ERA UMA VEZ O NATAL - 3ª edição

O projeto propõe a apresentação gratuita de uma grandiosa peça teatral de Natal realizada em uma carreta palco itinerante, num espetáculo composto por um mix de diversas linguagens artísticas como teatro, circo, música e dança, encenado por diversos atores e artistas circences (malabaristas e acrobatas), que será realizado de forma itinerante em diversas cidades do país.

Esta será a 3.a edição do espetáculo.Como há a possibilidade de voltar a se apresentação em cidades que já receberam apresentações em anos anteriores, faremos alterações de roteiro, cenário e figurino, para ser um espetáculo novo. Com isso, a peça terá novo roteiro a ser desenvolvido na etapa de pré-produção mediante as pesquisas realizadas.Encenaremos uma história teatral com tema Natalino, com uma diversidade de linguagens artísticas utilizando a dança, a música e a magia do circo em suas acrobacias e malabarismos, dando uma dinâmica maior ao espetáculo, levando ao espectador a história mais popular do planeta com a criatividade da arte, e a oportunidade de conhecer e apreciar a arte circense, a arte do canto e a arte da dança popular e contemporânea e logicamente da representação teatral, com uma estrutura cenotécnica profissional para a apreciação e o entretenimento dos espectadores.Peça realizada em linguagem simples, para que seja de fácil entendimento e compreensão para todos os públicos. Cenários: em função das novas tecnologias disponíveis, e para dar maior dinamismo às apresentações, utilizamos cenário em LED, que contribui para o encantamento do público, potencializando imagens, sons e luzes.Classificação etária: classificação livre, para todos os públicos e famílias.

Objetivo principal _ Realizar a montagem de um espetáculo popular com tema natalino, de forma itinerante e gratuita, para ser realizado em locais públicos, como forma de estimular as Prefeituras a utilizarem estes espaços para ações culturais. Objetivos específicos: - Realizar 13 apresentações gratuitas - Estimativa de público de 13.000 pessoas (média de 1.000 pessoas por apresentação)

A cultura popular por meio de manifestações em praças e locais público, apresentações para todas as idades de forma democrática foram os caminhos para o surgimento da arte popular de rua. Os comediantes da arte, (Commedia dell’art), nos ensinaram que, ao longo da idade média, o fazer teatral crítico, cômico e popular, na medida que de cidade em cidade realizavam suas turnês criaram uma forma popular, autêntica e democrática de levar a arte a todas as classes sociais. As companhias de circo no Brasil, no início do século vinte, desempenharam esta função, levando às pequenas cidades do interior a cultura por meio de apresentações de espetáculos com múltiplas funções, habilidades e arte circenses, músicos sertanejos e peças teatrais. Fizeram as vezes dos centros culturais do interior, uma vez que estes não existiam, e foi a única opção de cultura para a população do interior de nosso país. O Circo Teatro Sem Lona é uma companhia independente criada em 1996 com o objetivo de unificar os estudos das linguagens de circo e teatro, através do resgate da figura simbólica do pequeno circo de fundo de quintal, motivo sempre presente nas brincadeiras infantis. Através de pesquisas a companhia adotou o procedimento de promover espetáculos para espaços alternativos. O grupo desenvolveu ao longo dos anos, uma linguagem própria fundamentada em estudos e pesquisas de campo com a realização de espetáculos em localidades inusitadas, o que confere aos trabalhos uma característica própria e inédita, onde destaca-se a participação do público. Desta forma, fundamentado na cultura popular e idealizado na história de nossa companhia, pretendemos levar este espetáculo teatral, com linguagem múltipla, teatro, dança, música e circo, gratuitamente para população carente de atividades culturais. Este projeto tem potencial para mobilizar toda a cidade em função da alegria e celebração do Natal, trazendo cultura a toda a população de forma divertida e gratuita, relembrando a verdadeira essência do Natal. Encenaremos uma história de Natal, por meio da representação artística utilizando a linguagem da dança, da música e da magia do circo e suas acrobacias e malabarismos, dando uma dinâmica maior ao espetáculo, buscando o entretenimento dos espectadores. Ao final do espetáculo toda a equipe de atores do projeto irá circular e interagir com o público, conversar e tirar fotos, celebrando o momento natalino e a cultura do evento público.Esta será a 3.a edição deste projeto que já percorreu diversas cidades em diferentes Estados do país.O uso da Lei de Incentivo à Cultura é a única forma de podermos realizar este projeto de forma itinerante, totalmente gratuita e acessível para as populações mais carentes. Estamos preparados para ir a qualquer lugar, conforme direcionamento de nossos patrocinadores. O projeto enquadra-se no Art. 1º da Lei 8313/91 através dos incisos:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;IX - priorizar o produto cultural originário do País (através das apresentações cênicas) Para o cumprimento das finalidades expressas no art. 1° da Lei 8313/91, conforme Art. 3º da referida norma, este projeto atenderá aos seguintes objetivos:II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

