forma itinerante, totalmente gratuita e acessível para as populações mais carentes. Nossa prioridade de execução será nas escolas públicas de qualquer região do país, em seus próprios espaços físicos, sejam elas urbanas ou rurais. Estamos preparados para ir a qualquer lugar, conforme direcionamento de nossos patrocinadores. O projeto enquadra-se no Art. 1º da Lei 8313/91 através dos incisos:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;IX - priorizar o produto cultural originário do País.Para o cumprimento das finalidades expressas no art. 1° da Lei 8313/91, conforme Art. 3º da referida norma, este projeto atenderá aos seguintes objetivos:II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

- A ideia do projeto é que seja itinerante e realizado em várias cidades e/ou locais diferentes de pelo menos 2 regiões do Brasil. Estamos considerando neste momento realizar o projeto em 2 etapas diferentes, sendo uma em 2026 e outra em 2027.- No plano de distribuição estamos considerando previsão de realização em 15 cidades (8 dias em cada), sendo uma apresentação no período da manhã e outra no período da tarde, totalizando 16 apresentações por cidade, 240 no total.- Como as apresentações devem ocorrer nas quadras das escolas ou em ginásios nas cidades, haverá montagem e desmontagem dos equipamentos diariamente, com os devidos testes de som, luz e imagem.- Estamos considerando a participação média de 150 pessoas por apresentação, totalizando 36.000 pessoas. Este projeto, realizado de forma totalmente gratuita e sem cobrança de ingressos, terá o custo per capita aproximado de R$ 85,00 por beneficiário, que representa 28,3% do valor per capita máximo de R$ 300,00 estabelecido na IN- Mesmo considerando grandes distâncias de deslocamento, a princípio não utilizaremos transporte aéreo. Utilizamos veículo próprio, VAN de grande porte, para deslocamento da equipe e equipamentos. Com isso economizamos com locação de veículos, e consideramos no custo do “Transporte Local” a manutenção preventiva, antes das viagens, e pequenas despesas que costumam ocorrer como manutenção e reparos: pneu furado, vidro quebrado, guincho.- Nas itinerâncias, para facilitar o controle financeiro, faremos todos os pagamentos de combustível, refeição, pedágios e hospedagens nos locais através de cartão corporativo, para posterior reembolso mediante organização, planilhamento e controle de todos os comprovantes fiscais de pagamento, com reembolso através de transferência identificada.Observação: incluímos nos documentos anexados, juntamente com a Cartão CNPJ e informações CNAE a informação de que a empresa proponente está cadastrada na Receita Federal como optante pelo Lucro Presumido.

- Duração média de 40 a 45 minutos- Participação de 3 atores- Indicação: Livre

O foco do projeto é a realização para populações em situação de vulnerabilidade social e econômica. Realizaremos as apresentações prioritariamente nos próprios espaços físicos de Escolas Públicas e Escolas Rurais, em pátios ou quadra de esporte. Acessibilidade Física: Os espetáculos serão realizados nos próprios espaços escolares, que já devem contar com estrutura de acessibilidade para poder receber os alunos, como portas de acesso largas para cadeirantes, rampas de acesso para deficientes físicos e/ou mobilidade reduzida e banheiros adaptados, além de guias táteis. Não há previsão orçamentária para este item uma vez que a ideia é utilizar espaços acessíveis já existentes.Acessibilidade de Conteúdo: Para deficientes visuais: o espetáculo contará com acessibilidade sempre, através de Audiodescrição e/ou Braile. Nos agendamentos prévios as escolas informarão a necessidade de cada medida e a quantidade de alunos. Sempre que tivermos a presença de deficientes visuais proporcionaremos também a visita sensorial ao palco e a autodescrição dos atores, para que também possam "gravar" a voz de cada artista, melhorando sua percepção sobre a participação dos atores na peça. Para deficientes auditivos: o espetáculo contará com acessibilidade sempre, através da Tradução em Libras (projetado em painel de LED). Nos agendamentos prévios as escolas informarão a necessidade da medida e a quantidade de alunos. Como as escolas costumam ter seus professores intérpretes, independente da projeção em painel de LED, será permitida a presença destes profissionais. Acessibilidade para pessoas com Espectros ou Síndromes: por ter uma linguagem simples e lúdica, o espetáculo é de fácil entendimento e acessível para este público, que comparece ao local sempre acompanhado dos próprios professores e profissionais da APAE, que acompanham a peça com os alunos, servindo como monitores. Teremos sempre à disposição abafadores de ruídos.Obs: sempre que necessário contrataremos monitores para auxiliar na Acessibilidade

