FESTIVAL DO TEATRO MORUMBI SHOPPING - PRIMEIRA EDIÇÃO

Festival que combina Artes Cênicas, Artes Visuais e Ações Educativas com o objetivo de criar programação com conteúdo 100% acessível ao longo de 12 meses na cidade de São Paulo, no Teatro Morumbi Shopping, gerido pelo proponente.

O Festival do Teatro Morumbi Shopping – Primeira Edição é uma iniciativa cultural de longa duração que propõe uma programação contínua, acessível e diversa ao longo de 12 meses, na cidade de São Paulo. Com sede no Teatro Morumbi Shopping, o projeto reúne Artes Cênicas, Artes Visuais e Ações Educativas em uma curadoria que valoriza a produção nacional e o compromisso com a inclusão.Ao todo, o festival apresentará no mínimo 100 sessões de espetáculos cênicos, 4 exposições de artes visuais de artistas brasileiros e 10 atividades educativas com foco social e pedagógico, todas realizadas com recursos de acessibilidade de conteúdo. Como contrapartida social, serão promovidas 6 palestras – abordando temas ligados às artes visuais e às artes cênicas – também inteiramente acessíveis, ampliando o impacto e o alcance da proposta.Mais do que um festival, esta primeira edição estabelece um novo marco para o teatro enquanto espaço de encontro, formação e democratização do acesso à cultura, promovendo arte para todos os públicos.Classificação indicativa: Livre

OBJETIVO GERAL Realizar Festival de Artes Cênicas, Artes Visuais e Ações Educativas com o objetivo de criar programação com conteúdo 100% acessível ao longo de 12 meses na cidade de São Paulo, no Teatro Morumbi Shopping, gerido pelo proponente. OBJETIVO ESPECÍFICO (PRODUTO FESTIVAL) - Realizar no mínimo 100 sessões de Artes Cênicas; - Realizar no mínimo 4 exposições de Artes Visuais de artistas brasileiros; - Realizar no mínimo 10 ações educativas com objetivo social e educativo, combinados; - Promover todos os produtos com acessibilidade de conteúdo; - Cumprir, conforme o plano de distribuição inserido no sistema, as medidas de ampliação do acesso, propostas em campo específico. OBJETIVO ESPECÍFICO (PRODUTO CONTRAPARTIDA SOCIAL) - Realizar no mínimo 6 palestras, sendo duas (02) de Artes Visuais e quatro (04) de Artes Cênicas, usando os conteúdos do festival como temas a serem abordados; - Promover todas as palestras com acessibilidade de conteúdo.

O projeto cultural proposto tem como propósito atender aos requisitos estabelecidos pela Lei Rouanet, por meio do Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac). Seu foco está na promoção da democratização do acesso à cultura, no pleno exercício dos direitos culturais e no estímulo ao desenvolvimento social e cultural da sociedade. Nossa proposta visa facilitar o acesso à cultura de maneira inclusiva, sem qualquer forma de discriminação, assegurando a liberdade de expressão cultural e promovendo a participação em atividades culturais. Para alcançar esse objetivo, adotará uma política de preços de ingressos diversificada, garantindo acesso a diferentes públicos e classes sociais. Adicionalmente, o projeto busca valorizar e disseminar as manifestações culturais e seus respectivos criadores, estimulando iniciativas que democratizem o acesso aos bens culturais e promovam a formação de público. Também se compromete a fomentar a compreensão, valorização e respeito às diversas culturas e tradições, tanto nacionalmente quanto internacionalmente, incentivando a divulgação e o intercâmbio cultural entre diferentes povos. A escolha da Lei Rouanet como fonte de financiamento desse projeto garante a ampliação das oportunidades para a realização de projetos culturais. Além disso, projetos aprovados por meio desse mecanismo tendem a crescer e gerar mais empregos e renda para diversas famílias. Portanto, para atendimento ao Art. 1° o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), nosso projeto visa: I. contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III. apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Em tempo, sobre art. 3° - Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; V - apoio a outras atividades culturais e artísticas, mediante: b) contratação de serviços para elaboração de projetos culturais;

