Iris criação e circulação de espetáculo de dança inédito

A Ecco Companhia de Dança tem como objetivo o desenvolvimento e continuidade das atividades do corpo artístico, visando a democratização da dança e formação de novas plateias. Este projeto almeja viabilizar a criação e circulação de uma obra coreográfica inédita chamada Íris, de classificação indicativa livre, o oferecimento de oficinas de dança para o público geral, a realização de ensaios abertos e debates acerca do tema central do espetáculo em questão. Todas essas atividades serão ofertadas à população de forma gratuita ou a preço popular.

A nova obra Íris, propõe uma reflexão sensível sobre a persistência criativa em tempos de esgotamento emocional e indiferença coletiva. A criação investiga o corpo enquanto espaço de potência, afeto e transformação. Entre estados de apatia e pulsões de vida, a coreografia se constroi no desejo de continuar sentindo, criando e conectando-se. Através do movimento, da presença e da sensibilidade, a obra afirma a arte como um gesto de resistência e cuidado — onde emocionar é também salvar.A humanidade que escorre dos olhos em forma de lágrima revela a tentativa de continuar criando mesmo quando já não se sabe se ainda há algo a oferecer. Ao redor, percebem-se corpos monótonos, apáticos, sem vida. Ainda assim, persiste o desejo de viver, de sentir. Busca-se a potência do movimento, a pulsão das cores vibrantes no olhar, o arrepio do toque e a onda de criatividade que surge após os dias que parecem finais. Há o anseio de se afogar na água que inunda uma íris única, singular. Quem emociona, salva.

OBJETIVO GERALEm conformidade com a Instrução Normativa MINC nº 23/2025 e a Lei nº 8.313/1991 (Pronac), o presente projeto tem como objetivo ampliar o acesso da população à fruição e produção de bens culturais, fomentar atividades afirmativas voltadas à cidadania cultural e à diversidade, além de fortalecer os arranjos produtivos culturais locais e qualificar os profissionais da cultura.A proposta da Ecco Companhia de Dança está alinhada a esses princípios e busca promover o desenvolvimento contínuo de seu corpo artístico, com foco na democratização do acesso à dança e formação de novos públicos. Para isso, o projeto contempla a criação e circulação de um espetáculo inédito, além da oferta gratuita ou a preços populares de oficinas, ensaios abertos e palestras temáticas.AÇÕES PREVISTAS NO PROJETOCriação de uma nova coreografia original;Realização de 10 oficinas de dança para estudantes da rede pública (ensino médio);Realização de 4 palestras sobre saúde mental (tema central do espetáculo);Realização de 10 apresentações presenciais da nova obra coreográfica;Transmissão online gratuita do espetáculo com recursos de acessibilidade (LIBRAS e audiodescrição). 1. NOVA COREOGRAFIA _ "ÍRIS"A nova produção da companhia, intitulada Íris, aborda de forma poética e sensível a temática da saúde mental, trazendo à cena questões como ansiedade, depressão e sobrecarga emocional. Com direção artística e coreografia de Rafael Trevisan, o espetáculo terá duração aproximada de 50 minutos e classificação indicativa livre, sendo acessível a diferentes faixas etárias e contextos sociais. A proposta promove empatia, acolhimento e reflexão sobre o bem-estar psíquico e emocional por meio da dança. 2. OFICINAS DE DANÇAAs oficinas serão dirigidas a dois públicos principais:Estudantes da Rede Pública (ensino médio):Justificativa: Jovens em formação estão sujeitos a pressões sociais e emocionais, sendo uma faixa etária fundamental para a formação de plateias e consciência crítica.Foco: Uso da dança como expressão e ferramenta de autoconhecimento, com atividades lúdicas que abordam estresse e ansiedade.Público geral interessado em saúde mental e bem-estar:Justificativa: A crise de saúde mental afeta toda a sociedade; muitos buscam práticas de autocuidado e expressão.Foco: Atividades de movimento voltadas à redução do estresse, consciência corporal, respiração e expressão individual não-verbal.Essas oficinas ampliarão o alcance e o impacto do projeto, fortalecendo o vínculo entre a obra e o público. 3. PALESTRAS TEMÁTICASSerão realizadas quatro palestras conduzidas por um(a) profissional da saúde, com o objetivo de contextualizar o tema da saúde mental, complementando a abordagem artística do espetáculo.As palestras tratarão de:Dados e estatísticas sobre saúde mental no Brasil;Explicações sobre ansiedade, depressão e fatores sociais de estresse;Práticas cotidianas de cuidado emocional e mental.Essas ações educativas atendem ao Art. 49 da IN MINC nº 23/2025, especialmente por envolver estudantes da rede pública em atividades formativas gratuitas. Estima-se que ao menos 10% do público geral do projeto seja beneficiado diretamente por estas ações formativas. 