Odú! O Mundo Nasceu

"Odù! O Mundo Nasceu" é um espetáculo de dança que transforma os mitos africanos de criação do mundo em uma jornada lúdica e sensorial. Inspirado nas cosmologias africanas e na tradição oral, o projeto reúne 12 bailarinos que dão vida aos elementos da natureza _ Água, Terra, Fogo e Ar _ por meio de 6 imersões conviviais. Como contrapartida, serão realizadas oficinas de dança em escolas periféricas, culminando em apresentações em Porto Alegre, Canoas, Pelotas e Montenegro, promovendo inclusão e protagonismo cultural.

"Odù! O Mundo Nasceu" é um espetáculo de dança infantil que propõe uma imersão lúdica e sensorial na cosmologia africana, abordando os mitos de criação do mundo a partir da interação entre os quatro elementos primordiais: Água, Terra, Fogo e Ar. A dramaturgia coreográfica se estrutura na relação entre movimento, oralidade e sonoridade, criando uma experiência que transcende o palco e convida o público infantil a participar ativamente do processo de criação do universo. Inspirado nos ensinamentos do sistema de Ifá e nos mitos bantos e jejes, o espetáculo apresenta uma narrativa não-linear, onde os elementos descobrem, através de desafios e brincadeiras, que a existência do mundo depende da cooperação e do equilíbrio entre suas forças. Com um elenco de 12 bailarinos, a peça explora formações e interações dinâmicas para dar corpo às paisagens naturais e transformar o palco em um espaço vivo e mutável, que se recria a cada cena. O desenvolvimento estético do espetáculo se ancora na fusão entre dança afro-brasileira, contemporânea e teatro físico, gerando uma linguagem corporal acessível e envolvente para o público infantil. O figurino e a cenografia foram concebidos para permitir transformações ao longo da apresentação, utilizando elementos têteis e interativos que ampliam a experiência sensorial e estimulam a imaginação do espectador. A trilha sonora, composta por percussão ao vivo e elementos eletrônicos, reforça a identidade ritmica do espetáculo, dialogando diretamente com os movimentos dos bailarinos e criando camadas sonoras que acompanham a evolução da narrativa. A interação com o público é um aspecto essencial da obra, estimulando a participação ativa das crianças por meio de gestos, ritmos e respostas sonoras que integram o público ao universo da peça. Mais do que um espetáculo, "Odù! O Mundo Nasceu" é uma experiência imersiva que propõe uma reflexão sobre ancestralidade, coletividade e respeito à natureza, apresentando a crianças brasileiras uma visão de mundo baseada na interdependência e no movimento cíclico da existência. Ao levar ao público infantil um olhar sensível e poético sobre a cosmologia africana, a obra se insere no contexto de uma educação antirracista, promovendo o reconhecimento e a valorização da cultura afro-brasileira desde a infância.

Objetivo GeralO projeto tem como finalidade promover a cultura afro-brasileira, levando a riqueza dos mitos de criação do mundo e a beleza dos elementos naturais _ Água, Terra, Fogo e Ar _ para o universo infantil. Por meio do espetáculo de dança "Odù! O Mundo Nasceu" e das oficinas educativas, busca-se aproximar o público de uma tradição que valoriza a dança, a música e a narração oral, despertando o encantamento e a curiosidade das crianças sobre as raízes culturais dos povos africanos e sua profunda influência na formação da identidade brasileira. Ao mesmo tempo, o projeto se propõe a resgatar e reinterpretar os saberes ancestrais, trazendo à tona os mitos e tradições orais que, por gerações, foram transmitidos em terreiros, quilombos e comunidades. Essa releitura dos mitos africanos de criação do mundo transforma a dança em uma linguagem sensorial que explora os ciclos da natureza e a interdependência entre os elementos, contribuindo para que o processo artístico preserve e dinamize a memória cultural, fortalecendo a identidade e a autoestima das crianças e jovens. Por fim, o projeto visa incentivar a inclusão social e o protagonismo cultural, ao levar essa experiência artística a escolas periféricas e diversas cidades, promovendo a participação ativa de comunidades historicamente marginalizadas. Com a realização de oficinas e apresentações acessíveis, o projeto proporciona uma vivência transformadora, que estimula o protagonismo dos jovens, fomenta o diálogo intercultural e contribui para a construção de uma sociedade mais justa, plural e consciente do valor da diversidade cultural. Objetivos Específicos Realizar o processo de concepção do espetáculo º Audição de bailarinos: Conduzir uma audição aberta para selecionar 12 bailarinos em uma única fase, realizada durante uma tarde, a fim de formar um elenco qualificado e comprometido com a proposta artística.