CIA TEATRAL ENCENA VILA

O projeto oferece oficinas gratuitas de teatro no bairro de Vila Isabel, destinadas a crianças, adolescentes, adultos, idosos e pessoas com deficiência (PCD), a partir de 8 anos. As turmas serão organizadas por faixa etária, com aulas duas vezes por semana ou aos sábados, com duração de 1h30. Serão priorizadas as inscrições de pessoas em situação de vulnerabilidade social, idosos e PCDs, promovendo o acesso democrático à cultura. A equipe pedagógica será composta preferencialmente por profissionais de grupos minorizados, como pessoas negras, indígenas, LGBTQIAPN+, mulheres e PCDs, reforçando o compromisso com a diversidade. Ao final do processo formativo, os alunos participarão de uma apresentação aberta ao público, como forma de integração com a comunidade e valorização das trajetórias individuais e coletivas vividas no projeto.

Aulas de Teatro O projeto oferece aulas de teatro voltadas para o desenvolvimento artístico, criativo e social de alunos a partir de 8 anos. As aulas acontecem duas vezes por semana, com duração de 1h30, ou aos sábados. Elas são organizadas por faixa etária e têm como objetivo promover a expressão corporal, a comunicação, o trabalho em grupo e o desenvolvimento de habilidades sociais. Classificação Etária: A partir de 8 anos. Oficinas de Acessibilidade e Inclusão As oficinas de acessibilidade são realizadas com foco na inclusão de pessoas com deficiência (PCD). São oferecidas oficinas de teatro adaptadas para o público com necessidades especiais, com o uso de Libras. Aulas inclusivas buscam garantir a participação plena de todos os envolvidos. Classificação Etária: A partir de 8 anos, com adaptações para todas as idades. Workshops com Atores Conhecidos Workshops serão realizados com a participação de atores e artistas renomados, proporcionando aos alunos e à comunidade uma oportunidade de aprender diretamente com profissionais da área. Esses workshops abordarão temas como técnicas de atuação, improvisação e experiências profissionais no cenário cultural. Classificação Etária: A partir de 12 anos. Ensaio Aberto Será realizado um ensaio aberto à comunidade, onde os participantes poderão vivenciar o processo de criação e ensaio de uma peça teatral. Essa atividade visa mostrar a evolução do trabalho dos alunos e permitir que a comunidade acompanhe de perto o desenvolvimento artístico dos envolvidos. Classificação Etária: Livre, com recomendação para todas as idades. Apresentação Final O projeto culmina em uma apresentação final, onde os alunos demonstrarão o aprendizado adquirido ao longo do ano. A apresentação envolverá peças teatrais preparadas durante as aulas e terá como foco a integração de toda a comunidade. Classificação Etária: Livre, adequada para todas as idades.

Objetivo Geral O projeto tem como finalidade democratizar o acesso à arte e à cultura por meio de oficinas de teatro inclusivas e gratuitas, promovendo o desenvolvimento criativo, emocional e social dos participantes. Busca fortalecer a autoestima, a comunicação e o senso de pertencimento, especialmente entre pessoas em situação de vulnerabilidade social, idosos e pessoas com deficiência (PCDs). Ao proporcionar um espaço seguro de expressão artística e convivência, o projeto valoriza a diversidade e incentiva a construção coletiva de conhecimento. Além disso, ao priorizar a contratação de profissionais pertencentes a grupos minorizados, amplia oportunidades e promove representatividade. A apresentação final aberta à comunidade é parte essencial da proposta, funcionando como momento de celebração e visibilidade para os alunos e professores e suas trajetórias ao longo do processo formativo. Objetivo específico O projeto realizará as seguintes ações ao longo de um ciclo anual: - Realização de 96 oficinas de teatro com duração de 1h30 cada, duas vezes por semana, ou aos sábados, em Vila Isabel, totalizando cerca de 144 horas de atividades práticas e formativas. - Formação de até 6 turmas, organizadas por faixa etária (a partir de 8 anos), com média de 15 a 20 participantes por turma, atendendo aproximadamente 90 a 120 alunos ao longo do ano. - Processo seletivo com prioridade para pessoas em situação de vulnerabilidade social, idosos e PCDs, garantindo inclusão e diversidade no acesso às vagas.Contratação de pelo menos 6 profissionais, entre professores, oficineiros e assistentes, com prioridade para pessoas pertencentes a grupos minorizados (negras, indígenas, LGBTQIAPN+, mulheres, PCDs). - Realização de 1 apresentação pública de encerramento, gratuita e aberta à comunidade, com participação de todos os alunos. - Distribuição de certificados de participação para todos os alunos com frequência mínima de 75%. - Produção de registro audiovisual (vídeo e fotos) das aulas e da apresentação final, como forma de documentação e divulgação. Elaboração de relatório técnico e artístico, contendo dados quantitativos e qualitativos para prestação de contas e avaliação de impacto.