- A ideia do projeto é que seja itinerante e realizado em 13 cidades e/ou locais públicos diferentes.- Estamos considerando a participação média de 1.000 pessoas por apresentação, totalizando 13.000 pessoas. Este projeto, realizado de forma totalmente gratuita e sem cobrança de ingressos, terá o custo per capita aproximado de R$ 69,00 por beneficiário, que representa apenas 23,0% do valor per capita máximo de R$ 300,00 estabelecido na IN- Além da locação de carreta palco, utilizamos veículo próprio, VAN de grande porte, para deslocamento da equipe e equipamentos e veículo comum para visitações técnicas e apoio logístico. - Nas itinerâncias, para facilitar os pagamentos e o controle financeiro, faremos todos os pagamentos de combustível, pedágios, refeição e hospedagens diretamente nos locais através de cartão corporativo, para posterior reembolso mediante a organização de todos os comprovantes fiscais de pagamento, com transferência identificada.

- Duração média de 50 a 60 minutos- Participação prevista de 11 atores e artistas circenses- Indicação: Livre

O foco do projeto é a realização para populações em situação de vulnerabilidade social e econômica. Acessibilidade Física: Os espetáculos serão realizados em espaços públicos cedidos pelas Prefeituras locais, onde faremos a instalação da carreta palco. Em nossa estrutura teremos acesso para cadeirantes e locais reservados para idosos e pessoas com mobilidade reduzida. Acessibilidade de conteúdo:Para deficientes visuais: o projeto contará com acessibilidade em todas as apresentações, através da Audiodescrição. Para as apresentações cênicas teremos também a visita sensorial ao palco e a autodescrição dos atores, para que também possam "gravar" a voz de cada artista, melhorando sua percepção da participação dos atores na peça. Para deficientes auditivos: o espetáculo contará com acessibilidade em todas as apresentações, através de Intérprete de Libras, (projetado em painel de LED). Acessibilidade para pessoas com Espectros ou Síndromes: Teremos sempre à disposição abafadores de ruídos. As apresentações tem uma linguagem simples e lúdica, sendo que o espetáculo é de fácil entendimento e acessível para este público. Por ser um espetáculo "família", este público comparecerá ao local sempre acompanhado dos próprios pais e profissionais da APAE. Em caso de necessidade, teremos monitores preparados para atender a todos estes públicos com necessidades específicas.

O projeto é totalmente gratuitoSeguiremos o Art. 46 da IN 23/2025:I - até 10% para distribuição gratuita promocional por patrocinadores,II - até 10% para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto;III - mínimo de 10% para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, incluindo professores de instituição públicas de ensino; Das medidas de ampliação do acesso, seguiremos conforme Art. 47 da IN 23/2025: I - doar 10% dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, além do previsto no art. 46, inciso III, totalizando 20% (vinte por cento);Isto será feito através da divulgação antecipada nas cidades de realização, em convite a ser feito diretamente para as Escolas públicas e Instituições.