º Criação do espetáculo por meio de 6 imersões conviviais: Desenvolver a dramaturgia coreográfica em 6 imersões, que ocorrerão em finais de semana (da sexta-feira à noite até o domingo), reunindo bailarinos, coreógrafos e um compositor musical, para integrar as diversas expressões artísticas e explorar a narrativa dos mitos africanos.º Realização de 18 ensaios (além das imersões): Efetuar 18 ensaios, com duração de 2h30min cada, em um único local, a fim de refinar as coreografias e assegurar a coesão e a qualidade do espetáculo. Realizar oficinas em escolas periféricas º Conduzir 8 oficinas de dança e sensibilização artística com duração de 1h30min cada, ministradas pelos bailarinos selecionados, que abordarão a temática do projeto e estimularão a criatividade dos alunos através de atividades lúdicas e interativas.º Organizar duas oficina em cada cidade _ Porto Alegre, Canoas, Pelotas e Montenegro _ por meio de contato prévio com as escolas, garantindo a participação de comunidades periféricas e ampliando o acesso à cultura afro-brasileira. Apresentar o espetáculo em quatro cidades º Realizar quatro apresentações do espetáculo "Odù! O Mundo Nasceu" uma em cada cidade (Porto Alegre, Canoas, Pelotas e Montenegro), com cobrança de ingressos e capacidade adaptada ao tamanho dos teatros.º Assegurar que as apresentações contem com recursos de acessibilidade, como intérprete de Libras, audiodescrição e espaços adaptados, de modo a proporcionar uma experiência inclusiva para todo o público.

POR QUE A LEI DE INCENTIVO À CULTURA? A concretização do projeto "Odù! O Mundo Nasceu" requer recursos que permitam a produção, difusão e democratização de bens culturais voltados ao público infantil, especialmente no que se refere aos custos de pesquisa, ensaios, produção cênica, deslocamentos, cenários, figurinos e logística. A Lei de Incentivo à Cultura (Lei Rouanet, Lei nº 8.313/91) é, portanto, o instrumento fundamental para viabilizar iniciativas que fomentam a valorização das tradições afro-brasileiras, ampliam a formação de público e asseguram o acesso à cultura de forma ampla e inclusiva, contribuindo para o fortalecimento da cadeia produtiva cultural. Nas histórias africanas, o mundo não foi criado de uma só vez, mas em ciclos, como uma grande brincadeira onde tudo se transforma e recomeça. Em "Odù! O Mundo Nasceu", essa jornada é apresentada de maneira acessível ao público infantil, com personagens que representam os elementos primordiais do universo. Entre encontros, desencontros e descobertas, os elementos aprendem que somente trabalhando juntos podem dar forma à vida. A cada cena, surgem novos desafios que exigem equilíbrio, respeito e coletividade _ valores fundamentais na filosofia africana. Com um elenco de 12 bailarinos, a dramaturgia coreográfica explora diferentes formações e interações para narrar a criação do mundo, transformando o palco em um espaço vivo, onde corpos dançantes se tornam rios, ventos, montanhas e estrelas. Assim, o projeto promove uma visão de mundo plural, ressaltando a importância de reconhecer e celebrar as múltiplas culturas que compõem a identidade brasileira. 1. Necessidade de financiamento por meio do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais º A Lei de Incentivo à Cultura (Lei Rouanet) facilita a captação de recursos junto a pessoas físicas e jurídicas que, ao apoiarem iniciativas culturais, recebem incentivos fiscais, tornando viável a execução de projetos de cunho social e educativo. º Por meio do incentivo fiscal, amplia-se o acesso democrático à arte, sobretudo para crianças que, em muitos contextos, não têm contato regular com produções artísticas de qualidade. º Para um espetáculo dessa natureza, que exige intenso trabalho de pesquisa (cosmogonias africanas), montagem coreográfica, criação de figurinos, cenografia e contratação de profissionais capacitados, o suporte financeiro via Lei Rouanet é fundamental para garantir a sustentabilidade do projeto e a manutenção da equipe artística. 