O Teatro Multiplan já possui rider de luz, som, projeção e LED e este proponente disponibilizará os mateirais sem custos para realização deste PRONAC.

não aplicável

PRODUTO PRINCIPAL: FESTIVAL ACESSIBILIDADE FÍSICA: O Teatro Multiplan Morumbi Shopping foi recém inaugurado em nova configuração, garantindo um espaço físico 100% acessível, tanto para o público quanto para seus colaboradores, profissionais e artistas, promovendo um espaço com acessibilidade desde seu saguão até o palco, coxias e camarins. As instalações físicas seguem o previsto nos Artigos 227 e 244 da Constituição Federal (1988), o Estatuto da Pessoa com Deficiência (Lei nº 13.146/2015), além da Norma ABNT NBR 9050, que define critérios e parâmetros técnicos para garantir a acessibilidade em edificações, mobiliário, espaços e equipamentos urbanos. Desta forma, além de garantir o acesso por meio de rampas de acesso e elevadores, o teatro conta também com piso e mapa tátil para acessibilidade física de pessoas cegas e com baixa visão em todas suas dependências, bem como banheiros adaptados. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO: Acreditamos no poder da transformação de uma nação por meio da cultura, não facultando o acesso apenas a alguns, mas sim a todos os cidadãos brasileiros. Desta forma, 100% da programação e atividades deste festival terão acessibilidade de conteúdo, por meio de interprete de libras, para pessoas surdas ou com perda auditiva, e audiodescrição, para pessoas cegas e com baixa visão. Nas exposições no saguão do teatro, faremos legendas descritivas e visitas sensoriais. Além disso, toda equipe do Teatro Morumbi Shopping fará um curso para recepcionar as pessoas com deficiência de forma apropriada. PRODUTO SECUNDÁRIO: CONTRAPARTIDA SOCIAL ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO: Assim como o produto principal, todas as palestras terão acessibilidade de conteúdo, por meio de interprete de libras, para pessoas surdas ou com perda auditiva, e audiodescrição, para pessoas cegas e com baixa visão. Os custos de acessibilidade serão pagos por meio da rubrica “custos de acessibilidade, de comunicação e de divulgação acessíveis”, de acordo com o previsto no Artigo 19, inciso 1o. da IN 23 de 05 de Fevereiro de 2025

Em cumprimento ao Art. 46 a IN 23/2025, o plano de distribuição dessa proposta prevê medidas de democratização do acesso aos produtos, bens, serviços e ações culturais produzidos, contendo as estimativas da quantidade total de ingressos ou produtos culturais previstos, observados os seguintes limites: I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado; II - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto; III - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, incluindo professores de instituição públicas de ensino; IV - mínimo de 20% (vinte por cento) para comercialização em valores que não ultrapassem R$ 50,00 (cinquenta reais). Este projeto prevê a concentração das cotas em sessões exclusivas conforme permite o §1º do Art. 46. Em complemento, e atendendo ao Art. 47 da IN 23/2025, esta proposta prevê as seguintes medidas de ampliação de acesso prevista no inciso V: - Realizaremos, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos. Nos propomos a realizar ao menos um ensaio aberto por conteúdo de Artes Cênicas, contemplando no mínimo quatro (04) ensaios abertos; - As exposições serão 100% gratuitas, sem cobrança de ingressos e; - Realizaremos ao menos quatro (04) oficinas educativas sobre Artes Cênicas, de caráter social e educativo, combinados. Em atendimento ao Art. 49 da IN 23/2025, esta proposta prevê como produto secundário Contrapartida Social, constante no Plano de distribuição, uma ação formativa cultural, a saber: - Realização de seis (06) palestras para 250 pessoas, cada, contemplando 1.500 beneficiários sendo duas (02) de Artes Visuais e quatro (04) de Artes Cênicas, usando os conteúdos do festival como temas a serem abordados. Estas palestras não se confundem com o público da Democratização de Acesso, destinadas a alunos e professores de instituições públicas de ensino de qualquer nível, que visem a conscientização para a importância da arte e da cultura por intermédio do produto cultural do projeto.

