Temporada Cultural Villa Santo Inácio

Realizar uma temporada cultural com apresentações musicais: Série de Concertos, Festival de Coros, Festival Santo Inácio com ensaios abertos, oportunizando o acesso à cultura à comunidade gaúcha e democratizando o acesso à cultura da música de concerto.

O projeto irá realizar:08 concertos, sendo:- 01 concerto com orquestra de cordas- 04 concertos com coros- 02 concertos com orquestra de sopros- 01 concerto com orquestra sinfônica - Espetáculo natalino com orquestra, que reúne música, teatro e ballet em uma celebração da magia do Natal. Atores e bailarinos dão vida às cenas enquanto a orquestra executa um repertório que vai do clássico ao popular. Duração 90 minutos. Clássificação livre.02 recitais de música de câmara13 masterclass, sendo: - 03 masterclass de canto - carga horária 12 horas.- 01 masterclass de flauta - carga horária 12 horas.- 01 masterclass de clarinete - carga horária 12 horas.- 01 masterclass de trompete - carga horária 12 horas.- 01 masterclass de trombone - carga horária 12 horas.- 01 masterclass de percussào - carga horária 12 horas.- 01 masterclass de tuba - carga horária 12 horas.- 01 masterclass de fagote - carga horária 12 horas.- 01 masterclass de trompa - carga horária 12 horas.- 01 masterclass de oboè - carga horária 12 horas.- 01 masterclass de saxofone - carga horária 12 horas.

OBJETIVO GERAL: Realizar uma temporada cultural entre abril e dezembro de 2026, com 10 apresentações musicais e 13 oficinas, todas as atividades com estrada franca, em Salvador do Sul, oportunizando o acesso à cultura à comunidade gaúcha e democratizando o acesso à cultura da música de concerto. OBJETIVOS ESPECÍFICOS- Realizar a seguinte programação no Villa Santo Inácio: 8 concertos, 2 recitais de música de câmara; e 13 oficinas na área de canto e de instrumentos orquestrais. - Atingir um público de 11.000 pessoas nos espetáculos, tendo uma média de 1.100 espectadores por espetáculo.- Atingir um público de 260 pessoas nas oficinas, tendo uma média de 20 alunos por oficina.- Levar 350 crianças e adolescentes para assistirem a ensaios abertos.

O projeto de música de concerto Villa Santo Inacio, que será realizado no Seminário Jesuíta Santo Inacio (RS), surge como uma iniciativa que busca valorizar a tradição cultural da região, ao mesmo tempo em que promove o acesso à música de concerto e à formação artística especializada. Com uma forte herança ligada a corais, grupos de dança e orquestras de sopro, o município e seu entorno mantêm viva uma identidade musical profundamente enraizada, que merece ser incentivada e ampliada por meio de ações estruturadas e de impacto. O Seminário Jesuíta, espaço icônico e de grande relevância histórica e arquitetônica para Salvador do Sul, oferece infraestrutura ideal para a realização de concertos e oficinas, com salas apropriadas, acústica privilegiada e localização estratégica. Apesar de sua importância cultural, a região carece de programações artísticas de maior porte, o que reforça a necessidade de projetos como este, capazes de descentralizar a oferta cultural e democratizar o acesso à música de concerto e à formação de excelência. A Temporada Cultural contará com apresentações de música de concerto e oficinas voltadas especialmente para o canto e os instrumentos de sopro e percussào, em sintonia com a vocação histórica local. A presença de profissionais altamente qualificados, oriundos de Porto Alegre e de outros centros musicais do Estado, garantirá não apenas a elevação do nível técnico e artístico das atividades, mas também a inspiração para jovens músicos e grupos locais, promovendo o intercâmbio e o fortalecimento da cena musical regional. A proposta visa, portanto, criar um espaço de encontro, formação e fruição artística, incentivando a continuidade e o aprimoramento das práticas musicais já existentes na região, ao mesmo tempo em que amplia horizontes e gera novas possibilidades para músicos, estudantes e o público em geral.O projeto contribui sobremaneira para o desenvolvimento da música erudita no Rio Grande do Sul, proporcionando espetáculos inesquecíveis, e apresentando ao público um pouco da história da música por meio de composições de estilos que transitam entre o Barroco e o Contemporâneo.Ainda, o projeto contempla os seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional;V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;IX - priorizar o produto cultural originário do País.E contempla os seguintes objetivos do Art. 3° da da Lei 8313/91:II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