O uso do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais é essencial para viabilizar a execução deste projeto, que tem como foco a democratização do acesso à arte e à cultura, especialmente para públicos historicamente marginalizados, como pessoas em situação de vulnerabilidade social, idosos e pessoas com deficiência (PCDs). Trata-se de um projeto de relevante interesse público, com forte impacto social e educacional, mas que dificilmente se sustentaria apenas por meios comerciais ou bilheteria, dada sua proposta inclusiva e gratuita. O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei nº 8.313/91: Inciso I _ Estímulo à formação artística e cultural, por meio de oficinas de teatro regulares.Inciso III _ Apoio a iniciativas culturais que garantam o acesso da população aos bens e serviços culturais.Inciso V _ Apoio a projetos que estimulem a inclusão social por meio da cultura. Além disso, contribui para o cumprimento de diversos objetivos do Art. 3º da mesma lei, destacando-se: Inciso I _ Contribuir para a formação cultural do povo brasileiro, possibilitando o acesso à criação e à fruição artística.Inciso III _ Promover a regionalização da produção cultural e artística brasileira, ao fortalecer iniciativas locais no bairro de Vila Isabel.Inciso V _ Estimular a ampliação do acesso da população aos bens culturais.Inciso VII _ Apoiar ações culturais que visem à inclusão social por meio da arte. Portanto, a Lei de Incentivo à Cultura é o instrumento mais adequado para tornar o projeto viável, garantindo sua continuidade, alcance e impacto social.

Aulas de Teatro Duração: Cada aula terá 1h30min de duração, com encontros duas vezes por semana ou aos sábados.Material: Material pedagógico de apoio (apostilas, textos, roteiros), além de figurinos e adereços simples para as atividades práticas.Projeto Pedagógico: As aulas de teatro são estruturadas para promover o desenvolvimento das habilidades artísticas e sociais dos alunos. O conteúdo será organizado de forma progressiva, desde exercícios de expressão corporal e vocal, até técnicas mais complexas de interpretação e improvisação. O foco é o desenvolvimento da autoconfiança, comunicação e trabalho em grupo, com atenção especial à inclusão de alunos com necessidades especiais. Oficinas de Acessibilidade e Inclusão Duração: As oficinas terão 1h30min de duração por encontro, com uma frequência semanal.Material: Intérprete de Libras, materiais adaptados (vídeos com legendas).Projeto Pedagógico: As oficinas visam promover a inclusão total de alunos com deficiência (PCD), utilizando abordagens pedagógicas e artísticas adaptadas. A metodologia incluirá atividades práticas de teatro com adaptações de acessibilidade, como o uso de Libras para tradução. A proposta pedagógica assegura a participação plena e a comunicação entre os participantes de diferentes origens e condições. Workshops com Atores Conhecidos Duração: Cada workshop terá a duração de 3 a 4 horas, realizadas em dias específicos, com a participação de artistas convidados.Material: O material de apoio consistirá em apostilas de técnicas de atuação, roteiros de improvisação e vídeos com exemplos de performances de atores renomados.Projeto Pedagógico: O workshop será focado no desenvolvimento de habilidades específicas de atuação, como expressão facial, corporal e vocal, improviso e técnicas de interpretação. Os alunos terão a oportunidade de aprender com profissionais da área, praticando as técnicas ensinadas em dinâmicas e atividades de grupo. Ensaio Aberto Duração: O ensaio terá duração de 1h30min, com apresentações e discussões breves ao final de cada sessão.Material: Roteiros das cenas em ensaio, equipamentos de som e iluminação, figurinos e adereços usados nas apresentações.Projeto Pedagógico: O ensaio aberto visa proporcionar aos alunos a experiência de um processo de criação real. A atividade será utilizada para explorar técnicas de interpretação e apresentação em um ambiente controlado, mas aberto ao público. Além disso, os alunos receberão feedbacks ao longo do processo para aprimorar sua performance. O objetivo pedagógico é o desenvolvimento da autoconfiança e habilidades de performance em público. Apresentação Final Duração: A apresentação final terá duração aproximada de 1h30min a 2h, com várias cenas e performances dos alunos.Material: Figurinos, adereços, equipamentos de som e iluminação, roteiros e materiais promocionais (convites, cartazes).Projeto Pedagógico: A apresentação final será o resultado da jornada formativa dos alunos e envolverá a montagem de uma peça teatral baseada nas práticas realizadas nas aulas e oficinas. O objetivo pedagógico é avaliar o desempenho artístico dos participantes e sua capacidade de aplicar as habilidades adquiridas ao longo do curso. Além disso, a apresentação servirá como festa de celebração da comunidade, envolvendo familiares, amigos e o público geral.

