FOOTLOOSE

O projeto visa a realização da montagem e temporada do espetáculo musical FOOTLOOSE.

Footloose é um musical baseado no filme não musical de 1984 com o mesmo nome. Trilha Sonora de Tom Snow (entre outros), letras de Dean Pitchford (comletras adicionais de Kenny Loggins) e livreto de Pitchford e Walker Bobbie.Quando Ren e sua mãe se mudam da grande cidade de Chicago para a pequena cidade agrícola de Bomont, Ren se sente pronto para se adaptar à sua nova casa. Mas o que ele não parece estar tão preparado é com as leis locais, que incluem a proibição de sua distração favorita: dançar. O Reverendo Shaw Moore, promotor destas leis, estabeleceu a tarefa de controlar os jovens da cidade. Quando Ariel, a rebelde filha do Reverendo, parece ceder aos encantos de Ren, seunamorado pretende sabotar a reputação do jovem e pegar as pessoas contra ele. Ren, apoiado por seus amigos, vai lutar para organizar uma dança de final decurso... Cercada por dificuldades, mas também de diversão e romance.Canções:Primeiro Ato"Footloose/OnAnySunday" – Ren, Shaw, Ethel, Vi, Ariel, andCompany"The Girl GetsAround" – Chuck, Travis, Lyle, Ariel"I Can't Stand Still" – Ren"Somebody'sEyes" – Rusty, Urleen, Wendy Jo&Company"Learning to Be Silent" – Vi, Ethel, Ariel"Holding Out for a Hero" – Ariel, Rusty, Urleen, Wendy Jo, Company"Somebody'sEyes (Reprise)" – Rusty, Urleen, Wendy Jo, Chuck, Lyle, Travis"Heaven Help Me" – Shaw"I'mFree/Heaven Help Me" – Ren, Shaw, andCompanySegundo Ato"Entr'acte""Still Rockin'" – Cowboy Bob & Band"Let'sMakeBelieveWe're In Love" – Irene & Band"Let'sHear It for the Boy" – Rusty, Company"CanYouFind it in Your Heart" – Vi"Mama Says" – Willard, Bickle, Garvin, Jeter, Ren"Almost Paradise" – Ren, Ariel"Dancing IsNot A Crime" – Ren"I Confess" – Shaw"CanYouFind it in Your Heart? (Reprise)" – Shaw"Footloose (Finale)" – Company

Realizado em 1984, o romance musical Footloose, ritmo louco marcou uma época e, até hoje, sua canção-tema, indicada ao Oscar, empolga. Um dos maiores clássicos da década de 80, FootLoose Ritmo Louco, marcou toda uma geração com suas cenas embaladas por dança e uma inesquecível trilha sonora.OBJETIVOS GERAIS:Produto principal: Realização da montagem e temporada do musical FOOTLOOSE.- O projeto visa a realização da montagem e temporada no Brasil do espetáculo de artes cênicas - Teatro musical "FOOTLOOSE", baseado no filme homônimo de 1984, com trilha sonora de Tom Snow (entre outros), letras de Dean Pitchford (com letras adicionais de Kenny Loggins) e livreto de Pitchford e WalkerBobbie.- O espetáculo visa estrear na cidade do Rio de Janeiro para temporada de 08 semanas seguindo de temporada na cidade de São Paulo de 08 semanas,realizando 24 apresentacões por cidade, totalizando 48 apresentações.Produto Secundário: Contrapartida Social. Realização de um ensaio aberto do musical na cidade do Rio de Janeiro.OBJETIVOS ESPECÍFICOSProduto principal: Realização da temporada popular do musical FOOTLOOSE.- Montagem e temporada na cidade do Rio de Janeiro de São Paulo do espetaculo de artes cênicas - Teatro musical Footloose.- Com a montagem do musical no Brasil, pretendemos trazer para nossos palcos um espetáculo de extrema qualidade artística, que atinja qualquer pessoaque se identifique com essa geração.- Realizar 24 sessões por cidade, totalizando 48 sessões.- Contribuir para a cena cultural regional e nacional e para a formação de público com um espetáculo moderno, dinâmico, envolvente e divertido;- Fomentar o mercado da produção cultural, gerando empregos diretos e indiretos no setor cultural e economia local;- Democratizar o acesso à cultura através da distribuição de cotas de ingressos à população de baixa renda e através da comercialização dos ingressos apreços populares;- Contribuir na popularização e divulgação deste gênero musical no país, e no incentivo a formação de publico e novas plateias;- Ser uma opção de entretenimento para a família através de um