2. Enquadramento no Art. 1º da Lei nº 8.313/91 O projeto "Odù! O Mundo Nasceu" cumpre finalidades do Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), especialmente: º Inciso II (Art. 1º, Lei nº 8.313/91) "Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais." O foco na dança afro-brasileira e nas narrativas africanas reforça a identidade cultural regional, destacando as contribuições de matrizes africanas na formação do Brasil. º Inciso III (Art. 1º, Lei nº 8.313/91) "Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores." A dramaturgia coreográfica inspirada em cosmogonias africanas divulga manifestações culturais e estimula o trabalho de criadores que pesquisam, traduzem e recriam esses mitos. º Inciso IV (Art. 1º, Lei nº 8.313/91) "Proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional." Trazer histórias africanas de criação do mundo ao universo infantil preserva um importante legado imaterial e assegura sua transmissão a novas gerações. º Inciso V (Art. 1º, Lei nº 8.313/91) "Salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira." A tradição oral e a filosofia africana, presentes no espetáculo, são exemplos de formas de saber que merecem ser salvaguardadas e difundidas para o público mais jovem. º Inciso VIII (Art. 1º, Lei nº 8.313/91) "Estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória." Ao apresentar a criação do mundo sob a ótica africana, o projeto aborda temas de valor universal _ como a importância do coletivo e o respeito à natureza _ enriquecendo o repertório cultural das crianças. 3. Objetivos do Art. 3º da Lei nº 8.313/91 que serão alcançados º Art. 3º, Inciso I, alínea "d" (Lei nº 8.313/91) "Estímulo à participação de artistas locais e regionais em projetos desenvolvidos por instituições públicas [...] que visem ao desenvolvimento artístico e cultural dos alunos [...]" O formato lúdico e interativo do espetáculo permite uma relação direta entre os artistas, o público infantil e até mesmo educadores, estimulando práticas pedagógicas que valorizem a dança, a música e a narrativa oral como ferramentas de aprendizado. º Art. 3º, Inciso II, alínea "e" (Lei nº 8.313/91) "Fomento à produção cultural e artística por meio da realização de espetáculos de artes cênicas [...]" "Odù! O Mundo Nasceu" é um espetáculo de dança contemporânea e afro-brasileira, ampliando a oferta cultural para o público infantojuvenil e contribuindo para a formação de novas plateias. º Art. 3º, Inciso IV, alínea "b" (Lei nº 8.313/91) "Apoio a levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte [...]" A proposta se ampara em estudos sobre as cosmologias africanas (iorubá, banto e jeje) e trabalha a transposição desses conteúdos para a linguagem corporal, tornando-se um referencial de pesquisa para futuras iniciativas artísticas e educacionais. 4. Contribuições socioeducativas e culturais º Formação de Novas Plateias: O acesso das crianças a um espetáculo que valoriza a ancestralidade afro-brasileira estimula não apenas o gosto pelas artes, mas também o respeito à diversidade cultural.º Fomento à Criatividade e à Expressão Artística: Por meio da dança, do teatro físico e da tradição oral, o projeto desperta nos participantes (crianças e educadores) novas formas de perceber o mundo, favorecendo processos criativos no ambiente escolar e comunitário.º Papel Social da Arte: O caráter inclusivo da produção, aliado ao contato com saberes tradicionais, democratiza a cultura e potencializa a conscientização acerca dos valores de coletividade e equilíbrio _ fundamentais na cosmovisão africana. Conclusão A Lei de Incentivo à Cultura (Lei Rouanet) é essencial para a viabilização financeira de "Odù! O Mundo Nasceu", pois assegura a captação de recursos destinados à pesquisa, produção e divulgação de um espetáculo que resgata e reinventa mitos africanos de criação do mundo. Ao atender aos dispositivos do Art. 1º e do Art. 3º da Lei nº 8.313/91, a proposta enriquece o imaginário infantojuvenil, forma novas plateias e incentiva o desenvolvimento artístico, promovendo uma experiência multicultural que celebra a ancestralidade afro-brasileira e fortalece o papel social e educativo da arte no Brasil.

