Plano Anual Som Ambiente e Circo 2026

Este projeto visa a realização de um plano anual integrado de atividades de ensino sistemático da música e das artes circenses, incluindo oficinas permanentes de instrumentos, musicalização, prática de conjunto, malabares, equilibrismo, acrobacias e palhaçaria. Além disso, contemplará atendimento psicológico, concertos, apresentações em espaços públicos, oficinas étnico-musicais com foco na cultura Pataxó, workshops de circo "Pais e Filhos", um intercâmbio/residência artística para alunos de música e um grande festival de artes integradas de final de ano, beneficiando crianças e adolescentes em Santa Cruz Cabrália-BA.sentações em espaços públicos, beneficiando crianças e adolescentes em Santa Cruz Cabrália-BA.

O "Plano Anual Som Ambiente e Circo 2026" oferece um ensino sistemático e diversificado através de oficinas permanentes e aulas de instrumentos musicais (Musicalização infantil, Flauta doce, Flauta transversal, Clarinete, Violino, Viola de Arco, Violoncelo, Contrabaixo, Canto e prática de conjunto) e artes circenses (malabares, equilibrismo, acrobacias e palhaçaria). O repertório musical abrange música instrumental, de concerto e popular, incluindo compositores nordestinos, e incorpora cantos, rezos e canções em Pataxó nas atividades com crianças indígenas. As aulas visam a formação técnica e o desenvolvimento da escuta sensível, criatividade, disciplina, trabalho em equipe, autoestima e expressão corporal. O projeto culmina em grandes concertos musicais com todos os alunos, apresentações de grupos musicais reduzidos em espaços públicos, e um grandioso "Festival de Artes Integradas Som e Lona" de final de ano, promovendo a difusão cultural e a apreciação artística na região. O atendimento psicológico contínuo oferece suporte emocional essencial a alunos e familiares, garantindo o bem-estar e a sustentabilidade do processo de aprendizado. Adicionalmente, o projeto inclui um intercâmbio/residência artística para um grupo seleto de alunos de música, proporcionando uma imersão intensiva em um centro cultural de outro estado, com masterclasses, workshops e visitas culturais, visando aprimorar suas habilidades e expandir seus horizontes artísticos e pessoais.

Objetivos Gerais:Proporcionar, por meio do ensino sistemático da música e das artes circenses, uma perspectiva de futuro ampliada (profissional, social e pessoal) para crianças, jovens e adolescentes em situação de vulnerabilidade social nos vilarejos de Santo André, Santo Antônio, Guaiú e Coroa Vermelha, em Santa Cruz Cabrália-BA. O projeto busca expandir a qualidade e oferta de atividades de formação artística, o período de permanência na instituição, e os horizontes culturais e profissionais dos participantes através de experiências imersivas e performáticas em diversos centros artísticos e comunitários do país.Objetivos Específicos:1. Plano Anual: Manutenção das atividades permanentes nas áreas de música e a implementação das atividades circenses ao longo de 12 meses em 2026.2. Curso/Oficina/Capacitação (Música): Realizar oficinas permanentes de Musicalização infantil, Flauta doce, Flauta transversal, Clarinete, Violino, Viola de Arco, Violoncelo, Contrabaixo, Canto e prática de conjunto para 150 alunos. Oficinas Oferecidas:VIOLINO iniciante _ 4 turmas - até 3 alunos por turma - 3 aulas de 1 hora x 4 turmas Prática de Conjunto _ 4 turmas - até 10 alunos por turma - 1 aulas de 1h30 x 4 turmas VIOLINO _ 4 turmas - até 4 alunos por turma - 4 aulas de 1 hora x 4 turmas VIOLA _ 1 turmas - até 3 alunos por turma - 1 aulas de 1 hora x 1 turma VIOLONCELO / contrabaixo _2 turmas - até 2 alunos por turma - 3 aulas de 1 hora x 2 turmas FLAUTA - 2 turmas - até 3 alunos por turma - 2 aulas de 1h30 x 2 turmas CLARINETE _ 2 turmas - até 3 alunos por turma - 2 aulas de 1h30 x 2 turmas FLAUTA DOCE-1 _ 4 turmas - até 10 alunos por turma - 1 aula de 1 hora x 4 turmas FLAUTA DOCE-2 _ 4 turmas - até 10 alunos por turma - 1 aula de 1 hora x 4 turmas FLAUTA DOCE-3 _ 4 turmas - até 10 alunos por turma - 2 aulas de 1 hora x 4 turmas CANTO CORAL _ 2 turmas - até 10 alunos por turma - 1 aula de 1 hora x 2 turmas Atendimento Psicológico: Oferecer atendimento psicológico para alunos e familiares.3. Curso/Oficina/Capacitação (Artes Cênicas): Realizar oficinas permanentes de circo para 120 alunos. Oficinas Oferecidas: Malabarismo: 2 turmas - até 15 alunos por turma - 1 aula de 1 hora x 2 turmasEquilibrismo: 2 turmas - até 15 alunos por turma - 1 aula de 1 hora x 2 turmasPalhaçaria: 2 turmas - até 15 alunos por turma - 1 aula de 1 hora x 2 turmasAcrobacia: 2 turmas - até 15 alunos por turma - 1 aula de 1 hora x 2 turmas 4. Apresentação Musical/Espetáculo de Artes Cênicas: Realizar até 4 grandes concertos musicais com todos os alunos, apresentações de grupos musicais reduzidos em espaços públicos da região e realizar um grande evento de final de ano, o "Festival de Artes Integradas Som e Lona", em um circo montado em Santo André, abrangendo atividades, oficinas, cortejos, shows de música e espetáculos de circo, com a participação de alunos, artistas locais e convidados de renome nacional. Além de realizar atividades étnico-musicais com foco em crianças indígenas, incluindo oficinas de flauta doce e bandinha rítmica, com destaque para cantos, pinturas corporais e canções em Pataxó. 5. Intercâmbio/Residência Artística: Realizar um intercâmbio/residência artística de até 7 dias para 6 alunos selecionados e 1 acompanhante, em um centro cultural de referência em outro estado ou cidade brasileira, com o objetivo de aprofundar conhecimentos musicais, promover a troca de experiências e ampliar o repertório cultural e social dos participantes. As atividades incluirão masterclasses, workshops intensivos, prática de conjunto avançada e visitas a instituições culturais.