espetáculo divertido e grandioso;- Fomentar o mercado da produção cultural, gerando empregos diretos e indiretos no setor cultural e economia local;- Com repercussão nacional, os impactos e desdobramentos sao positivos no âmbito cultural, econômico e social, uma vez que o projeto contribuirá para a geração de renda dos profissionais envolvidos diretamente e indiretamente com o projeto, artistas e equipe técnica, que terão novas oportunidades de trabalho.PRODUTO SECUNDÁRIO: CONTRAPARTIDAS SOCIAIS:Em atendimento a ação formativa cultural, contrapartidas sociais, será realizada um ensaio aberto na cidade do Rio de Janeiro.Será voltada para alunos, professores da rede pública de ensino, que estejam interessados entretenimento e em obter conhecimentos na área artística.Serão contemplados no mínimo 500 beneficiários gratuitamente, conforme § 1º do Art. 30 da IN No 01 de abril de 2023.Esta ação será divulgada pela assessoria de imprensa e pelas mídias sociais do projeto.

O musical estreou na Broadway 1998 e foi vencedor dos principais prêmios, incluindo tony de melhor livro, tony de melhor música, texto , atriz e coreografia.O espetáculo contará com no mínimo 150 figurinos, cenário que utilizará grandes elementos cênicos, projeções mapeadas, cenário automatizado, dentre outros elementos de um grande musical. Contará com a participação de artistas com vasta experiência e importância no cenário musical brasileiro no sentido de trazer ao público o melhor do teatro musical, fomentando e democratizando a cultura e contribuindo na geração de renda.A necessidade da utilização do incentivo da Lei Rouanet para a realização e produção deste musical é de extrema importância, uma vez que trata-se de um espetáculo de uma infraestrutura de grande porte, com uma grande equipe de pessoas trabalhando direta e indiretamente no projeto na geração de um produto cultural acessível ao público através das ações de democratização de acesso.O projeto contribui para o alcance dos objetivos descritos nos incisos I, III, VIII e IX do Art. 1º da Lei 8.313, de 1991, tendo em vista que:I - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;III - Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;VIII - Estimular a produção e difusão de bens culturais, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;A proposta se enquadra e está de acordo com as finalidades previstas na alínea "C" (Espetáculos de artes cênicas), inciso II do art.3º.da Lei 8.313, de 1991:II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) Realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore.Ressaltamos a necessidade do incentivo da Lei Federal de Incentivo à Cultura para a realização deste projeto, considerando primeiramente o porte do mesmo, que demandará estrutura e profissionais de qualidade e de excelência artística e técnica, comdestaque no cenário artístico atual.Para que possamos oferecer um espetáculo transformador para o público, o incentivo fiscal federal é fundamental, uma vez que oprojeto visa contribuir para a área das Artes Cênicas, promovendo a difusão e o livre acesso às fontes de cultura, estimulando e fomentando a produção cultural e artística brasileira com valorização dos recursos humanos, sendo de relevante contribuição cultural, já que estimula a economia criativa, auxiliando na formação cultural do público beneficiado e contribuindo na economia local.Ressaltamos que seguimos engajados no sentido de fomentar ações de democratização de acesso, despertando o interesse pelas manifestações artísticas em jovens e adultos que não tem acesso a cultura, contribuindo assim na qualidade artística da programação cultural da cidade.Desta forma objetivamos a estabelecer um processo artístico moderno, contemporâneo, com uma atividade cultural em um ambiente tecnicamente impecável e que ofereça conforto aos freqüentadores.Uma produção comprometida com valores humanos, com a cultura brasileira, com alto significado artístico.

