Reciclando Tuduquantuá

O projeto Reciclando Tuduquantuá irá realizar uma temporada de apresentações de espetáculo teatral infantojuvenil, atrelados às oficinas formativas para educadores.

Tuduquantuá é um espetáculo cênico-musical voltado ao público infantojuvenil, que entrelaça narrativas, ritmos e brincadeiras da cultura popular brasileira, compondo um mosaico poético das diversas matrizes culturais do país. A montagem propõe um mergulho sensível em cantigas, danças e brinquedos tradicionais, articulando memória, oralidade e corporeidade como instrumentos de preservação e reinvenção do imaginário coletivo. Entre as histórias apresentadas, destaca-se a trajetória de Diego Lixeiro — personagem inspirado na obra de Regina Drummond. Diego é um menino que sonha em ser lixeiro e que transforma materiais descartados em brinquedos e poesia. A partir de sua vivência e criatividade, o espetáculo lança reflexões sobre sustentabilidade, infância e pertencimento, valorizando a potência do brincar e do sonhar como formas de expressão e resistência cultural. O espetáculo Tuduquantuá convida o público a repensar o valor das coisas simples, a escutar o que dizem as histórias sonhadas e a reconhecer na cultura popular um território fértil de identidade, criação e encantamento.

OBJETIVOS GERAIS· Realizar a circulação de um espetáculo teatral infanto-juvenil "Tuduquantuá", alcançando comunidades carentes de atividades artísticas.· Colaborar com o a formação artística de educadores, por meio da cultura popular, fomentando a educação de qualidade.· Incentivar a cultura por meio do teatro, ampliando o reconhecimento desde enquanto atividade artística inclusiva e acessível.OBJETIVOS ESPECÍFICOS· PRODUTO ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS: Realizar 20 (vinte) apresentações teatrais do espetáculo "Tuduquantuá", com 50 (cinquenta) minutos de duração, por apresentação, durante 8 (oito) meses, em escolas públicas municipais, instituições educacionais e sociais sem fins lucrativos, centros culturais, associações de bairro.· PRODUTO CURSO/OFICINA/CAPACITAÇÃO - ARTES CÊNICAS: Realizar 10 (dez) ciclos oficinas, com 03 (três) dias de duração cada ciclo, totalizando 30 (trinta) oficinas de construção de instrumentos musicais, ritmos, brincadeiras populares e contação de histórias, com 2h de duração cada, para professores, educadores e agentes escolares. ALCANCE DO PROJETO E PÚBLICO: O projeto irá atender crianças, a partir dos 6 anos de idade, e adultos entre estudantes e educadores, beneficiando diretamente 3.000 (três mil) pessoas com os espetáculos teatrais, sendo 150 (cento e cinquenta) pessoas por apresentação, além de 250 (duzentos e cinquenta) pessoas, entre professores e educadores, com as oficinas, sendo 25 (vinte e cinco) pessoas por oficina. O projeto também irá alcançar um público indeterminado de pessoas, no longo prazo, considerando que os professores participantes das oficinas irão aprender a confeccionar instrumentos musicais e que serão capacitados para realização de contação de histórias.