4. CIRCULAÇÃO DO ESPETÁCULO "ÍRIS"A nova obra será apresentada em 10 sessões presenciais, com foco em equipamentos públicos descentralizados da capital paulista, promovendo o acesso à cultura nas periferias e regiões menos atendidas. A distribuição dos ingressos seguirá o Art. 46 da IN MINC nº 23/2025:10% para incentivadores e patrocinadores;10% para imprensa e divulgação;Mínimo de 10% para caráter educativo/social;Restante disponibilizado a preços populares (máximo R$ 50,00).Locais previstos para apresentação:CEU Água Azul (420 lugares)CEU Azul da Cor do Mar (380)CEU Butantã (450)CEU Carrão (450)Fábricas de Cultura 4.0 _ Sapopemba, São Bernardo do Campo e Itaim Paulista (300 cada)Teatro São Francisco (2 sessões _ 500 lugares cada)Teatro Arthur Azevedo (349)Essa estratégia visa ampliar o acesso à dança, formar novos públicos e garantir inclusão sociocultural. 5. TRANSMISSÃO ONLINE ACESSÍVELO projeto inclui ainda a gravação e transmissão online gratuita do espetáculo, com tradução em LIBRAS e audiodescrição, garantindo acessibilidade e democratização da obra em ambiente digital. OBJETIVOS ESPECÍFICOSCriar uma nova coreografia a integrar o repertório da companhia;Realizar 10 apresentações públicas da obra Íris;Conduzir 10 oficinas de dança para estudantes da rede pública e público geral;Oferecer 4 palestras informativas e reflexivas sobre saúde mental;Garantir a difusão do espetáculo em ambiente digital com recursos de acessibilidade.

A Lei Federal de Incentivo à Cultura apresenta-se como um instrumento essencial para a viabilização do projeto "ÍRIS - CRIAÇÃO E CIRCULAÇÃO DE ESPETÁCULO INÉDITO DE DANÇA", na medida em que possibilita a busca de recursos junto à iniciativa privada. Tal mecanismo é fundamental para a manutenção do ciclo criativo da companhia, assim como para o estabelecimento de uma regularidade nos processos de criação e circulação de obras.O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Artigo 1º da Lei 8313/91:Art. 1°I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;O projeto tem por finalidade, dentre as elencadas no Artigo 3º da Lei 8313/91:II - fomento à produção cultural e artística, mediante:e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres. IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; Justificativa do projeto:Com o desejo de contribuir para a formação e profissionalização de jovens bailarinos, a Ecco Cia de Dança propõe a criação de uma obra inédita de dança, que visa ampliar o acesso à arte e à cultura, promover acessibilidade e descentralização da circulação da dança. Esta nova criação nasce do desejo de refletir, por meio do corpo em movimento, as complexidades do mundo atual. A obra pretende abordar temáticas contemporâneas _ sociais, emocionais e poéticas _ que dialogam diretamente com as experiências do público, criando pontes entre arte, cotidiano e subjetividade. A dança, neste contexto, surge como ferramenta de escuta, expressão e pertencimento.O projeto também se alinha ao compromisso da companhia com a descentralização da produção cultural, propondo ações de circulação em regiões fora dos grandes centros, alcançando novos públicos e territórios. Ao fortalecer a cadeia produtiva da dança, a iniciativa impulsiona a profissionalização de jovens intérpretes-criadores, gera oportunidades de trabalho para artistas técnicos e criativos, e amplia a visibilidade da dança enquanto linguagem estética e política.Apoiar a produção em dança é investir na formação de indivíduos mais críticos, sensíveis e conectados com a diversidade de realidades que compõem o Brasil. Por isso, a viabilização deste projeto por meio da Lei de Incentivo à Cultura é fundamental para assegurar a continuidade e expansão das ações da Ecco Cia de Dança, promovendo regularidade dos processos criativos, sustentabilidade institucional e o fortalecimento de uma produção artística comprometida com o desenvolvimento cultural, social e humano.O Uso do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais:A utilização do presente mecanismo de incentivo a projetos culturais promove a ampliação do acesso da população a espetáculos de dança, a realização de espetáculos que garantam medidas de acessibilidade comunicacional, tais como libras, textos adaptados para softwares de leitura e audiodescrição, e o fomento e fortalecimento da produção e da cadeia trabalhadora da dança no Brasil, ampliando as oportunidades de trabalho para um grande número de artistas e outros profissionais do segmento, movimentando a economia do setorAlém disso, a captação de recursos através da Lei Federal de Incentivo à Cultura possibilita que as ações e atividades culturais previstas neste projeto sejam oferecidas de forma gratuita ou a preços populares, garantindo a democratização do acesso à produção da dança no Brasil.