Aulas Teóricas - Teoria, Percepção e Harmonia, aulas ministradas em no inicio do projeto. É analisado as potencialidades dos alunos, orientando-se para o instrumento que mais tenha aptidão, então passa para a prática de instrumento. Utilizando a seguinte bibliografia: Rosauro, Ney - Método completo para Caixa-clara. Ed. Pró-Percussão Brasil. Rosauro, Ney – Exercícios e Estudos Iniciais para Barrafones. Ed. Pró-Percussão. Bolão, Oscar – Batuque é um Privilégio – Ed. Lumiar. Sassmannshaus, Egon - Fruher Anfang auf dem Cello - Band 1. Dotzauer, J. J. F - Dotzauer 113 Etueden - Heft I (intermediário). Vidella, Mário - Iniciación a la Flauta Dulce (volumes 1 e 2). Mario Vidella - Método para Flauta Doce Contralto (volumes 1 e 2). Hauwe, Walter van - The Modern Recorder Player (volumes 1 a 3). Galamian, Ivan: Princípios de Prática e Ensino do Violino. (Principles of Violin Playing and Teaching). Flesh, Carl: A Arte de Tocar Violino. (The Art of Violin Playing). Flesh, Carl: Sistema de Escalas (Scales System). Dalcroze, Émile Jaques - Eurhythmics. Bona - Método Completo de Divisão Musical. Kodály, Zoltán – Método de Percepção Musical. Agostini, Barbara Raquel - Ballet classico preparação física, aspectos cinesiológicos Aulas Práticas (Instrumentos) - Serão trabalhados postura, corda solta, afinação, escalas, arpejos e melodias(nas aulas com instrumentos) - Postura, alongamento, posições e passos (nas aulas de ballet clássico). - 03 masterclass de canto - carga horária 12 horas.- 01 masterclass de flauta - carga horária 12 horas.- 01 masterclass de clarinete - carga horária 12 horas.- 01 masterclass de trompete - carga horária 12 horas.- 01 masterclass de trombone - carga horária 12 horas.- 01 masterclass de percussào - carga horária 12 horas.- 01 masterclass de tuba - carga horária 12 horas.- 01 masterclass de fagote - carga horária 12 horas.- 01 masterclass de trompa - carga horária 12 horas.- 01 masterclass de oboè - carga horária 12 horas.- 01 masterclass de saxofone - carga horária 12 horas. - Prática de Orquestra; - Ensaios de repertório com todo o grupo (orquestra) O modelo de aulas coletivas promove o despertar de habilidades de comunicação e interação, estimulando o desenvolvimento cognitivo, afetivo, sensorial e motor. Outro benefício é fomentar o sentimento de fazer parte de um grupo, com cada um cumprindo seu papel por um objetivo comum. O próprio aprendizado musical passa a ser melhor valorizado, bem como a visão que o aluno passa a ter sobre a importância do conhecimento e do estudo. Bibliografia prática: Suzuki, Dr. Shinichi - Suzuki Cello School - Volume 1 (iniciação). Suzuki, Shinchi: Método Suzuki de Violino.

As medidas de acessibilidade descritas serão garantidas em todas as ações do projeto, incluindo cursos, oficinas, capacitações e contrapartidas sociais, e não se restringem às apresentações musicais. Apresentação Musical:ACESSIBILIDADE ARQUITETÔNICA: Todas as atividades acontecerão na Villa Santo Inácio que conta com acessibilidade física, promovendo a inclusão e o acesso universal ao público. O local dispõe de rampas de acesso, banheiros adaptados, assentos reservados na plateia para cadeirantes, pessoas com mobilidade reduzida e pessoas com obesidade.ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: Por serem apresentações musicais, as medidas adotadas fazem parte da apresentação do maestro, que discorre de forma sucinta o programa que será executado, dando a oportunidade de compreender e apropriar-se da apresentação musical. Deficientes visuais desfrutam da excelente acústica do teatro ou igreja, o que proporciona uma experiência sensorial completa. Antes da fala técnica do maestro é feita a áudio descrição, item este sem ônus, pois faz parte da abertura. Nas redes sociais usará o recurso de texto alternativo que descreve as imagens, ajudando pessoas com deficiência visual.ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: Visando inclusão de deficientes auditivos, será oferecido o programa impresso com o descritivo do projeto, bem como as obras a serem apresentadas. Também haverá nos concertos um intérprete de libras.ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GERAM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS, ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: O projeto contará ainda com sinalização em pictogramas e linguagem simples nas espaço do concerto, beneficiando pessoas com deficiência intelectual e autistas . Haverá um monitor capacitado para atendimento a este público.Oficinas/cursos:ACESSIBILIDADE ARQUITETÔNICA: Todas as atividades acontecerão na Villa Santo Inácio que conta com acessibilidade física, promovendo a inclusão e o acesso universal ao público. O local dispõe de rampas de acesso, banheiros adaptados, assentos reservados na plateia para cadeirantes, pessoas com mobilidade reduzida e pessoas com obesidade.ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: Por turmas de aulas musicais, as medidas adotadas fazem parte da apresentação do professor, que discorre de forma sucinta o tema da aula, dando a oportunidade de compreender e apropriar-se do conteúdo musical e também experiência sensorial. Antes da fala técnica do instrutor é feita a áudio descrição, item este sem ônus, pois faz parte da abertura das aulas. havera conteudo impresso em BraileACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: Visando inclusão de deficientes auditivos, será oferecido o programa impresso com o descritivo do projeto, bem como os temas abordados. Também haverá um intérprete de libras(em caso de necessidade).ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GERAM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS, ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: O projeto contará ainda com sinalização em pictogramas e linguagem simples nas salas onde ocorrem as atividades, beneficiando pessoas com deficiência intelectual e autistas . Haverá um monitor capacitado para atendimento a este público. Contrapartida Social:ACESSIBILIDADE ARQUITETÔNICA: Todas as atividades acontecerão na Villa Santo Inácio que conta com acessibilidade física, promovendo a inclusão e o acesso universal ao público. O local dispõe de rampas de acesso, banheiros adaptados, assentos reservados na plateia para cadeirantes, pessoas com mobilidade reduzida e pessoas com obesidade.ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: Por ser apresentações musicais, as medidas adotadas fazem parte da apresentação do maestro, que discorre de forma sucinta o programa que será executado, dando a oportunidade de compreender e apropriar-se da apresentação musical. Deficientes visuais desfrutam da excelente acústica do teatro ou igreja, o que proporciona uma experiência sensorial completa. Antes da fala técnica do maestro é feita a áudio descrição, item este sem ônus, pois faz parte da abertura. haverá impressão e BraileACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: Visando inclusão de deficientes auditivos, será oferecido o programa impresso com o descritivo do projeto, bem como as obras a serem apresentadas. Também haverá nos concertos um intérprete de libras.ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GERAM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS, ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: O projeto contará ainda com sinalização em pictogramas e linguagem simples nas salas onde ocorrem as atividades, beneficiando pessoas com deficiência intelectual e autistas . Haverá um monitor capacitado para atendimento a este público.