Não se aplica

Não se aplica

PRODUTO CULTURAL PRINCIPAL: Espetáculo de Artes CênicasI – Aspecto arquitetônico:Acessibilidade física: O espetáculo se apresentará em teatros adequados as normas de acessibilidade vigente, contendo rampas, corrimão, espaço para cadeirantes, banheiros adaptados, dentre outros.II – Aspecto comunicacional e de conteúdo:Propomos que haja o oferecimento de Acessibilidade para deficientes auditivos, através de tradução em libras e Acessibilidade para deficientes visuais através de sessões com audiodescrição em 16 das sessões oferecidas no projeto, 8 sessões em cada cidade. Para tal, a fim de facilitar o entendimento desta ação, as referidas sessões, com intérprete de libras e audiodescrição, serão realizadas em dias fixos durante a temporada, priorizando que haja uma sessão em um dia útil e uma sessão em final de semana (Ex.: sexta e domingo / desde que na temporada haja previsão de apresentação nesses dias) a fim de permitir o espectador tenha conhecimento de que nesses dias ele poderá contar com esse recurso.Além disso, disponibilizaremos, conteúdo do programa impresso em Braile.Acessibilidade para deficientes intelectuais: Presença equipe treinada para atendimento a este público quando necessário.Previsão de que, quando solicitados, possam ser disponibilizados abafadores de ruído (para cidadãos devidamente identificados). Bloqueio de assentos posicionados em locais de fácil mobilidade para este público, para caso haja necessidade de sair durante a sessão. PRODUTO CULTURAL SECUNDÁRIO: Ensaio abertoAcessibilidade física (Aspecto arquitetônico): o ensaio aberto será realizado em teatros adequados com as normas de acessibilidade vigente, que contem com rampas e corrimão, espaço para cadeirantes e banheiros adaptados.Acessibilidade para deficientes auditivos: Realização de ensaio aberto com tradução em libras.Acessibilidade para deficientes visuais: Realização de ensaio aberto com audiodescrição. Falas que antecedem e/ou que são posteriores ao ensaio são de total compreensão de deficientes visuais.Acessibilidade para deficientes intelectuais: Presença equipe treinada para atendimento a este público quando necessário.

PRODUTO PRINCIPAL – ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICASAdotaremos as seguintes medidas de democratização de acesso (Produto Espetáculo de artes cênicas - Musical):- Disponibilizaremos gratuitamente uma cota de 10% do total de ingressos para a população de baixa renda (Alunos darede publica de ensino, pessoas atendidas por instituição cultural sem fins lucrativos e/ou ONGs) - Art 46 Inciso III;- Disponibilizaremos uma cota 20% do total de ingressos a serem comercializados a preços populares (com valor dainteira a R$ 50,00 e meia entrada R$ 25,00) - Art 46 Inciso IV;- Garantiremos a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão eoutros meios de comunicação gratuitos; - Art 47 Inciso IV.PRODUTO SECUNDÁRIO: CONTRAPARTIDAS SOCIAIS:Em atendimento a ação formativa cultural, contrapartidas sociais, será realizada um ensaio aberto na cidade do Rio deJaneiro. Será voltada para alunos, professores da rede pública de ensino.Serão contemplados no mínimo 500 beneficiários gratuitamente, conforme § 1º do Art. 49 da IN de fevereiro de 2025.Esta ação será divulgada pela assessoria de imprensa e pelas mídias sociais do projeto.