O proponente OCHOA, através de seus sócios Pedro e Rafael atuarão prioritariamente nas atividades de Coordenação Geral, Direção Artística e Musical e Coordenação Administrativa e Financeira. Poderão desempenhar outras atividades no projeto, conforme necessidade, mas sempre respeitando os limites de remuneração estabelecidos na IN.PEDRO OCHÔA – É Produtor, Ator, Diretor Teatral (SATED-PR e Circo Teatro Sem Lona) e professor de Teatro, graduado em Pedagogia com Mestrado em Educação pesquisa em ensino do Teatro. Trabalha na UEM – Universidade Estadual de Maringá desde 1988, é professor e coordenador do Teatro Universitário de Maringá, professor no curso superior de Artes Cênicas da UEM e Presidente da comissão para criação do Curso de Artes Cênicas UEM e Diretor de Cultura (Gestão 2011-2014). Fundador do Circo Teatro Sem Lona em 1996, onde desempenha a função de dramaturgo, diretor e ator. Trabalhou 15 anos como professor de teatro na Educação no Colégio Platão. Ao longo de sua carreira já ganhou mais de 55 prêmios de ator, diretor, dentre outros. Produtor Teatral desde 2008 na Companhia Circo Teatro Sem Lona. Produziu os espetáculos Máscara – O Sonho de Pierrot o Beijo de Arlequim, As Aventuras do Lobo Mau, O amor de Peri e Ceci, Peripécias Circenses, a Cidade que Renasceu, O Drama de Nely e Alberto, os eventos que a companhia participou, Circuito SESC de Cultura, Festival de Férias, edição 2010,2011,2012,2013 e 2014. FEMUCIC – dramatizações edição 2012, 2013. Projeto Teatro para Piás e Gurias – Centro Cultural Teatro Guaíra, com espetáculos, Peripécias Circenses, O Amor de Peri e Ceci e As Aventuras do Lobo Mau. Montagem e temporada do Prêmio Aniceto Matti – SEMUC – Maringá 2014. Circuito Cultural SESC Paraná 2011, 2012, 2013. Produziu espetáculo do TUM – Teatro Universitário de Maringá – Medidas Contra a Violência, Auto dos 99%, Festival de Teatro de Maringá edição 2012,2013, Temporada Universitária 2010,2011,2012,2013. Mostra Cultural de Teatro Colégio Platão – 2012,2013.RAFAEL OCHÔA – É Formado em Administração de Empresas, UNICESUMAR. Produtor de peças teatrais desde 1.999 com “O Guarani O Amor de Peri e Ceci”, “Cantos e Contos”, “Peripécias Circenses”, “O Boi Cidadão”, “Dois Idiotas Sentados”, “A Lenda do Vale da Lua”, “Os Inimigos Não Mandam Flores”, “A Parada do Velho Novo”, “Medidas Contra a Violência”, “A Voz de Maria”, “Tam Tam e Tem Tem Numa Noite de Lua Cheia”, “A Divorciada”, “Medidas Contra Violência”, “Auto dos 99%”, “A Cidade que Renasceu” e outras. Participa em Eventos e Festivais desde 1999 onde destaca-se: Festival de Teatro de Presidente Prudente, Festival de Teatro de Campo Mourão (Ganhou cinco prêmios, dentre ele melhor espetáculo), Festival de Teatro de Florianópolis (Prêmio de melhor espetáculo), Festival de Teatro de Toledo (Ganhou seis prêmios, dentre eles melhor espetáculo), Festival de Teatro de Cascavel, Festival de Teatro de Guarapuava, Comboio Cultural – SEEC-PR, FESTAR – Festival de todas as artes de Arapongas, Caravana Funarte de Circulação Regional, FETECO- Festival de Teatro de Guarapuava (Prêmio de Melhor Espetáculo e Ator), Projeto Paranização – Teatro Guaíra (Curitiba, Umuarama e Maringá), Temporada Universitária de Teatro UEM, Festival de Teatro Curitiba – Fringe, Circuito SESC Oeste de Teatro, FETACAM Festival de Teatro de Campo Mourão (Prêmio de melhor interprete e conjunto da obra), Festival internacional de Londrina/FILO, Festival de teatro de Limeira SP – (prêmios – segundo lugar como melhor espetáculo adulto – melhor ator coadjuvante), Circuito SESI de Cultura e produção de todos os projetos do Circuito SESI das Regiões Norte do PR em 2016.Artistas e equipe técnica serão contratados conforme disponibilidade de agenda e viagens: Marcelo da Silva – Ator – Formado em Licenciatura em Artes Cênicas pela Universidade Estadual de Maringá/UEM – 2022 e cursando Pós-graduação em Cinema e Linguagem Audiovisual pela UniDomBosco. Desde 2019 atua profissionalmente como Ator e Palhaço em turnês nacionais, que já contemplaram 12 estados em todas as regiões do país, assim como apresentações e temporadas locais na região de Maringá/PR, totalizando mais de 500 apresentações nos últimos anos: Era uma Vez o Natal, Tem Palhaço Que Desperdiça Água, A Energia do Palhaço, As Aventuras do Lobo Mau, Tem Palhaço na Ciência, Dengue, O Guarani, O