O projeto Reciclando Tuduquantuá propõe a realização de espetáculos infantojuvenis integrados a oficinas de construção de instrumentos musicais, vivências de ritmos e brincadeiras da cultura popular brasileira, além de sessões de contação de histórias. Essa proposta visa promover o acesso à arte e à cultura como ferramentas fundamentais para o desenvolvimento integral de crianças e jovens, especialmente em contextos de vulnerabilidade social. O teatro exerce um papel essencial na formação cultural dos indivíduos. Ao aliar expressão artística, escuta, sensibilidade e criatividade, ele possibilita vivências significativas que contribuem para a construção de identidades, o fortalecimento do pensamento crítico e o desenvolvimento de competências socioemocionais. No contexto infantojuvenil, o teatro atua como catalisador da imaginação e da empatia, promovendo uma aprendizagem lúdica e afetiva que valoriza o protagonismo das crianças e amplia suas possibilidades de leitura do mundo. Aliado ao teatro, o projeto incorpora elementos da cultura popular brasileira — como as brincadeiras tradicionais, os ritmos regionais e a confecção de instrumentos — como forma de valorização da nossa memória coletiva e dos saberes ancestrais. Essas práticas possibilitam não apenas a fruição estética, mas também a transmissão de valores ligados à diversidade cultural, ao respeito às tradições e à valorização da oralidade. Outro aspecto central do projeto é a formação artística de educadores, que participarão ativamente das oficinas e atividades formativas. Ao capacitá-los em práticas pedagógicas inspiradas nas linguagens do teatro, da música e da cultura popular, o projeto contribui para o fortalecimento de uma educação mais sensível, criativa e conectada com os territórios culturais onde estão inseridos. Isso garante a continuidade das ações para além do período de realização dos espetáculos e oficinas, deixando um legado formativo e multiplicador. Dessa forma, o projeto Reciclando Tuduquantuá se justifica como um projeto relevante e transformador, que promove a democratização do acesso à cultura, valoriza as expressões populares e investe na formação de educadores e de novos públicos, colaborando de maneira efetiva com o desenvolvimento artístico, social e educacional de crianças e jovens brasileiros. E, conforme o Art. 1° da Lei nº 8.313/91, o projeto tem como finalidade os incisos:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;IX - priorizar o produto cultural originário do País. E conforme o Art. 3º da Lei nº 8.313/91, o projeto tem como finalidade os incisos: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante:c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos;d) estímulo à participação de artistas locais e regionais em projetos desenvolvidos por instituições públicas de educação básica que visem ao desenvolvimento artístico e cultural dos alunos, bem como em projetos sociais promovidos por entidades sem fins lucrativos que visem à inclusão social de crianças e adolescentes;II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres;III - preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, mediante:d) proteção do folclore, do artesanato e das tradições populares nacionais;IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos. Da Necessidade da Renúncia Fiscal: A necessidade de haver apoio por meio de renúncia fiscal se justifica na medida em que a proponente não possui recursos próprios para viabilizar a iniciativa sendo essencial a aprovação desse projeto pelo Ministério da Cultura, para que o proponente possa buscar empresas privadas que eventualmente possam patrocinar o projeto. Ressalta-se que o custo-benefício do projeto é o fomento e a difusão da cultura, através da arte, tendo em vista que este será 100% gratuito.

PASSAGENS AÉREAS:Serão adquiridas passagens aéreas para 07 pessoas para deslocamento entre cidades distantes, com previsão de 56 trechos, para os deslocamentos: São Paulo-SP/ Londrina-PR, São Paulo-SP/ Montes Claros-MG, São Paulo-SP/ São João da Barra-RJ, São Paulo-SP/ Camaçari-BA. HOSPEDAGEM:Serão contratados serviços de Hospedagem para 07 pessoas no período de 6 dias, em cada umas das 04 (quatro) cidades beneficiadas pelo projeto: Londrina-PR, São Paulo-SP, Montes Claros-MG, São João da Barra-RJ e Camaçari-BA. PÚBLICO-ALVO:Crianças a partir dos 6 anos (espetáculos teatrais) e adultos (oficinas). LOCAIS DE REALIZAÇÕES: Instituições sem fins lucrativos, centros culturais, entidades filantrópicas e assistenciais, escolas públicas municipais em 05 (cinco) diferentes municípios brasileiros: Londrina-PR, São Paulo-SP, Montes Claros-MG, São João da Barra-RJ e Camaçari-BA. PLANO DE DISTRIBUIÇÃO:100% gratuito.