Medidas de Acessibilidade para o Espetáculo "Odù! O Mundo Nasceu" O projeto "Odù! O Mundo Nasceu" reconhece a importância da acessibilidade e inclusão, comprometendo-se integralmente com as diretrizes estabelecidas pela legislação vigente, especialmente aquelas destacadas nos artigos 42 a 44 da Instrução Normativa nº 23 do Ministério da Cultura, Lei nº 13.146/2015 e aos Decretos nº 3.298/99 e nº 9.404/2018. PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: O projeto será realizado em equipamentos culturais que possuem estrutura adequada, incluindo rampas de acesso, sinalização em Braille, sanitários adaptados e espaços reservados para pessoas com mobilidade reduzida, idosos ou pessoas com deficiência. A escolha dos locais prioriza espaços já adaptados. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: Serão oferecidos materiais em formatos ampliados, com alto contraste e em Braille, garantindo acessibilidade para pessoas com baixa visão. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: Durante as apresentações nas quatro cidades, serão disponibilizados intérpretes de Libras e recursos de audiodescrição ao vivo. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS: Serão disponibilizados abafadores de ruídos e haverá espaços de acolhimento especialmente preparados para garantir conforto e segurança durante as apresentações e oficinas. ACESSIBILIDADE NA COMUNICAÇÃO E DIVULGAÇÃO: Todo o material de divulgação será oferecido em formatos acessíveis, incluindo vídeos legendados, vídeos com interpretação em Libras e textos em linguagem simples. PRODUTO: CONTRAPARTIDAS SOCIAIS ACESSIBILIDADE EM OFICINAS: As oficinas realizadas em escolas periféricas contarão com atividades adaptadas às necessidades específicas dos alunos com deficiência. As metodologias inclusivas estimularão a participação ativa e equitativa de todos os envolvidos. ACESSIBILIDADE PEDAGÓGICA: As atividades pedagógicas e de sensibilização artística serão estruturadas utilizando linguagem simples e ferramentas visuais para facilitar o entendimento e a participação das crianças. Serão levados oficineiros com preparação para conduzir atividades levando em conta a acessibilidade.

Medidas de Democratização de Acesso para o Espetáculo "Odù! O Mundo Nasceu" O projeto "Odù! O Mundo Nasceu" tem como objetivo promover a inclusão social e a democratização do acesso à cultura, garantindo que diferentes públicos possam participar e vivenciar o espetáculo. Para isso, adotamos medidas que garantem acesso a pessoas de diversas origens e condições sociais, especialmente grupos historicamente marginalizados. PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS DISTRIBUIÇÃO GRATUITA PROMOCIONAL POR PATROCINADORES: Uma cota de até 10% dos ingressos será destinada para distribuição gratuita, a critério dos patrocinadores, respeitando a proporcionalidade do investimento realizado. DISTRIBUIÇÃO GRATUITA PELO PROPONENTE: Serão distribuídos até 10% dos ingressos gratuitamente para promover o espetáculo, com ações voltadas especialmente para escolas públicas e projetos sociais. DISTRIBUIÇÃO GRATUITA COM CARÁTER SOCIAL OU EDUCATIVO: O projeto prevê que no mínimo 10% dos ingressos sejam distribuídos gratuitamente para professores da rede pública de ensino, além de estudantes e comunidades periféricas, promovendo o acesso ao espetáculo para pessoas que normalmente não teriam a oportunidade de participar. COMERCIALIZAÇÃO A PREÇOS POPULARES: Pelo menos 20% dos ingressos serão comercializados a preços acessíveis (até 50 reais), garantindo que pessoas de baixa renda possam usufruir da experiência cultural. MEIA-ENTRADA GARANTIDA: Todos os ingressos comercializados contarão com meia-entrada para estudantes, idosos, pessoas com deficiência e jovens de baixa renda (ID Jovem), assegurando o cumprimento da legislação vigente. ACEITAÇÃO DO VALE-CULTURA: O espetáculo aceitará o Vale-Cultura como meio de pagamento, ampliando o acesso econômico ao evento. COTA ESPECIAL NO ESPETÁCULO DE INAUGURAÇÃO: Em respeito à diversidade e à inclusão, o espetáculo de inauguração contará com uma cota específica de ingressos para pessoas negras e trans em situação de vulnerabilidade social, garantindo que estes grupos tenham acesso prioritário. Além disso, após o cumprimento dos quantitativos reservados pela IN 23, dos ingressos destinados para comercialização, será destinada uma cota de 10% para pessoas negras e trans, promovendo a inclusão também nas demais apresentações. ENSAIOS ABERTOS AO PÚBLICO: Para ampliar o acesso e a participação da comunidade, alguns ensaios serão realizados de forma aberta ao público, com entrada gratuita e atividade interativa com o elenco. DISTRIBUIÇÃO DE INGRESSOS EM CENTROS CULTURAIS: Para facilitar o acesso da população local, uma parte dos ingressos será distribuída gratuitamente em centros culturais e pontos de referência comunitários. PRODUÇÃO DE CONTEÚDO ONLINE: Durante a elaboração do espetáculo, serão produzidos vídeos e materiais documentando o processo criativo, que serão disponibilizados nas páginas oficiais do projeto no Instagram e YouTube. Essa ação visa ampliar o acesso ao conteúdo artístico e permitir que mais pessoas acompanhem os bastidores e a evolução do espetáculo. OFICINAS EM ESCOLAS PÚBLICAS: Durante o período de apresentações, serão realizadas oficinas de dança e expressão corporal nas escolas públicas das cidades onde o espetáculo será apresentado. Essas oficinas buscam promover o contato direto com a linguagem artística do projeto, incentivando a participação ativa dos estudantes e fortalecendo o vínculo cultural com a comunidade. Com estas medidas, o projeto reafirma seu compromisso com a inclusão social e a democratização da cultura, proporcionando uma vivência artística acessível e transformadora.