O projeto é totalmente gratuitoSeguiremos o Art. 46 da IN 23/2025I - até 10% para distribuição gratuita promocional por patrocinadores,II - até 10% para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto;III - mínimo de 10% para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, incluindo professores de instituição públicas de ensino;Das medidas de ampliação do acesso:Conforme Art. 47 da IN 23/2025I - doar 10% dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, além do previsto no art. 46, inciso III, totalizando 20% (vinte por cento);Com isso, estamos garantindo que o produto principal “Artes Cênicas” terá a realização de no mínimo + de 20% das apresentações realizadas em Escolas Públicas, de forma gratuita e sem cobrança de ingresso, para alunos e professores.

Atividades do proponente: atuará principalmente na Coordenação Geral do projeto, na Coreografia e na Coordenação Administrativa e Financeira do projeto, podendo realizar algumas outras funções conforme a necessidade do projeto, mas sempre respeitando o limite de 20% de remuneração, conforme estabelecido na IN 23/2025. A Cia Palco Sobre Lona iniciou suas atividades no ano de 2014, com o propósito de estudo e produção de espetáculos teatrais com linguagens lúdicas, criando uma dramaturgia para público infanto-juvenil, utilizando a musicalidade junto como as técnicas artísticas e circenses em suas concepções. Realizamos apresentações em locais públicos ou escolas públicas, de forma a atender preferencialmente espectadores em situação de vulnerabilidade e com pouco acesso aos bens culturais. A Cia também ministra cursos e oficinas em diversas modalidades de artes, e realiza em média 150 apresentações por ano em mais de 120 municípios, principalmente no Estado do Paraná. Além de contribuir para a formação de plateia e levar entretenimento a um público mais carente de ofertas culturais, nossas peças são educativas, visando contribuir para a vida e a realidade do povo brasileiro, em suas diversas regiões, com temas de interesse e utilidade pública, para o bem-estar das pessoas.Profissionais a serem contratados conforme disponibilidade de agenda:PEDRO OCHÔA – É Produtor, Ator, Diretor Teatral (SATED-PR e Circo Teatro Sem Lona) e professor de Teatro, graduado em Pedagogia com Mestrado em Educação pesquisa em ensino do Teatro. Trabalha na UEM – Universidade Estadual de Maringá desde 1988, é professor e coordenador do Teatro Universitário de Maringá, professor no curso superior de Artes Cênicas da UEM e Presidente da comissão para criação do Curso de Artes Cênicas UEM e Diretor de Cultura (Gestão 2011-2014). Fundador do Circo Teatro Sem Lona em 1996, onde desempenha a função de dramaturgo, diretor e ator. Trabalhou 15 anos como professor de teatro na Educação no Colégio Platão. Ao longo de sua carreira já ganhou mais de 55 prêmios de ator, diretor, dentre outros. Produtor Teatral desde 2008 na Companhia Circo Teatro Sem Lona. Produziu os espetáculos Máscara – O Sonho de Pierrot o Beijo de Arlequim, As Aventuras do Lobo Mau, O amor de Peri e Ceci, Peripécias Circenses, a Cidade que Renasceu, O Drama de Nely e Alberto, os eventos que a companhia participou, Circuito SESC de Cultura, Festival de Férias, edição 2010,2011,2012,2013 e 2014. FEMUCIC – dramatizações edição 2012, 2013. Projeto Teatro para Piás e Gurias – Centro Cultural Teatro Guaíra, com espetáculos, Peripécias Circenses, O Amor de Peri e Ceci e As Aventuras do Lobo Mau. Montagem e temporada do Prêmio Aniceto Matti – SEMUC – Maringá 2014. Circuito Cultural SESC Paraná 2011, 2012, 2013. Produziu espetáculo do TUM – Teatro Universitário de Maringá – Medidas Contra a Violência, Auto dos 99%,Festival de Teatro de Maringá edição 2012,2013, Temporada Universitária 2010,2011,2012,2013. Mostra Cultural de Teatro Colégio Platão – 2012,2013.Marta Cecília Chagas – Atriz - Graduada no curso de Licenciatura Plena em Teatro, na Universidade Estadual de Maringá (2020); Cursando Pós graduação em Biblioteconomia e Gestão de Bibliotecas Escolares - Instituto Prominas. Além da atuação como atriz, tem Cursos de Extensão em “Iluminação Cênica: Princípios Práticos de Iluminação Teatral” e “Exercício de Montagem de Luz nos Espetáculos do Teatro da UEM”. Entre suas últimas atuações destaca-se: “Tem Palhaço que Desperdiça Água”, “ A Energia do Palhaço”, “ Tem Palhaço no Trânsito”, “Cyberbullying: É da nossa conta”, “Tem Palhaço na Ciência” e “Criança não trabalha, dá trabalho”.Raissa Sabino: Atriz - Licenciatura Plena em Teatro pela Universidade Estadual de Maringá, 2017 e Pós-Graduação em Arte, Educação e Terapia pelo Instituto Paranaense de Ensino, 2018. Como Atriz, já interpretou inúmeras personagens e percorreu mais de doze estados brasileiros, levando alegria e cultura para alunos da rede pública. Nesta ocasião se somam mais de 600 apresentações realizadas nos espetáculos “O Medo de Terezinha” (2019); Peripécias Circenses (2019 à 2023); O Guarani (2022); As Aventuras do Lobo Mau (2021 à 2023); Criança Não Trabalha (2019); A Divorciada (2020 – 2021); Branca De Neve, a Nossa História (2022 – 2023); Siprivinindo (2019); Melhor Idade (2021); Muito Barulho por Nada (2021); SuperTec (2023)Deborah Ribeiro – Atris. Formada em Licenciatura em Artes Cênicas (Universidade Estadual de Maringá) com Pós Graduação em Arte, Educação e Terapia (Faculdade de Tecnologia América do Sul – Instituto Paranaense de Ensino). Cursos: Interpretação e Técnicas de Cinema da Diamante Filmes, Teatro para Atores Iniciantes, Jogos Teatrais, Vivência de teatro para educadores e Professora/Oficineira de Artes Cênicas nos CAPS I, CAPS II e CAPS Álcool/drogas (Centro de Atenção Psicossocial) de ParanavaíLeanderson Cesar da Silva – Técnico de Luz e Som. Ensino médio completo com experiência profissional desde 2006 nas empresas Nilson Rabello Eventos, HPG Produções (Hugo Pena e Gabriel), DS Som e Luz, Kandyany Eventos, Iluminasom Eventos. Desde 2018 atua como técnico em iluminação e sonorização de diversos projetos teatrais, como: Era Uma Vez o Natal, Criança não trabalha, A Divorciada, Cantos e Contos, Peripécias Circenses, Circo do Turrão, Esperando o Turrão, O Medo de Terezinha, O Segredo, Branca de Neve – A Nossa História, Drogas, O Guarani, Siprevinindo, Viva a Vida, Estripulias Circenses, Muito Barulho Por Nada, entre outras.Ricardo Gramani de Magalhães – proprietário da Núcleo Cultural. Atuará na produção local, na organização da Prestação de Contas e na criação de materiais de divulgação. Ricardo é Formado em Administração de Empresas (FGV) e pós graduado em Finanças e Marketing (FGV), com carreira de 40 anos, sendo 30 anos em empresas multinacionais, onde atuou nas áreas de Controladoria, Preços, Planejamento, Marketing e Compras, até se tornar sócio da Núcleo Propaganda em 2011 e criar a Núcleo Cultural em 2013, onde atua em diversas atividades, dependendo da necessidade de seus clientes, como: criação e desenvolvimento de projetos, produção executiva, produção local, assessoria administrativa, criação de layout e materiais de divulgação, elaboração da prestação de contas, captação de recursos, entre outras atividades prestadas para proponentes Culturais. Desde 2016 participa na concepção e desenvolvimento de projetos culturais como “Nonô, do sonho à velocidade”, “Éramos Vinte, a história do Corpo de Bombeiros de São Paulo”, "Viajando nas Palavras", "Dandara", "Festival Cine Favela", "O Boneco de Cor", "Contos e Crônicas", "Caminhos do Lixo", "Brincar é o melhor Remédio", entre outros. Tem vasta experiência na realização de eventos, com uso de metodologias para planejamento e controle de execução de projetos.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.