1. Produto ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS a. 20 (vinte) apresentações de espetáculo teatral b. 150 (cento e cinquenta) espectadores c. 50 (cinquenta) minutos de duração por espetáculo 2. Produto CURSO/OFICINA/CAPACITAÇÃO - ARTES CÊNICAS: a. 10 (dez) ciclos de oficinas b. 03 (três) oficinas por ciclo c. 02 (duas) horas de duração por oficina d. 25 (vinte e cinco) participantes por ciclo Proposta Pedagógica: Formação com o Grupo Tuia – Brincar, Cantar e Contar Coordenador Pedagógico: Antônio Meira Fernandes – Antônio Meira é um multiartista natural de Itamarandiba, no Norte de Minas Gerais. Ator, dançarino, coreógrafo, contador de histórias, diretor e arte-educador, cresceu imerso nas tradições populares, descendente de uma família de Folia de Reis, manifestação que integra desde a infância como brincante. Formado em Artes da Cena pelo Palácio das Artes (BH), especializou-se nas manifestações da cultura popular brasileira. Em São Paulo, aprofundou sua formação no Instituto Brincante, nos cursos de “Formação de Jovens Brincantes” e “A Arte do Brincante para Educadores”, além de formação em “Mediação de Leitura”, “Contação de Histórias” e “Práticas Pedagógicas para Educadores e Oficineiros” pela Fundação Abrinq. Antônio construiu uma trajetória marcada pela criação cênica autoral, unindo dança, teatro, música e narrativa popular. Colabora há mais de 15 anos com Antonio Nóbrega e Rosane Almeida em espetáculos, shows e aulas-espetáculo, oficinas. Atuou na Cia. Antonio Nóbrega de Dança, desenvolvendo uma pesquisa profunda sobre o corpo e o imaginário popular. É fundador do GRUPO TUIA (2014), coletivo com o qual cria obras espetaculares e que entrelaçam arte, infância e memória popular. O grupo já circulou por diversos estados do Brasil com espetáculos, oficinas e aulas-espetáculo. Sua trajetória artística também o levou a viajar por várias regiões do país, vivenciando, pesquisando e compartilhando experiências com mestres e comunidades tradicionais, em diálogo direto com diferentes manifestações da cultura brasileira. Público-alvo: Professores de educação básica, educadores e agentes escolares. Duração: 3 dias Carga horária: 2 horas por dia (6 horas totais) Apresentação O Grupo Tuia, com 12 anos de experiência em práticas pedagógicas e artísticas voltadas à infância, propõe uma formação que alia arte, cultura popular e educação por meio de três módulos integrados: Construção de Brinquedos e Brincadeiras, Música e Movimento, e Contação de Histórias. A proposta nasceu do desejo de compartilhar metodologias que potencializam a prática educativa, enfrentando desafios comuns aos educadores, como a desmotivação dos alunos, a escassez de recursos e a necessidade de renovação de repertório e estratégias pedagógicas. Objetivos . Estimular o uso da cultura popular brasileira como ferramenta educativa. . Oferecer repertório prático de brincadeiras, músicas e narrativas que possam ser aplicadas em sala de aula. . Capacitar educadores para a construção de brinquedos e instrumentos musicais com materiais recicláveis. . Valorizar o brincar como linguagem de aprendizagem. . Incentivar práticas sustentáveis através da reciclagem criativa. . Desenvolver a escuta, a imaginação e a expressão corporal e oral por meio da música e das histórias. Metodologia A metodologia adotada é vivencial e colaborativa, baseada em oficinas práticas que integram arte e educação. Os participantes aprendem fazendo, em um ambiente de escuta, partilha e experimentação, onde são incentivados a adaptar os conteúdos à sua própria realidade escolar. Cada módulo articula práticas lúdicas com reflexões pedagógicas, promovendo a integração entre teoria e prática, sempre a partir do repertório autoral e pesquisado pelo Grupo Tuia ao longo de sua trajetória com crianças, artistas e educadores. Cronograma de Atividades Dia 1 – Módulo 1: Construção de Instrumentos e Brincadeiras . Roda de apresentação e acolhimento brincante . Vivência de cantigas, parlendas, trava-línguas e jogos de roda . Introdução à construção de instrumentos musicais com materiais recicláveis . Oficina prática: confecção de chocalhos, tamborins e pandeiros . Conversa-reflexão sobre o brincar como linguagem e a sustentabilidade na educação Dia 2 – Módulo 2: Música e Movimento . Atividades de musicalização corporal e vocal . Ritmos brasileiros e possibilidades pedagógicas . Brincadeiras cantadas que envolvem coordenação, escuta e expressão . Construção coletiva de propostas para aplicar em sala de aula . Discussão sobre o papel da música na infância e sua transversalidade com outras áreas Dia 3 – Módulo 3: Contação de Histórias . Introdução à arte de contar histórias: escuta, memória e imaginação . Narrativas orais inspiradas na cultura brasileira . Jogos narrativos e cantados com foco no lúdico Oficina prática: criação e apresentação de pequenas histórias . Encerramento com partilha de experiências e roda de avaliação Resultados Esperados . Formação de educadores mais criativos, sensíveis e preparados para atuar com arte e cultura em contextos escolares. . Ampliação do repertório pedagógico dos participantes, com foco em práticas significativas e afetivas. . Produção de brinquedos e instrumentos musicais recicláveis como ferramentas de aprendizagem. . Valorização do brincar como experiência essencial na formação das crianças. . Fortalecimento da relação entre arte, educação e sustentabilidade. . Criação de uma rede de educadores multiplicadores das práticas vivenciadas durante o curso.

