Circovolante Festival na Praça

O Circovolante Festival na Praça é uma proposta de circulação do espetáculo de variedades circenses com apresentações de artistas regionais que inclui uma banda, um DJ e oficinas de malabarismo, maquiagem artística e bolhas de sabão. Serão quatro cidades contempladas com quatro dias de atividade contendo uma programação prévia de apresentação em três escolas públicas, como forma de democratização de acesso ao público em situação de vulnerabilidade cultural e divulgação, e o grande evento que acontecerá em praça pública.

O Circovolante Festival surgiu como uma resposta à crescente necessidade de levar entretenimento de qualidade e expressões artísticas diversificadas a diferentes regiões. A proposta do festival é criar uma experiência imersiva que celebra a riqueza cultural de cada localidade visitada. Ao reunir artistas regionais, como palhaços, malabaristas, músicos, mágicos e dançarinos, o projeto oferece entretenimento e também serve como uma plataforma para destacar e promover talentos locais. Esta abordagem enriquece o conteúdo do festival e fortalece o tecido cultural das cidades anfitriãs. A estrutura do evento foi cuidadosamente planejada para maximizar o engajamento do público. Começando com uma recepção calorosa pela banda local, o festival cria imediatamente uma atmosfera de celebração. O espetáculo principal, com sua variedade de atos, garante que haja algo para todos os gostos e idades. A conclusão com um DJ local oferece um espaço para a comunidade se reunir e interagir. Além do seu valor como entretenimento, o projeto tem objetivos culturais e econômicos significativos. Ao visitar diferentes cidades, o festival estimula o turismo cultural potencialmente impulsionado as economias locais. Também serve como um catalisador para o intercâmbio cultural, permitindo que artistas e públicos de diferentes regiões se encontrem e troquem experiências. O formato itinerante do festival, permanecendo por seis dias em cada cidade, permite um impacto significativo sem sobrecarregar os recursos locais. As parcerias com as prefeituras para uso de espaços públicos e escolas tornam o evento mais viável logisticamente e reforçam o compromisso do festival com o envolvimento comunitário.

OBJETIVO GERAL Promover e valorizar a arte circense e a cultura local das quatro cidades mineiras participantes, oferecendo uma experiência de entretenimento única que integra artistas regionais, patrimônio histórico e tradições locais, fomentando assim o desenvolvimento artístico das comunidades envolvidas. Objetivos específicos: 1. Realizar 6 espetáculos em escolas públicas locais (quarta a sexta-feira), podendo atender 3 escolas em 2 turnos por dia, ou 6 escolas com turno único para cada uma, ou de acordo com a viabilidade a ser ajustada localmente. 2. Realizar um grande espetáculo de variedades em cada cidade, integrando de 3 a 6 artistas locais (palhaços, malabaristas, músicos, mágicos e dançarinos) com a temática cultural da região. 3. Oferecer 3 oficinas temáticas por cidade, relacionadas às artes circenses e à cultura local, atingindo de 50 até 90 participantes em cada localidade. 4. Criar uma rede de colaboração entre artistas e produtores culturais das quatro cidades, estabelecendo pelo menos 2 parcerias duradouras por localidade para futuros projetos. 5. Produzir um mini-documentário audiovisual que registre os destaques do festival em cada cidade, alcançando uma audiência online de até 10.000 visualizações após a turnê.