ESPETÁCULO DE DANÇATrata-se da criação e produção da obra cênica Íris, com direção artística e coreografia de Rafael Trevisan, abordando sensações e percepções ligadas à saúde mental no Brasil contemporâneo. Com cerca de 50 minutos de duração, a obra propõe refletir sobre os altos índices de quadros depressivos e ansiosos que atingem a população brasileira, fortemente associados ao estresse, à pressão social e ao estilo de vida urbano.O projeto prevê a realização do processo criativo e de produção da obra “Íris”: concepção dramatúrgica, edição de trilha sonora, criação e confecção de figurinos e cenografia, além da preparação corporal e criativa do elenco para a abordagem sensível do tema. A trilha sonora será desenvolvida a partir de pesquisa e edição de trilhas sonoras já existentes, buscará integrar música instrumental clássica e contemporânea e elementos sonoros orgânicos, contribuindo para o mergulho sensorial proposto pela montagem.A equipe artística será composta por bailarinos, diretor, assistente de direção, produtor e profissionais das áreas de iluminação, sonoplastia, figurino e cenografia.OFICINAS DE DANÇATrata-se da realização de 10 oficinas de dança nos equipamentos culturais públicos, em que serão realizadas as apresentações da obra “Íris”. Projeto Pedagógico - Oficinas de dança Este projeto cultural inclui a realização de 10 oficinas de dança, que compartilharão as modalidades de Jazz Dance, voltadas para o público geral. Durante as aulas, os participantes serão guiados através de uma abordagem pedagógica inspirada em Paulo Freire, que valoriza o indivíduo como alguém que já traz consigo seus próprios conhecimentos, nesse caso, sobre seu próprio corpo e o movimento.Espera-se que cada participante possa se expressar de forma única durante o processo de aprendizagem, experimentando as diferentes movimentações propostas, as estratégias de criação e o vocabulário que surgem no contexto da obra. Para isso, cada participante será encorajado a trazer sua própria experiência e história para a oficina, reconectando-se com sua ancestralidade, origens e particularidades.Para participar das oficinas, será solicitado o preenchimento de um formulário de inscrição online, através do google forms. O único critério para seleção é a idade mínima de 12 anos.Objetivos da aulaDurante as oficinas, serão realizados exercícios de aquecimento e preparação do corpo, visando garantir que os participantes estejam prontos para dançar de forma segura e eficiente.Além disso, serão compartilhadas técnicas básicas de movimento dentro das duas linguagens de dança, permitindo que os alunos aprimorem suas habilidades e expandam seu repertório de movimentos.Para ajudar os participantes a compreender melhor o processo criativo da obra Íris, serão compartilhadas ferramentas de pesquisa de movimento utilizadas durante a criação da obra coreográfica.Também será apresentado um trecho coreográfico da obra, que permitirá aos alunos aplicar os conceitos aprendidos e experimentar como a coreografia foi construída.Por fim, é importante ressaltar que os alunos serão encorajados a trazer suas próprias particularidades e individualidades para a aula, permitindo que cada um conduza seu próprio processo de experimentação e troca.AquecimentoAs aulas serão iniciadas com a realização de exercícios respiratórios que enfatizem a importância da conexão entre a respiração e o movimento. Esse momento de conscientização da respiração permitirá que os participantes se preparem para as atividades da aula de forma mais eficiente.Em seguida, serão realizados movimentos para aquecimento e alongamento do corpo, como rotação das articulações, torções e contrações, para ativar o centro do corpo.Serão feitos alongamentos específicos para os músculos da parte inferior do corpo e das costas, para evitar lesões e aumentar a flexibilidade dessas regiões. Além disso, serão realizados alongamentos para os braços, pescoço e peitoral, preparando a parte superior do corpo para o desenvolvimento da aula.TécnicaDurante a oficina, será reservado um momento para o compartilhamento das técnicas de movimento da linguagem de Jazz Dance. Esse momento será estruturado