Produto ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICASa. MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: Todos os locais beneficiados com o projeto atenderão aos requisitos legais de acessibilidade às pessoas com necessidades especiais, como rampas de acesso, banheiros adaptados, corrimões etc. b. MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO COMUNICACIONAL E DE CONTEÚDO:Para pessoas com deficiência visual: Utilização de linguagem oral, com descrição dos cenários e figurinos, realização de visitas sensoriais ao cenário.Para pessoas com deficiência auditiva: Participação de intérprete de Libras, em todas as apresentações. Para pessoas com deficiência intelectual e autistas: Participação de assistentes capacitados, em todas as apresentações. c. MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE DE COMUNICAÇÃO E DIVULGAÇÃO ACESSÍVEIS:Para pessoas com deficiência visual: As peças de divulgação online contarão com uma versão em audiodescrição da divulgação que está sendo feita, comunicando todas as informações e todos os recursos de acessibilidade do projeto; Todas as peças de divulgação impressas contarão com QR code, que irá direcionar para o arquivo em áudio com a audiodescrição da peça de divulgação, comunicando todas as informações e todos os recursos de acessibilidade do projeto. Produto CURSO/OFICINA/CAPACITAÇÃO - ARTES CÊNICAS a. MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: Todos os locais beneficiados com o projeto atenderão aos requisitos legais de acessibilidade às pessoas com necessidades especiais, como rampas de acesso, banheiros adaptados, corrimões etc. b. MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO COMUNICACIONAL E DE CONTEÚDO:Para pessoas com deficiência visual: Realização de audiodescrição do processo de confecção de instrumentos musicais, além de imersão sensorial aos instrumentos e objetos produzidos. Para pessoas com deficiência auditiva: Participação de intérprete de Libras nas oficinas. c. MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE DE COMUNICAÇÃO E DIVULGAÇÃO ACESSÍVEIS:Para pessoas com deficiência visual: As peças de divulgação online contarão com uma versão em audiodescrição da divulgação que está sendo feita, comunicando todas as informações e todos os recursos de acessibilidade do projeto; Todas as peças de divulgação impressas contarão com QR code, que irá direcionar para o arquivo em áudio com a audiodescrição da peça de divulgação, comunicando todas as informações e todos os recursos de acessibilidade do projeto.

Conforme art. 47 da IN nº 23/2025, apresentamos as medidas que serão adotadas no projeto:I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, além do previsto no art. 46, inciso III, totalizando 20% (vinte por cento); VI - realizar ação cultural voltada para crianças, adolescentes, jovens e seus educadores; Todo projeto será com distribuição 100% gratuita, sendo realizadas para escolas públicas municipais, instituições educacionais e sociais sem fins lucrativos, centros culturais, associações de bairro que atendem crianças de famílias de baixa renda.