VINÍCIUS MUNHOZ - DIREÇÃO GERAL (PROPONENTE DO PROJETO - VMBS Produções Artísticas). A VME (Vinícius Munhoz Entertainment) é uma empresa fundada por Vinícius Munhoz e gestora do equipamento cultural Teatro Morumbi Shopping. seu fundados é produtor referência no mercado de entretenimento ao vivo para os espectadores e para as marcas devido ao destaque da qualidade técnica e artística de suas produções de padrão internacional. Desde 2013, colaborou com importantes títulos do teatro musical internacional, como A Família Addams (2012), O Rei Leão (2013) e Jesus Cristo Superstar (2013). Nos últimos 12 anos foi produtor líder das principais produções de Teatro Musical do país, como Wicked (2023), Evita Open Air (2022), Charlie e a Fábrica de Chocolate (2020/2021), School of Rock (2019), Billy Elliot (2019), Annie (2018), A Noviça Rebelde (2018) e Homem de La Mancha (2014-2016), todas como sócio do Atelier de Cultura. No início de carreira, também colaborou na produção de A Madrinha Embriagada (2013-2014). Matilda (2023) e Broadway in Concert (2022) são espetáculos em que além de produtor foi realizador das produções, junto ao Ministério da Cultura. Além de suas produções em Artes Cênicas foi por quatro anos (2020-2024) diretor geral do Instituto Artium de Cultura, instituto sem fins lucrativos. Sob sua gestão teve as exposições: Semana de 21, Felice Varini, Jairo Goldflus & João Caldas, Resiliência, Vale da Utopia (Rodrigo Torres), Museum, Artur Lescher, Big Bang Boca (Maria Nepomuceno), Terzo Paradiso (Michelangelo Pistoleto) e José Bechara. RAFAEL GOMES - CURADOR DE ARTES CÊNICASÉ fundador, ao lado de Vinicius Calderoni, da companhia Empório de Teatro Sortido. Estreou na autoria e direção com “Música para cortar os pulsos”, vencedor do prêmio APCA 2010 de Melhor Peça Jovem. Assinou como autor outras sete obras, sendo a mais recente o solo “Eu de Você”, de Denise Fraga. Dirigiu “Um bonde chamado Desejo”, de Tennessee Williams, com Maria Luisa Mendonça e Eduardo Moscovis (prêmios Shell - Melhor Direção, Atriz e Cenário; APTR - Melhor Produção; APCA - Melhor Atriz]; adaptou e dirigiu uma releitura do musical de Chico Buarque e Paulo Pontes, “Gota d’água [a seco]”, com Laila Garin (prêmios Cesgranrio, Bibi Ferreira, Aplauso Brasil); dirigiu “Os arqueólogos”, de Vinicius Calderoni (prêmio APCA de Melhor Autor) e “Jacqueline”, com Natália Lage e Arieta Corrêa. Possui ainda uma prolífica carreira no audiovisual, escrevendo e dirigindo séries de televisão, curtas e longas metragens, videoclipes e projetos musicais diversos, incluindo shows e DVDs. Suas últimas realizações no teatro foram as produções de Um Estranho no Ninho (One Flew Over the Cuckoo's Nest) e, recentemente, Shakespeare Apaixonado (Shakespeare in Love), da Disney.VICTOR DELBONI - CURADOR DE ARTES VISUAISComo um escritor e diretor multi-talentoso, Victor traz uma mistura única de habilidades e experiência. Com formação em Atuação pelo Stella Adler Studio of Acting em NYC e Conservatório Carlos Gomes e Publicidade e Marketing pela ESAMC, aprimorou seu ofício ao longo de mais de vinte produções no Brasil e nos EUA. Além da sua experiência em teatro, desenvolveu habilidades como professor de inglês e teatro. Sua paixão se estende ao voluntariado como a voz de diversos audiolivros para cegos. Como autor publicou "Maya", "A Última Valsa" e "Além da meia-noite", este em associação com o artista João Galera para doação. Também trabalho com aquarela, nanquim e desenho digital, tendo feito Pós-Graduação em Animação e Cenários Digitais na Belas Artes. Sua mais recente formação foi um Mestrado em roteiro para audiovisual pela London Film Academy.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.