O projeto justifica-se pela imperativa necessidade de dar continuidade e ampliar as ações de formação artística e desenvolvimento humano que o LAR vêm realizando. Em Santa Cruz Cabrália-BA, uma região marcada pela vulnerabilidade social e precarização do trabalho, a oferta de acesso gratuito e de qualidade ao ensino da música e das artes circenses é uma ferramenta poderosa para romper ciclos de subemprego, ampliar horizontes, desenvolver habilidades técnicas e socioemocionais, e promover a autoestima e o protagonismo cultural de crianças e adolescentes.A inclusão das artes circenses, complementa o ensino musical de forma exemplar. O circo, com sua abordagem lúdica, estimula a criatividade, a disciplina, o trabalho em equipe e a autoconfiança, ao mesmo tempo em que aprimora habilidades motoras e promove a socialização. A prática circense é um espaço onde "a imaginação floresce, o corpo se move livremente, e cada criança pode descobrir o artista que existe dentro de si, levando para a vida lições valiosas sobre resiliência, expressão e a alegria de aprender brincando". A transversalidade das habilidades desenvolvidas em ambas as áreas artísticas — como a disciplina exigida na prática de um instrumento e na execução de um número circense, ou a criatividade presente tanto na composição musical quanto na palhaçaria — promove um desenvolvimento mais holístico e adaptável.A atuação da professora indígena Kamymy Silva, integrando saberes tradicionais Pataxó na música, e a valorização de profissionais locais nas artes circenses (como Marcelo Castro) reforçam o compromisso com a salvaguarda da cultura local e a inclusão. A articulação comunitária e a valorização do território, em oposição ao turismo predatório, são aspectos fundamentais de ambos os projetos e se intensificam com a abordagem integrada. O impacto positivo no desempenho escolar, serão replicados e ampliados com a introdução de novas habilidades no circo, preparando os jovens para um mercado de trabalho cultural mais dinâmico.A inclusão do intercâmbio/residência artística na área musical e a realização de um grande "Festival de Artes Integradas Som e Lona" de final de ano elevam o patamar da formação oferecida. Essas iniciativas proporcionam imersões culturais aprofundadas, exposição a novos ambientes e metodologias avançadas, fomento ao networking e desenvolvimento de talentosA experiência do LAR em São Paulo, que resultou em melhorias no desempenho escolar, redução da evasão e desenvolvimento de habilidades socioemocionais, serve como um modelo comprovado. A continuidade e expansão dessa metodologia para a Bahia, por meio de um formato de oficinas adaptado, são fundamentais para consolidar resultados e oferecer novas oportunidades para jovens talentos, construindo um futuro mais brilhante e um "Lar" onde todos se sintam verdadeiramente em casa, independentemente de sua localização geográfica.O projeto se enquadra nos seguintes objetivos da Lei nº 8.313/91:Art. 1º, I: Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais, ao oferecer formação artística gratuita em áreas de vulnerabilidade social.Art. 1º, II: Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais, ao atuar em vilarejos específicos do Nordeste, valorizar profissionais da região e incorporar saberes indígenas locais.Art. 1º, III: Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores, ao promover o ensino e a prática de diversos instrumentos e canto, realizar concertos e apresentações públicas, e valorizar o repertório de compositores nordestinos.Art. 1º, IV: Proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional, ao incorporar e salvaguardar a cultura Pataxó por meio de atividades étnico-musicais.Art. 1º, V: Salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira, ao fortalecer a identidade cultural local e promover práticas sustentáveis em oposição a impactos negativos do turismo predatório.Art. 1º, VIII: Estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória, ao ensinar música erudita e popular, promovendo o acesso a um universo cultural mais amplo.Adicionalmente, o projeto atende aos seguintes objetivos específicos do Art. 3º da Lei nº 8.313/91:Art. 3º, I - incentivo à formação artística e cultural, mediante:c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos; O projeto consiste na manutenção de oficinas e aulas permanentes de música, visando a formação de crianças e adolescentes.Art. 3º, II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; O projeto inclui a realização de concertos e apresentações musicais e de prática de conjunto.Art. 3º, III - preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, mediante:d) proteção do folclore, do artesanato e das tradições populares nacionais; A inclusão de atividades étnico-musicais com a professora indígena Kamymy Silva contribui diretamente para a proteção e difusão das tradições Pataxó.