Essa iniciativa busca valorizar a arte circense e promover o intercâmbio cultural entre diversas comunidades realizando uma celebração móvel da arte, cultura e comunidade. Ele promete trazer um sopro de magia e alegria para cada cidade que visita, ao mesmo tempo em que contribui para a vitalidade cultural e econômica das regiões anfitriãs. O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91, abaixo transcritos e relacionados ao contexto da proposta: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; Por promover gratuitamente o livre acesso a atividades culturais, realizando o evento gratuito em espaços públicos, inclusive as escolas. Cuidando também da acessibilidade para pessoas com deficiência, gestantes, idosos e pessoas com obesidade, bem como acolhendo toda diversidade humana. II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; Através da contratação de artistas locais compondo a programação, além de equipe técnica, produtores e prestadores de serviços agregados trabalhando no evento. III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; Incluindo os artistas locais das diversas áreas no evento, apoiando suas manifestações e incentivando suas artes. IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; Protegendo o pluralismo da cultura circense nacional, ao trazer referências de variadas vertentes do humor, desde o palhaço do circo tradicional de lona, as cias de circo teatro ao Comediante. V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; Realizando momentos de convivência entre comunidade, artistas e turistas, estimulando uma satisfação mútua e contribuindo para construção de uma sociedade mais fraterna e feliz. VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro; Reunindo artistas num intercâmbio de experiências, histórias e vivências. VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Estimulando a produção e difusão da cultura circense através da interação de artistas diversos. IX - priorizar o produto cultural originário do País. Priorizando em sua programação artistas brasileiros. Com a realização do projeto serão alcançados os objetivos descritos no Art. 3º da Lei 8313/91, especialmente os dos incisos II e IV, sendo II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; Ao fomentar a produção cultural e artística, realizando um Festival em cidades do interior, contribuindo para a descentralização da produção cultural, promovendo acessibilidade e levando espetáculos gratuitamente ao público geral. IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; Ao estimular o conhecimento dos valores culturais, realizando toda a programação gratuita, fortalecendo as ações locais, viabilizando e realizando produção com e entre os participantes convidados visando novas possibilidades. Para realizar essa proposta de forma sólida e sustentável, o projeto requer o incentivo da lei federal de cultura, colaboração fundamental por garantir: 1. Alcance Geográfico Amplo: A natureza itinerante do festival, que visitará 4 cidades, demanda recursos consideráveis para viabilizar a logística, o transporte de equipamentos e a contratação de artistas locais em cada região. O apoio da lei federal de incentivo à cultura visa custear esses custos operacionais. 2. Valorização de Talentos Regionais: Um dos objetivos-chave do festival é promover e valorizar os talentos artísticos regionais, como palhaços, malabaristas, músicos, mágicos e dançarinos. Esse compromisso de destacar e dar visibilidade a esses artistas locais demanda investimentos em produção, divulgação e remuneração adequada, custos também viabilizados com o incentivo da lei federal de cultura. 3. Acessibilidade e Democratização do Acesso: O projeto busca proporcionar entretenimento de qualidade e acesso à arte circense para públicos diversos, incluindo pessoas com deficiência e comunidades com baixo poder aquisitivo. O apoio da lei federal de incentivo à cultura garante a adoção de políticas de acessibilidade e oferta de gratuidade aos eventos, democratizando o acesso ao festival. 4. Fomento ao Turismo Cultural: Ao levar o festival para diferentes cidades, o projeto visa também estimular o turismo cultural, atraindo visitantes e movimentando as economias locais. O incentivo da lei federal de cultura pode ser fundamental para alavancar ações de promoção, divulgação e parcerias estratégicas que potencializem esse impacto positivo nas comunidades. 5. Sustentabilidade e Continuidade: A realização de forma itinerante e com a qualidade pretendida requer um planejamento a longo prazo e a garantia de recursos financeiros estáveis. O incentivo da lei federal propulsiona a sustentabilidade do projeto, permitindo sua continuidade e expansão ao longo dos anos, consolidando-o como um evento de referência na cena cultural brasileira. Portanto, o apoio da lei federal de incentivo à cultura é essencial para viabilizar os objetivos do projeto, garantindo seu alcance geográfico, a valorização de talentos regionais, a acessibilidade ao público, o fomento ao turismo cultural e desdobramentos de resultados do projeto a médio/longo prazo. Essa celebração itinerante da cultura circense tem o potencial de enriquecer e transformar as comunidades visitadas, promovendo a arte, a diversidade e a integração cultural em todo o país.

Benefícios para as comunidades que receberão o Circovolante Festival na Praça: Valorização e promoção de talentos locaisOportunidades de aprendizado através das oficinasFomento à economia criativa localIntercâmbio cultural entre artistas e comunidadeO Circovolante Festival na Praça é um projeto da Xinxim e Juaneto Espetáculos, que também realiza o Encontro Internacional de Palhaços, que em 2025 chega a sua 13ª edição na cidade de Mariana.Porém é importante ressaltar que trata-se de dois projetos independentes e distintos entre si, que mantém objetivos, estrutra, organização e programação diferentes.No Circovolante Festival na Praça temos a cidade de Mariana apenas como base de pré-produção e administração do projeto, as atividades fins são realizadas em 4 cidades distintas, sendo elas Conselheiro Lafaiete, Congonhas, Desterro de Entre Rios e Itaúna.

Não se aplica.