de forma a contemplar todos os participantes, independentemente de sua experiência prévia.Ao longo da aula, serão estudados movimentos como ondulações do quadril, movimentação da coluna, rotações das articulações dos membros superiores e inferiores, movimentos de cabeça, utilização de determinados apoios e alavancas, trabalho da postura e ênfase para a importância da respiração ao longo das movimentações. Serão apresentadas técnicas básicas de movimento para que os participantes possam desenvolver suas habilidades e compreender os princípios fundamentais dessa linguagem.CriaçãoDurante as oficinas, serão compartilhadas as estratégias utilizadas pela Companhia para a elaboração coreográfica da obra Raízes, por meio de conversas e experimentações. Os participantes serão convidados a explorar e experimentar técnicas de improvisação e criação, a partir dos vocabulários de movimentos apresentados em aula e também utilizando seus próprios vocabulários. Esse processo busca estimular a expressão da individualidade e diversidade de cada participante.ObraDurante esta etapa da oficina, os participantes terão a oportunidade de aprender trechos coreográficos da obra “Íris” que será subdividida e compartilhada de forma progressiva e cumulativa. A música será introduzida para uma experiência completa da obra.Será realizada a repetição dos movimentos aprendidos, para que os participantes possam se familiarizar com a coreografia e trabalhar a qualidade de execução dos movimentos. Além disso, será enfatizada a importância da presença das individualidades dos participantes na execução do trecho selecionado, permitindo que cada um possa contribuir com sua própria experiência e história para a dança.Alongamento final e conclusãoAo final da aula, os participantes serão conduzidos por uma série de alongamentos suaves que visam diminuir a frequência cardíaca e prevenir lesões. Em seguida, será reservado um momento para que os alunos possam compartilhar suas impressões e expressar seus sentimentos e sensações em relação aos momentos vivenciados na oficina. Será estimulado que os participantes reflitam sobre como a experiência da oficina está relacionada à sua individualidade, sentimentos e emoções.PALESTRASTrata-se da realização de 04 palestras sobre a temática da obra coreográfica Íris. o projeto contará com a realização de 04 palestras abertas ao público, conduzidas por um profissional psicólogo convidado, que abordará temas como ansiedade, depressão, burnout, e os efeitos do ritmo urbano na saúde emocional da população. As palestras acontecerão em espaços culturais e instituições de ensino na cidade de São Paulo, com entrada gratuita, e têm como objetivo ampliar o alcance do debate proposto pela obra, promovendo escuta, orientação e conscientização sobre a saúde mental.

rotas acessíveis, com espaço de manobra para cadeira de rodas;piso tátil;rampas;elevadores adequados para pessoas com deficiência;corrimãos e guarda-corpos;banheiros femininos e masculinos adaptados para pessoas com deficiência;vagas de estacionamento para pessoas com deficiência;assentos para pessoas obesas;iluminação adequada;

O plano de distribuição e comercialização dos produtos culturais deste projeto foi estruturado de forma a garantir o acesso amplo e democrático aos bens culturais gerados, respeitando integralmente os critérios estabelecidos na Instrução Normativa 23/2025, de acordo com o Art. 46.Distribuição e Comercialização dos IngressosA distribuição e comercialização dos ingressos do espetáculo "Íris" seguirá integralmente as diretrizes estabelecidas no Art. 46 da Instrução Normativa MINC nº 23/2025, com o objetivo de assegurar a democratização do acesso aos bens culturais e o cumprimento das contrapartidas sociais exigidas.Distribuição gratuita com caráter social ou educativo:Serão destinados no mínimo 10% dos ingressos para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, conforme inciso III do Art. 46. Esses ingressos serão prioritariamente voltados a:Estudantes e professores da rede pública de ensino;Comunidades periféricas e em situação de vulnerabilidade social;Pessoas com deficiência e seus acompanhantes;Povos tradicionais, indígenas