Ficha TécnicaFOCO CULTURAL / Roberta Juricic – Direção Geral e Coordenador Administrativo-Financeiro (Remuneração do proponente)Renata Borges - Direção de Produção (co-produção)Lucas Pimenta – Coordenação ArtísticaAlonso Barros - Direção Artística e Diretor de MovimentoCarlos Bauzis – Diretor MusicalBianca Tadini – TraduçãoRenato Teobaldo - CenárioFauze Haten - FigurinoGabriel D’angelo - Designer de SomMaze FX - EfeitosFelício Mafra - IluminaçãoCavalo Marinho Produções Artísticas - Coordenação Administrativo-financeiraO elenco será definido através de audiçõesCURRÍCULOSFELÍCIO MAFRA - ILUMINAÇÃOFelício Mafra iniciou sua carreira no Theatro Municipal do Rio de Janeiro.Ainda muito jovem, participou de diversos espetáculos de sucesso no Brasil e na Europa. Como Coordenador de Luz e Operador, “Russinho”, como é conhecido,esteve a frente dos mais diversos tipos de eventos e turnês. Em 2017, começou a assinar direções fotográficas para a Fundação Roberto Marinho e Canal Futura.Mesmo com pouca idade, Felício Mafra é considerado um dos profissionais mais experientes de sua geração. Em 2015, fundou seu próprio escritório e iniciou suacarreira como Light Designer.O iluminador teve destaque como iluminador no festejado Dançando no Escuro!. Em 2018, Russinho surpreendeu público e críticos com a Iluminação de Memórias do Esquecimento que lhe rendeu 3 indicações (Prêmio Cesgranrio, Prêmio APTR e Prêmio Botequim Cultural).No início de 2019, já como ganhador do Prêmio Cesgranrio e APTr, o profissional mais uma vez ganha elogios da crítica com a Luz de 40 anos esta noite!Durante a pandemia de 2020, Felício Mafra cria juntamente com amigos o Banco de Projetos chamado “CRIATIVOS” que atuou no desenvolvimento de váriosprojetos multiplataforma e abriu possibilidade para vários novos desenvolvedores. Com a retomada dos eventos culturais, o iluminador aposta na inovação edesenvolvimento de projetos que juntem a clássica iluminação com a estrutura tecnológica dos tempos Exemplos disso são os inovadores desenhos para Pixar InConcert e o Multiplataforma Musical Seu Neyla. Russinho Segue cada dia mais se tornando a referencia de inovação tecnológica para sua geração.ROBERTA JURICIC - DIREÇÃO GERAL (DIRIGENTE FOCO CULTURAL)Experiência como Executiva de Produção nos Musicais da Broadway “Como Eliminar Seu Chefe” e “Cinderella de Rodgers & Hammerstein.”Diretora Geral da montagem do musical Patrulha Canina e Peter Pan temporada SP em 2022 e 2024.Coordenação artística do musical Peter Pan de J.M. e da Touché Entretenimento, temporada 2019.Coordenação artística do musical Madagascar.Atuou na área de Assessoria de Imprensa e como Produtora de Eventos durante dez anos.RENATA BORGESFormada em jornalismo, com passagem pela CNT. Trabalhou durante 06 anos na Formula 1. Desde 2008 dedica-se naárea cultural na função de captação de recursos, produção e realização de espetáculos teatrais e musicais.Principais Realizações:Foi responsável pela captação, produção e realização do musical "Sim Eu Aceito! O musical do Casamento“, com DiogoVilela e Sylvia Massari, temporada Rio de Janeiro e São Paulo e turnê pelas cidades de Brasilia, Porto Alegre, Curitiba,Belo Horizonte, Fortaleza e Recife.Captadora, produtora e realizadora do musical da Broadway "Como eliminar seu Chefe”, que estreou na cidade do Riode Janeiro em outubro de 2015 no Teatro Carlos Gomes.Responsável pela captação, produção e realização do espetáculo do “Cinderella Broadway” que estreou na cidade deSão Paulo, Teatro alfa, em marco de 2016 e na cidade do Rio de Janeiro em junho de 2016.Responsável pela captação, produção e realização do espetáculo do “Peter Pan” que estreou na cidade de São Paulo,Teatro alfa, em marco de 2018 e estreou na cidade do Rio de Janeiro em junho de 2019.Responsável pela captação, produção e realização da turnê do espetáculo do “Cinderella Broadway” pelas