O projeto vai contratar uma capacitação em tecnologias assistivas e acessibilidade para equipe, englobando todas as medidas universais para proporcionar acolhimento da forma mais abrangente e eficiente possível. De modo geral podemos destacar as aplicações, conforme orientação adaptada da ABNT NBR 9050, item 5.1.3, “Princípio dos dois sentidos: A informação deve ocorrer através do uso de no mínimo dois sentidos: visual e tátil ou visual e sonoro” nos seguintes casos específicos descritos em seguida. Item da planilha orçamentária (Custos de acessibilidade, comunicação e divulgação acessíveis): Capacitação em acessibilidade para equipe de produção Acessibilidade física Nas ruas e praças das cidades contaremos com as adaptações arquitetônicas possíveis já instaladas, prevalecendo na decisão do local as que melhor acolherão o público. Nos espaços de apresentações serão reservadas áreas para cadeirantes e demais pessoas com deficiência. Haverá cadeiras reservadas para idosos e gestantes e cadeiras especiais para obesos. Será providenciados banheiros químicos acessíveis, em proporção ao público esperado, conforme normas técnicas vigentes. Item da planilha orçamentária: Locação de mobiliário especial (cadeiras). Os banheiros químicos serão negociados em parcerias locais com as prefeituras. Acessibilidade de conteúdo: Material de divulgação, panfletos e folder de programação: Será impresso com inscrição em braille e QR Code direcionando a pessoa com deficiência visual para uma página na internet onde haverá audiodescrição de todo conteúdo impresso convencional. Banner com a programação completa em e escrita convencional e transcritos em braille estarão disponíveis nos espaços de apresentação. Item da planilha orçamentária (Custos de acessibilidade, comunicação e divulgação acessíveis): Transcrição em braille Para deficientes auditivos haverá intérprete de libras para as apresentações e suporte para as oficinas. Item da planilha orçamentária (Custos de acessibilidade, comunicação e divulgação acessíveis): Intérprete de libras Para deficientes visuais, nas apresentações a audiodescrição poderá ser feita de modo online simultaneamente, com acesso disponível em dispositivos próprios dos usuários. Tratando-se de espetáculos de variedades, haveremos de tratar com cada artista a melhor abordagem para tornar acessível seu número. Item da planilha orçamentária (Custos de acessibilidade, comunicação e divulgação acessíveis): Intérprete de audiodescrição Para pessoas que apresentam espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações aos conteúdos assim como pessoas que desconhecem as linguagens ou idiomas dos conteúdos A equipe de produção será treinada e orientada a dar suporte as pessoas que necessitarem de apoio e informações sobre as tecnologias assistivas aplicadas ao evento nos casos específicos. Itens da planilha orçamentária (Custos de acessibilidade, comunicação e divulgação acessíveis): Monitores de acessibilidade

A programação será 100% gratuita. Com atividades livre para todos os públicos, observando-se a ocupação máxima possível/permitida para medidas de segurança cabíveis, em parceria com os órgãos competentes em cada localidade. Conscientes da importância de democratizar o acesso à cultura, a equipe do festival trabalha para viabilizar essa iniciativa gratuitamente através do patrocínio advindo da lei federal de incentivo à cultura, obtendo os recursos necessários para custear integralmente os custos de produção, e decidindo realizar as apresentações em espaços públicos da cidade, permitindo a entrada livre e espontânea do público. Ao optar por locais abertos e de fácil acesso, esperamos atrair famílias, crianças, idosos e pessoas de todas as origens socioeconômicas para vivenciarem a magia do circo. Nas semanas que antecederão a chegada do festival, a equipe de divulgação atuará em conjunto com as prefeituras locais, escolas públicas e artistas locais para garantir a ampla divulgação do evento e a mobilização do público. Além da programação central gratuita em uma praça, o Circovolante Festival na Praça ampliará ainda mais o acesso à sua programação artística. Em cada uma das 4 cidades visitadas, o projeto realizará apresentação de um espetáculo em três escolas públicas locais, ou seis a depender da demanda local. Essa iniciativa levará a magia do circo diretamente para os estudantes, muitos deles com poucas oportunidades de desfrutar de manifestações artísticas. Nos eventos de rua, com acesso livre, e nas apresentações prévias em escolas, a estimativa de público chega a aproximadamente 8 mil pessoas no decorrer da turnê, assim previstos: Programação central do Festival (5.500 pessoas) Pires: 500 pessoas Itaúna: 1500 mil pessoas Desterro de Entre Rios: 1500 pessoas Conselheiro Lafaiete: 2000 pessoas Programação de espetáculos em escolas (1.900 alunos e professores) Pires: 180 pessoas Itaúna: 600 pessoas Desterro de Entre Rios: 300 pessoas Conselheiro Lafaiete: 700 pessoas Ao democratizar o acesso proporcionando evento gratuito em espaços públicos e levando o espetáculo diretamente para as escolas, a organização do evento cumprirá seu compromisso de levar a magia do circo a todos promovendo a inclusão cultural.Além das atividades presenciais, será produzido um mini documentário que estará gratuitamente disponível nas mídas socias do Circovolante atingindo um público espontâneo estimado em 10mil pessoas.