Coordenação Geral: Sancell Produções e Eventos LTDA - 13.316.154/0001-09Coordenação Adm-Financeira: Sancell Produções e Eventos LTDA - 13.316.154/0001-09Assistente Administrativo: Sandro Celestino de Araújo - 712.756.906-10Coordenador Pedagógico: Antônio Meira Fernandes - 083.391.786-28Produtora Executiva: Ana Cláudia Figueiredo - 247.517.818-39Assistente de Produção: Fabiana Arthur Rodrigues Martins - 334.112.118-81Programador Visual: Vinícius Pezzato - 345.196.088-56 ATIVIDADES E REMUNERAÇÃO DO PROPONENTE:O proponente realizará as atividades, às quais será remunerado, de coordenação geral, coordenação administrativo-financeira e eventualmente com algum item administrativo, respeitando sempre os critérios da IN 23/2025. BREVES CURRÍCULOS Coordenação Geral e Coordenador Administrativo-Financeiro: SANCELL PRODUÇÕES E EVENTOS LTDA – A Sancell Produções e Eventos atua desde 2011 em realização de projetos culturais como prestadora de serviços para diversos proponentes e projetos. Seguem algumas realizações: realizou serviços de pesquisa, montagem e desmontagem e monitores para o Projeto de Artes Cênicas “Humor em Doses”; fez a elaboração de prestação de contas para o projeto Galera do Planeta na Fazenda 2; realizou a montagem e desmontagem, projeto gráfico, coordenação gráfica e elaboração de prestação de contas para o projeto Toda Criança tem direitos 2; prestou serviços de figurinista, aderecista e assistente de produção para o projeto As aventuras do Sapo Crôco; realizou o projeto gráfico e a montagem e desmontagem para o projeto Uli Luli e o Guardião da Natureza; prestou serviços de aderecista e assistente de produção para o projeto Arte & Conceito; realizou a coordenação geral do projeto Teatro Planeta Relógio 2; prestou serviço de montagem e desmontagem para o projeto Zag, onde há fumaça, há fogo; realizou serviços de assistente de produção e assistentes para o projeto O trânsito e eu; prestou serviços de figurinista, aderecista, cenógrafo e cenografia para o projeto O complicado caso de Monte Dourado. Pela Lei Rouanet foi proponente e realizou os projetos culturais “Na trilha das águas”, “A arte da vida”, “Brinquedoteca – a arte do brincar”, “Ronin, o Jabuti Veloz”, “Cine Drive In”, “PARA SEMPRE MEIO AMBIENTE”, “Brinquedoteca - A arte do brincar 2”, “PARTIU TRABALHO!”, “Profissionais do Amanhã”, “Geração Música 2”. No ProAC ICMS foi proponente e realizou os projetos “Sr. Pinguinho e o Mundo dos Pinguins”, “Horizontes sem limites”, “Viva a Natureza”, “PEQUENOS GRANDES PINTORES”.Assistente Administrativo: Sandro Celestino de Araújo – Graduado em Administração de Empresas pela Faculdade Interativa COC e Pós-graduado em Gestão de Negócios pela a IPEP (Instituto Nacional de Ensino e Pesquisa), há mais de 20 anos Sandro possui experiência profissional notadamente nas áreas de Marketing; Financeira; e Administrativa, atuando como diretor em empresas de produção cultural; planejamento simultaneamente estratégias e ações; marketing de relacionamento com clientes; promoção de eventos; elaboração de relatórios; gestão financeira entre muitos outros. Atua como Coordenador administrativo e financeiro também, em projetos culturais na Lei Rouanet e ProAC ICMS, como o exemplar editorial Capoeira – um patrimônio cultural, de José Pedro Soares Martins (ISBN: 978-85-7582-609-6); Um carnaval encantado, de José Pedro Soares Martins (ISBN: 978-85-7582-684-3); Teatro Somos Crianças e Temos Direitos!; Teatro Na Ceia com Maria Tricota; Teatro Deu Nó?; Teatro As Latas Mágicas; Teatro Planeta Água em Cena 2; Teatro Uli Luli e os Guardiões da Natureza; Teatro e Livro Sr. Pinguinho e