cidades deFlorianópolis, Porto Alegre, Natal, Fortaleza, Recife, Belo Horizonte e Brasilia e fará uma temporada na cidade de SãoPaulo em agosto e setembro de 2018.Responsável pela captação, produção e realização do espetáculo Madagascar com temporada na cidade do Rio deJaneiro e São Paulo e turnê pelas cidades de Belo Horizonte, Curitiba e Ipatinga.Responsável pela captação, produção e realização do espetáculo Patrulha Canina com temporada na cidade do Rio deJaneiro e São Paulo e turnê por 12 cidades brasileiras.Responsável pela captação, produção e realização do espetáculo Bob Esponja com temporadas nas cidades do Rio deJaneiro e São Paulo em 2023.Responsável pela captação, produção e realização do espetáculo Beetlejuice com temporadas nas cidades do Rio deJaneiro e São Paulo em 2024.Responsável pela captação, produção e realização do espetáculo Uma Babá Quase Perfeita com temporadas nascidades do Rio de Janeiro e São Paulo em 2024/2025.Fez captação de recursos para os projetos:“A Historia de Nos 2” Com Alexandra Richter e Marcelo Valle. Direção de Ernesto Piccolo (durante 5 anos);“O Menino que vendia Palavras”, Com Eduardo Moscovis e grande elenco. Direção de Cristina Moura;“Como e cruel viver assim”, Com Marcelo Valle, Leticia Isnard, Inez Vianna e Alamo Faco. Direção de Guilherme Piva;“Galinha Pintadinha”.LUCAS PIMENTAPublicidade, PUC RJ 2012 a 2016Artes cênicas, CAL RJ 2017 a 2019Formado em Publicidade, ator, escritor e produtor. E ex-sócio da Hibrida Eventos e Produções sob o nome fantasiaFabula Entretenimento, participandode todas as produções da Fabula Entretenimento que depois veio a se chamarTouché Entretenimento.Vem das escolas tradicionais de formação teatral como Tablado e de televisão Wolf Maia. Formou-se em Artes cênicaspela CAL em 2019. Produz e atuana área cultural. Preza pela etica, pelo cumprimento da lei e procura gerar o maiornumero de empregos em cada projeto. Despertou o interessepelas artes e produção desde cedo. Participou damontagem do espetáculo Edificio Paradiso” e “Romeu e Julieta”.Diretor Geral do musical Beetlejuice – Os Fantasmas se Divertem montagem 2023/2024Atuou como coordenador de produção nos espetáculos originais:Como Eliminar Seu ChefeSim, eu aceitoCinderella de R&HPeter Pan de J.M. BarrieMadagascarPatrulha CaninaBob EsponjaUma Babá Quase PerfeitaEscreveu o livro infantil Dom Cebolão, festa na panelaEm teatro, A Vida Privada e Embarcação Perdue.RENATO THEOBALDOEstreou como cenógrafo em 1984 assinando a cenografia do filme "A Estrela Nua". Em 1996, assinou a cenografia da ópera "La Serva Padrona", no Sesi Minas, deBelo Horizonte.Durante oito anos, participou do Festival Amazonas de Ópera, onde desenvolveu a cenografia para as seguintes óperas: "Il Guarany" (2000), "O Condor" e "DonGiovanni" (2002), "La Cenerentola" e "I Pagliacci" (2003), "Norma" (2004), "Poranduba" (2007) e "Ariadne" (2008).Para o Palácio das Artes, em Belo Horizonte, realizou a cenografia das óperas "O Barbeiro de Sevilha" (2003), "Nabucco" (2011), "Baile de Máscaras" (2013),"Rigoletto" (2014), "Lucia di Lammermoor" (2015) e "Romeu e Julieta" (2016).No Teatro São Pedro, em São Paulo, assinou a cenografia das óperas "Il Matrimonio Segreto" (2007), "Palestra sobre Pássaros Aquáticos", "O Urso", "PorgyandBess"(2008), "I Pagliacci" (2009), "Werther" (2012), "Bodas no Monastério" (2015) e "Adriana Lecouvreur" (2016).Em São Paulo, para o Teatro Alfa, criou a cenografia para "Madama Butterfly" (1999). No Theatro Municipal de São Paulo, foram suas a direção de arte da ópera"Andrea Chénier" (2006) e a cenografia de "La Fille du Régiment" (2007), "A Valquíria" (2011), "O Crepúsculo dos Deuses" (2012), "Ça Ira" (2013) e "A Flauta Mágica" (2017).Recentemente, iniciou o desenvolvimento de projetos para musicais, dentre os quais assinou a cenografia para "Alô, Dolly" (2013), "A Madrinha Embriagada"(2013) e "Antes Tarde do que Nunca" (2015).ALONSO BARROSResidiu vinte e cinco anos em Viena, na Áustria, onde ganhou o Primeiro Prêmio na Competição Internacional de Novos Coreógrafos, em 1989. Entre seus principais trabalhos realizados como diretor/coreógrafo estão os musicais "Pippin", "Crazy Love", "Avenue X – a Capella Musical", "Meu Amigo Charlie Brown", "Se Eu Fosse Você", "Hair", "The Last Five Years", este último considerado o melhor musical de Viena em 2007, e, a ópera "Radamisto", em Salamanca e Bilbao, na Espanha. Como coreógrafo, atuou em diferentes países como Áustria, Alemanha, Suíça,Itália, Bélgica e Holanda. Coreografou espetáculos musicais na Europa, entre os quais: "Kiss Me Kate", "The King and I", "Pippin", "The Candlelight", "The ThreePenny Opera", "Avenue X", "West Side Story", "Jeckl and Hyde", "Honk!", "La Cage Aux Folles", "Hair", "Victor and Victoria" e "Chaplin". Entre óperas e operetas, coreografou "La Traviata", no Volksoper, em Viena, juntamente com "Il Turco In Italia","Bettelstudent", "Acis e Galitea", "Radamisto", no Festival de Salzburg, "Graf Von Luxemburg", e "La Vie Parisienne", na Suíça e Alemanha. No Brasil, dirigiu ecoreografou "Meu Amigo Charlie Brown", "Se Eu Fosse Você", e coreografou sucessos como "O Despertar da Primavera", "Hair", "Como Vencer na Vida...","Cabaret", "Bruxas de Eastwick", "Elis – o Musical", "Chacrinha", "Nine", "Kiss Me Kate", "Rocky Horror Show", "Chaplin", "Cinderella", "Vamp!" e "Alegria Alegria".Vencedor do Prêmio Bibi Ferreira por "Elis – o Musical" e "Alegria Alegria" e Prêmio Reverência por "Kiss Me Kate" e "Saltimbancos Trapalhões". Coreografou ovideoclip "À Vontade", de Ivete Sangalo. Em 2018, é responsável pelas coreografias de "Peter Pan" e "A Noviça Rebelde".BIANCA TADINIAtriz, cantora, dubladora e versionista, Bianca Tadini se formou em Musical Theater pela American Musical and Dramatic Academy, de Nova York. Foi aprotagonista Dorothy no musical "O Mágico de Oz" e integrou o elenco dos musicais "Rent", "Mamma Mia" e "O Fantasma da Ópera" (cover de Christine),produzidos pela CIE/T4F. Trabalhou com o diretor Jorge Takla nos musicais "My Fair Lady", como cover de Eliza Doolittle, "West Side Story" como a protagonistaMaria, "Evita" como amante e cover de Eva Perón, "O Rei e Eu" como Tuptim e na comédia "Vanya e Sonia e Masha e Spike". Interpretou Sophie de Palma em "Master Class" e foi cover de Francine Evans no musical "New York, New York", ambos dirigidos por José Possi Neto. Foi Antônia e cover de Aldonza em "O Homemde La Mancha", de Miguel Falabella, e também interpretou Cinderella em "Cinderella de Rodgers & Hammerstein", produzido pela Fábula Entretenimento edirigido por Charles Möeller e Claudio Botelho.CARLOS BAUZYSDiretor musical e maestro de diversos espetáculos musicais em São Paulo e Rio de Janeiro, destacando: "Cantando na Chuva" (direção de Fred Hanson), "O Homem de La Mancha" (direção de Miguel Falabella), "Rio Mais Brasil – O Nosso Musical" (direção de Ulysses Cruz), "Cinderella de Rodger & Hammerstein"(direção Möeller, e Botelho), "Nuvem de Lágrimas" (direção de Tania Nardini e Luciano Andrey), "A Madrinha Embriagada" (com Sara Sarres, Saulo Vasconcelos e Kiara Sasso), "Alô Dolly" (com Marília Pêra e Miguel Falabella), "Grey Gardens" (direção de Wolf Maya), "Xanadu" (com Daniele Winits e Thiago Fragoso) e "AGaiola das Loucas" (com Miguel Falabella e Diogo Vilela). Foi também regente e maestro responsável de "Hairspray" (com Edson Celulari e Simone Gutierres) e"Sweet Charity" (com Claudia Raia e Marcelo Médice).Por "Cinderella de Rodger & Hammerstein", foi indicado na categoria Melhor Direção Musical ao Prêmio Bibi Ferreira 2016 e ao Prêmio Botequim Cultural 2016.Vencedor do Prêmio Bibi Ferreira 2015 na categoria Melhor Direção Musical, por "O Homem de La Mancha".Por "A Madrinha Embriagada", foi indicado à Melhor Direção Musical