e quilombolas;Pessoas beneficiárias do Programa Bolsa Família ou cadastradas no CadÚnico.A distribuição ocorrerá preferencialmente nos pontos de venda do produto cultural, podendo incluir a realização de sessões exclusivas.Distribuição gratuita promocional por patrocinadores:Até 10% dos ingressos serão disponibilizados de forma gratuita aos patrocinadores do projeto, em proporção direta ao valor investido, conforme inciso I do Art. 46.Distribuição gratuita promocional pelo proponente:Até 10% dos ingressos poderão ser utilizados pelo proponente em ações promocionais e de divulgação, incluindo sorteios, campanhas educativas, engajamento em redes sociais e parcerias com imprensa e influenciadores culturais, conforme inciso II do Art. 46.Comercialização com preço popular:O restante dos ingressos, 70%, serão vendidos a preço popular, limitado a R$50,00 por ingresso, conforme inciso IV do Art. 46.Meia-entrada: Será garantida conforme a legislação vigente:Para estudantes, em 100% dos ingressos comercializados, conforme Art. 1º, §10 da Lei nº 12.933/2013;Para idosos, em 100% dos ingressos comercializados, conforme Art. 23 da Lei nº 10.741/2003;Para jovens de baixa renda com ID Jovem e pessoas com deficiência, em 100% dos ingressos comercializados, conforme o Decreto nº 8.537/2015.Outras medidas de ampliação do acesso:Ensaios abertos: Serão realizados ensaios abertos gratuitos, previamente agendados e divulgados, permitindo que o público acompanhe o processo criativo do espetáculo na sede da Ecco Companhia de Dança.Oficinas: Durante o período de circulação, serão oferecidas 10 oficinas de dança gratuitas, voltadas a jovens em idade estudantil e adultos em geral, além de pessoas das comunidades locais e artistas em processo de formação.Transmissão pela internet: Será feita a transmissão online gratuita de pelo menos uma apresentação do espetáculo (YouTube ou site institucional), através de registro audiovisual com LIBRAS e audiodescrição.Acessibilidade: Todas as apresentações contarão com acessibilidade comunicacional (audiodescrição) e estrutura física para pessoas com mobilidade reduzida.Esse conjunto de ações visa promover o acesso equitativo aos produtos culturais gerados, diversificar os públicos e ampliar o impacto social, formativo e artístico da proposta.

FICHA TÉCNICA – ECCO CIA DE DANÇADireção Artística e Coreógrafo: Rafael Trevisan Produção: Giovanna Baraldi Assistente de Direção e Ensaiadora: Thaynara Gomes1º Elenco: Bianca Curcio, Flávia Liz, Gabriel Ferreira, Gisleine Rocha, Ivan Januário, Julia Lima, Rodrigo Maia 2º Elenco: Bianca Cípola, Debora Ponciano, Fernanda Martins, Julia Bento, Gabriela Ramos, Marina Urdiali, Rodrigo Desideri Estagiários: Beatriz Torrecilhas, Giovana Conti, Karina Hosso, Natália Racuia ECCO COMPANHIA DE DANÇACriada com o propósito de profissionalizar jovens talentos, a Ecco Companhia de Dança tem se destacado no Brasil e no exterior. Com uma identidade artística que une Jazz Dance e Dança Contemporânea, a companhia desenvolve uma linguagem inovadora, consistente e tecnicamente refinada.Ao longo de sua trajetória, participou de festivais importantes como Prêmio Desterro, YAGP, Passo de Arte, Seminário Internacional de Brasília, FIDIFEST, FIDPOA, PRIDANSP, Festidança, Enredança, Festival de Dança de Joinville e o Valentina Kozlova International Ballet Competition, nos EUA. A companhia soma mais de 437 premiações e 84 prêmios especiais, com destaque para categorias como Melhor Grupo, Melhor Coreografia, Melhor Coreógrafo, Melhor Bailarino e Destaque Coreográfico.Em 2020, sob seu antigo nome, teve o projeto “Ciclos Coreográficos” aprovado pelo ProAC, promovendo o espetáculo “4” em várias cidades paulistas. A obra também foi contemplada pelo ProAC Expresso Aldir Blanc, com temporada online.Em 2022, inaugurou sua sede própria, participou de 16 festivais, realizou 10 viagens, promoveu a 1ª Gala Ecco Cia de Dança e integrou o Circuito de Dança da Cooperativa Paulista e uma apresentação no Hospital Albert Einstein. Foi eleita Melhor Grupo no Festival Internacional de Dança de Goiás.Em 2023, marcou presença na Gala do Triplo Jazz e no Congresso Internacional de Jazz