o Mundo dos Pinguins; As Aventuras do Sapo Crôco; Zag, onde há fumaça, há fogo!; Arte & Conceito; O trânsito e eu; Teatro e Oficinas Humor em Doses; Show musical Os Reis do Clássico; Cinemateca Escola & Vida; Livro Horizontes sem limites; Coordenador de Captação para o projeto Teatro Circuito Cênico Rabiola de Pipa – ProAC; Luan, o cometinha – ProAC. É proponente dos projetos aprovados e realizados pelo Programa de Ação Cultural do Estado de São Paulo, “Símplio – Um conto caipira” e “Galerinha na Fazenda”.Coordenador Pedagógico: Antônio Meira Fernandes – Antônio Meira é um multiartista natural de Itamarandiba, no Norte de Minas Gerais. Ator, dançarino, coreógrafo, contador de histórias, diretor e arte-educador, cresceu imerso nas tradições populares, descendente de uma família de Folia de Reis, manifestação que integra desde a infância como brincante. Formado em Artes da Cena pelo Palácio das Artes (BH), especializou-se nas manifestações da cultura popular brasileira. Em São Paulo, aprofundou sua formação no Instituto Brincante, nos cursos de “Formação de Jovens Brincantes” e “A Arte do Brincante para Educadores”, além de formação em “Mediação de Leitura”, “Contação de Histórias” e “Práticas Pedagógicas para Educadores e Oficineiros” pela Fundação Abrinq. Antônio construiu uma trajetória marcada pela criação cênica autoral, unindo dança, teatro, música e narrativa popular. Colabora há mais de 15 anos com Antonio Nóbrega e Rosane Almeida em espetáculos, shows e aulas-espetáculo, oficinas. Atuou na Cia. Antonio Nóbrega de Dança, desenvolvendo uma pesquisa profunda sobre o corpo e o imaginário popular. É fundador do GRUPO TUIA (2014), coletivo com o qual cria obras espetaculares e que entrelaçam arte, infância e memória popular. O grupo já circulou por diversos estados do Brasil com espetáculos, oficinas e aulas-espetáculo. Sua trajetória artística também o levou a viajar por várias regiões do país, vivenciando, pesquisando e compartilhando experiências com mestres e comunidades tradicionais, em diálogo direto com diferentes manifestações da cultura brasileira.Produtora Executiva: Ana Cláudia Martins de Figueiredo – Graduada em Programação Visual pela Universidade São Judas Tadeu, em São Paulo/SP e Graduada em Direito pela FADISC (Faculdade de Direito de São Carlos), em São Carlos/SP. Em 1999 iniciou sua carreira como designer e webdesigner. Participou como designer gráfico das exposições de artes gráficas “Brasil Século XIX: Imagens da Cultura – Exposição Digital” e “Lasar Segall – Exposição Digital”. De 2003 a 2004 trabalhou com edição de livros, criação de capas, projetos gráficos e editoração. De 2005 a 2014 desenvolveu carreira na área de produção cultural, eventos corporativos e artes gráficas, viabilizando e realizando projetos culturais corporativos ou com leis de incentivo à cultura. Foi proponente do projeto “Teatro Cidade das Cantigas – ProAC 5120, realizado em 2013. Coordenou projetos em diversos segmentos como: PROJETOS TEATRAIS: Teatro Toda criança tem direitos!; Teatro Julinha Relógio na Amazônia, Planeta Água em Cena, As Latas Mágicas, Ciclovias Amigas, Fazenda Esperança, E agora como faz; que circularam por diversas cidades de vários estados. PROJETOS EDITORIAIS: Coleção Imagens do Brasil; Salto – Sua História, sua Gente; Imagens e Encantos da Mata Santa Genebra; Sr. Pinguinho e o Mundo dos Pinguins; Coleção Nossa Literatura Clássica; Festas Populares do Brasil; livro em Braille: A Árvore de Pirulitos. PROJETOS OFICINAS: Oficina de música - A descoberta dos ritmos, Oficina de Artes com massas de modelar e Oficina de Literatura Clássica. PROJETOS