no Prêmio Bibi Ferreira 2014.Compositor e diretor musical dos musicais "O Pífaro" (direção de Iacov Hillel), "Aladdin" (Chaim Produções), "O Silêncio em Apuros" (direção de Débora Dubois) e"Kin Con Krof" (espetáculo vencedor do Prêmio Coca-Cola/FEMSA 2008 na categoria Melhor Música, com o seu grupo vocal ÓcTrombada).Diretor musical e arranjador do espetáculo de sapateado "Tap&Tom" (direção de Felipe Galganni), realizado em Nova York, em 2017.Compôs, produziu e dirigiu também trilhas para teatro, circo e cinema, trabalhando em importantes grupos de São Paulo, destacando "Parlapatões", "Lê Plat duJour", "Pia Fraus" e "Fractons".Bacharel em Composição e Regência pelo Instituto de Artes da UNESP.Foi Coordenador da Área de Música do Projeto Educacional do SESI-SP em Teatro Musical, nos anos de 2014 e 2015.Entusiasta da música a cappella e da música corporal, fez a direção musical do CD e Show AYÚ, do grupo Barbatuques, juntamente com Fernando Barba. Nessa mesma parceria, foi também co-fundador da Orquestra Corporal.CAVALO MARINHOA Cavalo Marinho Produções Artísticas atuante no mercado cultural desde 2010 na cidade do Rio de Janeiro, é dirigidae coordenada pelas gestoras eprodutoras culturais Andréia Fernandes e Lya Baptista.Com foco principal na gestão financeira e administrativa de projetos culturais, incentivados ou não, desde a suaelaboração, administração, até a suaprestação de contas, ao longo dos seus 10 anos de atuação no mercado cultural,realizou os seguintes projetos culturais:- Realização, gestão e coordenação administrativa do projeto Centro de Referência Cultura Infância de maio de 2012até dezembro de 2015.- Gestão e coordenação administrativa do espetáculo “E aí, Comeu?” texto de Marcelo Rubens Paiva que estreou emnovembro de 2013.- Coordenação administrativo-financeira do espetáculo “Sim! Eu Aceito! O Musical do Casamento” que estreou nacidade do Rio de Janeiro em 2015realizando temporada de 03 meses no Rio de Janeiro, 03 meses em São Paulo turnêpor 06 cidades Brasileiras.- Coordenação administrativo-financeira do espetáculo “Como Eliminar Seu Chefe”, que estreou na cidade do Rio deJaneiro em outubro de 2015.- Coordenação administrativo-financeira do espetáculo “Cinderella Broadway”, que realizou 03 meses de temporadaem São Paulo e 02 meses na cidadedo Rio de Janeiro e turnê por 07 capitais brasileiras.- Produção e Coordenação administrativo-financeira do espetáculo “O Rei da Glória” direção de Anderson Cunha, comtemporada de 01 mês na cidadedo Rio de Janeiro.- Coordenação administrativo-financeira do espetáculo “Hamlet ou Morte – Uma Trágica Comédia”, que realizou 02meses de temporada na cidade doRio de Janeiro em 2018.- Coordenação administrativo-financeira do espetáculo “Vou Deixar de Ser Feliz Por Medo de Ficar Triste”, que realizou03 meses de temporada nacidade do Rio de Janeiro em 2018.- Coordenação administrativo-financeira do espetáculo “Peter Pan”, que realizou 04 meses de temporada em São Paulono ano 2018 e 02 meses detemporada no Rio de Junho em 2019.- Coordenação administrativo-financeira do espetáculo “Madagascar”, que realizou 02 meses de temporada em SãoPaulo no ano 2019 e realizará 02meses de temporada no Rio de Janeiro em 2021.- Coordenação administrativo-financeira dos espetáculos “Além do que os Nossos Olhos Registram”, “Em Casa a GenteConversa” e “Diário de Pilar naGrécia” no ano 2019.- Realização do projeto Dia de Música nos anos de 2018, 2019 e 2020 no Theatro Net Rio em parceria com a produtoraBrain + Soluções Culturais;- Coordenação administrativo-financeira dos espetáculo “Bob Esponja” no ano 2022/2023;- Coordenação administrativo-financeira dos espetáculo “Beetlejuice - Os Fantasmas se Divertem” no ano 2023/2024;- Coordenação administrativo-financeira dos espetáculo “Uma Babá Quase Perfeita” no ano 2024/2025;

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.