Mauricio MirandaProponente e Diretor ArtísticoDescrição das atividades: Responsável pela direção artística do projeto, garantindo a coesão estética e criativa. Supervisiona ensaios, concepção visual e integra os diferentes elementos da produção. Breve currículo:Maurício Miranda é um artista com trajetória sólida na área da dança, destacando-se como produtor artístico e diretor de espetáculos. Atuou como Diretor Artístico da Companhia Municipal de Dança de Porto Alegre entre 2023 e 2024. É também coreógrafo de montagens com importantes instituições, como a Orquestra Sinfônica de Porto Alegre (O Morcego) e a Orquestra Sfera Mundi (O Rapto de Perséfone), com apoio do Consulado Geral da Itália. Maurício recebeu o Prêmio Açorianos de Melhor Bailarino (2015) e Melhor Coreógrafo (2019), por Reutilizáveis Corpos Descartáveis. Produziu e dirigiu os espetáculos REDE e Adega de Lamúrias, da Plural Cia de Dança, grupo do qual também é diretor geral e artístico. Com um repertório que soma mais de 30 espetáculos encenados ao longo de mais de duas décadas — desde montagens escolares a grandes colaborações com orquestras —, sua atuação como produtor artístico é marcada por uma abordagem sensível, multidisciplinar e voltada à valorização da dança como linguagem acessível e transformadora.Luiz Claudio Bueno GarciaCoordenador de Produção e responsável pela Escrita do ProjetoDescrição das atividades: Atua na coordenação técnica do projeto e é responsável pela escrita e estruturação do projeto, garantindo que todas as diretrizes sejam organizadas de maneira clara e estratégica. Supervisionará a implementação das ações, coordenará as equipes envolvidas e solucionará desafios técnicos para assegurar a execução eficiente do projeto. Breve currículo: Profissional multifacetado com ampla experiência em artes cênicas, dança e gestão cultural. Foi avaliador da Lei Paulo Gustavo 2023, analisando mais de 100 projetos para festivais e garantindo a correta destinação de recursos culturais. Como bailarino e monitor na Escola Naira Antunes, auxiliou na formação de alunos e na produção de espetáculos. Possui vasta experiência na escrita e desenvolvimento de projetos culturais, tendo participado da estruturação e formatação de iniciativas voltadas à dança, teatro e audiovisual. Também tem experiência em produção audiovisual, atuando como ator e assistente de produção no filme Acerto de Contas, exibido no Festival de Cinema de Gramado. Sua expertise na organização e estruturação de projetos contribui para um planejamento sólido e eficiente. Greyce Gonçalves GarciaCoordenadora Artistica e responsável pela Prestação de Contas Descrição das atividades: Gerencia a organização e execução das etapas produtivas do projeto, coordenando a logística de ensaios, apresentações e equipe técnica. Responsável pelo planejamento operacional e cumprimento de prazos. Breve currículo: Graduanda em Licenciatura em Dança pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS), Greyce tem uma formação diversificada na dança e produção cultural. Seu envolvimento com projetos educativos e artísticos começou cedo, participando de iniciativas como o Projeto Escola Aberta e Projeto Mais Educação. Foi monitora e bailarina na Duo Dança e atuou em diversos eventos e apresentações, como Chapecó em Dança - Corpo e Som. Além disso, tem experiência como professora de ballet infantil na D'Alma Escola de Dança e Teatro e como coterapeuta no Espaço Cultural Sphinx Saúde, onde combina dança e exercícios corporais com terapias complementares. Sua experiência em produção inclui a participação na organização do evento Zouk Lovers, atuando na gestão de artistas, alimentação e bilheteria Gal MartinsCoreógrafaDescrição das atividades: Criação e supervisão das coreografias, orientando os bailarinos e desenvolvendo a linguagem corporal do espetáculo. Breve currículo: Gal Martins é uma artista, pensadora em dança, atriz, arte-educadora, gestora cultural e cientista social. Com mais de 25 anos de experiência, fundou