O projeto está comprometido com a plena inclusão e acessibilidade de seus participantes e público. Acessibilidade Física: As atividades ocorrerão em espaço com acesso nivelado ou com rampas de acesso, banheiros adaptados e sinalização tátil no piso, quando possível. O local será previamente vistoriado para garantir a mobilidade de pessoas com deficiência física e mobilidade reduzida. Acessibilidade de Conteúdo: Durante as oficinas e na apresentação final, serão adotadas medidas como intérprete de Libras e legendas descritivas nos vídeos de registro. Essas ações garantem que tanto o processo formativo quanto o produto cultural final sejam compreendidos e acessíveis a todos os públicos.

O projeto visa garantir o amplo acesso à cultura, especialmente para públicos em situação de vulnerabilidade social, idosos e pessoas com deficiência (PCDs), por meio de ações de distribuição e comercialização acessíveis. Os produtos do projeto, como a apresentação final e os materiais de registro (vídeos e fotos), serão disponibilizados gratuitamente para a comunidade. A apresentação de encerramento será aberta ao público, sem cobrança de ingressos, garantindo que qualquer pessoa da comunidade possa participar, independentemente de sua condição econômica. Medidas de Ampliação de Acesso: Sessões de bate-papo e troca de experiências:Após as apresentações, serão realizados encontros de troca de experiências entre alunos e o público, promovendo um espaço de diálogo sobre a importância da arte, inclusão e o processo vivido pelos participantes. Parcerias com organizações locais:O projeto buscará parcerias com organizações sociais, associações de moradores e ONGs para ampliar a divulgação e o envolvimento de populações em situação de vulnerabilidade e outras comunidades locais. Capacitação para multiplicadores:Serão oferecidas oficinas extras para educadores, líderes comunitários e outros multiplicadores, com o objetivo de ampliar a disseminação de conhecimento artístico e cultural para um público ainda mais abrangente. Apoio a transporte para público de baixa renda:Serão oferecidas opções de transporte gratuito ou subsidiado para garantir a presença de alunos e comunidade nas apresentações e oficinas, especialmente para aqueles em situação de vulnerabilidade social. Disponibilização de conteúdo online:Além das transmissões ao vivo, o projeto disponibilizará vídeos gravados das apresentações e aulas, acessíveis em plataformas digitais, para que possam ser assistidos a qualquer momento por aqueles que não puderam comparecer. Workshops com atores:Serão realizados workshops e palestras com atores e artistas renomados, que compartilharão suas experiências e conhecimentos com os alunos e a comunidade. Esses encontros proporcionarão uma oportunidade única de aprendizado e troca de experiências, inspirando os participantes e ampliando suas perspectivas sobre a carreira artística e o impacto do teatro na vida das pessoas. As sessões serão abertas também para a comunidade local, permitindo a todos o acesso a essas figuras importantes do cenário cultural, promovendo o fortalecimento do vínculo entre os alunos, os profissionais e a comunidade.