O projeto reafirma o compromisso com a democratização da cultura ao oferecer ingressos gratuitos para todas as atividades. Para garantir que essa oportunidade seja verdadeiramente inclusiva, serão reservados 10% dos lugares para instituições de ensino de rede pública. Ainda, serão realizados 02 ensaios abertos para alunos de escolas e universidades públicas, onde após o ensaio ou antes, um arte educador (adicionado na planilha de custos) irá realizar uma atividade com as crianças e adolescentes onde ele explicará o funcionamento de uma orquestra e a a história de como as orquestras surgiram. Será ofertada para essas escolas transporte (adicionada na planilha de custos) para arantir sua presença nos ensaios.Atendendo o Art. 42 da IN 29 de jan2026:II - oferecer transporte gratuito ao público, prevendo acessibilidade à pessoa com deficiência oucom mobilidade reduzida e aos idosos, incluindo os seus acompanhantes;III - disponibilizar na internet registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, dasatividades de ensino, e de outros eventos referentes ao produto principal, acompanhado com libras eaudiodescrição;IV - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redespúblicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos;V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios,cursos, treinamentos, palestras, exposições e oficinas;VI - realizar ação cultural voltada para crianças, adolescentes, jovens e seus educadores;Demais medidas sugeridas pelo proponente: Promover um processo de socialização e organização entre as crianças e os jovens, potencializando suas capacidades de interagir na vida comunitária.Ampla divulgação em redes sociais e jornais da região, podendo ser mensurada atraves das publicações impulsinadas do face book e também junto as escolas envolvidas para que façam divulgação com flyers e cartazes no bairro do seu entorno, o fotografo contratado fará esses videos.

Magis Cultural LTDA - A empresa proponente, investida da responsabilidade primordial de conduzir e supervisionar integralmente o desenvolvimento do projeto em pauta, assume um papel central ao comprometer-se não apenas com a gestão operacional, mas também com a formalização de contratos cruciais, estabelecendo parcerias estratégicas tanto com os fornecedores responsáveis pelo suprimento de insumos, recursos e serviços essenciais, quanto com os artistas cuja participação desempenhará um papel fundamental na concretização bem-sucedida do projeto.Evandro Matté é Diretor Artístico e Maestro da Orquestra Sinfônica de Porto Alegre (OSPA). Também é regente e diretor da Orquestra Theatro São Pedro (OTSP), do Festival Internacional SESC de Música e dos Concertos Comunitários Zaffari (CCZ).Graduado em música pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS), fez especializações na University of Georgia (EUA) e no Conservatoire de Bordeaux (FRA). Desde 2005, vem atuando como maestro frente à orquestras no Brasil, Argentina, Uruguai, República Tcheca, Croácia, Itália, China, Alemanha, Portugal e EUA.Foi docente na Universidade de Passo Fundo (UPF) e na graduação em gestão cultural na Unisinos, onde foi coordenador do curso de Especialização em Gestão Cultural. Além de ampla formação em gestão cultural, projetos de lei de incentivo à cultura e gestão pública, é pós-graduado em Gestão Empresarial pela Fundação Getúlio Vargas (FGV).Por sua contribuição cultural ao desenvolvimento das artes francesas no Brasil, em 2019 foi condecorado pelo Ministère de la Culture da França com a insígnia de Chevalier de l´Ordre des Arts et des Lettres.

DILIGÊNCIA RESPONDIDA PELO PROPONENTE.PROJETO LIBERADO PARA DECISÃO DO ANALISTA.