a Cia Sansacroma em 2002, um dos principais grupos de dança contemporânea preta do Brasil. Criou a metodologia "Dança da Indignação", que já foi compartilhada com mais de 500 artistas em todo o país. Possui um extenso histórico como produtora cultural e coordenadora de projetos, tendo participado da comissão de análise de projetos de grandes editais, como o Programa de Fomento à Dança para a Cidade de São Paulo e o ProAC LAB. Recebeu prêmios importantes, como o Prêmio Criando Asas (Red Bull e Instituto Criar de TV e Cinema) e o Prêmio APCA na categoria Difusão e Memória da Dança. Em 2021, recebeu o Prêmio Governador do Estado de São Paulo para Artes na categoria Cultura Urbana. Atualmente, além do trabalho com a Cia Sansacroma e Zona Agbara, atua como Supervisora Artística Pedagógica do Programa Fábricas de Cultura e coordena o curso de Dramaturgia e Direção em Dança da São Paulo Escola de Dança. Dani LovaDesigner de Som e Trilha SonoraDescrição das atividades: Criação da trilha sonora e design de som do espetáculo, garantindo a harmonia entre música e movimento. Breve currículo: Dani Lova é um produtor musical, compositor e artista renomado no cenário musical. Tem uma trajetória consolidada na produção de trilhas sonoras, shows e performances musicais. Seu trabalho combina experimentalismo sonoro com elementos de reggae, dub e música eletrônica. Participou de diversos eventos e turnês, sendo destaque em apresentações ao vivo e gravações de estúdio. Algumas de suas produções incluem o disco "Poesia, Amor e Emoção" e "Experimental Sounds". Seu trabalho tem sido amplamente divulgado em plataformas como Spotify e YouTube, com participações em programas como Estação Livre, da TV Cultura. Pedro CoelhoAssistente de CoreógrafoDescrição das atividades: Auxilia na execução e ensaios das coreografias, garantindo alinhamento com a visão artística da coreógrafa. Breve currículo: Pedro Coelho possui formação em Tecnologia em Dança e tem uma trajetória consolidada no cenário da dança contemporânea. Já integrou diversas companhias de dança e participou de festivais renomados. Sua experiência abrange desde a criação coreográfica até a performance, o que lhe permite contribuir significativamente para a qualidade técnica e expressiva do projeto. Andressa PereiraAssistente de CoreógrafoDescrição das atividades: Apoia na preparação dos bailarinos e na execução das coreografias, assegurando um alto nível técnico e artístico. Breve currículo: Bailarina, professora e coreógrafa com mais de 20 anos de experiência. Andressa tem uma formação sólida em dança contemporânea e balé clássico, além de passagens por diversos estilos. Participou de importantes companhias, como a Companhia Municipal de Porto Alegre, POA Cia de Dança e Ballet UFRGS. Teve indicações ao Prêmio Açorianos de Dança e ao Prêmio Quero-Quero. Como coreógrafa, já desenvolveu trabalhos para óperas e espetáculos de grande porte. Seu extenso currículo abrange atuações como intérprete, professora e criadora de espetáculos inovadores Ágatha Cristina Assistente de Coreógrafo Descrição das atividades: Apoia na preparação dos bailarinos e na execução das coreografias, assegurando um alto nível técnico e artístico. Breve currículo: Bailarina, atriz, palhaça e acrobata com mais de 20 anos de experiência em artes cênicas. Ágatha tem uma formação ampla e diversa, com vivências em dança contemporânea, dança afro, ballet clássico, circo e teatro. Atuou como bailarina e performer em importantes projetos como o Natal Luz de Gramado, Fantástica Fábrica de Natal, e a Cia Municipal de Dança de Caxias do Sul. Também foi porta-estandarte do Bloco da Ovelha e integrou a Plural Cia de Dança. Sua trajetória inclui ainda trabalhos como professora de dança, circo e teatro infantil, além de ser artista integrante do projeto Médicos do Sorriso. Sua atuação se destaca pela versatilidade e pelo comprometimento com a criação artística e a formação cultural.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.