Dance, vencendo prêmios de Melhor Grupo de Jazz e Melhor Bailarino no 12º Prêmio Desterro. Também foi bicampeã no Festival Internacional de Goiás e premiada no Festival de Dança de Joinville com a coreografia “Outonal”.Em 2024, viveu sua primeira experiência internacional, representando o Brasil no Valentina Kozlova International Ballet Competition em Nova York. Conquistou duas medalhas de ouro, uma de bronze e o prêmio de Melhor Coreógrafo para Rafael Trevisan. Também foi novamente premiada no Prêmio Desterro e no Festival de Joinville, além de participar da Gala do Congresso de Jazz Dance.No final de 2024, teve o projeto “Raízes” aprovado pelo PROMAC, com apoio das empresas Evidence Ballet e Via Investe, e passou a integrar o coletivo Múltiplas Cias de Dança, dirigido por Andrea Pivatto.Em 2025, participou novamente da Gala do Triplo Jazz, foi contemplada com bolsas de estudo e prepara-se para apresentar 15 coreografias no Prêmio Desterro, além da produção dos espetáculos “Raízes” e da participação no Festival de Ilhabela promovido pela FUNDACI. RAFAEL TREVISAN – DIREÇÃO ARTÍSTICA E COREÓGRAFOGraduado em Educação Física, iniciou seus estudos em dança em 2009. Sua formação inclui Ballet Clássico, Jazz Dance e Dança Contemporânea, tendo estudado com nomes como Eduardo Bonnis, Edson Santos, Edy Wilson, Igor Vieira e outros.Atuou como bailarino e coreógrafo em diversos festivais: Festidança, Passo de Arte, Festival de Dança de Goiás, Congresso Internacional de Jazz e Festival Internacional de Almada (Portugal). Foi integrante da Anacã Cia de Dança, onde participou de espetáculos como Principiar, Ele Ela, Eternos, além de circular com patrocínio do Itaú Cultural e do Governo do Estado de São Paulo.Em 2017, participou do projeto Biblioteca do Corpo com Ismael Ivo, em Zurique e Viena. Em 2019, recebeu bolsas e prêmios como Melhor Concepção Coreográfica e Melhor Desempenho Cênico no Prêmio Desterro. Em 2020, teve o espetáculo “Outonal” aprovado para o YAGP em Nova York e seu projeto “4” contemplado pelo ProAC.Entre 2021 e 2022, circulou com “4” por várias cidades paulistas e foi premiado em diversos festivais nacionais. É fundador do projeto Reciclarte, que já retirou mais de 300 toneladas de lixo das ruas e transformou em oportunidades de formação artística. Em 2023, novamente recebeu prêmios de destaque como coreógrafo e liderou a Ecco Cia como Melhor Grupo em festivais de renome. GIOVANNA BARALDI – PRODUÇÃOBacharela e licenciada em Dança pela UNICAMP, possui especialização em Gestão de Projetos Culturais pelo CELACC/USP. Atua como produtora, intérprete-criadora e educadora, com ampla experiência em captação, execução e prestação de contas de projetos culturais.Foi produtora do Coletivo Corpos Falantes, com projetos aprovados pelos editais VAI, PROAC e PROMAC. Atua como produtora da Companhia Jovem de Dança de Jundiaí, dirigida por Alex Soares, e da Ecco Companhia de Dança, tendo realizado a produção de projetos contemplados pelo ProAC e PROMAC.Foi contemplada com o PROESC de Jundiaí (2024) com a obra “A Cartomante” e pela Lei Aldir Blanc (2025) com “Ouriços”. Além disso, ministra aulas e desenvolve propostas pedagógicas em dança contemporânea com enfoque em autonomia criativa e mediação cultural. THAYNARA GOMES – ASSISTENTE DE DIREÇÃO E ENSAIADORANascida em São Paulo (1993), é formada em Ballet Clássico e Dança Contemporânea pelo Studio Márcia Belarmino, com formações complementares em Metodologia Vaganova (Bolshoi Brasil), anatomia do movimento e pedagogia do jazz infantil.Foi professora em diversos estúdios, como Fouetté e Phalibis, e integrou a Anacã Cia de Dança entre 2014 e 2019, com montagens dirigidas por coreógrafos como Edy Wilson e Ismael Ivo. Participou de festivais nacionais e internacionais, incluindo o Festival de Almada (Portugal) e o projeto Biblioteca do Corpo em Zurique e Viena.Conquistou primeiros lugares em festivais como Passo de Arte, ENDA e Promodança. Desde 2024, é ensaiadora da Ecco Companhia de Dança, unindo sua experiência como bailarina e professora à condução de processos criativos e manutenção do repertório da companhia.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.