O " Plano Anual -Som Ambiente e Circo 2026" é uma proposta ambiciosa e profundamente relevante, que capitaliza as forças de dois projetos distintos para criar um impacto social e cultural exponencial. Ao integrar a formação musical com as artes circenses, o projeto oferece uma abordagem verdadeiramente holística para o desenvolvimento de crianças e adolescentes em regiões vulneráveis, fornecendo-lhes não apenas habilidades artísticas de alta qualidade, mas também ferramentas essenciais para o seu futuro pessoal e profissional. A sinergia entre os profissionais de São Paulo e da Bahia, aliada à dedicação de uma equipe qualificada e ao alinhamento com os objetivos da Lei Rouanet, posiciona esta iniciativa como um farol de esperança e transformação para as comunidades da Bahia.Em complemento às informações do projeto, ressalta-se a necessidade do acompanhamento contínuo das atividades pela equipe de gestão institucional do LAR sediada em São Paulo. Para garantir a supervisão pedagógica, a conformidade técnico-financeira e o alinhamento estratégico entre a sede e a execução em Santa Cruz Cabrália-BA, está prevista 1 (uma) viagem mensal de membros da gestão (ex: Diretor Geral) ao local do projeto ao longo do período de execução. As passagens aéreas e custos correlatos a esses deslocamentos estão devidamente previstos na planilha orçamentária, como parte essencial para a boa gestão e sucesso das atividades propostas.