medo de Terezinha, Branca de Neve: A nossa História, EcoClown, A Divorciada, Muito Barulho Por Nada, Melhor Idade, Valorizando a Vida, Peripécias Circenses, Esquete DST, SiprivinindoDeborah Ribeiro - formada em Licenciatura em Artes Cênicas (Universidade Estadual de Maringá) com Pós Graduação em Arte, Educação e Terapia (Faculdade de Tecnologia América do Sul – Instituto Paranaense de Ensino). Cursos: Interpretação e Técnicas de Cinema da Diamante Filmes, Teatro para Atores Iniciantes, Jogos Teatrais, Vivência de teatro para educadores e Professora/Oficineira de Artes Cênicas nos CAPS I, CAPS II e CAPS Álcool/drogas (Centro de Atenção Psicossocial) de ParanavaíRaissa Sabino: Atriz - Licenciatura Plena em Teatro pela Universidade Estadual de Maringá, 2017 e Pós-Graduação em Arte, Educação e Terapia pelo Instituto Paranaense de Ensino, 2018. Como Atriz, já interpretou inúmeras personagens e percorreu mais de doze estados brasileiros, levando alegria e cultura para alunos da rede pública. Nesta ocasião se somam mais de 600 apresentações realizadas nos espetáculos “O Medo de Terezinha” (2019); Peripécias Circenses (2019 à 2023); O Guarani (2022); As Aventuras do Lobo Mau (2021 à 2023); Criança Não Trabalha (2019); A Divorciada (2020 – 2021); Branca De Neve, a Nossa História (2022 – 2023); Siprivinindo (2019); Melhor Idade (2021); Muito Barulho por Nada (2021); SuperTec (2023)Jonatas Conrado Pereira – técnico de som, luz, led. É Programador, cursando Desenvolvimento da Informação no SENAI, com conhecimentos sobre linguagem de programação Python; Desenvolvimento de programas a partir de C++; com cursos de Informática e Técnico administrativo; Cursando Desenvolvimento de informação. Experiência como Operador técnico de som e luz, Manutenção de equipamentos, Montagem e desmontagem de som, iluminação e painel de led, Montagem e desmontagem de estruturas de treliça e Responsável técnica e operacional de equipamentos de som e iluminaçãoTales Eduardo Guietti Cabra – Técnico Som: Carreira desenvolvida na área de sonoplastia , com experiência em montagem de som profissional Operação de consoles Digitais Passagem de som e Manutenção em cabos e caixas. - Técnico de PA -DJ de Mar/2005 até Jan/2010 Barokino Som - Técnico de PA e Monitor de Fev/2010 até Out/2012 na Banda Tema Livre - Técnico de PA e Monitor de Dez/2012 até Mai/2013 na Banda Apocalipse - Gerente na Claro de Mar/2014 até Nov/2015 - Gerente Pedagógico na Escola Center News de Mai/2016 até Nov/2017 - Professor de Cursos Profissionalizantes na Escola Via Certa de Out/2021 até Mar/2022 - Gerente Comercial na Prepara Cursos de Mai/2022 até Set/2022 LEANDERSOM CESAR DA SILVA – Técnico de Luz: Ensino Médio Completo com experiência desde 2006 em Iluminação e Sonoplastia - Nilson Rabello Eventos: Técnico de som e cinegrafista de Set/2006 a Mar/2009 - HPG Produções (Hugo Pena e Gabriel) Auxiliar Geral de Mar/2009 a Abr/2010 - DS Som e luz: Auxiliar técnico de Som de Mar/2016 a Abr/2017 - Kandyany Eventos: Iluminador e Auxiliar Técnico de Som de Mai/2017 a Abr/2018 - Iluminasom Eventos: de Jul/2018 a Dez/2018 - Criação de iluminação para os espetáculos Era Uma Vez o Natal, Criança não trabalha, A Divorciada, Cantos e Contos, Peripécias Circenses, Circo do Turrão, Esperando o Turrão, O Medo de Terezinha, O Segredo, Têm Palhaço que Desperdiça Água, Branca de Neve – A Nossa História, Drogas, Melhor Idade, O Guarani, Tem Palhaço no Trânsito, Siprevinindo, Viva a Vida, Estripulias Circenses, Eco-Clowns, entre outas, de 2018 a 2020Ricardo Gramani de Magalhães será o responsável pela organização da Prestação de Contas, e sua empresa criará materiais de divulgação. Poderá atuar em outras atividades conforme necessidade. Ricardo é formado em Administração de Empresas (FGV) e pós graduado em Finanças e Marketing (FGV), tendo carreira de 25 anos em empresa multinacional, onde atuou em áreas como Controladoria, Preços, Planejamento, Marketing e Compras. Atuou como Diretor Geral em empresa nacional de médio porte até se tornar sócio da Núcleo Propaganda em 2011 e criar a Núcleo Cultural em 2013, onde atua no desenvolvimento de projetos, na produção executiva, na elaboração de roteiros, materiais de divulgação dos projetos, prestação de contas, captação de recursos, entre outras atividades.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.