MUSICAIS: Big Band Samburá; Orquestra Filarmônica de Campinas e Os Reis do Clássico por Família Lima. Em 2017 iniciou no serviço público como assessora técnica e depois coordenadora de Criação e Fomento na Secretaria Municipal da Cultura de Fortaleza (SECULTFOR), elaborando editais, projetos culturais, processos de inexigibilidade, contratos de gestão e convênios federais. Atuou na comissão gestora de execução da Lei Aldir Blanc em Fortaleza-CE. Foi parecerista em editais da Secretaria Municipal da Cultura de Fortaleza - SECULTFOR e da Secretaria da Cultura do Estado do Ceará –SECULT-CE desde 2017 até 2022. De 2023 até hoje atua com elaboração e coordenação de projetos culturais em diversas leis de incentivo à cultura: federal, estadual (RJ e SP) e municipal (Rio de Janeiro e São Paulo).Assistente de Produção: Fabiana Arthur Rodrigues Martins – Graduada em Publicidade e Propaganda pela Universidade de Marília (UNIMAR) atua como designer para criação de peças gráficas e em eventos diferenciados há 6 anos. Foi premiada em 1º lugar no 19º Fest’up (Festival Universitário de Publicidade e Propaganda) organizado pela Fundação Armando Álvares Penteado em 2007; mesmo ano em que também trabalhou nas áreas de captação, desenvolvimento de mídias e organização de eventos para o Esmeralda Shopping (Marília, SP). Em 2008 atuou junto à organização da banda Rosa de Saron (www.rosadesaron.com.br). No ano de 2009 atuou no departamento de comunicação da Spaipa Indústria de Bebidas S/A, executando eventos internos e externos, alguns destes sendo palestrar para crianças e adultos. Em 2012 na cidade de Pompéia (SP), realizou o serviço de voluntariado para a Rádio Comunitária Millenium FM (www.mileniumfm.com.br), junto à área de publicidade e de relações públicas da emissora. Em 2013 atuou como analista de eventos para projetos culturais junto às leis de incentivo, organizando desde a logística, até a contratação de fornecedores e execução. Entre os projetos em destaque, são eles: Balu e Amiguinhos em: a cultura das águas; Gabriel e Balu em quem tem medo de voar?; Julinha Relógio na Biblioteca; Julinha Relógio na Amazônia e; Sr. Pinguinho e o Mundo dos Pinguins. Desde 2014 até hoje, está exercendo a função de coordenadora de projetos e produtora executiva, realizando projetos culturais nas Leis de Incentivo à cultura, Rouanet e ProAC: Planeta Água em Cena 2; As Latas Mágicas 2; O trânsito e eu; Humor em Doses; As aventuras do sapo Crôco; Ler e Brincar em todo lugar; Cinemateca Escola & Vida; Os Reis do Clássico; Circo a bordo; Horizontes sem limites; Galera do Planeta na Fazenda 2; Toda Criança tem Direitos 2; Teatro Planeta Relógio 2; Ser Criança; Vias Amigas, Histórias da Vó Na; Arte, Palavra e Alimento.Programador Visual: Vinicius Pezzato – Profissional de Marketing com mais de 15 anos de experiência, possui Graduação em Comunicação Social: Publicidade e Propaganda com ênfase em Marketing (PUC-CAMPINAS, 2008 – 2011), além de Pós-Graduação em Administração de Empresas (FGV, 2014 – 2015) e especialização em Business Program (University of Miami, 2018). É especializado em estratégias digitais, análise de mercado, gestão de campanhas de alto impacto e programação visual. Possui expertise em SEO, SEM, marketing de conteúdo, branding e mídias sociais, e maximização de retorno sobre investimento (ROI). Atuou nos projetos “Baú de Histórias 2”, “Cultura na Rua”, Cantando e Contando Histórias”, “Profissionais Avante!”, “Profissionais do Amanhã”, “Biblioteca da Diversidade”, Lixinho ou Lixão: todos têm seu latão” e “Da madeira a Arte”.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.