Projeto Pedagógico Integrado:· Um projeto pedagógico unificado guiará as oficinas e aulas permanentes, com objetivos gerais e específicos que interligam a formação musical e o desenvolvimento das habilidades circenses com o crescimento humano.· Objetivos Gerais e Específicos: Desenvolver habilidades musicais, corporais, sociais e cognitivas, promover a inclusão cultural, fortalecer a identidade local e proporcionar ferramentas para o futuro pessoal e profissional dos participantes.· Carga Horária: Aulas de música terão 1h de duração, dependendo do instrumento e atividade, totalizando 340horas/aula . As aulas de circo terão 1h30 de duração, duas vezes por semana em Santo André e uma vez por semana em Santo Antônio e Guaiú, totalizando 48 horas/aula mensais (para as aulas regulares de circo). Os workshops serão de 1 hora de duração, em todos os locais.· Público-Alvo: Crianças, jovens e adolescentes de 5 a 18 anos, em situação de vulnerabilidade social. Serão 150 alunos de música e aproximadamente 90 crianças nas aulas de circo.· Metodologia: Ensino coletivo, prática de conjunto (música e circo), oficinas étnico-musicais, workshops interativos e atendimento psicológico. A metodologia focará na ludicidade, no aprendizado ativo e na valorização da expressão individual e coletiva.· Conteúdo: Música instrumental, de concerto e popular, com ênfase em compositores nordestinos e tradições Pataxó. No circo, técnicas básicas de malabares, equilibrismo, acrobacias e palhaçaria.· Materiais Didáticos: Serão desenvolvidos materiais didáticos específicos para cada vertente, adequados às faixas etárias e às particularidades do ensino musical e circense.· Materiais e Equipamentos (Circo): Aquisição de itens essenciais para a segurança e qualidade das aulas, como 2 colchões de queda, 1 mini trampolim, 24 claves, 24 aros, 2 monociclos, 1 slackline, 10 pernas de pau, entre outros.Apresentações Musicais e Circenses:. Concertos e Apresentações (Música): concertos com todos os alunos de música e seis apresentações de grupos reduzidos em espaços públicos, promovendo a difusão da música e o acesso à cultura.. Festival de Artes Integradas Som e Lona (Final de Ano): Um evento de grande porte, com duração de um fim de semana, que integrará as apresentações musicais e circenses dos alunos, além de contar com a participação de artistas convidados (incluindo a Cia. "LaMínima", conforme Projeto Circo Santo Andre 2026), oficinas abertas e cortejos. O festival será um espaço de celebração, intercâmbio e difusão cultural, evidenciando o aprendizado dos participantes.. Repertório: Abrangente, incluindo música instrumental e popular, peças tradicionais e contemporâneas, e números circenses variados que mostrem as habilidades adquiridas pelos alunos.. Participação: Todos os alunos dos programas de música e circo serão incentivados a participar das apresentações, com destaque para grupos reduzidos em eventos locais.Intercâmbio/Residência Artística (Música):Objetivos Específicos: Aprofundar a formação musical e cultural de alunos avançados, expor os participantes a novas metodologias e realidades artísticas, fomentar o networking e o desenvolvimento pessoal e profissional.Público-Alvo: 6 alunos do projeto e um acompanhante, selecionados por mérito e engajamento, em situação de vulnerabilidade social.Metodologia: Imersão intensiva de 7 dias, incluindo masterclasses com músicos renomados, workshops práticos, ensaios de conjunto, apresentações colaborativas e visitas guiadas a instituições culturais e musicais.Conteúdo: Repertório avançado, técnicas instrumentais e vocais específicas, história da música, apreciação musical, gestão de carreira artística, e temas relacionados à cultura local do estado anfitrião.Critérios de Seleção: Avaliação do desempenho musical, frequência e participação nas atividades do projeto, maturidade e interesse demonstrado em aprofundar seus estudos e experiências. Entrevistas individuais podem ser realizadas.Logística: Inclui transporte (aéreo/rodoviário), hospedagem, alimentação, seguro-viagem e acompanhamento pedagógico e de segurança durante toda a residência.

O projeto buscará implementar medidas de acessibilidade compatíveis com as atividades de ensino e apresentação musical, circo e também para o intercâmbio/residência artística, garantindo que a seleção dos participantes e as condições da residência (transporte, hospedagem, locais das atividades) sejam inclusivas e adaptadas às necessidades de eventuais alunos com deficiência, conforme o Art. 42 da Lei nº 13.146, de 6 de julho de 2015. Embora o resumo mencione o desafio da inclusão de pessoas com deficiência devido às limitações com o uso de alguns instrumentos, ele destaca a implementação de oficinas de canto como medida concreta para ampliar o acesso. Além disso, o projeto se compromete a promover um ambiente acolhedor e adaptado, ouvindo as famílias e priorizando estratégias pedagógicas inclusivas.Aspecto Arquitetônico: Avaliar e, se possível, adaptar os espaços de aulas (música e circo)e apresentações para garantir acesso a pessoas com mobilidade reduzida (rampas, circulação facilitada).Aspecto Comunicacional e de Conteúdo:-Oficinas de Canto como forma de inclusão para diferentes tipos de deficiência.- Considerar, onde aplicável (ex: concertos maiores e o Festival de Artes Integradas), recursos como audiodescrição para pessoas com deficiência visual e intérpretes de Libras para pessoas com deficiência auditiva.- Utilizar "Linguagem Simples" e monitoria especializada inclusiva para caso haja demanda de alunos com deficiência intelectual e autistas, adaptando o ambiente (sons, luzes, aglomerações) conforme necessário.Aspecto de Comunicação e Divulgação Acessíveis: Disponibilizar informações sobre as medidas de acessibilidade do projeto em formatos acessíveis nos materiais de divulgação.