A Instituição proponente terá um papel central no planejamento, coordenação e monitoramento do projeto. As atividades desempenhadas pela liderança incluem: Coordenação Geral do Projeto: O dirigente será responsável pela supervisão geral do desenvolvimento do projeto, garantindo o cumprimento das metas, cronograma e orçamento. Ela também será o principal ponto de contato entre a equipe, os patrocinadores e os órgãos de incentivo cultural. Gestão de Equipe: A instituição proponente, por meio de sua dirigente, irá coordenar a seleção e a integração da equipe, assegurando que todos os profissionais, desde os professores até os assistentes administrativos, trabalhem de forma alinhada ao objetivo do projeto. Acompanhamento das Oficinas:A dirigente atuará diretamente nas oficinas de teatro, especialmente nas primeiras semanas, para assegurar que as metodologias sejam seguidas corretamente e que a dinâmica de cada turma esteja fluindo conforme o planejado. Embora essa atividade possa ser parcialmente voluntária, ela é essencial para o sucesso do projeto, pois permite a adaptação de conteúdos e métodos pedagógicos de acordo com as necessidades dos alunos. Captação de Recursos e Parcerias:A dirigente será responsável pela captação de recursos financeiros e parcerias estratégicas com outras organizações culturais, públicas ou privadas. Esse trabalho será crucial para garantir o sucesso do projeto, permitindo a ampliação do alcance e a continuidade das atividades. Prestação de Contas e Relatórios: A instituição, por meio da dirigente, será responsável pela prestação de contas do projeto, preparando relatórios detalhados sobre as ações realizadas, os resultados alcançados e os recursos utilizados. A dirigente também será responsável por organizar a documentação final do projeto e garantir sua conformidade com as exigências dos patrocinadores e órgãos financiadores. Elizabeth da Silva Brito – Coordenadora Geral Elizabeth da Silva Brito é bacharel em Psicologia com ênfase em Psicanálise, com vasta experiência em projetos sociais e culturais voltados para a inclusão e o acolhimento de públicos em situação de vulnerabilidade. Atuou em intervenções psicossociais em ambientes hospitalares, com foco no apoio a famílias em situações de crise, e desenvolveu estratégias de acolhimento para crianças com TDAH, além de atuar diretamente com pessoas com deficiência (PCD). Com especialização em fases do luto e intervenção psicoterapêutica, atuou como voluntária no acolhimento de crianças e responsáveis, oferecendo suporte psicológico e orientando equipes de projeto. Sua atuação também inclui o desenvolvimento de estratégias de inserção social e profissional, onde orienta jovens entre 15 e 29 anos em sua integração no mercado de trabalho, coordenando equipes multidisciplinares para o planejamento e execução de ações que promovem a inclusão social e a empregabilidade. Além de sua experiência com jovens e adultos, Elizabeth tem um forte compromisso com a promoção de bem-estar emocional e psicológico em contextos de projetos de impacto social, sempre com foco na construção de uma sociedade mais justa e inclusiva. Fabrício Ligeiro – Ator, Bailarino e Produtor Cultural Fabrício Ligeiro é ator e bailarino formado pela Faculdade Angel Vianna, com vasta experiência no cenário cultural carioca. Como assistente de criação da comissão de frente da Beija Flor de Nilópolis, contribuiu para a elaboração de coreografias e performances que marcaram o desfile da escola de samba. Além disso, Fabrício é coreógrafo da Cia de Teatro Trupe do Experimento, onde aplica seu talento e técnica para criar experiências artísticas impactantes. Sua carreira também inclui sua atuação como produtor cultural, onde se destacou na produção de eventos como a Roda de Samba "Meu Samba Te Convida" na Praça Barão de Drumond, o evento 10 Anos da Festa Patota de Jorge, e a Feijoada de 30 anos dos Herdeiros da Vila, que contou com show da renomada Mart'nália. Com sólida formação e experiência prática, Fabrício possui um grande envolvimento na promoção da cultura popular e do samba, além de ser um profissional comprometido com o desenvolvimento e a expansão de eventos culturais e artísticos para o público em geral.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.