Xisto Siman: Procurador legal do Proponente, realizará a coordenação geral do projeto e gestão Palhaço fundador do Circovolante. Iniciou sua carreira em 1991 em Governador Valadares junto ao Grupo Stronzo, atua há mais de 20 anos pelas ruas do Brasil levando alegria e diversão por onde passa. Em 2000, fundou o Circovolante que tem como objetivos principais, a pesquisa e difusão das artes circenses. Participou de oficinas e workshops com os mais importantes mestres da palhaçaria mundial, como: Nani e Leris Colombaioni (1998), Moshe Cohen (1998/1999), Angela De Castro (2004), Chacovachi (2004/2007), Tortell Poltrona (1998/2007) e Teatro de Anônimo (1998/2000). Seu espetáculo “Circovolante”, de 2001, foi orientado por Márcio Libar, renomado palhaço carioca. Percorre ruas, escolas, empresas, praças, teatros de todo o Brasil, apresentando espetáculos, ministrando oficinas em festivais e para grupos de teatro. Tem participado de diversos encontros e festivais, apresentando espetáculos e ministrando oficinas para grupos e artistas. Tem um grupo musical "XISTO SIMAN E BANDA" onde atua como vocalista. É coordenador geral do "Circovolante-Encontro Internacional de palhaços” 2008, 2010 a 2019, 2022. João Pinheiro: Representante legal do Proponente, realizará a coordenação técnica e curadoria da programação Iniciou sua carreira em 1991, em Governador Valadares, junto ao Grupo Stronzo, onde se apresentou em 4 estados brasileiros, seus 6 espetáculos. Em 2000, fundou o Circovolante que tem como objetivos principais, a pesquisa e difusão das artes circenses. Participou de oficinas e whorkshops com os mais importantes mestres da palhaçaria mundial, como: Nani e Leris Colombaioni (1998), Moshe Cohen (1998/1999), Angela De Castro (2004), Chacovachi (2004/2007), Tortell Poltrona (1998/2007) e Teatro de Anônimo (1998/2000). Seu espetáculo “Circovolante”, de 2001, foi orientado por Márcio Libar, renomado palhaço carioca. Percorre ruas, escolas, empresas, praças, teatros de todo o Brasil, apresentando espetáculos, ministrando oficinas em festivais e para grupos de teatro. Tem participado de diversos encontros e festivais, apresentando espetáculos e ministrando oficinas para grupos e artistas. Dirigiu o espetáculo da “O mordedor de Cotovelos”, da Cia. Losna, de Ouro Preto, em 2004. Socio coordenador do Circovolante - Encontro Internacional de Palhaços - Mariana/Ouro Preto - MG 2008, 2010 a 2019, 2022. Atualmente é vocalista da banda "Quarto 113". Luciene Nogueira - Coordenação de Produção Administração Pública; Artes Cênicas/UFOP; Pós-graduada Projetos Sociais e Políticas Públicas/SENAC. Experiência no setor público como assessora de projetos na Secretaria de Turismo de Ouro Preto; terceiro setor experiência na coordenação e administração de projetos culturais e OSC’s e grupos artísticos. Coordenadora geral na OCA Organização Cultural Ambiental e projetos no Ponto de Cultura Circo da Gente desde 2016. Há 23 anos executa trabalhos de formatação de projetos, coordenação, prestação de contas, produção de espetáculos e produção de turnês, oficinas livres na área de produção e arte-educação. Participou de diversos cursos livres em artes cênicas e gestão, dentre os quais: Programa internacional Formación en Artes del Circo, Módulos I e II, por HOP Arte Cultura y entretenimiento; Programa de Formação de Educadores de Circo Social Rede Circo do Mundo Brasil; Oficina de palhaçaria com Silvia Leblon 14º Anjos do Picadeiro; Capacitações em gestão administração de OSC’s e projetos Probem Gestão Criança; Agente de Desenvolvimento – SEBRAE/MG; Curso de capacitação para Siconv – SEPLAG/MG; 1º Seminário Internacional de Gestão Cultural e Curso Gestão Contemporânea da Cultura, Duo Informação e Cultura. Trabalhou com importantes eventos