O projeto já nasce com um forte caráter de democratização de acesso, oferecendo formação artística gratuita em áreas de vulnerabilidade social. Para ampliar ainda mais o acesso, conforme o Artigo 47 da IN 23/2025, o projeto adotará as seguintes medidas:VI - realizar ação cultural voltada para crianças, adolescentes, jovens e seus educadores; O público-alvo principal de ambos os componentes (música e circo) são crianças, jovens e adolescentes, e as atividades de formação e apresentação são diretamente voltadas a eles e suas famílias/comunidade.V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições e oficinas; As oficinas permanentes de música e circo, aulas, prática de conjunto e monitorias são a essência do projeto e são oferecidas gratuitamente. Os concertos, apresentações em espaços públicos também são gratuitos. O projeto também incentiva a formação de pequenos grupos para apresentações remuneradas no futuro, promovendo inserção profissional.IX - oferecer bolsas de formação, inserção e difusão para o mundo do trabalho em cultura voltadas para a pesquisa e a qualificação técnica, artística e cultural, que alcancem públicos prioritários e vulneráveis; O projeto contratará ex-alunos como monitores e pretende expandir essa oportunidade para ex-alunos da área circense, promovendo sua inserção no campo artístico de forma estruturada.

• Proponente/Gestão Geral e Técnico-Financeira: Associação LAR da Bênção Divina. Como proponente, o LAR será o responsável pela gestão integral do projeto, incluindo a coordenação geral, a supervisão técnico-financeira, a articulação com parceiros e a prestação de contas, garantindo a conformidade com as diretrizes da Lei Rouanet.• Diretor Geral: a contratar• Coordenação Geral: Ana Carolina França Pinto. Atua no terceiro setor desde 2003, com ampla experiência em gestão de projetos socioculturais. Formada em Comunicação Social e Serviço Social, com curso de extensão em Gestão Cultural e curso em Convivência e Socialização (Itaú–UNICEF). Integra a equipe desde 2008.• Assistente de coordenação educacional: Amarai Malena Alvarez. Experiência em gestão administrativa e financeira em pousadas e hotéis.• Coordenação Pedagógica e Professor de Cordas: Marco Fabio Andrade Nogueira. Professor de violino, violoncelo, viola de arco e responsável por alunos avançados. Vasta experiência musical em orquestras e projetos sociais desde 1988, incluindo a fundação da Orquestra PlenaHarmonia no DF.• Produtor executivo / Professor de Circo: Marcelo Castro (CPF: 091.194.088-03, DRT 10026). Morador de Santo André, com formação em teatro desde 1986 (Teatro Escola Macunaíma, EAD/USP) e circo desde 1989 (Circo Escola Picadeiro). Foi integrante do Grupo Acrobático Fratelli por dez anos e participou de companhias renomadas como “Parlapatões”, “Pia Fraus” e “LaMínima”. Diretor do grupo Fractons desde 2000, com 12 shows de circo-teatro criados. Vasta experiência como artista e palhaço em 31 espetáculos de teatro e 16 de circo.• Professora de Circo / Educadora Comunitária: Valéria Santos (CPF: 079.001.565-00). Nativa de Santo André, Bahia, formada e impulsionada pelo Centro de Convivência e Cultura (C.C.Cultura), onde atuou como aluna, monitora, educadora, coordenadora e presidente. Licenciada em Artes e suas Tecnologias pela UFSB (2023) e estudante de Artes do Corpo em Cena na UFSB, com profunda conexão com a comunidade local.• Professora de Flauta Doce e Bandinha Rítmica: Kamymy Silva. Indígena Pataxó, residente em Coroa Vermelha. Atua no projeto desde os 17 anos, compartilhando saberes tradicionais. Formação pedagógica com foco em saberes indígenas e formação musical no Conservatório Brasileiro de Música.• Professora de Flauta Doce: Crislayne Bonfim. Ex-aluna do projeto, atua no IASA desde 2021. Participou do PROCEC/NEOJIBA. Cursando Licenciatura Interdisciplinar em Artes e Suas Tecnologias na UFSB. Experiência como monitora e professora de musicalização e flauta doce.• Professor de Cordas Friccionadas, Musicalização Infantil e Teoria Musical: João Antônio Lopes. Ex-aluno do projeto. Experiência como professor e monitor em projetos musicais na região. Participou de formações em cordas e práticas orquestrais.• Professor de Cordas e Regente: Leandro Rodrigues. Formado em violino, cursa Licenciatura em Educação Musical. Vasta experiência como professor e regente em institutos e orquestras juvenis.• Professor de Sopros: Mariston Alves. Licenciatura em Educação Musical e pós-graduação em Ensino Coletivo de Música. Experiência como professor, arranjador e regente em projetos musicais.• Monitora de Flauta Doce: Vitória Anchieta Maciel. Atua no IASA desde 2021 por meio do PROCEC/NEOJIBA.

Transferência de recursos entre conta captação e conta movimento no valor de R$109.500,00 em 08/01/2026.