como o Circovolante Encontro Internacional de Palhaços; Turnê de pré-estreia do monólogo “Delírio do Verbo” com ator Jonas Bloch; Circuito 30 Anos sem a Pimentinha; Triunpho Eucarístico, 2006 e 2011; Aleluia! Jota Quest, Mariana/MG; Jazz Paralelo – ano 8, Ouro Preto/MG; Montagens e turnês: Cia Lunática e Para Gostar de Teatro. Mayra Lopes: Coordenação de Comunicação Bacharel em Comunicação Social com habilitação em Jornalismo pela Universidade Federal de Viçosa – UFV em março de 2007 Sócia-proprietária da Doizum Comunicações. Atividades: Assessoria de imprensa – atendimento geral à imprensa, levantamento de informações e estratégias, elaboração e divulgação de press-releases, follow-up, acompanhamento de entrevistas e eventos, organização de press-kits, clipping. Publicações – Produção de textos, layout e diagramação de informativos, jornais institucionais, folders, newsletters, revistas etc. Gerenciamento de mídias sociais/webwriter – Criação e gerenciamento de contas de Twitter, Facebook, entre outras; criação e gerenciamento de blog; produção de conteúdo para blogs e sites. Comunicação interna – informativos, comunicados, jornal mural, programas para rádios internas, email marketing etc. Principais Clientes: Clube Chalezinho; The L.A.B. Gastronomia; L’Esperto Galeteria; La Cancha Sports Bar; Restaurante Maharaj; Mega Model Brasil (Monange Dream Fashion Tour, Menina Fantástica e Palmolive Mega Model); Contém1g; Werner Coiffeur; MTV Minas; 98 FM; Galeria Murilo Castro; Isabel Galéry (artista plástica); Adriana Longo (artista plástica); Circovolante – 3° e 4° Encontro de Palhaços; Igarapé Bem Temperado 2011 e 2012; Festival da Primavera 2012; Festival da Música Brasileira de Paracatu; Projeto Raízes. Luana Barros - Coordenadora de Redes Sociais Coordenadora de programação no Canal Futura com expertise em análise, produção e curadoria de conteúdos educativos e culturais; há 8 anos atuante como social media freelancer; pós-graduanda em Marketing Digital: Negócios e Estratégias pela Puc Minas e jornalista pela Universidade Federal de Ouro Preto (UFOP). É coordenadora das redes sociais do Circovolante durante o Encontro Internacional de Palhaços desde sua 7ª edição. Camaleão - Designer Ilustrador Camaleão é um artista autodidata que desde cedo se embrenhou pelas artes, pelos desenhos, pelas histórias. Ilustrador de capas das revistas Mundo Estranho (Editora Abril), MAD (versão brasileira - Editora Panini), Nova Escola, Recreio, bem como de capas de diversos livros, capas de CD, DVD, entre eles o CD/DVD "Os Três Primeiros" da banda Skank. Produz os cartazes do Encontro de Palhaços Circovolante desde a 1ª edição. Em 2019, a exposição FRAGMENTOS DE UM GAÚCHO foi exibida no Salão Nobre do Maracanã e no Museu Brasileiro do Futebol, no Mineirão, composta de 20 telas que contam um pouco da história e habilidade do jogador Ronaldinho Gaúcho. Essa exposição viajou para Barcelona, Paris, Madri. Dinho Bento - Designer gráfico Bacharel em Belas Artes pela Universidade Estadual de Minas Gerais e Técnico de Comunicação Visual pelo Instituto de Arte e Design de Belo Horizonte. Morou em Budapeste de 2018 a 2021 e atualmente mora em Vancouver, no Canadá. Participou de mais de 30 festivais de grafitti no mundo, onde pintou murais nos mais diversos tamanhos na Europa, Estados Unidos e Canadá. É designer das peças gráficas do Encontro de Palhaços desde sua 3ª edição. Em cada cidade, a partir de uma seleção prévia durante a pré-produção, além de artistas locais serão contratados: - 01 produtor local- 02 assistentes de produção- 03 monitores para auxiliar nas oficinas e nas apresentações em escolas- 02 rodies- 02 contrarregras- 01 operador de som- 01 operador de luz

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.